천국의 상태는 다양해요!

AriaVon

프레젠테이션

안녕하세요 여러분. 다시 한번 여기 와주셔서 감사합니다. 올해는 제가 정말 좋아하는 일을 시작할 겁니다. 풍경화 그리기입니다. 이 튜토리얼에서는 하늘을 그리는 방법에 대한 제가 아는 개념을 보여드리겠습니다. 풍경이나 배경에 필수적인 하늘입니다. 더 이상 미루지 말고...

시작해 봅시다!! (o･ω･o)

1. 하늘

✦ 색상 및 요소

분위기: 아름다운 하늘을 그리는 마법은 그라디언트입니다. 사실적인 하늘을 얻는 요령은 하루 중 어떤 시간대이든 세 부분으로 나누는 것이고, 장면에 빛이 많지 않으면 두 부분으로 나누는 것입니다. 첫 번째 부분, 즉 맨 위 부분이 가장 어둡고, 가운데 부분은 중간 톤이고, 마지막으로 채도가 낮은 톤이 됩니다. 이는 햇빛이 하늘을 통과할 때 대기의 요소를 통과하여 굴절되기 때문에 분산되어 강도, 즉 채도를 잃기 때문입니다.

시간대에 따라 장면을 지배하는 색상이 달라집니다.

► 새벽: 새벽에는 밤하늘의 전형적인 짙은 파란색이 맨 위에 보이고, 그 결과 따뜻한 색상인 분홍색 및/또는 노란색으로 저하됩니다.

► 정오: 오후에는 새벽보다 채도가 더 높은 파란색이 구현되며, 여기서는 파란색과 다른 색상 간에 큰 차이가 없습니다.

► 일몰: 황혼에는 하늘이 주황색으로 바뀌고 어두워지기 시작하는 파란색이 결합됩니다. 분홍색, 보라색 및 주황색도 포함될 수 있습니다.

► 황혼: 황혼 무렵에는 빛이 거의 없는 짙은 파란색이 지배적입니다.

► 폭풍우가 치는 날: 비나 눈보라가 내리는 날은 회색 하늘이라는 특징이 있습니다.

- 태양, 달, 별 -

태양은 지평선에서 뜨기 시작하고 시간이 지남에 따라 뜨기 시작한 다음, 떠오르는 반대편 지평선으로 지기 시작합니다. 이런 이유로 일출, 정오 또는 일몰 장면에서 태양의 모습을 포함할 수 있습니다.

반면 달은 내러티브 리소스 또는 장면의 광원으로 사용할 수 있는 요소입니다.

또한 밤에는 별이 보일 수 있습니다. 하늘에서 별이 보이는 정도는 주변의 빛과 함께합니다. 예를 들어, 도시에서는 인공 조명이 너무 많이 노출되어 별이 보이지 않습니다. 별은 하늘을 비춥니다. 또한 새벽에 태양이 처음 뜨는 동안 별은 여전히 보이고, 일몰에 태양이 마지막으로 뜨는 동안에도 마찬가지입니다.

✦ 컬러 하모니

우리는 자연과 그림에서 우리가 본능적으로 다른 것보다 더 좋아하는 일련의 조합을 찾을 것으로 기대하는 경향이 있습니다. 이런 식으로, 장면에 유사한 색상이 많이 나타나면 여러 가지 다른 색상이 혼란스럽게 섞여 있을 때보다 더 편안함을 느낄 것입니다. 이런 이유로 색상 조화를 아는 것이 좋으며, 이를 통해 천상의 금고의 분위기를 조성하기 위해 어떤 색상을 선택해야 할지 알 수 있습니다.

- 아날로그 -

유사 조화는 색채 원에서 가까운 색상을 구현하여 형성됩니다. 근접성 때문에 서로 잘 어울립니다. 원에서 순차적으로 서로 가까이 있는 파란색, 보라색, 분홍색과 같습니다.

- 보색 -

보색은 색상환에서 반대쪽에 있는 색상으로, 이 조합은 대비를 만듭니다. 이 조화는 인물과 배경을 대비하는 데 사용할 수 있으며, 반대되는 아이디어와 판타지 풍경을 대비하는 데 사용할 수도 있습니다.

