소개

아날로그에서 디지털로 이동하고 싶지만 어떻게 해야할지 모르겠다.

지금 이행중이지만 집착하고 있다.

그런 당신을 위해, 디지털 이행의 요령을 가르쳐 드립니다.

 

동영상도 준비했으므로, 일본어를 아는 분은 이쪽도 봐 주세요.

 

 

디지털 마이그레이션 요령

먼저 결론부터 전하겠습니다.

디지털 마이그레이션 요령, 그것은 ...

 

갑자기 풀 디지털이 되지 않아도 좋다!

어쩌면 계속 풀 디지털이 아니어도 좋다!

 

입니다. 자세히 말씀드립니다.

 

나도 옛날에는 아날로그로 만화를 그렸습니다.

2011년부터 만화 스튜디오에서 만화를 그리기 시작했지만,

처음에는 펜 넣기까지 아날로그로 실시해, 베타나 톤, 대사 넣기 등의

마무리 작업을 디지털로 실시했습니다.

그 쪽이 직관적이고 하기 쉬웠습니다.

 

그 후에도 잠시 그 방식을 계속,

액정 태블릿을 구입한 후 풀 디지털이 되었습니다.

하지만 지금도 어떤 경우에는

아날로그로 아래 그리기 → Dropbox로 로드 → 그것을 펜 넣어

라고 하는 순서를 취할 때도 있습니다.

기분에 따라 아날로그 작업 부분도 있다 입니다.

 

만화업계에서도 2020년 코로나 화

재택 워크로 하기 위해, 쭉 아날로그 작화였던 현장에서도

디지털 마이그레이션하는 경우가 급속히 증가했습니다.

이때 디지털 이행에 난항한 곳도 많았던 것 같고,

역시 갑자기 환경을 바꾸는 것은 어려운 것 같습니다.

 

아날로그 작업을 좋아하는 작가도,

디지털 환경을 「선택지」로서 준비 해 두면

만일의 때의 보험이 될까 생각합니다.

아날로그 펜을 좋아한다는 작가

디지털로 아래 그리기 → 그것을 인쇄하여 아날로그로 펜 넣기 → 스캔하여 마무리

라는 분도 계십니다.

 

ONE PIECE의 오다 에이이치로 선생님은 아날로그 작화입니다만,

문 그림의 작업 동영상을 보면, 러프까지는 디지털인 것을 알 수 있습니다.

디지털을 활용하는 아날로그 작가도 많습니다.

 

각 사람은 다양한 작가가 자신에게 맞는 사용법을하고 있습니다.

아날로그도 디지털도 어디까지나 툴, 화재입니다.

기존 방식에 사로잡히지 않아도 된다.

자신이 좋아하는 방법으로 그리면 됩니다.

조금씩 사용해 보자.

디지털 이행의 요령은 좋아하는 부분만 디지털로 하면 된다.

그러기 위해서는 먼저 **디지털로 할 수 있는 것을 어느 정도 알아야 합니다.

크리스타에는 유용한 도구가 많이 있지만,

갑자기 이들을 다루는 것은 어렵습니다.

 

그래서 우선 작업 환경을 간단하게 도구를 짜서 사용해 봅시다.

태블릿/스마트폰판에서는 기능이나 표시 툴이 좁혀진 인터페이스의

심플 모드를 사용할 수 있습니다.

디지털이 처음인 분은 이쪽을 시험해 보세요.

※2024년 8월 현재 PC판에서는 사용할 수 없습니다

 

 

사용하는 도구

• 펜(단축키:P)

• 지우개(단축키:E)

• 채우기(단축키:G)

 

이 세 가지를 기억하면 최소한의 그림을 그릴 수 있습니다.

만화의 마무리나 대사 넣기・컷 테두리 작성에 사용하는 툴은

이 후에 매번 소개합니다.

 

다음 항목에서 단계를 밟아 만화를 그려 갑시다.

