伝統的な鉛筆スケッチの外観のチュートリアル
イントロ
こんにちは、タミル語です。今日は鉛筆スケッチをしてみたいと思います。具体的には、Clip Studio Paint で従来の外観を模倣する方法です。
私はこれまでに多くの内容の濃いチュートリアルを作成しましたが、それが人々の役に立つことを嬉しく思います。今回は、少し違ったアプローチをしてみたいと思いました。特に私のビデオに関しては。もっと感動的なものを作りたかった。無味乾燥な情報を減らし、スケッチする気分を与えることについて詳しく説明します。私は非常に多くの優れたチュートリアルを見てきましたが、多くの場合、学んだだけで、そのトピックを実践できませんでした。この小さな実験は、今日あなたがスケッチを行うためのものです ~(˘▾˘~)
無料ᕙ(⇀‸↼‶)ᕗ
はい。そうですよね。すべて無料です:
- 私自身の鉛筆ブラシ
- 私自身のスケッチブックの 3 つの実際の紙のテクスチャ
- 高解像度アート
あなたが学び、より良いアーティストになるのに役立つことを願っています。
(˵ ̄͒〰 ̄͒˵)
( タイムラプスと CSP ファイルについても、記事の最後に別のリンクを貼ります。無料で共有するのは構いませんが、Gumroad は大きなファイルに 1 ドルを強制しています :/ それは本当に残念ですが、おそらくいつか変わるよ!)
絵を描く前にリラックスしてください
何?芸術の前にリラックスする必要がありますか?私の意見ではそうです。とても助かります。そして、私はリファレンスやブラシ、あるいはどのようなソフトウェアを使用するのが好きかについてさえ話していません。
アートを始める前に、リストを作成したことを確認することをお勧めします。
- 絵を描くためにチューニングするのに良い音楽を選びましたか?ポッドキャスト?ユーチューブのビデオ?
- 食べたり飲んだりしましたか?空腹で良い芸術ができるわけがありません。事前にお茶を淹れるように心がけています。
- 睡眠と運動はしますか?少なくとも10分は外を散歩しましたか?
- 本当に絵を描きたいのですか?とても単純なことのように思えますが、たまにはゆっくりするのも良いことです。アートを作るために常に自分を強制する必要があるとは思わないでください。人生は複雑です。休憩が必要な場合は、それも大丈夫です。
紙のテクスチャ
では、伝統的な鉛筆の外観を模倣するにはどうすればよいでしょうか?通常、私は良い紙の質感から始めます。テクスチャを取得するにはさまざまな方法があります。ネットで探せばたくさんありますよ。もう 1 つの素晴らしい方法は、自分で作ることです。
スキャナーや高性能のカメラをお持ちの場合は、いつでも自分のスケッチブックの写真を撮ることができます。それぞれにいくつかの短所と長所があります。
すでにあるスキャンはいつでも操作できることを忘れないでください。スキャンを行う場合、多くの場合、紙の質感を表現するためにコントラストを高める必要があります。そのための優れたツールがレベルです。
単純なドラッグ アンド ドロップでテクスチャをクリップ スタジオにインポートできます。その上でレベル補正を作成できます。
難しく感じるかもしれませんが、見た目ほど複雑ではありません。行全体が画像の情報/データです。ご覧のとおり、私のテクスチャはほとんど右側にあります。つまり、ほとんどが白です。
左スライダーは黒い点です。右のスライダーは白です。カタツムリは中間点のスライダーです。普段は真ん中のスライダーは全く触りません。
この場合、中央に多くの空きスペースがあるため、必要に応じてコントラストをもう少し上げることができます。
これは以前にテクスチャとして使用していたものです。拡大すると紙の感触がわかりますが、それほど強くはありません。
この例では、白と黒を限界まで押し上げたことがわかります。まさに情報が遮断されているところ。とても簡単です。コントラストをかなり強く押しました。それは良いことですか?まあ...ちょっと。一番良いのは、レイヤーパネルでエフェクトを50段階ずつ操作できることです。
見る?ご希望のスタイルに応じて、レベルを 50% 以上にすることもできます。
いつでもテクスチャに色を追加できることを忘れないでください。私は通常、テクスチャをポップにするために上に乗算またはオーバーレイを投げます。マルチプライのライトオレンジがよりヴィンテージ感を高めます。
