비디오 프로세스

이번 영상에서는 제가 완성한 페인팅 과정과 휴대폰으로 찍은 사진을 어떻게 활용하여 일러스트레이션을 보정하는지 보여드리겠습니다. 많은 팁이 포함되어 있으며 비디오는 다음 텍스트와 함께 제공됩니다.

소개

여보세요! 이 튜토리얼에서는 그림과 사진을 결합하여 아름다운 작품으로 만드는 방법을 배웁니다. 사진을 사용하여 프로세스 속도를 높이고 스타일과 매끄럽게 병합하는 방법을 보여주기 위한 것입니다.

 

모두에게 공정하게 하기 위해 CLIP STUDIO PAINT 평가판과 기본 도구만 사용하고 있습니다. 물론 마켓플레이스에서 더 많은 자산을 찾거나 필요에 맞게 자산을 직접 만들 수도 있습니다!

사진 선택

시작하기 전에 좋은 사진을 찍고 선택하기 위한 몇 가지 팁이 있습니다.

이 튜토리얼의 모든 사진은 휴대폰 카메라로 촬영되었습니다. 이것을 하기 위해 화려하고 값비싼 카메라가 필요하지 않습니다!

 

01. 강한 그림자나 하이라이트가 없는 중간 조명의 사진을 선택하는 것이 가장 좋습니다. 이렇게 하면 이미지를 더 쉽게 조작할 수 있고 원하는 그림자와 하이라이트를 추가할 수 있습니다.

02. 큰 모양과 작은 디테일이 적은 사진이 특히 스타일리시한 룩을 연출할 때 가장 잘 어울립니다.

03. 항상 저작권이 있는 사진을 사용하세요! 자신의 사진이 많지 않다면 천천히 휴대폰으로 사진을 찍는 습관을 들이면 금새 괜찮은 라이브러리를 만들 수 있을 것입니다. 물론 일부 항목의 사진을 항상 찍을 수 있는 것은 아니므로 무료 사용이 가능한 적절한 스톡 웹사이트를 사용하고 있는지 확인하십시오. 검색 엔진이나 전문 사진 작가 웹사이트에서 찾은 사진은 종종 저작권을 존중하는 소유자에게 있으므로 이를 염두에 두십시오!

04. 사진을 찍을 때 조명이 좋은 환경이 모든 것을 결정합니다. 전문 장비를 사용하지 않는 한 어둡거나 조명이 약한 곳에서 찍은 사진은 종종 거칠고 흐릿하며 형태가 없어 보입니다. 이렇게 하면 작업하기가 매우 어려워집니다.

05. 필터가 있는 앱으로 사진을 찍지 마세요! 필터는 휴대폰 화면에서 멋지게 보일 수 있지만 종종 사진 품질을 저하시키고 가장자리에 픽셀이 생기며 노이즈가 발생합니다. 향상 기능(선명하게 하기, 흐리게 하기...)을 끈 상태에서 기본 카메라 앱을 사용하세요.

 

왼쪽: 노출과 대비가 너무 높은 사진.

오른쪽: 이미지를 픽셀화하고 왜곡시키는 전화 앱 필터의 예.

일러스트레이션을 위한 사진 준비

이 튜토리얼에서는 뒤뜰의 호박 사이에서 그녀가 가장 좋아하는 장소에 있는 부모님의 고양이 Penny의 오래된 사진을 사용할 것입니다. 그들은 최근에 개(Zara!)를 얻었고 그 위치에서 함께 페인트하고 싶습니다. 나는 이 사진을 좋아합니다. 중립적인 대비와 혼자서 많은 세부 사항을 추가하고 캐릭터를 돋보이게 할 수 있는 크고 단순한 모양 때문입니다.

중요: 사진은 원본 아이디어를 뒷받침하고 작품을 더 강하게 만들기 위해 있어야 하며 목발이 아니라 아이디어를 제시하는 데 도움이 되는 도구여야 합니다.

 

먼저 사진을 준비하고 초기 일러스트 구성을 작업합니다. 사진 위에 스케치를 하거나 아이디어를 돕기 위해 더 많은 자산과 요소를 추가할 수 있습니다. 나중에 추가해야 할 아이디어가 떠오르면 간단히 종이나 메모 앱에 적어 두는 것이 좋습니다.