EX: 단축키

• 손바닥: 스페이스바를 누른 상태에서 화면을 드래그

• 캔버스 회전: Shift+Space를 누른 상태에서 화면을 드래그

• 확대: Ctrl+Space를 누른 상태에서 화면을 클릭

• 축소: Alt+Space를 누른 상태에서 화면을 클릭

• 메인 컬러와 서브 컬러 사이를 전환: X

• 그리기 색상과 투명 색상 간 전환: C

 

이 바로 가기를 기억하면 편안하게 작업할 수 있을까 생각합니다만,

• CtrlZ로 취소

• CtrlY로 다시 시작하고,

기억하는 것만으로도 충분합니다.

스캔한 선화를 마무리하자

Dropbox 앱으로 선 그리기 스캔

아날로그로 그린 선화를 스캔하여 클립 스튜디오에서 마무리해 봅시다.

스캐너를 가지고 있지 않은 분은

Dropbox 앱의 '문서 스캔' 기능으로 이미지를 가져옵니다.

스케치북에 그린 선화를 불러 갑시다.

Dropbox 앱을 열고,

하단에 있는 + 마크 아이콘을 클릭합니다.

나온 메뉴에서 [문서 스캔]을 선택합니다.

이 기능으로 사진을 찍으면 똑바로 보정 된 선화 가됩니다!

스캐너로 스캔하는 것보다 왜곡될 수 있습니다.

 

파일 형식[PNG]을 선택하고 업로드 버튼을 누르면,

선택한 폴더에 이미지가 저장됩니다.

선화를 보정하자.

방금 전의 이미지를 PC판 클립 스튜디오에서 엽니다.

이전의 이미지를 드래그 앤 드롭하면 선화의 데이터가 열렸습니다.

 

배경이 흰색으로 남아 있으면 작업하기가 어렵 기 때문에,

선화의 검은 부분만 추출합니다.

 

선화 레이어를 선택한 상태에서

[편집]→[색조 보정]→[밝기·콘트라스트]를 선택.

흰색과 검은색 부분을 명확하게 합니다.

그리고 [편집]→[휘도를 투명도로 변환]을 클릭하면…

순간에 선화 부분만 남아, 흰색 배경 부분이 사라졌습니다!

[직사각형 선택] 도구로 인물 부분만 선택하고,

CtrlC 또는 [편집] 메뉴에서 복사합니다.

이 선화 레이어를 .clip 파일에 붙여넣고

여기에서 작업합시다.

 

[레이어 속성]팔레트의[표현색]을 흑백으로 변경합니다.

흑백으로 쓰여진 버튼의 왼쪽 옆에 있는 + 마크를 클릭하면,

2치 데이터로 변환할 때의 설정이 표시됩니다.

미리보기를 보면서 값을 조정하여 적절한 선화로 설정합니다.

펜과 지우개로 선화를 수정합시다.

펜과 지우개로 선화를 수정합니다.

이번에는 샤프 펜으로 그린 선화를 사용했기 때문에,

펜 넣은 선화보다 쓰레기와 망설임 선이 많다

고치는 곳이 많이 있습니다.

 

[직사각형] 도구로 프레임 테두리를 그리기했습니다.

이쪽을 완성해 갑시다!

베타를 바르자.

[채우기] 도구로 채우고 싶은 곳을 클릭하면

순식간에 색을 칠할 수 있습니다.

아날로그에서는 돌출이나 색 불균일 등 신경을 쓰는 점이 많았다

베타가 이렇게 간단하게!

 

정수리의 선화가 끊어졌기 때문에,

채우기가 튀어 나왔습니다.

선화가 끊어지면 펜으로 작성하여

튀어나오지 않게 한 다음 채우십시오.

 

그리고는 베타 부분을 펜으로 그려 더하거나,

그리기 색상을 흰색으로하고 머리카락에 광택을 그리거나 마무리합니다.

톤 레이어를 만들자.

다음은 톤을 붙입니다.

아날로그에서는 비싼 톤도 디지털에서는 붙여 무제한!

톤 대 절약을 위해 디지털로 이행한 작가도 적지 않다든가…

 

[레이어]메뉴→[신규 레이어]→[톤]을 선택하면,

\ [Simple Tone Settings] 대화 상자가 나타납니다.

여기서 톤의 종류나 선수, 농도를 설정할 수 있습니다.

