판타지 생물과 채색 방법을 디자인하는 방법
소개
이 튜토리얼에서는 환상적인 생물을위한 개념 설계의 기초와 프로세스를 좀 더 쉽게 달성 할 수있는 몇 가지 팁과 괴물을 구성하는 일부 요소의 채색 방법을 검토합니다.
CLIP STUDIO PAINT PRO를 사용하고 튜토리얼 전체에서 사용할 브러시를 자세히 설명하겠습니다.
컨셉 아트 I-몬스터 컨셉
그리기를 시작하기 전에 어떤 종류의 괴물 / 생물을 그릴 것인지에 대한 초기 개념이 필요합니다. 괴물에 대한 자세한 아이디어를 가질 필요는 없지만 디자인을 쉽게 안내 할 수 있도록 레이스 나 스킬을 정의하는 것이 중요합니다.
1) 좋고 악하거나 중립적인가?
2) 야생, 길들이기 또는 무해합니까?
3) 강하거나 약합니까?
이것들은 답에 따라 괴물 유형을 제시하는 몇 가지 기본적인 질문입니다. 그리기 전에 그것들을 고려하는 것이 중요합니다.
개념 미술 II-양식
앞에서 말했듯이 다양한 종족과 능력을 가진 여러 종류의 마법 생물이 있으므로 설계 할 생물의 종류를 정의하는 것이 중요합니다.
나는 보통 거친, 반 곡선 및 곡선의 세 가지 범주로 분류합니다.
1) 거침은 이름에서 알 수 있듯이 거칠고 거칠고 강력한 (그리고 악의적 인) 안색을 가진 종류의 괴물입니다. 예를 들어 골렘, 용, 늑대 인간 및 악마는이 유형에 속합니다. 이런 종류의 생물을 그리려면 직선과 날카로운 모양으로 구성되어야합니다. 예제 이미지에서 나는 인간형 짐승 모양 옆에 날카로운 나선형 선이있는 고슴도치 모양을 따라 야생과 위험한 생물이라는 이미지를 선택했습니다.
2) 반 곡선은 우아하고 품위 있고 신비한 우아한 성격의 생물에게 가장 적합합니다. 이런 종류의 생물은 반 곡선으로 구성되어 있습니다. 특히 "S"형 수치는 가장 우아하고 매력적인 라인 중 하나이기 때문입니다. "2"형도 마찬가지로 우아하지만 (백조와 플라밍고는 이런 종류의 모양의 좋은 예입니다)
3) 예제 이미지에서 볼 수 있듯이 곡선은 귀엽고 무해한 애완 동물 유형의 괴물에게 가장 적합한 옵션입니다. 그들은 주로 원과 타원으로 구성됩니다.
몬스터의 컨셉에 따라 다양한 형태를 조합 할 수 있습니다. 설명을 시각적으로 쉽게 만들기 위해 범주별로 구분하고 있습니다.
(*) 권장 사항 : 다른 동물의 참조를 검토하면 디자인 과정에서 특히 동물을 구성하는 모양을 찾는 데 많은 도움이됩니다. 이러한 세부 사항을 찾으면 디자인을 쉽게 정의 할 수 있습니다.
개인적으로 저는 환상을 정말 좋아하기 때문에 일반적으로보고 싶은 것을 그립니다. 판타지의 장점 중 하나는 더 많은 디자인의 자유가 있으며 100 % 동물 해부학 규칙을 따를 필요가 없다는 것입니다
스케치 연마-Lineart
위에서 분류 한 각 유형의 몬스터를 1 부 선택했습니다. 이제 자세히 설명하겠습니다.
나는 일반적으로 잉크를 시작할 때마다 스케치의 색을 변경하여 첫 번째 스케치의 획을 새 스케치의 획과 혼동하지 않도록합니다.
[레이어 속성-> 효과-> 레이어 색상]에서 원하는 색상으로 변경할 수 있습니다.
이런 식으로:
선화가 끝나면 스케치 뷰를 비활성화하면 다음과 같이 표시됩니다.