참고: 정확히 반대일 필요는 없으며, 반대에 가까운 색상일 수도 있습니다.

- TRIAD -

조화로운 3중주를 만들려면 세 개의 등거리 색상을 사용합니다. 아래 그림에서 볼 수 있듯이 노란색, 빨간색, 파란색은 서로 떨어져 있는 세 가지 색상입니다.

참고: 이전 예와 마찬가지로 이것은 단지 예일 뿐이며 정확한 계산이 필요하지 않습니다.

풍경 속 색상에 대한 다른 팁을 알고 싶다면 이 튜토리얼을 방문해 보세요:

✦ 다양한 기후의 하늘

겨울: 고려해야 할 또 다른 중요한 점은 날씨에 따른 색상의 변화입니다. 겨울에는 두 가지 얼굴이 있습니다. 첫째, 채도가 높은 색상과 맑은 하늘이 있는 화창한 날입니다. 이 환경은 재미, 따뜻함, 순수함이 느껴지는 날을 떠올리게 합니다.

두 번째: 이 시기에는 구름이 깊지 않고 가볍습니다. 또한 폭풍우가 치는 날에는 태양이 사라져 하늘이 회색으로 변합니다. 이런 환경은 우리에게 슬픔, 평온, 그리움 등을 가져다 줄 수 있습니다.

맑은 계절: 이 시기에는 채도가 높고 생생한 색상이 우세합니다. 태양이 빛나며 기쁨의 감정을 전달합니다. 이 시기는 새로운 생명으로 가득 찬 시기입니다. 고위도와 맑은 날에는 하늘이 더 생생하고 강렬한 색상을 띠는 것을 볼 수 있습니다.

비오는 계절과 흐린 계절: 마지막으로, 이런 기후에서는 채도가 낮고 회색 또는 차가운 톤이 우세합니다. 이런 환경은 슬픔, 평온, 사색, 외로움 등을 반영할 수 있습니다. 또 다른 특징은 구름이 서로 위에 쌓이는 것입니다.

✦ 도구: 그라디언트

Clip Studio Paint에서 하늘 그라디언트를 적용하는 쉬운 방법은 그라디언트 도구를 사용하는 것입니다. 이 도구는 도구 창에 있습니다. 그 기호는 그라디언트가 있는 사각형입니다.

- 그라데이션 만들기 -

«Subtool» 창에서는 일련의 미리 정해진 그라데이션을 찾을 수 있습니다. 하지만, 우리만의 그라데이션을 만들려면 다음을 수행해야 합니다.

➀ 미리 정해진 그라데이션을 선택해야 합니다. 제 경우에는 «Blue sky»를 선택했습니다.

➁ 그런 다음 창의 아래쪽에 있는 «Duplicate subtool» 아이콘을 클릭해야 합니다.

새로운 그래디언트의 이름을 설정할 수 있는 창이 나타납니다.

이제 "도구 속성" 창에서 그래디언트 설정을 찾을 수 있습니다. 색상을 변경하려면 미리보기 아래의 노드에 주의해야 합니다.

이러한 노드를 사용하면 다음을 수행할 수 있습니다.

1. 아래쪽 영역의 화살표로 각 색상의 양을 조절합니다.

2. 하단 선(이동성 화살표가 있는 곳)을 따라 아무 곳이나 클릭하여 전체 막대를 따라 새 노드를 만듭니다.

3. 노드 삭제. 디스플레이의 모든 섹션을 삭제하려면 그래디언트 메뉴(기호 “+”)를 표시하고 다음 옵션을 선택해야 합니다. 고급 설정 > 노드 선택 > 삭제.

그래디언트 색상을 변경하려면 다음을 수행해야 합니다.

➀ 먼저 색상 휠에서 색상을 선택해야 합니다.

➁ 그런 다음 다음 GIF에 표시된 대로 노드를 클릭해야 합니다. 각각에 대해 이렇게 계속합니다.

