❖ Técnicas VFX para ilustraciones digitales ❖

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Futopia

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No importa si usted es un diseñador, un artista o un estudiante aficionado, en algún momento necesita mejorar la calidad visual de su ilustración digital.

 

Es posible que desee retocar y mejorar sus pinturas digitales y hacer que se vea mejor, más espectacular y más atractivo para ver. Podría ser para uso personal o comercial. La mayoría de nosotros sabemos cómo editar y mejorar las imágenes digitales con nuestro software de edición de imágenes favorito.

Pero cuando se trata del desarrollo de habilidades en sí mismo, para convertir su vívida imaginación en un lienzo digital en blanco, para imitar la iluminación del entorno natural a los reinos de fantasía; Los requisitos de la técnica son completamente diferentes de los de la edición clásica de imágenes.

 

・ Este mes de julio, presento varias mini tutoriales para técnicas de efectos visuales (VFX) SOLAMENTE con Clip Studio Paint y herramientas PREDETERMINADAS + pinceles que con suerte le enseñarán cómo crear impresionantes elementos, consejos y trucos que pueden acompañarlo a través de Aventura de tus ilustraciones digitales.

 

 🌊 ⚡ 🌏

 

 

【1】 Que haya fuego 🔥

Dibujar fuego es esencial para cualquier artista digital.

 ❓ Pero ¿CÓMO será la primera pregunta típica?

 ❓ CUÁLES HERRAMIENTAS podrían ser las siguientes.

 

Así que, para el nuevo comienzo; comencemos con estos 4 GIF fáciles de seguir, así como las explicaciones cuando sientas que el GIF es demasiado rápido (debido a la limitación de carga, aceleré el proceso de dibujo con velocidad de 3x y dividí el GIF en 4 partes).

 

Herramientas necesarias:

1. Selección de lazo.

2. Pincel de tinta china.

 〚Uso selection Selección de lazo start para iniciar la forma del fuego. Esto no es obligatorio, porque cualquier artista tiene un tipo diferente de enfoque para dibujar. Después de eso, presiono y sostengo ALT + RETROCESO para llenar automáticamente la forma básica con color rojo oscuro.

 

 Ink Ink Tinta china〛 ➡ 〚Los cepillos ásperos o suaves se pueden usar para dejar caer el color rojo, ink Tinta más clara〛 con naranja y amarillo un poco aquí y allá para difundir y hacer colores dinámicos.

 

 ➌ Agregar amarillo con〚 Áspero〛 también puede ser el punto focal del fuego o 'reiniciar' las partes borrosas.

 

 

 🔥 ¡Esta es la parte CORE para hacer que tu fuego brille! 🔥

 

Herramientas necesarias:

1. Cepillo de aire: resalte con el modo de fusión Agregar (Brillo).

2. Cepillo de aire: Gota con modo de fusión normal.

 ➊ Primero que todo, use brush Cepillo de aire 〛con〚 Resaltar 〛y asegúrese de que el modo de fusión: Agregar (Brillo) se establece y elija los colores claros, como el amarillo. Y diferentes tamaños de pinceles para definir el efecto de bola de fuego o CORE (grande para cubrir áreas grandes, pequeña para detalles de brillo).

 

 Después de eso, agregando brasas de fuego con 〚Cepillo de aire 〚Gotita〛 con color rojo para agregar valores de brasas alrededor del núcleo.

 

 📌 CONSEJOS: jugar junto con el Modo de fusión de 〚Gota y cambiarlo del Modo de fusión normal a Agregar (Brillo) tendrá algún tipo de efecto de brasa o brillo.

 

 

 🔥 ¡Hagamos tu fuego más caliente que nunca! 🔥

 

Herramientas necesarias:

1. Tinta china: tinta más ligera.

2. Mezcla de colores: punta de los dedos.

3. Cepillo de aire: Gota con modo de fusión normal.

 ➊ Ya que estoy pintando los efectos del fuego en el interior; Me ayuda a concentrarme en agregar colores sin ninguna distracción. Pero ahora es el momento de manchar el exterior del fuego; Presiono CTRL + D.

