"애니메이션 팝 아트"2 부에 오신 것을 환영합니다! 1 부에서는 완성 된 초상화를 가져 와서 이진화 및 그라디언트 맵을 사용하여 팝 아트 초상화로 바꾸는 방법에 대해 설명했습니다.

 

2 부에서는 캔버스를 4 개의 동일한 부분으로 나누는 방법, 인물 사진의 색상을 변경하는 다른 방법, 자신 만의 재료를 만드는 방법 등을 보여 드리겠습니다.

우리가 마지막으로 멈춘 곳이 여기에 있습니다.

선택과 캔버스 나누기

첫 번째 단계는 캔버스를 콜라주에 사용할 수있는 (상대적으로) 동일한 정사각형으로 나누는 것입니다.

중립 레이어와 첫 번째 문자 폴더 사이에 새 레이어를 만듭니다.

직사각형 선택 윤곽 도구를 사용하여 캔버스를 대략 절반으로 나누고 상단 가운데에서 한쪽으로 드래그하십시오.

 

선택 물을 밝은 색으로 채 웁니다.

 

나는 맑은 노랑을 사용했습니다.

선택을 반전시킨 다음 마지막 레이어 아래에 새 레이어를 만듭니다.

 

색상환의 다른쪽에있는 색상으로 선택 영역을 채우면 대비가 충분합니다.

 

두 새 레이어의 투명도를 잠급니다.

 

 

가장 왼쪽에있는 색 중 하나를 위쪽에서 중간으로 끌어 오른쪽으로 끕니다. 선택을 새로운 어두운 색으로 채 웁니다.

레이어 색상의 절반이 채워 져야합니다.

 

동일한 선택을 사용하여 올바른 색 사각형이있는 레이어를 선택하고 다른 색으로 채 웁니다.

 

나중에 사용할 색상에 대해 마음이 바뀌면 괜찮습니다. 마술 지팡이로 정사각형을 선택하고 다시 채우십시오.

 

네 정사각형이 모두 채워지면 인물 사진이 올바르게 정렬되어 있는지 알 수 있습니다. 내 콜라주의 오른쪽 상단 초상화가 해당 사각형의 맨 아래로 내려 가지 않았으므로 이동 도구를 사용하여 폴더를 아래로 이동할 수있는 기회를 얻었습니다.

인물 사진에 다양성 추가

이제 인물 사진과 배경 색상 사이에 대비를 추가해야합니다.

먼저 수정할 인물 사진을 결정하십시오. 나는 오른쪽 상단을 선택했다.

 

적절한 폴더를 열고 내부에서 맨 아래 레이어를 찾으십시오. 이 레이어는 부드러운 음영이 있으며 레이어 1에서 그라디언트 맵을 사용했습니다.

 

올바른 레이어가 선택되면 "편집"으로 이동하여 "톤 보정"으로 마우스를 가져간 다음 "색조 / 채도 / 광도"를 선택하십시오.

적절한 슬라이더를 사용하여 색상을 조정하십시오.

이들은 대부분 설명이 필요하지만 색조는 이미지의 "색상"을 변경하고 채도는 이미지의 회색 또는 채도를 변경하며 광도는 이미지의 흑백 (밝기)을 변경합니다.

 

대비가 좋거나 배경색과 다른 색을 선택하십시오.

 

만족하면 "확인"을 클릭하여 변경 사항을 적용하십시오.

변경할 다른 정사각형 및 적절한 문자 폴더를 선택하십시오. 폴더의 맨 아래 레이어가 선택되어 있는지 다시 확인하십시오.

 

이제 그라디언트 맵을 열고 그라디언트를 선택하십시오. 이번에는 "somber shade"라는 기본 세트를 사용하고 "somber shade (빨간색) 그라디언트를 사용했습니다. 더 진한 파란색 배경에 잘 맞습니다.

세 번째 사각형의 경우 노란색 배경에서 그라디언트를 사용한 다음 색조 / 채도 / 광도를 사용하여 색상을 더 많이 이동했습니다.

 

나는 마지막, 오른쪽 아래, 초상화를 원래 색으로 남겼습니다. 원하는 경우 모든 인물 사진을 변경할 수 있습니다.

기존 재료를 사용하여 콜라주 장식

때때로 팝 아트는 매우 깨끗하며 완성 된 일러스트레이션으로 간주 될 수 있습니다.

 

팝아트가 탐구하는 테마 중 하나는 소비입니다. 애니메이션 소녀에 중점을 둔 것을 고려하여 테마를 나타내는 방식으로 각 사각형을 장식하려고했습니다.

먼저 장식하려는 사각형을 결정하십시오. 적절한 레이어를 선택하고 마술 지팡이를 사용하여 사각형을 분리하십시오.

팁:

마스크 된 레이어에서 작업하고 있고 레이어의 내용을 옮기고 싶지만 마스크를 움직이지 않으려면 레이어 축소판과 마스크 축소판 사이의 링크를 선택 취소하십시오. 마스크를 그대로 유지하면서 레이어 내용을 자유롭게 이동할 수 있습니다.

재료 폴더를 열고 배경에 추가하려는 재료를 선택하십시오. "애니메이션 및 만화"테마에 따라 "레이 라인"또는 액션 버스트 재료를 선택했습니다.

 

재료를 선택 항목으로 끌어다 놓습니다.

사용 된 레이 라인 재료는 다음과 같습니다.

기본적으로 대부분의 만화 자료는 검은 색 또는 흰색입니다. 레이어 속성 창의 "레이어 색상"옵션을 사용하여 비파괴적인 방식으로 색상을 변경하십시오.

 

나는 검은 버스트를 진한 파란색으로 바꿨다.

다른 사각형에 재료를 추가하십시오.