그래디언트는 어떤 각도에도 적용할 수 있습니다.

팁: 완벽한 수직 또는 수평 그라디언트를 얻으려면 적용하는 동안 «SHIFT» 키를 활성화해야 합니다. 태블릿 또는 휴대전화용 프로그램 버전에서는 측면 키 패널에서 이 키를 활성화할 수 있습니다.

- 다운로드한 그라디언트 추가 -

Clip Studio ASSETS 소재 라이브러리에서 하늘을 색칠할 그라디언트를 다운로드할 수 있습니다. 이제 그라디언트를 추가하려면 다음을 수행합니다.

➀ «고급 설정»** 옵션에 액세스해야 합니다. 그러면 다음 창이 표시됩니다.

참고: 이 창에서 그라디언트의 순서를 역전하고, 그라디언트를 삭제하고, 불투명도 설정이나 색상 및 블렌드 설정을 변경할 수도 있습니다.

"그라디언트 세트" 섹션에서 그라디언트 세트가 들어 있는 폴더 간에 전환할 수 있는 목록을 찾을 수 있습니다. 기본적으로 프로그램에는 하늘을 위한 그라디언트 폴더가 있습니다.

➁ 이제 그라디언트 목록 옆에 있는 렌치를 클릭합니다.

➂ 메뉴에서 "그라디언트 세트 추가" 옵션을 선택합니다.**

➃ 다운로드한 세트가 있는 창이 열립니다. 하나 이상을 선택한 다음 확인을 클릭해야 합니다. 준비되었습니다.

그라디언트를 선택하려면 그라디언트를 두 번 클릭해야 하지만 이렇게 하면 기본 그라디언트가 덮어쓰여 선택한 그라디언트로 대체됩니다. 이 경우 다른 그라디언트의 기본으로만 사용되는 그라디언트를 만드는 것이 좋습니다.

Clip Studio ASSETS에서 우리는 하늘에 대한 무한한 수의 그라디언트를 찾을 수 있습니다. 예를 들어, 다음과 같습니다. 하늘의 다양한 상태가 담긴 세트입니다.

너무 많은 소재 중에서 그래디언트를 찾는 데 어려움이 있다면, 프로그램 자체 내에 바로가기가 있습니다. 이 바로가기는 이전 단계에서 본 «그래디언트 세트 추가» 창에 있습니다. 여기서는 다운로드한 그래디언트를 찾는 것 외에도 «ASSETS에서 그래디언트 세트 검색» 옵션이 있습니다.

클릭하면 ASSETS 내의 그래디언트 카테고리로 이동합니다. 여기서 그래디언트는 하늘, 피부, 눈 등 다양한 환경에 색상을 부여하기 위해 나타납니다.

2. 구름

하늘의 또 다른 분리할 수 없는 요소는 구름입니다. 구름은 대기 중에 떠 있는 물이나 얼음 덩어리입니다. 구름을 만드는 방법을 살펴보겠습니다.

구름을 그리려면 원하는 브러시를 사용하면 되지만 ASSETS 라이브러리에서 이를 위해 특별히 제작된 브러시를 찾을 수 있습니다. 다양한 유형의 구름을 그리는 데 사용할 브러시는 다음과 같습니다.

✦ 구름의 종류

먼저, 구름에는 세 가지 유형이 있다는 것을 알아야 합니다. 이는 다음과 같습니다.

● CIRRUS(고구름): 고도 6,000m에서 형성됩니다. 그림에서 이는 하늘 위쪽에 있는 반투명한 점으로 번역되었습니다. 이러한 구름의 가장자리는 확산되어 있으며 딱딱한 가장자리가 없습니다.

이를 칠하려면 불투명도를 50% 이하로 낮추는 확산 텍스처의 브러시를 사용할 수 있습니다. 구름이 가리키는 방향으로 브러시를 많이 표시하지 않고 작은 브러시 획을 만듭니다(이러한 구름은 일반적으로 시선을 집중해야 할 특정 지점으로 향하게 하는 데 사용됩니다). 가장자리를 흐리게 하려면 «Fingertip» 및 «Blur» 도구를 사용할 수 있습니다.

