CSP를 사용하여 OC의 눈을 그리는 방법에 대한 분석 연구

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Dannyyoung

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소개

안녕하세요, 원래 캐릭터(OC)의 눈을 그리는 데 문제가 있나요? 아니면 캐릭터의 눈을 그렸지만 어둡게 했나요?

- 너무 평평하거나,

- 감정이 없거나,

- 표현력이 부족합니다.

 

오늘은 초보자나 기존 사용자가 캐릭터 눈을 만드는 데 직면할 수 있는 문제를 해결하는 방법을 함께 살펴보겠습니다. 이제 오늘의 일러스트레이션 기사 연구 제목으로 넘어가겠습니다.

CSP를 사용하여 OC Eyes를 칠하는 방법에 대한 분석 연구.

🍿 🍿 🍿

이제 눈은 캐릭터에 생명을 불어넣는 데 중요한 역할을 합니다. 단순히 좋은 눈의 역동성, 강렬함, 그리고 어떤 면에서는 매우 큰 역할을 할 수 있는 재미있는 감정 표현을 부여함으로써 말입니다.

 

이 개념은 캐릭터에서 쉽게 볼 수 있는데, 캐릭터의 머리를 아래로 기울이고 캐릭터의 눈의 홍채를 위로 향하게 하면 캐릭터의 진지함을 암시하고, 다른 시나리오에서는 캐릭터의 머리를 위로 향하게 하고 캐릭터의 눈의 홍채를 아래로 향하게 하면 캐릭터의 수줍은 성격을 암시합니다.

🔸 🔸 🔸

그들이 말했듯이 눈은 사람이나 성격의 마음과 영혼을 보여주는 창문 역할을 하며, 특정 순간에 캐릭터가 느끼는 것에 대한 이야기나 도덕적 성격을 말해줍니다.

따라서 오늘의 기사에서는 캐릭터에게 독특한 분위기와 눈 표정을 더 잘 부여하기 위해 눈을 만드는 데 관련된 것들을 알아가는 부분을 살펴보겠습니다.

 

이제 무엇보다도 먼저...


• 예술 스타일을 결정하세요

눈 그림은 종종 다양한 형태로 나오며, 다양한 방식으로 그리거나 칠할 수 있습니다.

 

눈을 그릴 때 무엇보다도 먼저 자신의 예술 스타일을 결정하는 것이 좋습니다. 여기서 제가 말하고자 하는 것은 눈을 그리기 전에 그리기 전에 원하는 눈의 스타일을 고려해야 한다는 것입니다.

 

예를 들어 보겠습니다.

아래 두 캐릭터는 두 가지 다른 스타일의 눈을 가지고 있습니다. 하나는 반 사실적이고 다른 하나는 과장된 표정으로 더 만화적으로 보입니다.

🔸 🔸 🔸

> 실루엣(또는 반사실적) 종류의 눈 스타일입니다.

이런 종류의 스타일은 어떤 의미에서 실제 인간의 눈을 종종 모방하지만, 종종 일반적인 규칙적인 모양을 사용하여 구조화합니다. (애니메이션 만화와 아케인과 같은 고급 애니메이션의 눈) 이런 종류의 스타일을 사용합니다.

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위의 눈 그리기 과정 설명:

클립 스튜디오 페인트(CSP) 변형 도구를 사용하여 정사각형 모양을 그려서 시작합니다. 정사각형 모양을 오른쪽으로 기울입니다. 그러면 이제 캐릭터의 눈에 사용할 수 있는 일반적인 기본 눈 모양이 생깁니다.

한편,

>> 만화적인 눈 스타일이에요.

이 특정한 스타일 세트는 종종 비현실적인 그림 그리기 방법을 묘사하는데, 이는 무언가를 실제보다 더 크게, 더 중요하게, 더 좋게 또는 더 나쁘게 보이게 만들어 보는 사람에게 더 강한 반응을 불러일으키는 것을 포함합니다.