(*) 선택 사항 : (여러 사람들이 라인 아트 작업을 어떻게했는지 물어 봤기 때문에) 이것은 개인적인 의견이지만 선화를 깨끗하고 완벽하게 할 필요는 없습니다. 당신이 좋아하지 않는.
어쨌든 이것은이 예제에서 사용한 브러시입니다.
Coloreo I
먼저 기본 색상 레이어를 만듭니다
일반적으로 [채우기-> 다른 레이어 참조]를 사용하여 페인트가있는 레이어에 관계없이 닫힌 영역에 페인트를 적용 할 수 있지만 시간을 더 단축 할 수있는 또 다른 옵션이 있습니다.
[채우기-> 닫기 및 채우기]에서 전체 그림의 테두리를 지정할 수 있으며 색상이 자동으로 적용됩니다.
(선형에 파선이 없거나 모든 색상이 표시되지 않도록주의해야합니다. 그 외에는 특히 기본 레이어를 채우는 데 시간이 오래 걸리므로 매우 유용한 도구입니다)
그런 다음 다른 예제에서도 동일한 절차를 수행했습니다.
(*) 선택 사항 : 선화에 대한 작은 트릭 (보통 레이어 또는 곱하기 레이어에있을 수 있음)은 불투명도를 60 % 정도 낮추어 아래 레이어에있는 색상이 혼합으로 선화에 "전달"되도록합니다. 색깔. 예:
채색 II-몬스터 1
이 부분에서는 설명의 속도를 높이고 각 색상의 프로세스는 스타일에 따라 다를 수 있으므로 각 예제에 대해 구체적으로 설명하겠습니다. (어쨌든 나는 내가 사용하는 브러쉬의 각 섹션의 끝에 자세히 설명 할 것입니다)
1) 몬스터 1은 거칠고 사악하므로 더럽고 부주의 한 피부와 날카로운 뿔과 꼬리를 강조하는 데 중점을 둘 것입니다.
나는 몸을 위해 퇴색 된 회색 음영을 선택했습니다. 위에서 아래로 밝은 회색에서 검은 색으로 이동합니다. 몬스터를 강조하는 요소는 머리와 스파이크이기 때문에 (컬러가 밝은 영역과 달리) 검은 색으로 강조 할 수 있습니다.
많은 색상 레이어에서 항상 길을 잃은 사람들 중 하나 인 경우 (일반 : 기본 레이어 + 73256 색상 레이어가 잘림)이 도구를 사용하면 색상을 줄일 수 있습니다.
[색칠 할 레이어 선택-> 투명 픽셀 차단]
이제 레이어에서 원하는만큼 색상 스트로크를 시작할 수 있으며 브러시가 기본 영역을 벗어나지 않습니다. 단일 레이어에서 모든 것을 그리는 데 익숙한 사람들은이 옵션을 좋아할 것입니다.
예제 이미지에서 알 수 있듯이 2 개의 레이어 만 사용했으며 몬스터 ①은 거의 끝났습니다.
이 브러시는 내가 몸에 사용한 브러시입니다.
그리고 이것은 내가 머리와 스파이크에 사용했던 것입니다 (그리고 또한 몬스터 ②와 ③에 가장 많이 사용할 것입니다).
일부 그림자와 다른 그림자를 수정 한 후 (위의 브러시를 사용하여) 몬스터에게 단순한 질감을 부여합니다 (건조하고 무시한 피부를 가진 것처럼 보이게합니다). 적용 할 영역을 선택하면 [Materials-> Texture-> Dappled cloud]에서 적용됩니다. 텍스처를 도면으로 드래그하고 다음 이미지와 같이 즉시 [텍스처 조합]을 클릭하십시오.
