Présentation
Bonjour !!, bienvenue dans ce nouveau TIPS, à cette occasion je présenterai les notions pour maîtriser les calques vectoriels. Ceux-ci peuvent être utilisés de nombreuses manières, comme maintenir la résolution d'un linéaire, dessiner des arrière-plans de manière simple, créer des autocollants, réutiliser des ressources, etc. Aujourd'hui, nous allons les découvrir. Sans plus rien dire…
Commençons!!
1. Qu’est-ce qu’une couche vectorielle ?
Les vecteurs sont des représentations géométriques construites à l’aide de formules mathématiques. Compte tenu de leur nature, les calques vectoriels nous permettent de manipuler les lignes à volonté sans perdre en qualité dans le processus, ce que les calques normaux (raster) ne font pas.
Je recommande d'utiliser des calques vectoriels pour avoir une gestion de ligne exceptionnelle dès les premiers stades d'une illustration.
• TYPES DE COUCHES
Dans CLIP STUDIO PAINT, nous trouverons deux types de calques : le calque raster et le calque vectoriel. Normalement, nous utilisons la couche raster pour le processus d'illustration normal ; Il dispose de toutes les fonctions et outils du programme à utiliser, mais, d'un autre côté, la couche vectorielle est limitée, certaines fonctions et outils ne peuvent pas y être utilisés.
• COUCHE RASTER
Dans ces calques, nous pouvons utiliser les outils : fonctions de création de lignes, coloration, ajout de filtres, etc. C'est le calque dans lequel nous pouvons toujours dessiner, peindre et traiter. Mais en termes de fonctionnement, il s'avère qu'une couche raster est constituée d'un ensemble de points invisibles (bitmap) que nous appelons normalement pixels contenus dans un tableau. Ces points contiennent une ou plusieurs valeurs qui décrivent leur couleur.
Le canevas ressemblerait à ceci si le bitmap était visible :
Qu'est-ce que cela signifie? Eh bien, cela implique que nous remplissons les pixels et cela entraîne une faiblesse, c'est-à-dire que lorsque nous redimensionnons l'image avec l'outil "Transformer" dans l'une de ses variantes (transformation du maillage, inclinaison, etc.), elle perd en qualité, souffre une perte d'information appelée distorsion, devient floue, pixellisée.
Voyons avec l'abeille ci-dessous, lorsque nous augmentons sa taille par rapport au trait d'origine, la ligne perd en clarté. C'est pourquoi ces couches sont recommandées pour l'encrage et la post-production des illustrations.
• COUCHE VECTORIELLE
En revanche, la couche vectorielle n'a pas cette faiblesse, peu importe la mise à l'échelle de l'image, elle ne perd pas en qualité, mais elle a aussi ses défauts ; Dans celui-ci, vous ne pouvez pas utiliser tous les outils ou fusions du programme comme dans le précédent, mais nous pouvons faire un mélange entre les deux calques, utiliser le calque vectoriel pour le linéaire et les calques raster pour l'encrage.
Les lignes d'une couche vectorielle enregistrent la trajectoire et la pression, ce qui signifie que le programme effectue les calculs qui permettent aux images de ne pas perdre en qualité quelle que soit leur échelle.
Les points visibles lorsque vous passez le curseur avec l'outil "Objet" sur les lignes sont appelés "Points de contrôle", avec eux nous pouvons modifier les informations de la ligne (j'expliquerai cela plus tard).
► Créer des calques vectoriels
Dans la fenêtre des calques, nous trouverons trois options importantes :
1. Nouvelle couche raster
2. Nouveau calque vectoriel
3. Nouveau dossier de calques
Ces fonctions de couche nous aideront à maintenir l'ordre dans le processus de travail.
Remarque : Lorsque nous créons un nouveau canevas, un calque raster apparaît par défaut.
Il existe trois façons de créer des calques vectoriels.
① Première méthode : Après avoir créé un nouveau canevas, nous suivrons le chemin suivant : Calque (L) > Nouveau calque > Calque vectoriel.
② Deuxième méthode : C'est le moyen le plus simple d'ouvrir un nouveau calque vectoriel ; Il faut cliquer sur la deuxième icône, celle avec un cube en son centre dans la palette "Calque".
Cette icône indiquera toujours qu'il s'agit d'un calque vectoriel. Vous le verrez apparaître dans la vignette du calque.