 

 ➋ Luego uso ink Tinta más ligera 〛de〛 tinta china〛 cepillo para agregar algunos efectos de 'humo' alrededor del borde del fuego.

 

 ➌ Después de terminar con el humo, uso mixing Mezcla de color〛 ➡ tip Punta de dedo sm Para manchar toda la punta del fuego, incluso para algunas partículas de brasas dentro del núcleo.

 

 📌 CONSEJOS: agregar algunas partículas de brasas después de terminar con la mancha también ayudará para fines posteriores. Por lo general, es mi costumbre dejar algunas de las partículas de brasas que permanecen afiladas para la estética. Cambié el fondo a gris oscuro para que pudieras ver mejor los efectos del fuego.

 

 

 🔥 Fuego en el agujero! 🔥

 Técnica 🔥 🔥 🔥 BONO: Filtro〛 Desenfoque ➡ Bl Desenfoque radial canpuede elegir Frontal o Atrás para la Posición 〚para difuminar 〛- También la posición 'x' puede variar dependiendo de qué 'punto de interés' necesita para ser seleccionado.

 

Al hacerlo, tendrás la capacidad de mejorar la dirección de los movimientos de la bola de fuego antes de impactar el suelo como un meteoro.

 

 📌 CONSEJOS: no deje todo borroso; agregue algunas partículas, permanezca afilado para algunas partículas; mancha solo cuando es necesario con mixing Mezcla de colores〛 ➡ 〚Punta de dedo

 

 🔥 🔥

 

 

【2】 Desata el agua 🌊

El agua viene en todos los tipos: liso como el espejo, transparente como el cristal, turbio o tempestuoso. Y en todas las formas: lluvia, cascadas, olas, ríos y mucho más. Representar este elemento diverso siempre es emocionante.

 

・ Obviamente, cuando hablamos de agua; Algunos de nosotros podríamos pensar en cómo hacer las olas, las salpicaduras, o tal vez las partículas antes de profundizar en cómo hacer una lluvia, ¡incluso truenos en el próximo capítulo!

 

Estos pasos rápidos con GIF le mostrarán cómo me las arreglo para hacer todos los elementos acuosos de un solo boceto rápido usando〚 Tinta china aultpinceles con la paleta de colores intermedios〚 elegida para ayudar a mantener los valores hasta dar partículas de agua y manchas. eso.

 

 

Herramientas necesarias:

1. Color intermedio.

2. Pincel de tinta china.

 ➊ Basándome en algunos colores, los cojo y los coloco en Color Intermedio

 

 ➋ Primero uso el tono oscuro para dibujar los primeros objetos ondulados. Después de eso, use mi favorito Ink Tinta china〛 〚Suave 〛longamente con tono medio para colisionar con el tono medio como la "construcción" de la onda inicial.

 

 

 🌊 Parte donde el océano SURGE a tu pintura! 🌊

 

Herramientas necesarias:

1. Pincel de tinta china: áspero.

2. Pincel de tinta china: tinta más ligera.

3. Pincel de tinta china: Tinta ligera corriente.

 ➊ Usando Ink Tinta china〛 ➡ ink Tinta más clara 〛con un tono claro será bueno para difuminar los duros bordes de las olas. Al hacerlo, debes tener cuidado o de lo contrario se convertirá en humo.

 

 Use Utilizo el tono oscuro y Ink Tinta china〛 ➡ again De nuevo, aplique el pincel junto con el tono medio para enfatizar algunas áreas que ya están manchadas.

 

 ➌ Luego Ink Tinta china〛 ➡ ink Tinta de luz ligera para saturar el color con un tono claro. Intenta usar estas 3 combinaciones de brushess por ti mismo y notarás sus potentes modos de fusión.

