[1] Préparation de la seconde couche

■1. Dupliquer le calque

 

Lorsque je me prépare à l'application de la seconde couche, je crée un calque de modification pour pouvoir apporter des correctifs ultérieurs.

 

J'insère les calques [Dessin au Trait] et [Colorisation] dans un [Dossier de Calques] et je le duplique. J'aplatis les calques en un seul avec [Fusionner Calques Sélectionnés] du menu [Calques]. Je mets de côté le dossier contenant les calques [Dessin au Trait] et [Colorisation], puis commence à appliquer la seconde couche sur le calque de modification.

 

 

 

■ 2. Paramètres des stylos de la seconde couche

 

Je configure un stylo pour appliquer la seconde couche.

Note : Les pinceaux originaux utilisés dans cette leçon sont téléchargeables sur « CLIP STUDIO ASSETS ».

 

[Stylo Aquarelle]

Je baisse [Densité de Peinture] et [Densité du Pinceau] pour en faire un outil d'application de floutage doux.

 

[Crayon Atsunuri]

Il s'agit d'un crayon à la [Densité du Pinceau] réduite.

 

Je gribouille pour me donner une idée de l'allure des pinceaux.

▲ Gauche : Crayon Atsunuri / Droite : Stylo Aquarelle

 

 

 

■3. Comment appliquer la seconde couche

 

J'applique ma seconde couche en « blocs » ; une fois que j'ai flouté mon dessin au trait et ma colorisation avec le [Pinceau Aquarelle], j'applique la seconde couche avec le [Pinceau Atsunuri]. Cette méthode aide à unifier le dessin au trait et la colorisation.

 

Je ne crée pas de nouvelles couleurs à partir de la palette ; je prélève des couleurs avec la [Pipette] à partir du dessin au trait et de la colorisation, je les floute avec le [Stylo Aquarelle] et créer ainsi des couleurs intermédiaires. Je récolte ces couleurs intermédiaires avec la [Pipette], puis les étend avec le [Pinceau Atsunuri].

 

[2] Corrections du visage

Je ne suis pas satisfaite de la position des yeux, donc je vais les corriger.

Je sélectionne la zone à corriger avec [Lasso] de l'outil [Sélection], puis apporte les modifications nécessaires avec [Transformation Libre] de [Transformation] du menu [Édition].

J'ajuste la position et la confirme lorsqu'elle me plaît, puis j'aide les yeux à se fondre au reste en utilisant le [Stylo Aquarelle] et le [Pinceau Atsunuri].

Le visage étant un point central et important du dessin, je me dois de le corriger jusqu'à ce que je sois complètement satisfaite.

 

[3] Seconde couche de chaque partie

· Volants

Afin de faire ressortir toute la douceur des matériaux, je dessine avec légèreté les contours de chaque volant. J'applique les ombrages en les floutant, je les agence aux tons de blanc, puis répète la même opération sur la totalité de la zone.

 

· Peau

Tout comme avec les volants, je floute le tout et ajoute une petite touche particulière au niveau des genoux. J'ajoute des teintes pâles à l'intérieur du genou en tenant compte de la lumière qui le frappe.

 

· Fleurs

J'ajoute de l'ombrage léger afin que le centre soit foncé et l'extérieur pâle. Je dessine le centre avec plus de précision en utilisant le [Pinceau Atsunuri].

 

J'applique la seconde couche sur chaque partie en suivant l'ordre et la méthode ci-dessus. Je regarde de près mon illustration et confirme chaque détail, placement de couleurs et m'assure que l'équilibre soit bien maintenu.

 

J'ai terminé la colorisation de mon personnage.