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위의 눈 그리기 과정 설명:

약제 정제를 모방한 가운데에 수평선이 있는 구형 모양을 그린 다음, 변형 도구를 다시 사용하여 하단 부분을 잘라내고 상단 부분을 사용하여 캐릭터의 과장된 눈을 만듭니다.

위의 과정 미션은 모든 스타일의 과장에 사용할 수 없지만 일반적인 만화 캐릭터 중 일부에는 종종 효과가 있다는 것을 알아두십시오.


1) 눈의 해부학적 구조 분석 [기본]

눈 그리기에 들어가기 전에 먼저 눈의 기본 사항 또는 구멍 속의 해부학에 대해 알아봐야 합니다.

따라서 기본 사항을 간략하게 공부할 수 있도록 세 가지 간단한 부분으로 나누었습니다. 다음과 같습니다.

*위쪽 눈꺼풀 *-* 안구 *-* 아래쪽 눈꺼풀**

🔸 🔸 🔸

이 눈의 다양한 특징을 설명하면서 다양한 눈 특징을 그리는 현실적이고 스타일리시한 방법을 보여드리고 싶습니다.

 

 

🌟 [사실적인] 눈 그리기 방법

저는 우리가 다음 측면을 살펴보고 싶습니다.

- 안구의 레이아웃,

- 상하 눈꺼풀의 레이아웃.

• 안구의 배치

안구의 해부학을 살펴보면 안구를 구성하는 주요 특징인 Sciera, IrisPupil을 알 수 있습니다.

🔸 🔸 🔸

사람의 머리에서 안구가 고정되고 안전하게 고정되는 방식을 연구하는 것은 모두 안구가 위치하여 고정될 수 있는 안와라는 두개골의 공간 덕분입니다.

🔸 🔸 🔸

모양을 사용하여 홍채가 어떻게 보이는지 결정하면 다양한 모습을 쉽게 만들어 캐릭터의 다양한 눈이 독특하게 보이게 할 수 있습니다.

🔸 🔸 🔸

눈 그리기 나는 종종 다음과 같은 간단한 기본 [6] 단계를 사용합니다.

 

눈알을 그리는 단계별 과정:

1)

2)

3)

4)

5)

6)

🔸 🔸 🔸

안구를 그리기 위해서는 먼저 다음의 6가지 작업을 먼저 합니다.

안구를 그리는 단계별 과정:

1단계. 구 모양으로 그리기.

(대부분의 사람들이 안구가 둥글다고 믿지는 않을지 몰라도, 저는 그렇지 않다고 말씀드리고 싶습니다. 하지만 안구는 구형입니다.)

 

2단계. 옅은 색의 홍채와 어두운 색의 동공을 추가합니다.

 

3단계. 홍채 아래쪽에 파란색을 추가합니다.

 

4단계. 추가된 파란색을 자세히 설명하고 홍채의 효과를 보여주는 어두운 변형 색상을 추가합니다.

 

5단계. 안구에 흰색 하이라이트를 추가하여 세부 사항을 추가합니다.

(우리가 아는 안구는 일종의 반짝이는 효과)

 

6단계. 위의 과정이 모두 끝났으므로 눈꺼풀 세트를 추가하면 캐릭터 눈 페인팅이 완료됩니다.

🔸 🔸 🔸


• 상안검과 하안검의 레이아웃

눈꺼풀 세트는 얼굴 표정에서 중요한 역할을 하며, 놀람, 행복, 슬픔과 같은 감정을 전달하는 데 도움이 됩니다. 또한, 우리는 안구가 위 눈꺼풀아래 눈꺼풀의 두 부분으로 구성되어 있다는 것을 몰랐기 때문에 위 눈꺼풀부터 시작하겠습니다.

◾ [사실적인] 상안검 그리기 과정

눈의 이 부분(윗 눈꺼풀)에는 [3] 세트의 구성 요소(눈썹, 두꺼운 속눈썹, 윗 눈꺼풀)가 있으며, 이는 캐릭터의 기분을 보여주는 데 사용됩니다.

🔸 🔸 🔸

이것들에 대해 알아보고, 이것들을 어떻게 그릴 수 있는지 알아보겠습니다.