● 층운(중간 구름): 2~8km 높이에서 형성됩니다. 이 구름은 더 이상 확산되지 않고, 이제 더 정의된 모양을 갖습니다.

털구름과 마찬가지로 이 구름도 끝이 흐릿하고 길쭉한데, 이를 구현하려면 «손가락 끝» 도구를 사용하는 것이 좋은 방법입니다.

● 적운(저구름): 2000m 이하의 고도에서 형성됩니다. 이 구름은 여러 모양을 취할 수 있고 더 정의된 부피를 가질 수 있기 때문에 가장 복잡합니다.

우리는 서로 마주보며 쌓인 일련의 원으로 이 구름의 모양을 단순화할 수 있지만, 모든 원이 같은 크기여야 하는 것은 아닙니다. 어떤 것은 크고 어떤 것은 작아야 합니다. 모양의 대비가 보이도록 하세요.

구름에 색상을 더하려면 볼륨을 이해해야 합니다. 이를 위해서는 빛과 그림자의 이론으로 돌아가야 합니다. 이 이론은 직접 빛, 그림자, 반사광이 있는 전형적인 구를 보여줍니다. 이와 동일한 구조가 일반적인 적란운에도 적용됩니다. 빛은 태양의 방향에 따라 배치됩니다.

그리고 위에서 언급한 세 가지 값은 일반적으로 전체 구조에서 평가되지만, 빛, 그림자, 반사광의 동일한 값은 특히 각 구체에 적용됩니다. 구름은 "거시 우주 속의 소우주"라는 원칙을 따릅니다.

- 단계별 -

이제 이 클러스터를 칠하기 위해 내가 따르는 단계를 살펴보겠습니다.

➀ 클러스터의 전체 모양을 중간 색상으로 칠하는 것으로 시작합니다.

➁ 그런 다음 밝은 영역을 윤곽을 그립니다.

➂ 기본색보다 어두운 색조를 사용하여 그림자를 표시합니다. 이 모든 것을 빠르고 부주의하게 수행하며 세부 사항은 나중에 나옵니다.

➃ 빛과 그림자가 각각의 색상으로 확립되면 모양을 윤곽을 그리기 시작합니다. 어떤 부분에서는 색상을 혼합하고 빛과 그림자 사이의 전환을 개선합니다. 세부 사항을 표시하고 그림자를 더 잘 강조합니다. 구름의 아름다움은 면의 질감입니다. 색상의 한계 사이에 작은 원을 서로 겹쳐서 이 효과를 얻을 수 있습니다.

렌더링 후에는 그런 효과가 나타나지만, 구름이 일반적으로 나타내는 또 다른 효과는 구름이 기체이기 때문에 분산된다는 것입니다.

이 분산 효과를 얻기 위해 바람에 움직이는 구름을 시뮬레이션하는 선을 그리는 Fingertip 도구를 사용합니다.

이 선은 구름의 한쪽에만 그려야 하며 다른 쪽에는 그려서는 안 되며 모두 같은 방향을 가리켜야 합니다.

마지막으로 Blur 도구를 50% 밀도로 사용하여 일부 가장자리와 구름 중앙을 흐리게 처리합니다. 이제 구름 클러스터가 완성되었습니다.

보시다시피, 적운의 색상은 배경과 정확히 일치하지 않지만 이는 의도적인 것입니다. 다음 섹션에서는 구름의 색상에 대해 설명하겠습니다.

✦ 색상

구름은 대기의 색을 띠고, 하늘에서 색을 빌리므로 비슷한 색 구성표로 칠해야 합니다.

색깔 있는 구름

무지개색 구름은 햇빛이 구름 입자에 부딪히면서 회절될 때 형성됩니다. 이 현상은 얇은 구름이 두꺼운 구름 아래에 있을 때 발생합니다.

푸른 구름

구름은 직사광선이 비추지 않을 때 푸르게 보일 수 있으므로 하늘의 색상을 반사합니다.

