プロフィールを理解する
序文
始める前に、これはハウツーやチュートリアルではなく、プロファイルの全体的な理解を助けるためのリソースであることを前置きしておく必要があります。
説明の簡潔さ 解剖学のような潜在的にニュアンスを伴うものは混乱を招き、メッセージが混乱する可能性があるため、解剖学の多くを省略し、線、角度、形状に重点を置きます。また、横顔から見た頭の形をよりよく理解していただくために、髪の毛の描画も省略します。
必須ではありませんが、役に立つと思います。例がそのように見える理由を理解するプロセスを容易にするために、遠近法の基本を理解しておくことをお勧めします。ほとんどの初心者は遠近法につまずく可能性がありますが、私たちは寸法を構築する目的で描いていることを思い出してください。線はそれ自体で存在するだけでなく、何かの一部として、想像上の空間のアンカーであり、それらを組み合わせると、他のアンカー、つまり線は、前記 3D 空間内の形状または形式を伝達します。
実在の人物の写真を使用した視覚的な例はすべて、私自身のものです。
プロフィールを描く前に考慮すべき重要なポイント
特に、被写体 (横顔) が 1 ポイントの遠近法でイラストや描かれていることが多く、明らかな形状や構造がほとんどない場合は、まだ寸法や形状を扱っていることを忘れがちです。以下の例は、明らかにまだ頭の横顔のビューであるにもかかわらず、視点が少しだけシフトされているため、簡略化すると、1pt 視点では存在しない直方体の面が見えるようになり、回転していることを示しています。通常、顔の平坦な 1 点透視プロファイルを、より興味深い 2 点または 3 点透視のバリエーションに変換します。
平均的な比率、比率、および角度の関係
何かの類似性を複製したり、物、この場合は人間の頭の輪郭を再現したい場合、それを達成するにはプロポーションが最も重要になります。比率と角度の関係は密接に続きます。顔のランドマークから次のランドマークへ、あるフォームから次のフォームへの関係を説明するときに、主にルーミス法をほのめかしています。そのため、横顔や顔を正確に描く方法についてより詳細な説明が必要な場合は、アンドリュー・ルーミス著「頭と手の描画」またはジョージ・B・ブリッジマン著「構成解剖学」を参照することをお勧めします。
観察すべきパターンは、顔の大部分を最も平均的な形で描くと、顔の比率が 2 分の 1 と 3 分の 1 に分解されることです。一番左の画像にあるパターンを観察してください。
グリッド線 (青) と直線 (赤) に対する顔のランドマークの位置を観察し、特徴の適切な配置をガイドします。
個々の特徴と流れ/角度の関係
顔全体と同様に、顔を構成する個々の特徴も、それ自体を観察すると、独自の平均的な比率、比率、および角度の関係を持ちます。これらはすべて、顔の輪郭を作成するときに観察するのと同じくらい重要です。
直線の使用は、さまざまな視覚的パターンを観察するための優れたテクニックであり、1 つの線が次の線にどのように「流れる」か、または 1 つの角度が次の角度とどのように関係するかを観察することと組み合わせると、プロファイルの理解が大幅に向上します。観察図に適用すると、あらゆるものに適用されます。
プロフィールの様式化: 男性と女性のプロフィール、顔の成熟度、民族の多様性、アニメ
様式化、つまり頭部のデザインは、プロポーション、比率、さらに抽象的には線の質に完全に依存しており、男性、女性の頭部、若者、高齢者、民族の違いも例外ではありません。それらはすべて、それらをありのままに視覚的に伝えることを可能にする独自の共通または平均的な比率を持っています。プロポーション、比率、線の質を独自に組み合わせて作成することで、独自のプロファイルの「スタイル」を作成することもできます。
男性と女性のプロフィール/男性的プロフィールと女性的プロフィールの間で観察すべき主な違い:
-女性の頭では唇がより突き出ています
-女性の頭に喉仏がないこと
-顎のラインが柔らかくなり、女性の頭では目立たなくなります
-男性の頭では眉毛の隆起がより突き出ています
-男性の頭の上まぶたの露出率が低い
-男性の頭の薄い唇
-平均して、女性の頭の下半分は残りの頭の比率に比べて比例して短くなり、男性の頭では逆に短くなります。
男性らしさと女性らしさのライン。男性的なラインは、シャープで角張った、急激な流れの変化が特徴ですが、女性的なラインはより緩やかな流れで、より柔らかく、全体的により有機的です。このフェミニンなラインと男性的なラインという概念は、スペクトル上に存在するため、デザインのあらゆる側面に適用できます。両方の線は同じ主題に存在することができ、また、突然であるが次の線に緩やかになる、鋭く角ばっているが完全ではないなど、性質の組み合わせの形で存在することさえあります。
話は変わりますが、スペクトルとスライダーの概念は、独自のスタイルやデザインを開発したいときに役立ちます。たとえば、男性的なラインと女性的なラインの代わりに、単純なものから複雑なものまでのスライダーを使用できます。これは、画像の望ましい複雑さを定義したい場合に最適です。
未熟なプロフィールは、目が大きく、鼻が小さく、額が大きく、輪郭が柔らかく、場合によってはより単純化されているのが特徴です。そして成熟すると、最初のセクションで説明したように、眉、鼻、顎までの比率は平均 1/3 ~ 1/3 ~ 1/3 に緩和されます。高齢者になると、皮膚がたるみ始め、比率の重みの多くが顔の下半分(長い鼻→顎の比率)と、重力が影響すると思われるプロフィールの他のすべての側面に向かって下がります。
