[ 0 ] - 소개

안녕하세요, Grace와 다시 만났습니다!

 

저의 새로운 온라인 수업에 오신 것을 환영합니다! 이번 5월에는 간단한 도형, 막대기 인형, 공 모양 머리 등 다양한 방법으로 자신만의 치비 스타일을 만드는 방법을 보여드리고자 합니다!

 

하지만 이 튜토리얼에서는 다른 사람들은 공유하지 않았을 수도 있는 팁들과 함께 치비 캐릭터와 표정을 만드는 데 중점을 둘 것입니다! 이미 치비에 대한 튜토리얼이 많이 있기 때문에, 저는 초보자나 지망하는 아티스트가 클립 스튜디오 페인트로 팁과 요령을 더 잘 알 수 있도록 다른 방식으로 생각하기 위해 최선을 다할 것입니다.

 

여기 제 팁을 보기 전에, 아래에 자신만의 이모티콘, 스탬프 또는 스티커를 만드는 데 중점을 둔 다른 튜토리얼이 있습니다!

 

저는 전문가가 아니며, 단지 재미로 캐릭터를 디자인합니다. 이 튜토리얼에서 제가 말하거나 쓰는 모든 내용은 제가 스스로 배운 것을 바탕으로 합니다. 그러니 이 '치비라고 불리는 작은 것' 튜토리얼을 즐기시고 몇 가지 팁을 배우시길 바랍니다!

 

 

[ 1 ] - 간단한 도형으로 감정 표현하기

간단한 도형으로 몸을 풀고 놀아봅시다! 이 첫 번째 장에서는 여러분의 상상력이 조금 발휘되도록 하고 싶습니다.

 

기본적이고 간단한 도형의 여러 방법을 사용하여 감정, 심지어 이야기를 만들 수도 있습니다. 이제 아래의 제 초고속 미니 튜토리얼을 살펴보세요.

그리고 이것은 제가 원으로만 제 O.C(오리지널 캐릭터)인 Gles(제 이름 Grace에서 따왔습니다, 하하하!)를 만드는 방법입니다.

 

저는 대부분의 초안과 러프 스케치에 [ 디자인 연필 ]을 사용한 다음, [ 순무 펜 ] 또는 [ 질감 펜 ]으로 디지털 잉크를 사용하여 예술적인 느낌을 줍니다!

 

참고: 우리는 도구가 아닌 기술에 중점을 둘 것이기 때문에 특정 또는 사용자 지정 서브 도구를 선택하는 방식을 변경하지 않을 것입니다.

위 GIF에서 보시다시피, 저는 디자인 연필을 사용하여 모든 것을 단순한 원으로 시작합니다.

 

그런 다음 원의 중간 부분에 십자선을 추가하지만 약간 왼쪽 아래로 향하게 합니다. 그 후 헤어스타일 전에 얼굴 특징을 추가합니다.

 

마지막으로 미소, 보는 사람에게 향한 눈, 통통한 볼, 그리고 순무 펜으로 윤곽선을 그리는 등 더 많은 표정을 부여합니다!

 

 

[ 2 ] - 얼굴 특징을 위한 타원

미니 튜토리얼 진행 중 'elipse' 대신 Ellipse로 작성되었어야 할 오타에 대해 사과드립니다.

 

하지만 예, 원에 타원을 추가하면 캐릭터의 모습을 보여주는 방식에 차이를 만들 수 있습니다. 직선, 아래, 또는 위로 향할 수 있습니다.

 

아래 미니 튜토리얼을 살펴보세요.

 

둥글거나 원형 모양에 간단한 곡선을 추가하면 원근감을 위해 타원을 추가하여 머리가 어느 방향을 향하고 있는지 더 쉽게 결정할 수 있습니다.

 

하지만 원 가운데 있는 선들이 무엇인지 궁금하시다면, 치비 머리의 해부학적 구조를 배치하는 것은 꽤 기본적인 또는 일반적인 지식이라고 생각합니다. 아래 GIF를 참고하여 명확하게 이해해 주세요:

개인적으로 저는 여기 다른 사람들과 마찬가지로 치비 머리의 해부학적 구조를 만드는 것이 거의 같다고 결론 내렸습니다. 머리 꼭대기부터 목까지 머리를 3/3 부분으로 나눌 수 있습니다.

 

눈, 코, 입 끝의 위치에 주의를 기울이기만 하면 됩니다. 빨간색 줄무늬 선을 사용하면 측면도와 다른 각도 또는 원근감에서 머리를 만들 수 있습니다.

 

P.S: 아래 이미지와 같은 템플릿을 사용하여 직접 시도해 볼 수 있습니다.

[ 3 ] - '같은 얼굴 증후군' 피하기

치비는 애니메이션 캐릭터 그림에서 발생하는 것과 마찬가지로 '같은 얼굴 증후군'을 자주 겪습니다. 치비 캐릭터를 그릴 때, 선호하는 스타일과 색상으로 그리더라도 처음에는 평평하고 밋밋하게 보일 것입니다.