여기서 차이점을 볼 수 있습니다. 왼쪽 이미지에는 이전에 만든 구름 클러스터가 있는데, 이 이미지에서는 색상이 조화를 이루지 않습니다. 구름은 회색 톤인 반면 하늘은 파란색입니다. 오른쪽 이미지의 경우 하늘과 더 잘 어울리는데, 하늘의 푸른 톤 범위를 공유하기 때문입니다.

빨간색, 주황색 또는 노란색 구름

태양이 지평선에 가까울 때 구름은 햇빛이 대기에 분산되면서 이러한 색상을 띨 수 있습니다. 예를 들어, 일출과 일몰 동안 빛은 아래에서 오므로 구름은 아래쪽에서 비추고 위쪽은 그림자가 집니다. 구름을 상자의 관점에서 생각해야 합니다. 구름을 원근감 있게 배치하면 상자를 어떤 각도로 움직이는 것과 같습니다.

회색 구름

회색 구름은 물방울이 크고 태양 광선이 반사될 때 형성됩니다. 이것이 우기에 매우 많이 나타나는 이유입니다.

한 가지 더, 바람이 부는 계절에는 구름이 더 분산되고 오른쪽 이미지와 같이 많은 부조가 없습니다.

흰 구름

흰 구름은 물방울이 작아서 태양 광선이 서로 다른 파장으로 분산될 때 형성됩니다. 이것이 우리가 구름 가장자리, 권운과 적운에서 이 색상을 발견하는 이유입니다.

✦ 하늘의 구성

하늘 요소는 구성 규칙을 통해 스토리를 전달하는 데 도움이 될 수 있으며, 일러스트레이션을 더 매력적으로 만드는 데도 도움이 됩니다. 몇 가지 측면을 살펴보겠습니다.

- 프레임 -

주요 객체가 멀리 떨어져 있는 경우 보완하는 것이 좋습니다. 프레이밍은 관심 있는 객체를 배치한 다음 시청자의 시선을 해당 지점에 집중시키는 요소로 둘러싼 것입니다. 예를 들어, 이 구름은 곡률 때문에 중앙, 즉 태양을 가리키는 것처럼 보입니다.

- 대각선 -

대각선은 힘과 움직임을 나타냅니다. 전략적으로 배치된 것은 무엇이든 눈을 안내하는 데 도움이 될 수 있습니다. 예를 들어, 하늘을 가로질러 날아가는 비행기가 남긴 연기 흔적.

- 원근법 -

소실점이 다른 여러 유형의 원근법이 있지만, 이 경우 특정 원근법에 대해서만 이야기하겠습니다. 이 유형의 원근법은 구름이 있는 구성을 더 이상 평평하지 않게 만듭니다.

이 관점에서는 메시를 사용할 것입니다. 제 경우에는 직접 그리지 않고 Clip Studio ASSETS에서 다운로드했습니다.

배경에 스냅하려면 다음을 수행합니다.

➀ 먼저 수평선을 설정합니다.

➁ «Materials» 창의 «Downloads» 폴더에서 캔버스로 그리드를 드래그합니다.

➂ 이제 «Transform» 기능을 활성화해야 합니다. 태블릿 모드에서는 메뉴 막대에 단축키가 있습니다. 데스크톱 버전의 경우 키보드 단축키 «CTRL plus T»를 사용할 수 있습니다.

➃ 원근감에 더 잘 스냅하려면 변환 기능이 활성화되어 있을 때 «Tool Properties» 창에서 찾은 도구를 사용해야 합니다. 또 다른 옵션은 경로에서 이러한 옵션을 활성화하는 것입니다. Edition > Transform > 일부 사용 가능한 옵션 선택. 이 경우 드롭다운 메뉴에서 «Perspective» 옵션을 선택합니다. 노드와 함께 활성화되면 수평선에 스냅합니다.

구름은 한 면이 비추고 다른 면은 그림자가 진 상자로 생각해야 합니다. 구름의 경우, 이 관점에서 태양으로부터 가려진 것은 아랫부분입니다. 구름은 상자의 모양에 따라 그려야 합니다.

