소개

얼마나 많은 사람들이 할로윈을 좋아하지 않습니까? 다른 "으스스한"아이디어를 시도하고 가장 화려하고 화려한 옷을 캐릭터에게 입힐 수있는 완벽한 기회입니다.

아직도 할로윈에 무엇을 그려야할지 모르겠다면, 제 웹툰 "방랑벽 아르테미스"에시의 내 캐릭터 중 한 명이 고딕 양식의 복도에서 그림의 전체 과정을 보여줄이 튜토리얼을 읽어 보시기 바랍니다. 그리고 가장 재미있는 것 : 애니메이션 스타일!

CLIP STUDIO PAINT PRO를 사용하고 사용되는 브러시는 튜토리얼 전체에서 자세히 설명합니다.

컨셉 아트 및 스케치

제가 가지고있는 습관은 컨셉 아트인데, 당신이 좋아하는 것에 도달 할 때까지 일러스트레이션의 구성을 시도하는 것으로 구성됩니다. (그림이 단순하거나 무엇을 그리고 싶은지 명확한 아이디어가 있다면 필수 단계는 아니지만)

컨셉 아트는 매우 세밀 할 필요가 없으며 일러스트로 달성하려는 의도를 보여주기에 충분합니다.

이 경우 나의 목표는 탐구의 의미에서 "수수께끼의 느낌"을 얻는 것입니다.

스케치 ①은 내 캐릭터가 유령의 저택에 당신을 환영하는 느낌을줍니다. 옵션 ②는 유령의 집을 탐험하는 캐릭터 인 것 같습니다. 둘 다 "미스터리"라는 개념과 일치하지만 신체 언어가 차이를 만듭니다.

나는 옵션 ②에 의지한다; 제 생각에는 "미지의 것을 탐구"하려는 의도와 그 역 동성 때문에 내가 가장 좋아하는 것을 더 쉽게 보여주기 때문입니다.

 

결정이 내려지면 선택한 아이디어를 스케치합니다.

중요 : 고딕 로리타 의상은 많은 디테일과 레이스로 구성되어 있지만 모든 것을 스케치 할 필요는 없습니다 (필요한 것만). 작업을 저장하는 브러시를 사용하기 때문입니다. 배경의 복도와 동일하게 재료와 브러시를 사용하여 개요를 작성하는 시간을 절약합니다.

세부 브러시를 사용한 빠른 라인 워크

이제 스케치가 완성되었으므로 다음과 같이 라인 워크를 그립니다.

애니메이션에서 Linework는 얇고 단순한 선이므로 너무 많은 세부 사항에 대해 걱정하지 말고 단순한 모양을 그립니다. 중요한 것은 얇은 선이라는 것입니다.

또한 검은 색을 사용하지 마십시오. 애니메이션은 일반적으로 검은 색을 사용하지 않습니다. 매우 무거운 색상이므로 회색 또는 갈색을 권장합니다. 색상 팔레트에 따라. 그러나 우리는 나중에 그것을 볼 것입니다.

아시다시피 전체 스케치를 설명하지 않았고 벽, 랜턴, 드레스의 레이스와 베일을 마지막으로 저장했습니다.

이유? 시간을 절약 할 수있는 몇 가지 브러시를 찾았습니다.

랜턴은 위에 붙인 장식용 브러시를 사용했습니다. 라인 워크 위의 레이어에서 모델을 추적하고 스케치 한 내용을 기반으로 디자인을 완성했습니다.

또한 스티어링 휠 브러시를 사용하여 작업을 더 빨리 완료 할 수 있습니다 (일반적으로 직접 그리는 것을 선호하지만).

이제 라인 워크가 "준비"되었으므로 레이어를 선택하고 하나로 결합합니다. 그런 다음 [Edit-> Convert from luminosity to opacity]에서 선만 남게됩니다. 이런 식으로:

다음은 그것을 색칠하는 것입니다.

색상-배경

이제 전체 일러스트레이션의 기본 색상을 얻었으므로 배경 작업을 할 차례입니다. (그리고 Linework의 색상도 변경했는데 이제는 진한 갈색입니다)

화려한 벽을 디자인하는 쉬운 방법은 직사각형, 윤곽선 및 장식 브러시를 사용하는 것입니다.