 

 

 🌊 Parte donde sube la marea! 🌊

 

Herramientas necesarias:

1. Lápiz: Lápiz R1.

2. Pincel de tinta china: tinta más ligera.

3. Mezcla de colores: Acuarela calmante.

4. Mezcla de colores: Spray de color corriente.

5. Cepillo de aire: Gotita.

6. Tono / Saturación: +30.

 ➊ Usando 〚Lápiz ➡ Lápiz R1 con tonos claros separará los tonos oscuros con tonos medios. Normalmente lo hago para aumentar los valores de las olas.

 

 〚Uso Mix Mezcla de colores〛 ➡ watercolor Acuarela calmante wash para lavar algunas áreas para que no aparezca solo con bordes duros.

 

 ➌ Finalmente, uso 〚Tono / Saturación〛 Tono: 30 para cambiar su base de color, como puede ver; Esta opción hará que todo el color cambie a tu deseo. Si quieres hacer un agua como veneno; prueba verde o incluso morado / rosado. ¡También se puede convertir en lava si usas el rojo!

 

 📌 CONSEJOS: con brush Pincel de aire〛 ➡ 〚Combinación de gotitas con spray Ejecución de spray de color 〛puede crear el agua turbulenta en toda la pieza. ¡Juega con todos estos métodos de pinceles para hacerte feliz con tus propios experimentos! Es lo que llamé accidentes felices.

 

 

 🌊 ¡Parte final donde el océano RISE & SHINE a tu pintura! 🌊

 

Herramientas necesarias:

1. Pluma: Pluma de mapeo.

2. Aerógrafo: Resaltar

 ➊ Usar 〚Pluma〛 ➡ 〚Mapear pluma〛 con un tamaño pequeño de pinceles (depende de lo que prefiera) será útil para agregar algunas ondas dispersas con trazos fuertes. Al hacerlo, uso el color blanco, o cualquier color claro que desees; un recordatorio suave, por supuesto, debe detener o minimizar el desenfoque de los trazos nítidos para mantener su propósito de ser dibujado allí.

 

 ➋ Uso brush Pincel de aire〛 ➡ 〚Resalte 〛brush con un tono azul claro o a veces medio para enfatizar las áreas que reflejan el sol o la luna. O cualquier otra fuente de luz. El color reflejado debe ser el mismo con las fuentes de luz; por ejemplo, el sol puede ser un poco rojizo o anaranjado. La luna podría ser la misma con la imagen del proceso anterior.

 

 🌊 🌊

 

 

【3】 invoca el trueno ⚡

Siempre he tenido una pasión por los rayos o truenos; ¡Me encanta diseñar su 'golpe mortal' que se parece a la garra de una criatura! Tuve que encontrar una manera de meterlos en el lienzo sin interrumpir ningún otro elemento, como las nubes o incluso la lluvia.

 

Por lo tanto, estos 3 pasos rápidos de GIF definitivamente serán mi forma más rápida de representar las técnicas de rayos. Naturalmente, iré con explicaciones detalladas, pero a medida que estoy cerca de la fecha límite del desafío; Intento hacerlo tan rápido como un rayo, pero sin que te pierdas en los siguientes pasos.

 

 

Herramientas necesarias:

1. Selección de lazo.

2. Pincel de tinta china.

3. Cepillo de aire.

 〚Uso selection Selección de lazo start para iniciar la forma del trueno, la misma técnica que utilizo para hacer fuego. Esto (de nuevo) no es obligatorio, ya que es posible que desee hacerlo con otros pinceles que le queden. Después de eso, presiono y sostengo ALT + RETROCESO para llenar automáticamente la forma básica con el color naranja oscuro.

 

 Ink Ink Tinta china〛 ➡ 〚Los cepillos lisos pueden ayudar con pequeños o pequeños detalles del trueno parpadeante (o si tiene un mejor nombre como chispas o Pikach * bolt - sea mi invitado), ink Tinta más ligera 〛con un poco de naranja y amarillo Aquí y allá para difundir y hacer colores dinámicos.

 

 ➌ Agregar 〚Pincel de aire ➡ 〚Resaltar〛 con amarillo enfatizará el color un poco. Luego, si desea agregar algunas cosas brillantes para iluminar los efectos de los rayos: Recomiendo usar 〚Brocha suave en varias áreas.