고려해야 할 또 다른 점은 근처 구름이 크고 전경의 넓은 영역을 덮고, 이 평면에서 더 멀어질수록 구름이 작아지고 사라지는 지점 근처에 모여 마치 그곳으로 끌려가는 것처럼 보인다는 것입니다.

또 다른 중요한 고려 사항은 원근감 있는 구름이 땅이나 그 아래의 요소에 그림자를 드리운다는 것입니다.

3. 천체현상을 그려보자

이 마지막 섹션에서는 하늘에서 볼 수 있는 자연 현상을 그리는 데 따르는 과정을 소개합니다.

✦ 무지개

무지개는 햇빛이 물방울을 통과할 때 색상으로 분리될 때 발생하는 광학 및 기상 현상으로, 비나 이슬비가 올 때와 같습니다. 이러한 이유로 무지개는 구름 및/또는 다소 칙칙한 환경과 함께 나타날 수 있습니다. 무지개를 만드는 방법을 살펴보겠습니다.

➀ 시작하려면 혼합 모드를 «강한 빛»으로 설정해야 하는 레이어를 만듭니다.

➁ 그런 다음 색상환에서 빨간색 톤을 선택합니다. (1) 그리고 도구 > 그림 (2) > 곡선 (3)에서 곡선 도구를 선택합니다.

➂ 선의 너비를 원하는 대로 설정한 다음 곡선을 만듭니다.

➃ «CTRL 플러스 C»와 «CTRL 플러스 V»로 레이어를 복제합니다(태블릿 버전에서는 레이어를 길게 눌러서 복제할 수 있으며, 나타나는 메뉴에서 «레이어 복제» 옵션을 선택합니다).

➄ 이제 복사본을 선택한 상태에서 편집 > 색조 보정 > 색조/광도/채도로 이동합니다.

➅ 빨간색이 다음 색조로 바뀔 때까지 색조 막대를 오른쪽으로 이동합니다. 무지개의 색상은 빨강, 주황, 노랑, 초록, 남색, 파랑, 보라색입니다.

7단계를 완료할 때까지 각 색상에 대해 4, 5, 6단계를 반복합니다.

➆ «Merge with lower layer» 기능을 사용하여 모든 색상 곡선을 단일 레이어로 병합합니다.

➇ 이 레이어에 가우시안 블러를 적용합니다. 블러는 Filter > Blur > Gaussian Blur에서 찾을 수 있습니다. 블러 레벨은 사람마다 다르지만, 저는 70으로 설정했습니다.

중요: 다양한 변형 도구로 무지개를 다른 관점에 맞게 조정할 수 있습니다. 변형 도구의 전체 목록은 편집 > 변형에서 찾을 수 있습니다.

➈ 다시 한번 색조/명도/채도 도구를 사용하여 색상의 광도와 채도를 낮추거나 높입니다. 보시다시피 이전 단계에서 나온 색상은 채도가 매우 높기 때문입니다.

➉ 흐림 효과를 적용한 후 일부 색상이 손실됩니다. 이를 수정하기 위해 «하드 라이트» 모드로 설정한 새 레이어를 만듭니다. 이제 경도를 최소로 설정한 에어브러시로 손실된 색상을 칠합니다.

이제 무지개의 다른 측면을 살펴보고 더 현실적이고 믿을 만하게 만들어 보겠습니다.

➀ 무지개는 그다지 생생한 색상이 아니며 보통은 침침합니다. 이 효과를 얻으려면 레이어의 불투명도를 설득력 있게 보이는 만큼 낮추기만 하면 됩니다(물론, 항상 창의적인 자유를 취할 수는 있지만요).

➁ 무지개의 안쪽은 빛이 더 선명하고, 바깥쪽은 빛이 더 어둡습니다.

이를 달성하려면 다음을 수행해야 합니다.

➀ 혼합 모드를 «곱하기» 또는 «오버레이 색상»으로 설정하여 새 레이어를 만듭니다.

➁ 에어브러시를 사용하여 무지개의 바깥쪽 전체 영역을 진한 파란색 톤으로 칠합니다.