▪️ [사실적인] 눈썹 그리기 과정

아래에 제 캐릭터의 눈썹을 그리는 데 사용하는 프로세스를 세 단계로 구분했습니다.

1단계: 브러시를 한 번 칠해 눈썹 모양을 배치합니다.

 

2단계: 다른 레이어에서 눈썹 모양 위에 작은 머리카락을 그립니다.

 

3단계: 다시 다른 레이어 세트를 만들고 머리카락의 다른 세트를 그립니다.

🔸 🔸 🔸

▪️ [사실적인] 상안검 그리기 과정

눈의 윗부분을 덮는 이 자산 피부 영역은 아래로 쉽게 늘어집니다. 윗 눈꺼풀을 차별화하면 캐릭터 얼굴에도 독특함과 개성을 더하는 데 도움이 될 수 있습니다.

🔸 🔸 🔸

▪️ [사실적인] 두꺼운 속눈썹 그리기 과정

두꺼운 속눈썹은 눈꺼풀에서 자라는 두꺼운 털의 집합으로 눈을 쉽게 아름답게 하고 보호할 수 있습니다. 대부분의 경우, 젊은 아티스트는 종종 속눈썹을 그릴 때 머리카락을 휘는 대신 곧게 뻗은 방식으로 속눈썹을 그리는 데 어려움을 겪습니다.

🔸 🔸 🔸

그래서 이 측면에서 속눈썹을 그리는 방법을 살펴보고 싶습니다.

 

속눈썹은 종종 두 가지 유형으로 나뉩니다. 하나는 속눈썹의 털이 아래로 향하고 다른 속눈썹 세트는 털이 위로 향합니다.

🔸 🔸 🔸

반면, 속눈썹을 윗눈꺼풀에 그릴 때, 세 가지 다른 관점에서 속눈썹의 털의 줄기가 눈을 각각 다른 방향에서 볼 때에도 매우 두껍고 매우 빽빽하다는 것을 볼 수 있습니다.

🔸 🔸 🔸

다음…


◾ [사실적인] 하안검 그리기 과정

[4] 세트의 구성 요소(얇은 속눈썹, 눈 밑 주름, 눈물선)가 있는 아랫눈꺼풀은 캐릭터의 기분을 보여주는 데 사용됩니다.

🔸 🔸 🔸

속눈썹을 아랫눈꺼풀에 그릴 때, 세 가지 다른 관점에서 속눈썹의 털의 줄기가 각각 다른 방향에서 눈을 볼 때에도 매우 작고 빈약하다는 것을 볼 수 있습니다.

🔸 🔸 🔸

그리고 속눈썹을 그리는 올바른 방법을 잘 이해하면, 우리는 어떤 관점에서든 캐릭터에게 멋진 속눈썹을 쉽게 줄 수 있습니다.

🔸 🔸 🔸

참고:

눈을 자세히 보면 눈의 다른 관점이 있습니다. 정면에서 볼 때 홍채 중앙에 동공이 보이지만 옆에서 볼 때 동공이 옆에 있는 것을 볼 수 있습니다. 홍채 자체가 안쪽을 향하는 원뿔 모양이기 때문입니다. 따라서 원뿔 모양의 깊이를 표시하려면 눈을 옆에서 볼 때 동공을 옆에 그려야 합니다.

🔸 🔸 🔸

앞에서 볼 때 아이리스는 세 세트의 층으로 구성되어 있으며, 각각 고유한 색상을 줄 수 있으며, 이는 나중에 페인팅의 스타일리시한 방식으로 볼 수 있습니다.

 

한편, 옆에서 볼 때 아이리스는 곡선 모양의 액체 공간(유머로 알려짐)을 가지고 있습니다.


🌟 눈 그리는 [스타일] 방법

다음 측면을 살펴보겠습니다.

- 속눈썹을 [스타일링],

- 홍채를 [스타일링],

- 워터라인을 [스타일링] 추가

- 보너스 라운드.