民族の違いはより微妙であり、細部に細心の注意を払う必要がありますが、さまざまな民族の骨格を観察する場合、そのほとんどは、顔の骨が肉全体の下でどれだけ前方に成長しているか、そしてキャラクターの多様性に応じて要約できます。鼻、唇、額などの部分がどのように前方に押し出されているか、どのように後退されているかが決まります。
アニメ風の横顔や頭は「新生児」の性質、つまり生まれたばかりの動物や人に見られる性質を示しています。比例して大きな目、大きな額、小さな口、弱い顎と顎、これらすべてもアニメの頭や横顔の特徴でもあり、これはより若々しい、または「よりかわいい」外観を暗示しています。そのプロフィールへの影響は、額が大きくなり、目の領域が大きくなり、鼻と顎の比率がはるかに小さくなることです。アニメやアニメスタイルのプロフィールに典型的なその他の特質は、形やシルエットをグラフィカルに伝えるために単純化された線を使用することです。「シンプル」で「グラフィック」であるため、形状や構造的には異常ではありません。誇張し、全体的により説得力のある表現を行うために、口の部分などで休憩が発生します。
プロフィールを描くときによくある間違いとその修正方法
前にも述べたように、構造を無視するのは簡単で、それは単純にプロフィールが形式的に最も伝えられるものではないためであり、そのため意図せず、または意図的に「図像」またはシンボルとして説明される概念に依存することがあります。実際の様子ではなく、何かの表現を描くこと。特徴を描くときは、頭の形に従う必要があります。これをそのように描いたら、別の方法でうまくいくでしょうか?具体的に言うと、「視点を変えたら、描かれた特徴は真実になるでしょうか?」と自問するのが好きです。これを想像する簡単な方法は、円柱の周りに型を巻き付けることです。そして、描かれた型が浮いて切り離されたままになるでしょうか、構造的に歪んでいるでしょうか、それとも、意図したとおりに壊れることなく巻き付いているでしょうか?
その他の注意事項
開いた口を描くときは、動きが 顎関節 でのみ発生することを考慮することが重要です。閉じた口から開いた口に逸脱して移行する唯一の形態は、顔の下半分、顎、または解剖学的には 下顎 です。 上顎骨など、その上の残りのフォームは所定の位置に固定されます。
プロフィールの髪を描くときは、頭皮がどこで終わり、どこから始まるのかを観察してください。頭皮は、額、耳の周囲、後頭部を定義する際の重要なガイドです。
横顔を描く(演習)
**描画の練習をするとき、そしてもちろん特に観察によって描画するときは、参考資料を使用してください。自分自身、他の人、お気に入りのアーティストについて、比較し、それに応じて調整するための明確な基準が得られます。リファレンスを使用しないと、改善を可能にするためのリソースが与えられていないか、自分自身に与えられていないために、空回りしてトレーニングしても改善が見られず、ただ空回りするだけになる可能性があります。
(演習 1、初心者) 比率線を使用して空間に直方体を描画します。 ここでの目的は、空間の直観を訓練し、線が空白のキャンバスの仮想次元にどのような影響を与えるかを知ることです。これは、横顔を描く練習というよりも、微妙な、あるいは極端な遠近の変化と、それが横顔の見た目にどのような影響を与えるかを認識することで、横顔のレパートリーを広げる遠近練習です。
(演習 2、中級) 1 ポイント パースペクティブでプロファイルをコピーし、より高度な演習では 2 ポイントと 3 ポイント パースペクティブでプロファイルをコピーします。 基準と常に 比較対照し、プロポーション、ライン、角度、形、パターン、 、比率だけでなく、独自の観察も考え出します。分析し、視覚的なパターンを記憶に定着させるためにあらゆることを行います。
(演習 3、上級) 独自のプロファイルをスタイル化し、デザインし、独自の比率、比率、形状のバリエーションを考え出します。 デザインしているものを常に分析する、つまりそれが何であるかを理解するという意図を持って作業します。あなたが絵を描いている理由、そしてそれをどのように描いているのか。たとえば、気に入ったデザインを作成した場合に、必要に応じて将来それを複製できるように、どのような比率を考え出すかを注意深く観察してください。あなたの目標は、幸運ではなく、一貫性を保つことです。
あとがき
この投稿は、ハウツーや、ある種の「芸術の自明の理」を意図したものではなく、普遍的に適用できる洞察と、あなた自身の応用と使用のための新しい異なる考え方、方法、テクニックを提供し、あなたのレベルを高めるのに役立ちます。あなたの描画スキル、それが顔の横顔を描くためのものか、顔全体を描くためのものか、あるいは単に一般的に絵を描くためのものかです。
私の論点をさらに推測するには、ガイドやステップバイステップのチュートリアルに従うよりも重要で、単にコピー、コピー、コピー、観察、観察、観察することをお勧めします。人生やお気に入りのアーティストのいずれをコピーする場合でも、強い直感、何かがどのように見えるべきか、また自分にとって何が感じ、魅力的に見えるかを知る強い感覚を養うことが重要です。自分が何をしているのか、何を見ているのかを理解し、何が原因なのかを知り、そこから独自の方法を開発し、自由に創造する能力を解き放ち、最も創造的かつ技術的に最高の状態で自由に創造することができます。この投稿が多くの人にとって役に立てば幸いです。そして読んでいただき本当にありがとうございます!
コメント