➂ 원하는 만큼 불투명도를 낮추세요. 너무 많이도, 너무 적게도 안 됩니다.

끝났습니다. 이제 무지개가 생겼습니다.

원과 반원: 완벽한 원이나 반원 모양을 원한다면 타원형 원 모양 도구로 만들 수 있습니다. 과정은 동일합니다. 먼저 빨간색 원을 만든 다음 복제본을 만듭니다. 이제 이전 원보다 조금 더 작게 만들어야 하며, 그게 전부입니다. 남은 것은 앞서 설명한 대로 색상 변경을 적용하는 것입니다.

팁: 완벽한 원을 얻으려면 키보드의 «SHIFT» 키를 활성화해야 합니다. 타원형 모양 도구도 마찬가지입니다.

재료: 항상 일이 어떻게 이루어지는지 이해하고 배우는 것이 좋으며, 그런 다음 편안한 것으로 넘어가는 것이 좋습니다. 이 경우 실용적인 것은 다음과 같은 재료 라이브러리에서 브러시를 다운로드하는 것입니다.

도형 눈금자: 브러시로 더 정확한 모양을 만들려면 눈금자를 사용하는 것이 좋습니다. 예를 들어, 도구 > 눈금자 > 도형 눈금자 > 타원으로 이동하여 캔버스 중앙에 적용한 다음 브러시로 칠하면 완벽한 원이나 반원을 얻을 수 있습니다. 간단하죠?

참고: 눈금자를 비활성화하거나 삭제하려면 레이어 축소판에서 찾은 아이콘을 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 메뉴에서 해당 옵션을 선택해야 합니다. 태블릿이나 모바일 버전에서 작업하는 경우 옵션을 길게 눌러야 합니다.

✦ 별이 빛나는 밤

별이 빛나는 하늘은 비교적 쉽습니다. 방법을 살펴보겠습니다.

➀ 모든 하늘과 마찬가지로 그라데이션으로 시작합니다. 이 경우 그라데이션은 파란색 톤과 검은색으로 구성됩니다.

➁ 두 번째 단계는 흰색을 선택하고 작은 크기와 중간 크기 사이의 가변 크기의 브러시 «에어브러시 > 스프레이어»로 하늘 전체에 무작위로 점을 찍습니다. 점의 변화는 눈에 띄어야 합니다. 이렇게 하면 별이 시뮬레이션됩니다. 이렇게 하면 별이 빛나는 하늘을 쉽게 얻을 수 있습니다.

- GALAXY -

이제 은하를 그리는 방법을 살펴보겠습니다. 가장 맑은 하늘에서는 우리가 살고 있는 은하수의 팔을 볼 수 있습니다. 이 팔의 눈에 보이는 색상은 갈색 색조이지만, 우리는 창의적인 자유를 가질 수 있습니다.

➀ 먼저, «에어브러시 > 스프레이 블러» 브러시를 사용하여 입자 밀도를 최대로 높입니다. 그런 다음 적란운을 시뮬레이션하는 두 개의 평행한 곡선을 그립니다. 이러한 나선을 그리는 것은 털구름을 그리는 것과 같습니다.

➁ 그런 다음, «블러» 도구로 구조를 흐리게 처리합니다.

➂ 분홍색을 사용하여 이전과 같은 방식으로 적란운의 마지막 부분에 또 다른 안개가 자욱한 구조를 만듭니다. 이전 부분 아래에 더 밝은 톤으로 동일한 프로세스를 반복합니다. 이렇게 하면 빛의 적란운이 시뮬레이션됩니다. 이 부분에서는 퓨전 모드를 사용하여 반짝이는 효과를 얻었습니다.

구름의 윤곽을 그리기 위해 투명도를 활성화한 동일한 브러시를 사용합니다. 이렇게 하면 질감을 잃지 않고 영역을 지울 수 있습니다.