 

 

 ⚡ La parte FLASHY para hacer tu trueno! ⚡

 

Herramientas necesarias:

1. Mezcla de color: Corriente de color sobre fibra.

2. Mezcla de colores: punta de los dedos.

 En esta parte, uso mixing Mezcla de color 〚〚Correr color en fibra para remodelar algunos de los bordes de la iluminación. Se convertirá en chispas para una técnica posterior, pero por ahora déjala ser.

 

 ➋ ¡Ahora es el momento de hacer el truco! Ocasionalmente uso mixing Mezcla de colores〛 tip Punta de dedo〛 con GRAN tamaño de pincel. Para hacer que se vea llamativo, puedes reducir el tamaño a un área pequeña y luego difuminarlo con algunos rayos.

 

 ➌ Agregar ink tinta china〛 〚Suave para las áreas que ya han manchado demasiado fortalecerá sus formas. Recuerde, los trazos borrosos se supone que son una especie de "movimiento", mientras que los trazos agudos representan el trueno. ¡Equilibrar estas dos técnicas te hará sentir emocionado!

 

 

 ⚡ La parte SPARKY para explotar tu trueno! ⚡

 

Herramientas necesarias:

1. Pluma: Pluma de mapeo.

2. Mezcla de colores: punta de los dedos.

 ➊ Usar 〚Pluma〛〛 〚Mapear pluma〛 con un tamaño pequeño de pinceles (depende de lo que prefiera) será excelente para agregar algunos rayos de trueno con golpes fuertes. Al hacerlo, uso el color blanco, o cualquier color claro que desee (pero preferiblemente blanco amarillento o "roto"); No obstante, el trueno debe ser agudo y es por eso que agregar este blanco enfatizará eso.

 

 ➋ Uso brush Cepillo de aire〛 ➡ 〚Cepillo suave con blanco para dar una fuerte sensación de destello a las áreas que reflejan las chispas del trueno. El color reflejado debe ser el mismo con las áreas elegidas de su color inicial.

 

 ➌ Manchando algunas áreas con mixing Mezcla de colores〛 ➡ tip La punta del dedo definitivamente hará que el contorno blanco se vuelva borroso: sugiero pintar con 〚lápiz o incluso 〚¡Pincel back para devolver las chispas blancas o amarillas!

 

 ⚡ ⚡

 

 

【4】 Haz rocas de la TIERRA! 🌏

 🔰 Esta sección será mi representante de la naturaleza para compartir cómo hago una roca simple junto con su hierba. En este tutorial, prefiero piedra / roca a un árbol porque ya he hablado de hacer árboles, arbustos y otros elementos visuales en mi tutorial anterior a continuación:

 

 

Hay un papel simbólico bien definido que debe jugar el paisaje, y la roca es su columna vertebral, definida por las fuerzas que la conformaron. Cualquiera que sea el mundo que uno tenga a la mano se sustenta en esto, y la naturaleza de las rocas debe estar en armonía con el mundo del que surgen.

 

 

Herramientas necesarias:

1. Selección de lazo.

2. Pincel de tinta china.

 〚Uso selection Selección de lazo para iniciar la forma de la roca: una vez más, es la misma técnica que utilizo para hacer fuego y trueno. Esto es (una vez más) no obligatorio. Después de eso, presiono y sostengo ALT + RETROCESO para llenar automáticamente la forma básica con un color marrón medio basado en Set Conjunto de colores〛 set Conjunto de colores estándar 〛- El papel se puede rellenar con cualquier color. Mientras esté bastante oscuro. El mío es gris oscuro.

 

 ➋ Ink Tinta china〛 ➡ 〚Los pinceles suaves nos ayudarán a dividir el color medio con el color oscuro, luego elijo ink Tinta más clara con tono claro. Usando la presión de la pluma de su tableta gráfica; El pincel de tinta más ligero es silencioso y potente para mezclar esos bordes duros Pero si quieres recuperar los bordes afilados; sólo vuelve a Smooth.