(사용할 수있는 매우 사실적인 텍스처가 많고 디테일 브러쉬에는 텍스처에 대한 좋은 옵션도 있지만이 예제에서는 내가 찾고있는 것과 가장 유사한 Dappled 클라우드를 사용하고 있습니다)
사용 된 색상이 마음에 들지 않아도 문제 없습니다! Clip Studio에는 색 영역을 변경하는 데 도움이되는 옵션이 있습니다. 운 좋게 우리는 검은 색과 흰색으로 채색되어 다음에 할 변화를 훨씬 더 잘 이해할 수 있습니다. (전체 모델이 단일 레이어에있는 것이 중요합니다. 예를 위해 별도의 레이어를 만들었습니다)
[편집-> 색조 보정-> 그라디언트 맵]에서 여러 색상 옵션 중에서 선택하고 취향에 맞는 색상을 분석 할 수 있습니다.
좋아요? 나는 흑백에 비해이 색상 범위를 더 좋아합니다 (녹색, 인광 색조이기 때문에 괴물을 유독하고 위험하게 보이기 때문에).이 모델을 유지합니다. 원하는 모든 색상으로 실험 할 수 있습니다. 다음은 ASSETS에서 다운로드 한 예제의 색상 팔레트입니다.
채색 III-몬스터 2
몬스터 ②에 대한 프로세스의 첫 번째 부분은 이전의 것과 비슷합니다. 위에 붙인 것과 동일한 브러시를 사용하여 주황색 색조를 기준으로 채색했습니다.
또한 기본 색상 레이어를 선택한 상태에서 [투명 픽셀 차단]으로 브러시 스트로크가 그림을 벗어나지 않도록합니다. 다음과 같습니다.
이 생물은 훌륭하지만 따뜻하고 유쾌한 마법의 존재라고 상상 했으므로이 브러시를 사용하여 꼬리와 머리에 불을내는 효과를 통해 이러한 특성을 두드러지게 만들 수 있습니다.
꼬리 모양에 따라 때때로 빨강 / 주황, 노랑 및 투명 색상 (색상 샘플 아래의 투명 상자) 사이에 삽입하면 다음과 같이됩니다.
(*) 권장 사항 : (이 경우) 우리가 사용하는 브러시가 부드럽 지 않으므로 불을 칠하는 레이어가 Lineart 레이어 위에 있어야합니다. 쉽게 길들여지지 않는 불의 외관.
또한 [노출 과다] 유형의 레이어를 추가하여 일부 영역에서 더 밝게 표시했습니다.
채색 IV-몬스터 3
몬스터 ③에 대한 프로세스의 첫 번째 부분은 위에 붙인 것과 동일한 브러시 (플러스를 위해 기본 도구 [컬러 믹스-> 수채화 믹스])를 사용하는 이전 브러시와 비슷하지만 이번에는 파란색으로 채색됩니다. (그래서 괴물과 시각적으로 대조된다 ②)
다시 기본 색상 레이어를 선택한 상태에서 [투명 픽셀 차단] 옵션을 클릭하여 브러시 획이 그림을 벗어나지 않도록합니다.
이제 깨끗하고 정확한 선화를 만드는 것에 대해 걱정하지 않는다는 것을 기억하십니까? 이 괴물은 좋은 데모가 될 것입니다. 개인적으로 나는 박제 된 동물처럼 털고 통통한 생물체를 만드는 것이 어렵다는 것을 알게되었습니다.
Lineart 위의 레이어에서 필요한 경우 작고 '털이 많은'브러시 스트로크를 추적합니다 (각각의 재량에 따라).
보시다시피, 앞에서 언급 한 것과 동일한 브러시를 혼합하는 작은 아치 형태로 브러시 스트로크를 삽입했습니다. 브러시 사이에 삽입하는 것에 대한 좋은 점은 다른 질감을 활용하는 것입니다. 그들은 더 부드러운 질감을 가지고 있습니까?) 어쨌든 다시 붙입니다.
그리고 몇 번의 조정이 완료되었습니다!
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몬스터 디자인에 대한 지식을 습득하도록 도와 주셨으면합니다. 프로세스를 단순하게 유지하는 것이 모든 사람에게 더 유용하다고 생각하지만 사용하는 방법과 실제 참조를 무시하지 않고 디자인과 함께 가고 싶은 곳과 표현하려는 것을 인식하는 것이 중요합니다. 그리고 그것을 위해, 양식에 대한 좋은 인식은 많은 도움이됩니다!
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