これで、将来に向けて使用できる非常に優れたテクスチャが完成しました。別のテクスチャとして保存すると、アートがさらにポップになります。紙全体が 50% のグレートーンになりました。ただ真っ白なだけではありません。こうすることで、上のアートが引き立ちます。
鉛筆
鉛筆書き。スケッチ。スケペンシング。なんと呼んでも構いません:D 楽しくて簡単です。
正直に言うと、自分の人生全体をスケッチするだけで、それだけで生きていけたらいいのにと思います。自分のアートに行き詰まりを感じ、未完成の絵が多すぎる場合は、基本に立ち返ることをお勧めします。基本的なスケッチを行うだけです。
まず、鉛筆ブラシが必要です。優れた鉛筆ブラシは数え切れないほどたくさんあります。 CLIP STUDIO PAINT アセットには多くのオプションがあります。無料か有料か。
無料でダウンロードできる簡単な鉛筆ブラシを自分用に作成します。アセット ストアからのものを使用するかどうかは完全にあなた次第です。念のためリンクを次に示します。
早速鉛筆ブラシを作ってみましょう。見逃した方のために、ブラシ設定のチュートリアルを以前に作成しました。
ブラシを作成するには、まず簡単なブラシマークが必要です。これによりブラシ スタンプが定義されます。何を作りたいかによって異なりますが、まずは簡単なものから始めると良いでしょう。
作成するには小さなキャンバスが必要です。通常は 250 ピクセル x 250 ピクセル以下を選択します。変更する最も重要な部分は基本的な表現色です。このようにして、ブラシ スタンプを白黒にすることができます。
作りたいものを試してみてください。これは可能性の一例にすぎません。
完了したら、Ctrl+A ですべてを選択できます。
次に編集+素材+画像を登録します。これで、ブラシ用のスタンプを保存できるようになりました。
好きな名前を付けることができます。左下の「ブラシ先端形状に使用する」に必ずチェックを入れてください。次に、その場所で使いやすいフォルダーを選択するだけです。後で名前または場所で見つけることができるので、どちらかを覚えておいてください。
それができたら、さまざまな方法で始めることができます。通常は、必要なものに近い、既に気に入っている既存のブラシを複製するだけです。
それを取得したら、秘密のブラシ パネルを開いて調整する必要があります。これを行うには、[ウィンドウ] - [ツール] プロパティを実行するだけです。そこでレンチアイコンにアクセスできます。
ほとんどの魔法はここで起こります。
まず、ブラシチップに移動し、作成したスタンプを追加する必要があります。追加ボタンをクリックしてスタンプを見つけてください。古いものは必ず削除してください。右側のゴミ箱になります。
ブラシの先端を作成した後、調整できることはたくさんありますが、ブラシの主な調整は、ブラシにテクスチャを追加することです。
テクスチャ パネルでは、より粒子が多く、紙のような感触のテクスチャを選択したいと考えています。 CLIP STUDIO PAINTにはデフォルトのテクスチャがたくさんありますが、独自のテクスチャをインポートすることもできます。私が作成した古いスキャンの 1 つを使用しました。
主に試すのはテクスチャ密度です。低くするとブラシが目立ちにくくなります。テクスチャ モードは通常、ブラシを作成するときの高さまたは減算に適しています。他の設定は、実験して何が最も効果的かを確認することを目的としています。
最後に追加する 2 つのことは、不透明度とサイズ圧力です。探している鉛筆の種類によって異なりますが、通常、ほとんどの鉛筆はインクとして機能しません。少し透明にして積み上げる必要があります。
[インク]+[不透明度]タブに移動し、筆圧がオンになっていることを確認します。色の混合がオンになっているため、不透明度がオフになる場合があります。両方をオンにすることはできないので注意してください:) 私は何度もその間違いを犯し、混乱していました。
ブラシサイズ + ブラシサイズタブ + 筆圧 + 傾きに移動します。
筆圧を使用すると、押す強さに応じてブラシのサイズを変更できます。一方、チルトは、スタイラスを傾けるとより濃いシェーディングを作成できるので、私のお気に入りです。まるで本物の鉛筆のよう!