 

 

 🌏 La parte brillante para hacer tu trueno! 🌏

 

Herramientas necesarias:

1. Tinta china: tinta más ligera o lisa.

2. Pluma: G-pluma.

3. Pintura al óleo: Pastel al óleo

 ➊ Para colorear, utilizo ink Tinta china〛 ink Tinta más clara begin para comenzar con púrpura claro. Intente aflojar su fuerza cuando esté coloreando, ya que combinará el marrón oscuro con el púrpura claro sin problemas. Siempre que necesite crear un borde afilado, volveré a elegir 〚Tinta china〛 〚Suave switch y luego volver a la tinta más ligera para mezclar.

 

 〚〚Lápiz G-pen 〛brush le ayudará a definir las fuentes de luz, así como las luces reflejadas para la superficie rocosa. Para nuestros propósitos de tutoría, usaré los colores púrpura claro y amarillo claro como mis principales colores para la iluminación.

 

 ➌ Ahora es el momento de refinar el modo de fusión con la ayuda de painting Pintura al óleo〛 〚Pastel al óleo〛 debido a su característica algo 'húmeda', prefiero pulir todos los bordes con pastel al óleo. Pero, una vez más, las técnicas de mezcla serán diferentes con cada presión de diferentes tabletas gráficas.

 

 📌 CONSEJOS: mediante el método abreviado de teclado 〚CTRL + D〛 〚Anule la selección de〛 y liberará la selección Lazo de su capa actual. Hice eso cuando trato de definir las fuentes de luz y pintar con la herramienta Pluma. Al hacer clic en la Capa 1 presionando el botón CTRL (CMD en Mac), se seleccionarán los píxeles completos (incluidas las fuentes de luz) una vez más.

 

 

 🌏 ¡La parte NATURAL para que tus plantas crezcan! 🌏

 

Herramientas necesarias:

1. Mezcla de color: Corriente de color sobre fibra.

2. Pluma: G-pluma.

3. Tinta china: tinta más ligera.

 ➊ Nueva capa encima de la capa de piedra. Utilizando 〚Pen〛 ➡ G-pen〛 para agregar detalles de las plantas que cubren la base / suelo de la piedra; Por lo general prefiero usar un tamaño pequeño de pincel. Pero si crees que es demasiado agudo y no te sientes cómodo con eso; Usted podría usar un pincel o cualquier otra cosa.

 

 ✤ El mío se descargó de los recursos de Clip Studio y luego buscó ➡ Lápiz R1 y está hecho por el famoso Jugo Rojo.

 

 Ink Ink Tinta china〛 ➡ 〚Cepillos suaves con un color verde oscuro que se combinan con 〚Una tinta más clara y un verde claro eventualmente agregarán una variedad de colores adecuados para crear una hierba. Manteniendo CTRL y haciendo clic izquierdo en la Capa 2 donde coloco las plantas para mostrar la selección, luego oscurezco todo el tono con verde oscuro; hasta que sea lo suficientemente bueno, deselecciono la selección utilizando CTRL + D.

 

 📌 CONSEJOS: intente agregar〚 Lápiz〛 Lápiz R1 Después de deseleccionar la Capa 2 con color amarillo y también verde oscuro en el otro lado para hacer que el césped se vea dinámico.

 

 

 🌏 ¡Parte extra para convertir el día en noche! 🌏

 

Herramientas necesarias:

1. Tinta china: tinta más ligera.

2. Máscara de recorte.

3. Pluma: G-Pen.

 ➊ Crear una nueva carpeta de Group〚〛, crear una nueva capa y renombrarla con NIGHT MODE.

 

 ➋ Paso importante: Clip a capa abajo. Cambia su modo de capa a 〚Multiplica〛 con 80% de opacidad. Arrastre Layer 1 & Layer 2 dentro de la carpeta.