• 속눈썹 [스타일링]

이 과정은 세 가지 간단한 단계로 수행할 수 있습니다.

1단계: G-pen 소프트 서브 도구 브러시를 사용하여 속눈썹 구조를 차단합니다.

 

2단계: 매우 짙은 검은색으로 며칠 동안 차단된 속눈썹.

 

3단계: 부드러운 에어 브러시를 사용하여 속눈썹 끝에 약간의 페이딩 효과를 추가하고 지우개 서브 도구를 사용하여 속눈썹이 나오는 지점을 지워 긴장과 같은 효과를 줍니다.

(레이어 [블렌딩 모드]가 [하이라이트]로 설정되어 있는지 확인하세요)

표시된 대로.

🔸 🔸 🔸

• [홍채 스타일]

스타일리시한 캐릭터의 홍채를 스타일링하는 데 사용하는 [3]가지 스타일이 있는데, 이를 [4]단계로 나눕니다.

 

1단계: 다각형과 타원 하위 도구를 사용하여 홍채의 평평한 색상을 채웁니다.

 

2단계: 둥근 거친 브러시를 사용하여 빛이 닿지 않는 눈의 그림자 영역을 추가합니다.

 

3단계: 오늘은 홍채의 그림자 영역에 세부 사항을 추가하여 짙은 어두운 효과를 주고, 다른 하나는 홍채의 밝은 영역에 채도가 높은 색상을 추가합니다.

 

4단계: 반짝이는 효과가 있는 따뜻한 색상을 추가하고 눈에 하이라이트를 추가하여 마무리합니다. 또한 레이어의 [혼합 모드]를 [오버레이]로 설정합니다.

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• [스타일링] 워터라인 추가

이 시점에서, 우리는 먼저 속눈썹 아래에 눈의 그림자와 속눈썹이 만나는 곳에 흰색 선을 그려서 스타일화된 눈 세트의 워터라인 역할을 합니다.

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그렇게 하면 Stylize 눈 그리기는 끝났습니다.

 

하지만 속눈썹과 홍채를 그리는 게 번거롭다면 ASSET STORE에서 눈 에셋 소재를 다운로드하는 게 좋습니다.

🎉 보너스 라운드.

Clip Studio Paint에서 속눈썹, 눈꺼풀, 홍채에 사용할 수 있는 다양한 CSP 에셋 소재 세트를 ASSET STORE에서 얻을 수 있습니다.

 

오늘의 튜토리얼에 사용하기 위해 다운로드한 고유한 모양의 속눈썹 세트를 가져가세요.

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옆에는 [2]개의 Iris가 있는데, 이는 다음과 같습니다.

A) 기본 아이리스 세트 06(이미지 소재) 및

B) SG 장식(서브 도구 소재).

두 가지(속눈썹과 아이리스 애셋 소재)를 함께 사용하여 아이리스를 조정하거나 사용된 속눈썹 종류를 변경하여 캐릭터에 다른 모습을 줄 수 있습니다.

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내가 다운로드한 속눈썹과 함께 두 세트의 홍채를 사용하면, 기본 홍채 세트 06(이미지 소재)에서 볼 수 있듯이 캐릭터에 역동적이고 독특한 느낌을 손쉽게 줄 수 있습니다.

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그리고 SG 장식(서브 도구 소재)을 사용하는 것과 같이요.

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위의 소재 세트를 얻고 싶다면, 위 이미지에 사용된 속눈썹 세트를 클립 스튜디오 페인트 에셋 스토어에서 쉽게 찾을 수 있습니다. 아래 링크를 사용하여 접근할 수 있습니다.

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또는 ASSET STORE로 가서 Clip Studio Paint Asset Store 위의 검색 엔진에 eyes를 입력하세요.

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• 다양한 눈 모양에 맞는 레이아웃

캐릭터의 눈을 그릴 때 나는 종종 모양을 사용하여 눈의 일반적인 형태를 차단한 다음 나머지 눈 특징을 그려 더 잘 이해할 수 있도록 합니다.