이번에는 농도 10%의 톤 레이어를 만듭니다.

캔버스 전체에 톤이 붙어 있으므로, BackSpace에서 일단 소거합니다.

 

톤 레이어를 선택한 상태에서 [[채우기]] 도구를 사용하면,

순식간에 톤을 붙일 수 있습니다!

이제 "붙이기"라기보다 "바르기"작업이군요.

 

톤 레이어도 펜으로 그려 더하거나 지우개로 지울 수 있습니다.

선택 범위에서 그라데이션 톤을 만들자.

다음은 선택 범위에서

그라데이션 톤을 붙여 봅시다.

 

[자동 선택]에서[다른 레이어 참조 선택] 보조 도구

선택하고 선택 영역을 만들려는 부분을 클릭합니다.

[그라데이션]에서[만화용 그라데이션] 보조 도구

선택하고 드래그합니다.

 

아래가 진한 그라데이션의 톤이 붙일 수 있었습니다.

그라데이션의 음영을 조정하려면

[오브젝트] 도구를 사용합니다.

선택 범위 런처에서 톤을 만들자.

마지막은 선택 범위 런처에서 톤을 붙입니다.

 

[선택 범위]에서[직사각형 선택] 도구를 선택하고,

모든 범위를 드래그.

여기 선택 범위 런처,

선택 범위가 있을 때 표시됩니다.

 

오른쪽에서 두 번째 아이콘을 클릭하면

\ [Simple Tone Settings] 대화 상자가 나타납니다.

앞에서와 같이 톤을 설정할 수 있습니다.

확인을 클릭하면 선택 영역에 톤이 붙습니다.

베타 톤 완료

베타 톤으로 최소한의 만화다운 마무리가 가능했습니다.

수고하셨습니다!

지금까지의 지식으로 선화·베타·톤의 작업까지

디지털로 할 수 있게 되었습니다.

 

이 기사는 여전히 계속되지만 새로운 지식이 점점 나오므로

계속은 다른 날로 해도 좋을 것입니다.

간단한 3컷 만화를 그리자

다음은 심플한 3컷 만화를 그려 봅시다.

컷이 3개 줄지어 대사와 연설 거품이 있으면, 꽤 만화 같아지네요.

 

 

원고 용지 만들기

[파일] 메뉴에서 [신규]를 선택,

왼쪽에서 세 번째 아이콘을 클릭하여

새 만화 파일을 만듭니다.

 

원고 사이즈는 투고하는 만화라면 투고처의 규약,

동인지라면 입고처의 규약에 맞추자.

이번에는 동인지를 가정하고

마무리 사이즈 B5・절단 폭 5mm로 작성합니다.

 

만화 원고 용지를 만들 수 있었습니다.

여기에 프레임 프레임을 놓자.

컷 테두리 소재를 배치·편집

왼쪽에 있는 아이콘에서 소재[만화 소재]를 클릭하면

소재 폴더가 확장됩니다.

여기에 다양한 형태의 프레임 분할 템플릿이 등록되어 있습니다.

 

이번에는 심플한 3컷 소재를 선택.

소재 팔레트 하단에 있는 팔레트 막대

중간에 있는 아이콘을 클릭하면

**캔버스의 중간에 소재를 붙여넣을 수 있습니다.

직관적으로 작업하기 위해 이번에는이 프레임 프레임이 들어있는 폴더를

결합하여 하나의 레이어로 만듭니다.

폴더를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 [레이어 변환]을 선택한 다음 확인을 클릭합니다.

컷 프레임이 하나의 레이어가 되었습니다.

 

그리고 컷 테두리 밖을 클릭하여 흰색으로 채웁니다.

이제 이 레이어 아래의 레이어에 작화하면,

컷 프레임에서 벗어나지 않습니다.

텍스트 입력/편집

다음은 대사를 넣어갑니다.

[텍스트] 도구에서 문자를 입력합니다.

입력 완료 후 문자 주위의 사각형 선(텍스트 프레임)을 조작하면

문자를 회전하거나 크기를 변경할 수 있습니다.

 

[종횡비 고정]에 체크가 없었기 때문에

문자의 비율이 이상해졌습니다.