 

 ➌ Después de eso, elijo Ink Tinta china〛 ➡ ink Tinta más clara 〛brillo con color azul oscuro, píntelo directamente en la capa MODO NOCHE. Observe que NO pasará por el área de la imagen dentro de la Carpeta 1, ¡porque ya se ha enmascarado con máscara de recorte!

 

 📌 CONSEJOS: intente agregar algunos detalles más con〚 Lápiz G-pen top en la parte superior del MODO NOCHE. Como se convertirá en los aspectos más destacados de la luz de la luna reflejada.

 

 

 🌏 🌏

 

 

 

【5】 Galería de VFX 🎨

▲ Montaña Ardiente de Rubí 🔥

 

La imagen de arriba es una de las muchas ilustraciones de efectos visuales, pintura paisajista que realicé para mi proyecto personal: el próximo concepto de cómic web-comic ha hecho todo dentro de Clip Studio Paint.

 

Como puede ver en la imagen, enfatizo la lava ardiente y la palabra de fuego japonesa: ⽕ en la pintura con piedras de rubí por toda la pieza. Todas las técnicas explicadas con FIRE, así como los elementos de TIERRA del capítulo 【1】 y 【4】 - (Discúlpese, porque necesito enseñar a mis alumnos en la escuela, por lo que no puedo terminar la guía paso a paso para esta pieza de Mountain of Ruby) .

 

 

▲ Ciudadela congelada (no de la famosa película de Disney)

 

La imagen de arriba representa mi experimento haciendo una pintura de paisaje con una selección limitada de paletas de colores de tonos azul oscuro. Espero que algún día les pueda compartir los pasos, considere esto como el tutorial "próximo".

 

 

▲ Pin up obras de arte

 

Dos de mis mejores (o al menos las más atractivas) imágenes que he hecho para representar las obras de arte personal y comercial de mis personajes con solo los pinceles predeterminados de Clip Studio Paint. Estas dos imágenes se centran en la poderosa mixing Mezcla de color〛 ➡ 〚Punta de dedo〛 Herramienta y pintura al óleo〛 〚Pastel de aceite〛 para sus adornos para el cabello y el ojo sangriento de Succubus.

 

 

 🌞 POSTERIOR

Acabas de experimentar una pequeña parte de mi viaje tutorial para las técnicas VFX. Digo una pequeña parte porque, además de todo lo que has visto, había miles de imágenes e ideas que lamentablemente no encajaban. Esperamos que algún día tengas la oportunidad de ver estas piezas faltantes en la guía completa de Técnicas de VFX. por futopia.

 

 Still Todavía recuerdo lo emocionante que era cuando era niño ver detrás de las escenas de varios libros de arte que coleccionaba, y soñaba con algún día trabajar en una película o animación. Espero que esta compilación de mini tutoriales haga exactamente lo mismo e inspire a futuros artistas, animadores e incluso estudiantes de artes visuales de todo el mundo mientras usan Clip Studio Paint.

 

・ Si crees que 'nunca podría hacer eso', recuerda, nadie comienza la vida como adulto. Todos los que trabajaron en cada animación / películas / películas alguna vez fueron niños y probablemente tuvieron el mismo sueño que TÚ. Solo porque la gente diga que es imposible no significa que no puedas hacer que suceda.

 

Mis mejores deseos y saludos.

 

Gracias |あ り が と う |謝謝 | Terima Kasih

 

 

 🐰 SOBRE FUTOPIA 🍅

Yohanes Tenggara

 

Desde la investigación y la estrategia hasta el diseño y la implementación, Fu creó marcas, servicios y productos artísticos profundamente conectados que permiten relaciones poderosas entre personas y empresas con su conocimiento en diseño digital e ilustraciones.

 

 ✤ Si desea aprender más sobre mí (especialmente si es un estudiante indonesio, que vive cerca de Kelapa Gading, Pantai Indah Kapuk o el área de la Escuela Tzu Chi), puede encontrar mi taller (actualmente cerrado. ¡Apertura de clases pronto!) Siguiendo esto ¡enlace debajo! ▼

 

 

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