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위의 구조화 또는 프레임 형태를 사용하면, 우리는 쉽게 아래와 같은 눈 표현 세트를 얻을 수 있습니다.

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2) 눈에 대해 알아야 할 매우 중요한 것들

예술이 발달한 인간 시대부터 예술가들은 오랫동안 눈에 끌렸습니다. 그럴 만한 이유가 있습니다. 눈은 종종 집중, 진실, 명확성, 빛, 비전, 예언, 인식, 관찰과 연관되기 때문에 이러한 개념을 시청자의 의식에 표면화하는 이미지를 불러일으키기 위해 노력하는 예술가에게 완벽한 상징입니다.

 

 

• 눈 위치 기술

이제 눈을 완벽하게 배치하는 기술은 아티스트로서 우리에게 필요한 중요한 기술입니다. 젊은 아티스트로서 우리는 종종 눈을 정확하게 그리거나 배치하는 데 어려움을 겪습니다. 두 가지 중 하나는 캐릭터의 눈이 왜곡되고 불균형하게 보이게 하는데, 이는 표시된 두 이미지에서 볼 수 있을 것입니다.

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젊은 아티스트로서 우리가 가끔 할 수 있는 이 오류를 수정하려면 제가 시간이 지나면서 배운 방법을 사용합니다.

 

이 방법은 매우 쉽고 간단합니다. 아티스트가 캐릭터의 눈 사이에 적절한 간격을 정확하게 배치하는 데 도움이 됩니다. 먼저 두 개의 그려진 눈 중 한 세트를 복사하여 복제한 다음 두 눈 사이에 배치하여 두 개의 반대편 눈이 중앙의 파란 눈의 양쪽 끝에 닿도록 합니다.

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그리고 그렇게 하지 않고도 우리는 이제 적절하게 균형 잡힌 눈을 갖게 되었습니다.

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하지만 눈의 균형과 공간을 맞추는 것이 어렵다면 클립 스튜디오 3D 모델 눈 세트를 가이드로 사용하여 다른 관점에서 눈을 정확하게 배치하는 데 더 도움이 될 수 있습니다.

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3D 모델을 사용하면 캐릭터가 위로 바라보는 모습에서 캐릭터가 아래로 바라보는 모습까지 다양한 위치에서 눈을 쉽게 쉽게 그릴 수 있습니다.

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이 눈 에셋 소재 세트는 클립 스튜디오 페인트 에셋 스토어에서 얻을 수 있습니다. 아래 링크를 사용하여 직접 얻고 싶으시다면요.

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3D 모델 세트를 사용하여 눈을 그리는 방법에 대해 더 자세히 알아보려면 아래 에셋 스토어 페이지에서 찾을 수 있습니다.

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• 다른 [시점]으로 눈을 그리는 것의 독특성

다양한 관점에서 눈을 그리는 것의 독특성을 탐구할 때, 관점이 눈의 표현에 어떤 영향을 미치는지 고려하는 것이 필수적입니다. 염두에 두어야 할 몇 가지 핵심 사항은 다음과 같습니다.

▪️ 눈높이와 지평선:

눈높이 선을 이해하는 것이 중요합니다. 이는 안구부터 시작하여 시청자의 눈 관점과 관련하여 눈이 어떻게 인식되는지 결정합니다.

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수평선의 위치는 눈의 모양을 크게 바꿀 수 있습니다.

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초보자는 종종 눈을 그리는 이 측면이 혼란스럽고 복잡하다고 느낄 수 있습니다. 하지만 눈의 위치를 상상하는 스트레스를 덜어주기 위해, 손수 만든 안구 참조 가이드를 사용하면 됩니다.

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정면도: 이것은 가장 간단한 관점으로, 눈이 대칭적이고 쉽게 알아볼 수 있습니다.

측면도: 눈을 측면에서 그리면 단축이 도입되어 더 역동적이고 사실적인 표현을 만들 수 있습니다.