 

제가 치비 캐릭터 디자인을 할 때 공유하고 싶은 팁이 있습니다! 한번 시도해 보시고 차이가 있는지 알려주세요.

[ 4 ] - 대칭 피하기

아무래도 캐릭터 디자인에서 3/4 뷰는 뜨거운 주제인 것 같습니다.

 

치비 캐릭터 디자인에 사용해야 할까요, 아니면 사용하지 말아야 할까요?

 

 

제 미니 튜토리얼은 대칭으로 일반적인 앞모습을 만들었을 때와 더 생명력과 에너지가 있는 다른 모습을 만들었을 때의 차이점을 보여줄 것입니다.

 

이 팁들을 사용하여 밋밋한 자세를 멋진 자세로 바꿀 수 있습니다!

 

 

이제 직접 시도해 볼 수 있습니다. 어떤 자세로 시작해야 할지에 대한 여러분의 발견을 위해 이 두 가지 자세를 테스트하는 것이 좋은 선택이라고 생각합니다.

 

하지만 각 자세마다 좋은 점과 좋지 않은 점이 있을 것입니다. 아래 이미지에서 보시다시피, 비대칭 자세를 사용하지 않는 것은 저에게 사소한 경우일 뿐입니다. 왜냐하면 우리 중 일부(3D 아티스트)에게는 비대칭 자세에서 참고 자료를 얻는 것이 어려울 것이기 때문입니다.

 

[ 5 ] - 막대기 인형으로 치비 자세 만들기

어떤 종류의 막대기 인형을 그리시나요?

 

막대기 인형에 대해 이야기할 아이디어를 얻었습니다. 치비 캐릭터를 만드는 데 막대기 인형을 사용한 것을 본 적이 없고 '나쁘다'고 생각했기 때문에 놀랐습니다. 막대기 인형으로 무엇을 해야 할지 생각하는 데 시간이 좀 걸렸습니다.

 

직접 그려보니, 저는 보통 치비 인형의 키 큰 버전(3등신) 또는 '구조화된' 버전을 그린다는 것을 깨달았습니다. 아래 GIF 이미지에서 막대기 인형이 치비로 진화하는 과정을 제가 무엇을 의미하는지 확인하실 수 있습니다:

 

그리고 저는 종종 그 버전을 사용하여 빠른 캐릭터를 만듭니다. 정말 흥미로운 과정이었으니, 이 정보를 즐기셨으면 좋겠습니다!

 

하지만 여기 '볼 피규어' 또는 두 등신 치비 버전에 대해 설명하겠습니다:

보시다시피, 치비 캐릭터를 만드는 방법은 다릅니다. 막대기 인형이나 공 모양 머리에서 시작할 수 있습니다. 자신에게 적합한 것이 무엇이든, 나아가 자신만의 치비 인형을 만드세요!

[ 6 ] - 치비 손 그리는 방법

손가락이나 손은 일반적으로 예술가들의 어려움 중 하나였습니다. 사실적인 손가락을 그리는 것을 배울 때 고려해야 할 것이 많습니다.

 

하지만 치비의 손 그리기에서는 더 이상 걱정할 필요가 없습니다!

위의 방법(GIF 사용)은 제가 '콩'이라고 부르는 통통한 작은 손가락을 어떻게 만드는지 정확히 알려줄 것입니다. 다른 아티스트도 이 기술을 같은 방식으로 부르거나 고양이 발에서 영감을 얻었다고 설명할 수도 있습니다.

 

미니 튜토리얼에서 얻을 수 있는 두 가지:

 

1. 먼저 부드러운 동작선을 그립니다.

2. 네 개의 콩을 생각합니다.

 

이것이 전부입니다. 간단하며, 어디서부터 시작해야 할지 알면 사실적인 손가락 그림을 즐겁게 그릴 수 있을 것입니다. 길쭉한 손가락을 당근이나 다른 것으로 생각하세요!

 

 

[ 7 ] 치비 캐릭터의 나이 표현 방법!

이 장에서는 비율을 변경하지 않고 치비 캐릭터의 나이를 늘리는 방법을 구체적으로 다룰 것입니다. 음, 정확히 이것은 공유하기에 흥미롭습니다. 왜냐하면 많은 치비 캐릭터 튜토리얼이 계속해서 같은 이야기를 하고 있다는 것을 발견했기 때문입니다.

 

그래서 GIF 및 JPG 이미지를 사용하여 만드는 방법을 소개해 드리겠습니다:

아기 얼굴을 만드는 방법은 다음과 같습니다 (사실 치비 캐릭터는 아기를 그릴 때와 같은 원칙을 따른다고 자주 언급됩니다):

 

1. 얼굴 주변에 지저분한 자국이나 주름을 피합니다.

2. 눈과 머리는 크게 유지하되 코, 발, 손은 작게 만들 수 있습니다.

3. 둥근 모양은 아기 치비에 아주 좋습니다!