③ Troisième méthode : Nous allons passer aux trois bandes qui se trouvent en haut à gauche de la palette "Calque". Lorsque vous cliquez, un menu apparaîtra où nous suivrons le chemin suivant : Nouveau calque > Calque vectoriel.
Ce formulaire nous montrera une fenêtre qui nous permettra de choisir la couleur de l'expression et un mode de combinaison, en plus de la nommer avant de la créer.
2. Gomme vectorielle
• COMMENT ÇA MARCHE?
Il existe trois façons d'utiliser la gomme. Le caoutchouc vectoriel se trouve dans les sous-outils « Rubber » et est nommé « Vecteur ».
REMARQUE : Si nous effaçons avec une autre gomme autre que la gomme vectorielle et que la case "Gomme vectorielle" n'est pas activée (expliquée dans la note suivante), ce qui se passera réellement sera une autre ligne vectorielle transparente placée à cacher cette partie.
Avec la gomme vectorielle, cela ne se produit pas, comme le montre le GIF ci-dessous, la gomme vectorielle crée un espace vide et divise la ligne en nouveaux segments indépendants.
REMARQUE 2: Bien qu'il existe spécifiquement la gomme vectorielle, si nous regardons les propriétés des autres gommes, nous constaterons qu'elles ont toutes une section appelée "Gomme vectorielle" qui nous permet d'utiliser les mêmes fonctions que celles-ci. de la gomme vectorielle ; Pour l'activer il vous suffit d'activer la box ; Avec lui, nous pouvons faire fonctionner n'importe quelle gomme comme une gomme vectorielle, cela signifie qu'un autre vecteur ne sera pas créé lors de l'effacement comme expliqué ci-dessus.
Si ce paramètre n'apparaît pas dans les propriétés de la gomme, on passera à la clé située en bas à droite des propriétés de l'outil. Une fenêtre apparaîtra, de là nous irons dans la section "Eraser" et activerons la fonction "Vector Eraser". Nous pouvons ajouter ce paramètre aux autres brouillons de la même manière. C'est fait, nous pouvons maintenant utiliser n'importe quelle gomme comme gomme vectorielle.
Dans la fenêtre « Propriétés de l'outil » de la gomme vectorielle, nous trouverons trois fonctions :
① Gomme standard : Cette fonction convertit la gomme vectorielle comme s'il s'agissait d'une gomme normale.
② Supprimer jusqu'à l'intersection : Ceci, en revanche, supprime la ligne qui touche jusqu'à l'intersection avec une autre ligne. C’est la fonction la plus intéressante des trois car elle permet de faire beaucoup de choses, mais nous verrons des exemples précis plus tard.
③ Supprimer une ligne complète : Avec cette fonction, nous pouvons supprimer une ligne complète, même si d'autres lignes y interviennent.
• QUE POUVONS-NOUS FAIRE AVEC LE PROJET VECTORIEL ?
En disposant de la gomme vectorielle, nous avons l'avantage de ne pas être aussi précis lors du tracé des lignes, c'est-à-dire de laisser des lignes plus longues sur le bord du bâtiment et de les effacer ensuite rapidement. Ce n’est pas facile d’être précis pour pouvoir s’en sortir, alors le caoutchouc va nous aider. Mais en général, toute ligne inutile peut être effacée très facilement.
Avec la gomme vectorielle, nous pouvons effacer même la plus petite ligne pour avoir un travail propre.
Une autre façon de créer des villes consiste à utiliser uniquement des illustrations 2D et à les associer à un croquis d'une ville avec un ou plusieurs points de fuite. De plus, il s'agit d'une technique qui ne nécessite pas du tout de tablette graphique, les outils eux-mêmes utilisés dans le processus ont la merveilleuse particularité de stabiliser automatiquement les lignes pour les rendre droites et sans trembler.
Il y a quelque temps j'ai fait un tutoriel sur la façon de créer une ville futuriste en utilisant cette méthode, je laisse l'entrée ci-dessous :
3. Manipuler les lignes (Correction de ligne)
Avec le sous-outil « Line Correction », il nous permet de modifier les lignes des calques vectoriels. Bien que ce ne soit pas la seule manière d’éditer des lignes, c’est sans aucun doute la plus utilisée.
Pour accéder à ces paramètres, nous irons sur l'icône avec une flèche pointant vers un nœud dans la palette d'outils.