▪️ 기울어진 관점 각도:

머리를 기울이면 독특한 모양과 그림자가 생겨 그림에 깊이와 흥미를 더할 수 있습니다. 위에서 볼 때 눈꺼풀이 눈의 일부를 가릴 수 있지만 아래에서 볼 때 눈과 눈꺼풀의 곡선이 과장될 수 있습니다. 예를 들어, 아래로 바라보는 시선은 슬픔을 암시하는 반면, 위로 바라보는 시선은 희망이나 열망을 암시할 수 있습니다.

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참고:

오른쪽 이미지는 위에서 빛이 나오기 때문에 그림자가 눈의 윗부분에 영향을 미칠 수 있습니다. 왜냐하면 빛이 윗 눈꺼풀에 의해 가려질 것이기 때문입니다.

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한편, 광원이 눈 아래에 있을 때 아래 눈꺼풀이 빛을 차단하여 그림자가 눈 아랫부분에 생깁니다.

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• 캐릭터의 기분을 묘사할 때 캐릭터 [감정]를 사용합니다.

이 측면 얼음은 개성과 극적인 액션 효과와 같은 두 가지 감정적 영향 표현을 묘사하는 데 사용될 수 있습니다.

- 캐릭터의 개성

- 극적인 액션 효과

1) 캐릭터의 성격을 불러일으키기

이 측면에서, 눈꺼풀의 모양만 바꾸고 위치를 다르게 하면 캐릭터의 성격 [원래 구조]을 다른 캐릭터[A, B, C]로 쉽게 바꿀 수 있습니다.

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이 특정 측면을 적절히 이해하고 활용하면 예술가로서 우리는 시청자에게 캐릭터가 같은 신체 구조를 가지고 있음에도 불구하고 각자 고유한 개성을 가지고 있다고 쉽게 확신시킬 수 있습니다.

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2) 극적인 액션 효과의 유발

눈의 홍채 위치를 변경하면 눈으로 전달되는 감정 표현에도 영향을 미칠 수 있습니다.

 

예를 들어, 눈이 약간 넓어지고 한쪽 눈썹이 끝에서 약간 올라가고 시선이 캐릭터의 진지함이나 분노를 암시하는 경우(이미지 A와 같이)를 살펴보겠습니다.

반면 캐릭터의 홍채 위치에서 별과 같은 효과가 빛나면 캐릭터가 흥분하거나 무언가에 열광하고 있음을 암시합니다(이미지 B와 같이).

또는 눈꺼풀이 닫히고 매우 작은 눈썹이 제자리에 있는 경우 캐릭터가 누군가에게 화가 나서 소리를 지르는 것과 같은 무언가를 강제로 하고 있다고 가정해 보겠습니다(이미지 C와 같이).

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3) 얼굴형 활용

눈 모양 섹션은 매우 중요한 요소로, 캐릭터의 얼굴 언어가 복잡하고, 눈 모양만으로 감정을 해석하는 것은 오해의 소지가 있습니다. 누군가의 진정한 감정을 이해하려면 맥락과 다른 비언어적 단서를 고려하는 것이 가장 좋습니다.

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얼굴 모양을 제대로 이해하면 캐릭터의 위치나 관점에 관계없이 캐릭터에게 결정적인 감정 표현을 쉽게 줄 수 있습니다.

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• 눈은 [나이와 아름다움]을 판단하는 데 사용됩니다.

예술계에서 캐릭터의 눈은 나이와 아름다움을 전달하는 데 중요한 역할을 합니다. 고려해야 할 핵심 사항은 다음과 같습니다.

- 나이는 숫자일 뿐입니다.

- 메이크업 추가.

▪️나이는 숫자에 불과해요.

수년에 걸쳐 저는 캐릭터의 다양한 연령대를 보여주려고 할 때, 예술가들이 종종 위아래 눈꺼풀 주위에 선을 그려 눈 주위의 주름을 묘사하는 것을 알게 되었습니다. 이는 나이를 나타낼 수 있지만, 눈 주위의 피부가 매끈하면 단순히 젊음을 나타낼 수 있습니다.

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▪️메이크업 추가.