도구 속성에서 설정을 변경하고,

텍스트 프레임을 다시 드래그하여 텍스트의 크기를 변경합니다.

 

문자를 다시 입력하고 싶을 때는 [텍스트]도구를 선택한 상태에서

텍스트 프레임 안을 클릭하면 편집할 수 있습니다.

 

텍스트의 위치는 [레이어 이동]으로 이동할 수 있습니다.

텍스트 입력이 가능했습니다!

EX: [텍스트] 도구와 [객체] 도구

문자 입력은 [텍스트]도구,

입력한 후 텍스트 레이어의 설정을 변경할 때는

[작업]에 있는 [개체]도구를 사용합니다.

 

입력한 텍스트의 글꼴을 변경하고 싶을 때나,

문자 방향을 바꾸고 싶을 때 등은 [객체]도구입니다.

말풍선 만들기

말풍선 그리기는 간단! 선화와 마찬가지로 레이어에 검은색 펜으로 그려

불필요한 부분은 지우개로 지우는 것만입니다.

 

다음은 말풍선의 기초를 흰색으로 바릅시다.

[자동 선택]에서[다른 레이어 찾아보기 선택]을 선택합니다.

말풍선의 안쪽 부분을 클릭합니다.

 

선택 범위를 여러 개 만들고 싶다면,

[도구 속성]에서 [만드는 방법]

[추가 선택]으로 해 둡시다.

이제 장소를 가로질러 여러 개를 선택할 수 있습니다.

 

선택이 끝나면 기초 레이어를 만들고

선택 영역을 흰색으로 채웁니다.

• CtrlD를 사용하여 선택을 취소하고 바탕 아래 레이어를 선택하면,

말풍선 아래에 선을 그릴 수 있습니다!

 

[직선 그리기] 안에 있는 [직사각형] 도구로

정사각형 말풍선을 그릴 수도 있습니다.

이미지 소재로 배경 컷 만들기

1번째 컷에 비 배경을 준비합시다.

소재[배경]을 클릭하여 소재 팔레트를 확장,

비 이미지 소재를 찾습니다.

 

구름 같은 아이콘이 오른쪽 상단에 표시되는 경우

"다운로드되지 않음"상태입니다.

소재를 캔버스에 붙여넣으면 다운로드를 시작하고,

완료되면 사용할 수 있습니다.

드래그 앤 드롭하면 소재를 캔버스에 붙여넣을 수 있었습니다.

 

선택 범위가 있는 상태에서 캔버스에 소재를 붙여넣으면

이미지 소재가 선택 범위 내에만 표시되므로,

이제 첫 번째 프레임 안에서만 비 이미지가 표시됩니다.

 

하늘색 테두리를 드래그하여 크기를 조정,

비가 내리는 배경 프레임의 완성입니다!

그린 문자를 그리자

비가 내리는 느낌을 강조하기 위해,

새 레이어를 만들고 그려진 문자를 그립니다.

도구 팔레트에서 [붓]을 선택하고,

펜과 같이 그립니다.

 

아날로그로 그린 문자에 경계선을 붙이는 경우,

화이트로 주위를 따라야 하지만...

크리스타라면 몇 번의 클릭으로 끝납니다.

[레이어 속성]의 [효과]에서 [경계 효과]를 선택하고,

[경계선]을 클릭합니다.

좋아하는 색 · 좋아하는 두께의 경계를 만들 수 있습니다!

경계선을 적용하면 정교한 그리기 문자도

쉽게 만들 수 있습니다. 이곳은 검은 테두리에 흰색 테두리를 거듭하고있는 상태군요.

 

 

이 항목 요약

수고하셨습니다! 이 항목에서는

 

• 컷 테두리 소재 활용

• 대사 넣기, 말풍선 만들기,

• 이미지 소재 활용

• 그린 문자 작성

이렇게 많은 것을 할 수 있게 되었습니다.

디지털의 강점을 살릴 수 있는 기능만입니다.

조금씩 기억하고 조금씩 활용해보세요!

컷 테두리를 스스로 나누자.

프레임 프레임 폴더 만들기

한층 더 스텝 업,컷 테두리 툴을 사용해 자유롭게 컷 분할합시다.