Une autre façon d'y accéder est de cliquer sur la deuxième (Point de contrôle), la troisième (Ligne de pincement) ou la quatrième (Modifier la largeur de la ligne) dans la section "Navigation des outils" de la palette "Propriétés du calque", qui sont les raccourcis pour ces icônes. fonctions trouvées dans les sous-outils de correction de ligne.
REMARQUE : Si la palette « Propriété du calque » n'est pas ouverte sur votre bureau, vous pouvez l'ouvrir dans le chemin suivant : Fenêtre > Propriété du calque. Ensuite, vous pouvez l'ancrer derrière la fenêtre des calques comme je l'ai, ou ailleurs.
► Point de contrôle
Les vecteurs dans CLIP STUDIO PAINT sont constitués de points de contrôle, la fonction de cette section nous permet précisément de les contrôler. En sélectionnant cet outil, nous pouvons voir dans la fenêtre "Propriétés de l'outil" une série d'options pour modifier les points de contrôle.
Ci-dessous, je vais expliquer chacun d'eux :
• DÉPLACER LE POINT DE CONTRÔLE
C'est la plus simple de toutes, car elle permet de déplacer les points de contrôle du trait.
• AJOUTER UN POINT DE CONTRÔLE
En cliquant sur un segment vide de la ligne, un point de contrôle sera ajouté.
• SUPPRIMER LE POINT DE CONTRÔLE
Cette fonction, en revanche, supprime les points de contrôle ; En cliquant sur le point que vous souhaitez supprimer, celui-ci disparaîtra. Lorsque nous effectuons un trait avec les pinceaux, de nombreux points de contrôle sont créés dans les lignes. Pour en éliminer certains, nous utilisons ce paramètre, mais essayez de ne pas en supprimer trop car la forme originale de la ligne pourrait être perdue.
• CONVERTIR LE SOMMET
Avec cela, nous pouvons changer la courbe d’une ligne en ligne droite ou vice versa. Utile pour donner aux lignes un style brut ou lisse.
• MODIFIER LA LARGEUR DE LIGNE
Si nous cliquons et maintenons et faisons glisser le curseur vers la gauche sur un point de contrôle, la largeur de la ligne devient fine, tandis qu'à l'inverse, la faire glisser vers la droite la rend plus épaisse.
• AJUSTER L'OPACITÉ
Faire glisser le curseur vers la gauche sur un point de contrôle entraîne une diminution de son opacité, tandis que le faire glisser vers la droite augmente l'opacité (si elle avait été précédemment réduite à ce point).
• LIGNE DE COUPE
En cliquant sur un point de contrôle on peut le séparer de la ligne continue à laquelle il appartient.
► Ligne de pincement
La fonction de ligne de pincement nous permet de faire glisser une ligne comme si nous la soulevions avec des pinces.
Dans les propriétés de l'outil, nous trouverons trois sections pour modifier la pince, ci-dessous une explication de celles-ci :
• DÉFINIR LA FIN
Dans ce menu, nous trouvons trois options :
① Fixez les deux extrémités : Maintient les deux extrémités dans leur position initiale tout en faisant glisser le centre.
② Fix 1 extrémité : Maintient une extrémité dans sa position initiale tout en soulevant l'autre extrémité.
③ Relâchez les deux extrémités : Déplacez les deux extrémités en même temps.
• RÉGULATION DE PINCE
Cette fonction ajuste la courbure de la pince lorsque vous déplacez la ligne. Il a cinq niveaux, le premier nous donne une petite surface, plus on monte, la surface augmente.
• GAMME D'EFFET
D'autre part, cette fonction régule la taille de la zone serrée.
► Simplifier la ligne
L'outil « Simplifier la ligne » suivant transforme les lignes du calque vectoriel en lignes plus simples.
Cet outil a trois fonctions.
① Simplifier : Les lignes sélectionnées perdent des points de contrôle, ce qui entraîne une simplification de la figure. En affichant le menu on peut ajuster les détails de la simplification en activant et désactivant "Lisser le coin" qui, comme son nom l'indique, donne un lissage aux coins et "Traiter la ligne entière", en revanche, applique les effets à la ligne entière et de plus, si cette option est active, elle nous permet d'accéder à une nouvelle fonction "Convertir la courbe" qui nous aide à donner d'autres formes à la ligne déjà tracée.
Simplify a cinq niveaux, le premier ne supprime pratiquement aucun point de contrôle, tandis que le plus élevé en supprime une quantité énorme.