오른쪽 하단 사각형에 대해 "흥미로운"연설 거품 또는 동작 모양을 선택했습니다.

기본 자료이며 "만화 자료"하위 섹션에 있습니다.

 

윤곽선은 캐릭터의 윤곽선만큼 두껍지 않기 때문에 "보더 효과"를 검정색 채우기로 사용하여 일치시킵니다.

 

때때로 재료를 캔버스로 드래그하면 선택한 레이어 위가 아니라 레이어 계층의 맨 위 또는 맨 아래에 추가됩니다. 재료에 예상 한 모양이 즉시 나타나지 않을 수 있습니다. 이 경우 레이어 순서를 확인하고 필요한 경우 레이어를 적절한 위치로 끌어다 놓습니다.

팝 아트에 사용할 사용자 정의 자료 만들기

이 다음 섹션은 영역을 채우기 위해 로트 주위에 모양을 복제하거나 붙여 넣어야하는 경우 가장 유용합니다.

이 기사의 다른 모든 것들과 같이 처음부터 재료를 처음부터 그릴 수 있지만 3D 모델을 사용하는 한 가지 방법을 보여 드리겠습니다.

립스틱 모델을 선택하여 캔버스로 드래그했습니다.

 

모델이 인물 사진에 비해 원하는 크기가되도록 카메라를 축소합니다.

 

이 시점에서 필요에 따라 조명 및 카메라 각도를 조정할 수도 있습니다.

 

나는 카메라로 매우 "평평한"모습을 얻으려고 노력했다.

위의 립스틱 모델을 다운로드 할 수 있습니다.

재질을 편집하려면 래스터 화해야합니다.

 

재료 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 "래스터 화"를 선택하십시오.

재료는 이제 편집 가능한 2D 도면입니다.

 

우리가 초상화로했던 것처럼 립스틱을 이진화하여 선을 추출합니다.

페인트 통을 사용하고 흰색을 평평한 색으로 채 웁니다.

이제 립스틱에서 재사용 가능한 재료를 만듭니다.

 

직사각형 선택 윤곽 도구와 Shift 키를 누른 상태에서 도면 주위에 사각형 선택을 만듭니다. 도면과 선택 영역 사이의 열린 공간은 바둑판 식으로 배열 될 때 유지되는 패딩입니다.

"편집"으로 이동하여 "재료 등록"으로 마우스를 내리고 "이미지"를 선택하십시오.

"재료 속성"이라는이 창이 열립니다.

 

나중에 쉽게 찾을 수 있도록 재료의 이름을 지정하십시오. "스크롤 업 / 다운"및 "바둑판 식"을 확인하십시오.

그런 다음 새 자료를 저장할 위치를 선택하십시오.

 

이것은 타일 색상 패턴이므로 "컬러 패턴 / 패턴"재료 폴더에 배치합니다.

 

"확인"을 클릭하여 재료를 만듭니다.

광선 선 재질과 마찬가지로 선택하고 새로 만든 재질을 선택 물에 끌어다 놓습니다.

작업자 도구 또는 "도구 속성"창에서 스케일 및 회전을 조정하십시오.

 

다른 타일링 옵션을 사용하여 가장 적합한 것을 확인하십시오.

팝아트에 텍스트 추가

마지막 정사각형에 대해 우리는 문자 그대로“애니메이션”이라는 단어를 배경 위에 뿌릴 것입니다.

새 텍스트 레이어를 만들면 항상 레이어 계층의 맨 위에 배치됩니다. 텍스트를 확인한 후 원하는 위치로 간단히 드래그하십시오.

배경색을 선택하고 레이어 창의 맨 위에있는 "마스크 만들기"버튼을 클릭하여 텍스트를 마스크하십시오.

 

레이어 속성 창에서 검은 색 "테두리 효과"를 텍스트에 추가하십시오.

 

조작 도구와 활성 텍스트 주위의 핸들을 사용하여 스케일과 회전을 조정하십시오.

텍스트 레이어가 손상된 경우 복제본을 만드십시오.

 

텍스트 레이어를 래스터 화하십시오.

 

배경색에 잘 어울리는 밝은 색상으로 다른 테두리 효과를 만듭니다. 마지막으로 마술 지팡이로 원래 색상을 선택하고 "채우기"를 클릭하여 텍스트 내부를 채 웁니다. 나는 빨강에 대한 보색이기 때문에 매우 포화 된 녹색을 선택했습니다.

 

 

텍스트 레이어를 여러 번 복사하여 붙여 넣습니다.

 

새 복사본을 배경 주위로 이동하고 변형합니다. 이 단계에 어려움이있는 경우 복사 된 레이어와 레이어 마스크 사이의 링크를 제거해야 할 수도 있습니다.

 

"애니메이션"텍스트를 오른쪽으로 움직일 때 크기를 줄이려고했습니다.

콜라주가 완성되었습니다!

결산 생각

이 시리즈를 즐기 셨기를 바랍니다. 주제에 맞는 다른 기술을 보여 주려고 시도했지만 다양한 작업에도 적용될 수 있습니다.

 

t가 도움이되었는지 또는 여전히 불분명 한 것이 있으면 알려주십시오. 의견이나 소셜 미디어에서 질문에 답변 해 드리겠습니다.

저자에 대하여

제 이름은 FalyneVarger입니다. 나는 내 인생의 대부분을 위해 그림을 그려왔다. 나는 약 10 년 전에 상업적으로 일하기 시작했고, 내가 기억할 수있는 것보다 책, 게임, 만화 및 비상업적 커미션을위한 작품을 만들었습니다.

 

나는 대부분의 장소에서 @falynevarger이지만 아래 링크 중 하나에서 온라인으로 나를 찾을 수 있습니다!