이것이 가능해지면 이미 자유롭게

만화를 그릴 수 있다고 해도 과언이 아닙니다!

 

[레이어]메뉴→[새 레이어]→[컷 테두리 폴더]를

선택하면 [새 프레임 프레임 폴더] 대화 상자가 표시됩니다.

테두리 두께 등을 설정하고 OK를 누르면,

캔버스에 프레임 프레임 폴더가 생성됩니다.

 

테두리의 두께를 나중에 변경하려면,

[객체]도구를 선택하고[도구 속성]의

[브러시 크기]의 숫자를 변경합시다.

컷 테두리 분할

컷을 나누려면 [컷 테두리 컷] 안에 있는

[컷 폴더 분할] 또는 [테두리 분할] 도구를 사용합니다.

초기 설정이라면 [컷 만들기]도구 옆의 탭에 있습니다.

굉장히 드래그하면,

어떤 방향으로 컷을 깨졌습니다!

 

컷과 컷의 간격이 좁기 때문에 설정을 변경합시다.

폴더가 늘어나면 직관적으로 작업하기가 어렵 기 때문에,

이번에는 [테두리 분할]로 컷을 나누고

컷 프레임 레이어 하나로 작업을 진행합니다.

 

[테두리 분할] 도구 속성에서 왼쪽 및 오른쪽 간격과 위/아래 간격의 숫자를 변경합니다.

좌우보다 상하의 간격이 큰 만화가 많은 것 같습니다.

또한 컷을 분할한 후에도, 오브젝트 툴로 이동이나 변형을 할 수 있습니다.

독립적 인 프레임 만들기

컷 위에 컷을 만들고 싶을 때는 [컷 작성]도구를 사용합니다.

이번에는 [직사각형 컷]을 선택.

드래그하면 모든 형태의 프레임 프레임 폴더를 만들 수 있습니다.

 

테두리가 얇아서 [객체]도구로 두께를 변경.

[레이어 이동]에서 프레임의 위치를 이동합니다.

 

 

[꺾은선 컷] 도구로 사각형 이외의 형태로 컷을 만들 수 있습니다.

[컷 테두리 펜]도구에서는 말 그대로 펜으로 좋아하는 형태의 컷을 그릴 수 있습니다.

프레임 폴더

프레임 폴더에 대해 설명합니다.

레이어 폴더의 왼쪽에 있는 삼각형을 클릭하면,

폴더를 열거나 닫을 수 있습니다.

 

이 폴더에 레이어를 만들고 그리면

컷 프레임에서 벗어나지 않습니다.

컷 프레임 폴더를 1컷 1컷 만들거나,

한 레이어로 끝낼지는 각 사람입니다.

이 항목 요약

+[레이어]에서 프레임 프레임 폴더 만들기

• [컷 테두리 컷]으로 프레임을 나누기

+[객체]로 프레임 편집

• [컷 생성]으로 원하는 프레임을 만들 수 있습니다.

이상을 할 수 있게 되었습니다.

이제 프레임 프레임을 자유롭게 만들 수 있습니다! 수고하셨습니다!

EX : 템플릿을 활용합시다.

효율적으로 작업하고 싶은 분은 꼭 읽어주세요.

 

만화를 그리는 데 필요한 레이어를 매번 만드는 것은 어렵습니다.

이므로 미리 템플릿을 만들고

해당 데이터를 사용해 봅시다.

필요한 레이어가 준비된 파일을 저장하고,

그것을 복제하고 사용하십시오.

매번 많은 레이어를 만드는 것보다 쉽습니다!

 

스스로 어떻게 만들어야할지 모르는 분은,

CLIP STUDIO ASSETS에서 내가 만든 소재도 배포하고 있으므로,

시도해보십시오.

요약

• 부분 전환으로 시작

• 원하는 부분만 디지털 작업으로 한다

• 조금씩 사용하는 도구를 기억

이상이 「디지털 이행의 요령」입니다. 어땠습니까?

상당히 풍부한 내용이 되었으므로,

가능한 한 조금씩 도전해보십시오.

당신의 창작 활동이 열매가 되게!