모든 참조 사진을 하나의 폴더나 PureRef와 같은 무료 프로그램에 보관하는 것이 좋습니다.

 

선택 도구(M)를 사용하여 필요한 모든 영역을 레이어로 잘라내어 정렬합니다. 올가미 도구는 자유형 선택을 위한 반면 폴리라인 도구는 직선을 그릴 수 있습니다.

 

팁: 기존 선택 항목에 추가하려면 새 선택 항목을 시작할 때 Shift 키를 누르고 계십시오. 기존 선택 영역에서 영역을 제거하려면 Alt 키를 누릅니다.

내 초기 결과는 다음과 같습니다. 벽돌 벽과 그 근처의 금속 조각이 마음에 들지 않아 완전히 잘라내어 교체합니다. 표는 나중에 편집하기 쉽도록 별도의 레이어로 자르고 나중에 문자와 겹치는 것을 알고 있기 때문에 일부 잎을 조심스럽게 잘라냈습니다.

 

새 배경이 될 다른 사진을 추가하고 벽 레이어에 클립합니다. 백합 연못 사진은 몇 년 전 휴가 때 불가리아 발치크의 멋진 해변 정원에서 찍은 것입니다. 레이어 클리핑은 클리핑된 레이어가 보이는 경계를 정의한다는 의미입니다. 벽돌 벽의 정확한 모양을 잘라내었으므로 식물과 연못이 있는 새 배경이 그 자리에 표시됩니다.

 

클리핑 레이어를 만드는 방법: 새 레이어를 교체하려는 레이어 바로 위에 놓고 그림과 같이 버튼을 클릭합니다. 클리핑된 레이어 옆에 빨간색 선이 나타나고 바로 아래 레이어에 클리핑됩니다. 원하는 만큼 레이어를 자를 수 있습니다.

사진 스타일링

다음 단계는 모든 것이 함께 작동하도록 하는 것입니다. 색상 균형(Ctrl + B) 및 색조/채도/광도(Ctrl + U) 조정으로 시작하는 것을 좋아합니다.

 

팁: 모든 색상 조정 옵션은 편집 > 색조 수정에서 찾을 수 있습니다.

 

이것은 창의력을 발휘하고 작품의 톤을 설정하는 모든 주요 조정을 수행하기에 완벽한 시간입니다. 야경을 위해 더 어둡고 차갑게 만들고, 아름다운 판타지 작품을 위해 색상을 부자연스러운 톤으로 바꾸고, 그런 스타일의 만화를 작업한다면 흑백으로 만드세요... 옵션은 무한합니다!

 

튜토리얼을 위해 간단하게 유지하겠습니다. 호박잎의 색감과 녹슨 테이블이 너무 마음에 들어서 백합연못 사진도 그에 맞게 수정했습니다. 그런 다음 이미지에 깊이를 추가하기 위해 일부 가장자리를 더 자주색 색조로 바꿨습니다.

 

이제 일러스트레이션에 도움이 될 주요 도구인 예술적 효과입니다.

필터 > 효과 > 예술적으로 이동합니다. 팝업에서 "색상만"을 선택합니다. 물론 다른 두 옵션이 자신의 스타일에 더 잘 맞는다면 이 옵션을 사용해도 됩니다. 예를 들어 "색상만" 옵션이 가장 유용하다고 생각합니다.

 

이제 마지막 세 가지 설정을 가지고 놀아보세요. 결과는 사진마다 약간씩 다를 수 있으므로 시간을 내어 실험해보고 가장 잘 보이는 것을 확인하세요. 레이어마다 다른 설정을 사용했습니다.

 

팁: 읽기 쉬운 모양과 선택할 수 있는 제한된 양의 색상을 위해 노력하고 싶은 것. "색상 흐림 효과"는 0으로 두는 것이 가장 좋습니다. 그렇지 않으면 흐릿하게 보일 수 있기 때문입니다. 이것은 그림의 기초가 될 것이기 때문에 잘 정의된 모양으로 선명하고 깨끗하게 유지하십시오.