모양을 완성한 후 색상을 변경하기로 했습니다. 이때는 «색상 균형» 도구를 사용했습니다. 이 도구는 다음 위치에 있습니다. 레이어 > 새 색조 보정 레이어 > 색상 균형

➃ 도구 창에서 효과를 추가할 수 있는 일련의 브러시가 있는 폴더를 찾을 수 있습니다. «효과» 폴더에 별 브러시가 있는데, 이 브러시는 이전 별보다 조금 더 큰 별을 칠하는 데 사용한 것입니다.

➄ 새 레이어에서 혼합 모드를 «오버레이»로 설정하고, 부드러운 에어브러시로 이전 단계에서 놓은 별에 작은 광택을 그렸습니다.

마지막으로 별과 남색, 장미를 놓습니다.

완료. 저는 이런 종류의 하늘을 자주 그리지 않지만, 결과는 마음에 들었습니다.

✦ 재료

하늘에 그릴 수 있는 천체 현상은 아직 더 많지만, 가끔은 그리기 어려울 수 있거나 반복적인 프로세스에 시간을 절약하고 싶을 때면 항상 Clip Studio ASSETS 소재 라이브러리를 사용할 수 있습니다. 여기에는 무한한 수의 브러시, 이미지 소재, 자동 동작 등이 있습니다. 몇 가지 예를 살펴보겠습니다.

- 번개 -

다음 브러시와 이 유형의 다른 브러시를 사용하면 번개의 경련 구조를 더 쉽게 그릴 수 있습니다. 하지만 일부 단계는 더 쉬워지지만 그 사이에 해야 할 일이 있습니다. 이 번개를 그리는 데 따른 단계는 다음과 같습니다.

➀ 배경 그라데이션을 설정합니다. 흐린 하늘의 경우 밝기가 낮은 톤입니다.

➁ 하늘은 어둡거나 회색 톤의 구름으로 채워집니다.

➂ 번개가 칠해질 지역의 구름은 빛나야 합니다. 이는 생성된 번개가 주변 구름을 비추기 때문입니다.

다음 브러시와 순수한 흰색을 사용하여 구성된 번개 볼트 중 하나를 그렸습니다. 그런 다음 과도하다고 생각되는 부분을 지웠습니다. 이제 번개 볼트의 밝기를 그리려면 다음을 수행해야 합니다.

➀ 번개 볼트 레이어를 복제합니다(«CTRL 플러스 C» 및 «CTRL 플러스 V»(태블릿 버전에서는 레이어를 길게 눌러서 할 수 있고, 나타나는 메뉴에서 «레이어 복제» 옵션을 선택합니다)).

➁ 복제된 레이어를 원본 아래로 이동합니다.

➂ 가우시안 블러를 적용합니다. 블러는 필터 > 블러 > 가우시안 블러에서 찾을 수 있습니다. 블러 수준은 각 사람에게 달려 있습니다. 이를 통해 빛이 생성됩니다.

➃ 레이어에서 «투명 픽셀 잠금»을 활성화합니다.

➄ 배경과 일치하는 색상으로 광선의 빛을 그립니다. 제 경우에는 인디고를 선택했지만 핑크도 좋은 선택입니다.

➅ 마지막으로 복사본의 블렌딩 모드를 "추가(광선)" 모드로 설정합니다.

번개를 렌더링한 후 구름으로 돌아가서 정의된 모양을 지정하고 적절한 곳에 빛과 그림자를 표시합니다. 고려할 사항:

● 번개 위의 구름은 어두워집니다.

● 번개 중간 길이 사이의 구름은 밝아집니다.

● 번개 끝의 구름은 다시 그림자 속에 있습니다.

조금 더 밝게 밝혀야 할 부분이 있다고 생각되면 «소프트 에어브러시»를 사용하여 새 레이어에 그 부분을 칠합니다.

목록.

- 혜성 -

혜성을 추가하기 위해 다음 브러시를 사용했습니다.

기본적으로 이 브러시의 혜성은 사전 설정된 색상의 빛을 가지고 있으며, 이를 변경하려면 도구에서 색조/명도/채도를 선택해야 합니다. 이 창은 다음 위치에 있습니다. 편집 > 색조 보정 > 색조/명도/채도

이제 혜성우가 생겼습니다.

작별

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