젊은이/성인

 

1. 자유롭게 세부 사항을 추가하세요.

2. 약간의 주름은 괜찮습니다.

3. 옷과 머리카락 같은 세부 사항도 치비 캐릭터의 나이를 표현할 것입니다!

노인

 

1. 머리카락이 덜 보이거나 가늘어질 것입니다.

2. 치비 캐릭터의 자세를 구부리고 척추를 휘게 만들 수도 있습니다.

3. 주름이 정말 많이 필요합니다!!

이제 제가 준비한 내용은 여기까지입니다. 아기부터 젊은이/성인, 노인까지 '특징'을 구별하는 방법을 이해할 수 있도록 '세부 사항'을 적어두었습니다!

 

여러분의 치비 캐릭터 창작에 이 내용들을 시도해 보시길 바랍니다!

 

 

[ 보너스 ] Gles & Nala 이미지 커버 치비 - 1/2부

자, 이제 제 '치비라고 불리는 작은 것' 튜토리얼의 마지막 작품입니다. 저의 친구 Nala에게 바치는 개인적인 헌사입니다. 몇 달 전 내과 질환으로 소울메이트인 수컷 알래스칸 말라뮤트 Spike를 잃은 알래스칸 말라뮤트입니다.

 

기본적으로 '개인 사진을 기반으로 치비를 만드는 방법'은 개인적인 취향에 따라 다양하고 다를 것입니다.

 

아래 미니 튜토리얼에서 보시다시피 (클립 스튜디오 페인트 타임랩스 기능 덕분에 빠른 과정) - 그래서 저는 이것을 두 섹션(1/2 및 2/2)으로 나누었습니다.

먼저 간단한 도형으로 '구조'를 찾아야 합니다. 저는 Nala와 함께 찍은 개인 사진을 기반으로 '해부학적 구조'를 채우기 위해 주로 원을 선택했습니다.

 

단계별로 보고 싶다면 아래를 살펴보세요.

그 후에 구조를 더 통통하거나 '치비'처럼 보이는 스타일로 수정하세요. 두 개의 공 모양 머리 또는 막대기 인형을 사용할 수 있습니다. 그럼에도 불구하고, 실험은 여러분의 가장 친한 친구입니다!

 

저는 처음부터 말씀드렸다시피 [ 디자인 연필 ]을 선택합니다. 러프 스케치를 할 때는 자유롭게 자신만의 도구를 선택하세요.

러프 스케치 후 이미지를 잉크로 그리는 데는 제가 그래픽 태블릿을 사용하고 있으므로 당연히 [ 매핑 펜 ]이 서브 도구가 될 것입니다. 하지만 태블릿이 없는 분들을 위해 [ 벡터 레이어 ]를 사용해보고 그 사용법에 대한 튜토리얼을 찾아볼 수 있습니다.

 

믿거나 말거나, 그것도 효과가 있습니다. 다른 아티스트들이 이미 기술을 공유했을 수도 있으니, 커뮤니티 튜토리얼이나 벡터 레이어에 대한 공식 튜토리얼에서 찾아보시는 것을 추천합니다.

디지털로 작품에 잉크를 그린 후에는 색칠로 넘어갑니다. 이 단계에서는 다른 레이어를 만들고 아래의 간단한 설명에서 보시다시피 모든 색상을 채우기 위해 하나의 레이어만 필요합니다:

 

기본 색상 레이어는 잉크 레이어 아래에 있습니다. 간단하게, 보이는 대로 조심스럽게 색상을 채웁니다 (잉크 경계를 벗어나지 않도록):

[ 보너스 ] Gles & Nala 이미지 커버 치비 - 2/2부

두 번째 부분에서는 제가 제 사진으로 이 Gles & Nala 치비 캐릭터들을 만들기 위해 단 4개의 레이어만 사용한 방법을 보여줍니다.

 

GIF의 두 번째 부분을 보시면 따를 수 있는 두 가지 단계가 있습니다:

먼저, Nala와 Gles 그림자는 잉크 레이어와 색상 레이어 사이에 새로운 레이어로 생성되었습니다.\

 

'그림자' 레이어는 아래 레이어에 클리핑하고 혼합 모드를 [곱하기]로 설정해야 하며, 그 후에는 색상에 단색 그라데이션 값만 사용합니다.

그리고 마지막으로, 모든 레이어의 맨 위에는 제가 [세부 사항] 레이어라고 부르는 새로운 레이어가 있을 것입니다. 이 레이어에는 Nala의 부드러운 색상과 기타 요소들을 넣어 제가 선호하는 스타일로 치비 캐릭터 제작을 마무리할 것입니다!

이제 다 끝났습니다!

 

저의 치비 튜토리얼을 읽어주신 여러분의 사랑과 인내심에 다시 한번 감사드립니다. 완벽하지는 않지만, 저의 작은 팁과 기술을 보여드릴 수 있어서 기쁩니다. 여러분도 같은 마음으로 유용하게 느끼셨으면 좋겠습니다.