 

이제 이미지가 단순화되었으므로 불필요한 세부 사항을 차단할 수 있습니다. 나만의 일러스트레이션을 위한 공간을 만들기 위해 테이블에서 잠자는 고양이를 제거했습니다. 폴리라인 도구로 테이블을 선택하고 브러시로 칠하기만 하면 됩니다.

 

축소하면 스타일의 차이가 크게 보이지 않을 수 있지만 페인팅에 도달하면 모든 차이를 만들 것입니다!

일러스트레이션 추가

당신의 아름다운 작품이 시작되는 곳입니다. 나는 연필 도구를 사용하여 Penny와 Zara의 대략적인 스케치를 한 다음 회화적인 브러시로 빠른 색상을 추가했습니다.

이 시점에서 일반적인 페인팅 프로세스를 사용하여 캐릭터, 식물, 아이템, 장식품 등을 추가합니다. 이 튜토리얼은 사진을 자신의 예술과 통합하는 데 초점을 맞추기 때문에 해당 부분은 다루지 않겠습니다. 따라서 이에 대해 다른 작업을 수행해 보겠습니다.

 

그러나 비디오를 확인하여 전체 그림 과정을 볼 수 있습니다.

 

다음은 그려진 캐릭터입니다. 그러나 사진 배경은 예술적 효과를 적용하더라도 스타일적으로 두드러집니다. 자신의 손, 마음, 스타일이라는 중요한 터치가 빠져 있습니다.

팁: 주변 사진에서 색상을 선택하고 해당 색상을 일러스트레이션과 결합합니다. 이것은 전체 그림을 하나로 모으는 데 도움이 될 것입니다. 예를 들어 주변 나뭇잎에서 색상을 선택하여 Penny의 눈에 색상을 지정했습니다. 또한 매우 가벼운 터치로 캐릭터를 음영 처리하기 위해 주변 그림자 색상 중 일부를 사용했습니다.

사진 위에 그림 그리기

이제 가장 좋아하는 페인팅 도구를 선택하고 해당 사진에 얼굴 리프트를 적용할 시간입니다. Artistic Effect는 시각적 정보를 단순화하고 그림을 위한 좋은 기반을 만드는 데 탁월하므로 많은 시간을 절약할 수 있습니다. 그러나 한 걸음 더 나아가 사진을 자신의 스타일로 만들 수 있는 사람은 바로 당신입니다.

 

Think Paint Brush(B) 또는 Blend Tool(J)을 사용하여 색상 전환을 부드럽게하고 아티팩트와 흩어진 선을 제거하는 것이 좋습니다. 빠른 색상 선택을 위해 브러시 도구를 스포이드 도구로 바꾸려면 Alt 키를 누른 상태에서 브러시 도구를 선택하십시오.

 

내 사진은 풀과 나뭇잎이 지저분한 비주얼을 만들고 지저분한 선이 너무 많았습니다. 나는 풀 위에 페인트를 칠하고, 전체 부분을 제거하고, 새 잎을 그렸습니다. 잎사귀에 좀 더 단순한 형태를 부여하고 정맥을 다시 내 스타일로 그리는 것도 중요했습니다. 불필요한 세부 사항을 제거하고 자신의 작은 꽃을 추가하십시오. 더 나은 효과를 위해 그림자와 하이라이트를 실제로 밀어 넣으십시오!

일러스트레이션 마무리

여기부터는 평소대로 계속 칠합니다. 시간을 내어 사진 세부 사항을 정리하고 큰 색상 변경을 수행하고 새로운 요소를 추가하는 것을 두려워하지 마십시오. 내가 처음에 말했듯이 사진은 당신의 비전을 지원하기 위해 존재하는 것이지 주요 매력이 되는 것이 아닙니다.

 

다음은 최종 결과 및 비교입니다! 전체 그림을 더 잘 연결하기 위해 약간의 부드러운 광원을 추가했음을 알 수 있습니다.

이 튜토리얼을 읽어주셔서 감사합니다. 도움이 되었기를 바랍니다! 추가 질문이 있는 경우 알려주시면 최선을 다해 답변해 드리겠습니다.

 

즐거운 창작!

~도나