(一部のスタイラスはその機能をサポートしていませんが)
独自のブラシを作成するためのヒントは他にもありますが、これまでに作成したことがない場合は、これが基本から始めます。
鉛筆の色
(絵を描くときはクロスハッチングを忘れないでください。時々陰影に迷うのはとても楽しいです)
完璧な鉛筆とテクスチャーが完成したら。鉛筆の使い方についていくつかのヒントを共有したいと思います。
1\。絶対に真っ黒は使用しないでください。鉛筆は強く押すと暗くなることがありますが、黒になることはありません。最初は 70% グレーを使用するのが良いでしょう。
2\。テクスチャを表示したままにするには、乗算モードを使用します。不透明度を下げるだけで、より本物らしく感じられます。
3 番目のものでは、より多くのテクスチャが表示されていることがわかります。塗装の際はできるだけそのままにしておきたいと思います。欲しい場合はあなた次第です。
もう 1 つのヒントは、古典的な青と赤の組み合わせで鉛筆にスパイスを加えるということです。実生活でスケッチするときに、多くの人が赤と青を使用します。そうすることで間違いが少なくなったように感じます。
通常、私はベースとして赤から始めます。次に、それをより低い不透明度に置き、その上に青を塗ります。このようにして、青を最後に、赤を素敵な色の塗りつぶしとして使用できます。
このテクニックを使用するもう 1 つの方法は、赤を線画として使用し、青をシェーディングとして使用することです。大きな影を選択し、できるだけ青で塗りつぶします。次に、不透明度を低く設定し、場合によってはぼかしツールでぼかします。まるで魔法のように機能します。
アートをポップにするためのトリック。
多くのアーティストは、基礎を重視し、解剖学に焦点を当てて最善を尽くすように言います。本当に良いアドバイスです。勉強を決してやめないでください。しかし、少しごまかして、あまり努力せずに作品の見栄えを良くできる時期を知っておくのも良いでしょう。コミッションの場合や、プレゼンテーション部分に集中する場合に適しています。
スケッチを裏側から記入します。色の理論の知識に応じて色を追加できる新しいレイヤーを作成します。主な目標は、アートを前面に押し出すことです。背景が暗い場合は、明るい色が役に立ちます。背景が明るい場合は、明るい色調を選択できます。
キャラクターの周囲にエッジを追加します。ここでも、コントラストをさらに高めることができます。環境に応じて黒の輪郭または白を追加します。輪郭にわずかな色を追加して、よりカラフルにするのを楽しむことがよくあります。
キャラクターの後ろに図形を追加しましょう!それはあなたの気分次第です。正方形、長方形、球、または三角形にすることができます。私は自分の作品でよりシャープなものが好きなので、三角形を選択しました。
もっとテクスチャーを与えてください!それはあなたが目指す外観によって異なります。よりヴィンテージで、さらに伝統的なものが必要な場合は、以前と同じテクスチャを乗算で追加してください。満足できるまで不透明度を下げます。
描き続けてください:)
さらに色を追加したり、上部にクロスハッチングを追加したりできます。もしかしたら、水彩絵の具を少し塗ったかのように、その上にウォッシュを加えてもいいかもしれません。空は限界です。この絵がとても気に入ったので、ずっと続けていました。夢中になって何かをやり遂げるのも時間の問題です。
スケッチはとにかく楽しいものです。スケッチに魅力を感じていない場合は、いつでも新しいものから始めて、アートの活力を高めることができます。授業を受けて30日以上同じ絵に取り組んだことを覚えています。とても大変でした。完成したときはスケッチできてとても嬉しかったです!
終わり
読んでくれてありがとう!私と一緒にお時間を過ごしていただき、本当に感謝しています。何かを学んだことを願っています。
何かを見逃した、またはチュートリアルの特定の部分が楽しかったと思われる場合は、YouTube のコメントでお知らせください ^-^
追加のリソースは次のとおりです。ファイルが大きいため、gumroad から 1 ドルを強制されています。
私をフォローしたい場合に備えて、私のソーシャル:>
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