예를 들어, (더 잘보기 위해 별도의 캔버스에서 할 것입니다) 일련의 직사각형을 그립니다. ([모양-> 사각형] 또는 [자-> 모양 자] 도구 중 더 편한 도구를 사용할 수 있습니다.) 그런 다음 모든 대각선을 추적하여 깊이 감을줍니다.

기본적으로 3-4 개의 직사각형으로, 하나는 다른 내부에 있습니다.

각 직사각형에는 다음과 같이 자체 오프셋이 있어야합니다.

이제 각 프레임과 색상의 대각선 만 연결하면됩니다.

(*) 배경에 디자인을 복사하여 붙여 넣을 수 있기 때문에 벽의 한 부분 만 만들고 있습니다.

재미있는 부분 : 꾸미기

[눈금자-> 그림 눈금자]로 프레임의 모양을 추적하고 브러시를 선택하여 마법이 드러나게합니다.

브러쉬만큼 많은 디자인을 만들 수 있습니다. 디자인을 결정했으면 레이어를 복사하여 일러스트레이션에 붙여 넣습니다. 내 것은 다음과 같았습니다.

그리고 벽 디자인을 복사하여 붙여 넣어 시퀀스를 채 웁니다.

다음은 도움이 될 수있는 브러시입니다.

또한 동일한 디자인을 사용하려는 경우이 그림에서 만든 벽 모델을 ASSETS에 업로드했습니다.

색상-고딕 로리타 의상

우리는 Essie의 옷장을 계속할 것입니다. 우리가해야 할 일은 고딕 로리타의 전형적인 모습 인 레이스와 액세서리로 드레스를 채우는 것뿐입니다. 원하는만큼 많은 참조로 도움을 줄 수 있습니다.

또한 옷장과 목걸이에 진주를 추가하여 디자인을 더욱 화려하게 만들었습니다.

다음은 이전에 사용 된 브러시입니다.

베일 만 남아 캐릭터 라인 워크 위의 새 레이어에 그립니다.

그런 다음 "곱하기"레이어에서 베일을 채색합니다.

다음으로 Materials 폴더에서 원하는 레이스 텍스처를 선택하고 도면으로 드래그합니다.

 

그런 다음 클리핑 레이어에서 필요한 경우 이미지 크기를 조정합니다.

색상-빛과 그림자

그림의베이스는 그림자를위한 준비가되었습니다.

애니메이션에서 그림자는 단순하고 평평합니다. 가장 쉬운 방법은 새 클리핑 레이어 "곱하기"에서 회색 파란색 (또는 그림에 따라 빨간색)으로 음영 처리하고 불투명도를 40 % -50 % 사이로 설정하는 것입니다.

조명의 경우 노란색-주황색을 사용하고 레이어를 30 % -40 % 불투명도로 "추가 (밝기)"로 설정합니다.

또한 특수 효과는 애니메이션과 같은 일러스트레이션에서 매우 일반적입니다. "추가"일 수 있지만 가능할 때마다 사용하십시오! 마법의 터치를줍니다!

반짝이는 먼지처럼 보일 것입니다!

이제 배경 레이어를 결합하고 [Filter-> Blur-> Gaussian Blur]에서 배경을 흐리게 처리합니다.

배경이 멀수록 더 블러를 적용해야합니다. 20-40pts 다소.

벽이 우리 캐릭터에 가깝기 때문에 20 개의 블러 포인트 만 적용합니다.

마지막 단계

그림이 거의 준비되었습니다! 모든 레이어를 결합하고 2 개의 사본을 만드는 것만 남아 있습니다.

나머지 위에있는 레이어로 다시 흐리게 처리합니다. 더 많이 흐리게할수록 더 "마 법적"이거나 "화려 함"이 나타납니다.

마지막으로 초점이 맞지 않은 레이어를 "Hard Light"로 설정하고 불투명도를 약 50-60 %로 변경합니다.

(*) 옵션 : [편집-> 색조 보정-> 색상 균형]에서 색상을 약간 편집 할 수 있습니다.

그리고 준비!

이 튜토리얼이 고딕 장식을 더 빨리 디자인하는 방법을 이해하고 애니메이션 스타일 일러스트레이션을 쉽게 만드는 방법을 이해하는 데 도움이 되었기를 바랍니다!

 

미리 읽어 주셔서 감사합니다. 해피 할로윈!

 

제 그림을 더보고 싶으 시다면 제 소셜 네트워크를 첨부하겠습니다!