캐릭터의 눈꺼풀에 채도가 높은 색상을 추가하면 캐릭터가 더 아름답고 매력적으로 보이는 경향이 있지만, 캐릭터의 눈꺼풀에 채도가 낮은 색상을 추가하면 캐릭터가 병들거나 생명력이 고갈된 것처럼 보입니다.

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3) 내 캐릭터의 눈을 위한 단계별 레이아웃 프로세스

오늘의 튜토리얼에서는, 제가 언급한 다양한 방법을 사용하여 캐릭터를 그리는 비밀의 그림 스타일을 바꾸는 기존의 방법을 사용할 것입니다.

 

 

오늘의 튜토리얼에서는 제가 이미 제작한 캐릭터 [OC]의 이름인 [Inale]을 사용하고, 캐릭터의 그림 스타일을 영화 Arcane 스타일의 캐릭터 그림 스타일로 변경하겠습니다. 이전에 언급한 다양한 방법을 사용할 것입니다.

🌟 눈을 제외한 캐릭터 얼굴 특징을 그리는 Arcane 스타일 사용

저는 [chalk]라는 파스텔 하위 도구 세트를 사용하여 눈의 하이라이트를 원하는 부분에 짙은 갈색 색상을 추가하여 그 부분을 비워둡니다.

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다른 이름으로 캐릭터의 얼굴 특징을 변경하여 비전 캐릭터가 가진 다양한 특징을 추가하여 고유한 스타일을 만드는 경향이 있습니다. 또한 애니메이션과 같은 양식화되는 경향이 있는 나만의 그림 스타일도 있습니다.

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이제 눈 모양을 칠했으므로 약간 더 어두운 노란색과 그림자를 눈의 일부인 Sciera에 추가합니다.

 

(어떤 아티스트는 눈의 그 부분에 흰색을 사용하지 않는 이유가 궁금할 수 있습니다 [?] 눈의 그 부분은 해부학을 공부했다면 알 수 있듯이 희끄무레한 색소가 아니라 일종의 회색 계열의 색상입니다)

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다음으로, ASSET STORE에서 다운로드한 Orange C 소재라는 자산 도구를 사용하여 이전에 만든 Sciera 레이어 위에 다른 방식으로 홍채를 추가했습니다.

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어떻게 하나요? 홍채의 동공 부분을 추가하는 단계로 넘어가는데, 매우 어두운 검은색이고 동공 옆을 따라 회색을 더해 홍채의 깊이를 보여줍니다.

🔸 🔸 🔸

제가 방금 언급한 표현에서 회색 표면을 사용하여 홍채의 안쪽 부분에 외부 경계선을 부여하고 깊이를 부여하고 원뿔 모양의 물체를 만들었습니다.

 

그 후, 저는 다른 새 레이어를 사용하여 눈에 그림자 영역을 추가했습니다. 광원이 위에 위치하고 위에서 캐릭터의 얼굴에 빛이 비추기 때문에 그림자 영역은 위 눈꺼풀 아래에 배치됩니다.

🔸 🔸 🔸

그 다음에는 홍채의 동공에 더 가까운 눈에 하이라이트 3세트를 추가하여 눈의 유머를 보여줍니다.

🔸 🔸 🔸 🔸

이제 이 사건을 신비로운 예술 스타일로 재창조하는 일은 끝났습니다.

🔸 🔸 🔸

🌟 크레딧 라운드

캐릭터의 모습을 바꿔서 지친 표정이나 병든 표정을 주려면 캐릭터의 얼굴에 주름 부분(쌍꺼풀 눈꺼풀과 같은)을 몇 개 추가하기만 하면 됩니다.

🔸 🔸 🔸

그리고 거기서 우리는 활력이 넘치는 캐릭터가 창조되는 것을 보게 됩니다.

출구

이 글을 읽어주신 독자 여러분께 감사를 드립니다. 저는 제가 이해하는 한 개념을 최대한 자세히 설명하려고 노력했습니다. 또한, 제 눈 그리기 과정의 대부분을 설명하려고 노력했고 눈의 [비밀스러운] 그리기 스타일을 조금 추가했습니다.

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