② Supprimer la ligne la plus courte : Grâce à elle, nous pouvons supprimer les lignes qui ont une longueur inférieure à une longueur spécifique. Par exemple, si nous définissons l'outil sur 50 px, il supprimera les lignes d'une longueur maximale de 50 px.
③ Taille du pinceau : Ajustez la taille du pinceau.
REMARQUE : Plus la valeur « Simplifier » est élevée, plus de points de contrôle seront éliminés, ce qui peut nous amener à perdre la forme originale comme nous le voyons à la fin du GIF ci-dessus.
► Connecter la ligne
Une fonction simple : relier deux lignes tracées.
Comme le précédent, cet outil a trois fonctions.
① Simplifier : Les lignes sélectionnées perdent des points de contrôle, ce qui entraîne une simplification de la figure. En affichant le menu on peut ajuster les détails de la simplification en activant et désactivant "Lisser le coin" qui, comme son nom l'indique, donne un lissage aux coins et "Traiter la ligne entière", en revanche, applique les effets à la ligne entière et De plus, si nous avons cette option active, cela nous permet d'accéder à une nouvelle fonction "Convertir la courbe" qui nous aide à donner d'autres formes à la ligne déjà tracée.
② Connecter les lignes : Ce paramètre doit être activé, sinon il ne sera pas possible de connecter les lignes. De plus, nous pouvons spécifier la distance entre les lignes qu'il peut détecter.
③ Taille du pinceau : Ajustez la taille du pinceau.
Exemple 1 : Pour connecter deux lignes distinctes, nous devons augmenter le pourcentage de la barre « Connecter la ligne ». comme on le voit dans le GIF ci-dessous.
Exemple 2 : Pour connecter deux lignes proches, nous devons baisser le pourcentage de la barre "Connecter la ligne". Ainsi on réduit le nombre de lignes en les regroupant pour une manipulation plus rapide avec l'outil "Objet" que nous verrons plus tard.
► Modifier la largeur du trait
Augmente et diminue l'épaisseur du trait. Chacun de ces ajustements comporte une barre de pourcentage avec laquelle nous pouvons mesurer la quantité de changement dans les lignes.
• AUGMENTER/RÉDUIRE LA LARGEUR
Augmente ou diminue la largeur de la ligne en fonction de la longueur donnée du contour de la ligne. Avec ce réglage, la pointe de la ligne peut être arrondie.
• LARGEUR DE L'ÉCHELLE
Augmente ou diminue la largeur de la ligne en fonction de la longueur donnée du contour de la ligne. Avec ce paramètre, la pointe de la ligne ne peut pas être arrondie.
• LARGEUR DE RÉPARATION
Ajuste la ligne en fonction de la largeur spécifiée dans l'option en arrondissant les deux coins.
► Réduire la ligne
Redessine les lignes vectorielles déjà créées.
Cette fonction a les options : ① Définir la fin ② Connecter les lignes ③ Simplifier. De plus, les fonctions de ce paramètre sont les mêmes que celles expliquées ci-dessus.
4. Manipuler les lignes (Opération > Objet)
Contrairement au point précédent, où l'outil et ses multiples options nous permettaient de corriger la ligne, désormais l'outil "Objet" nous permet de contrôler les lignes.
Pour y accéder, nous devons suivre l'itinéraire suivant : Dans la palette "Outil", nous choisissons Opération > Objet.
Une autre façon d'y accéder consiste à utiliser les propriétés du calque, comme mentionné dans la section sur la correction des lignes. Dans ce cas, l'icône est la première dans la « Navigation dans les outils ».
Lorsque vous cliquez sur une ligne, les points de contrôle et une boîte englobante apparaîtront qui nous permettront d'accéder aux options de modification que nous verrons ci-dessous.
Tout d'abord, nous devons apprendre que la chose la plus élémentaire que nous pouvons faire avec l'outil objet : est de déplacer précisément l'objet sélectionné, le faire glisser le déplacera à l'endroit indiqué ou déplacera les points de contrôle comme dans la fonction "Déplacer le point de contrôle". .
Dans les propriétés du sous-outil, nous trouverons les paramètres suivants qui nous permettront de :
Mais d'abord, pour pouvoir l'utiliser, nous devons avoir l'option "Vecteur" active dans le menu déroulant "Objet sélectionnable".
• COULEUR PRINCIPALE
Change la couleur de la ligne sélectionnée.
ASTUCE 1: Pour sélectionner plusieurs lignes et ainsi pouvoir changer leur couleur rapidement, vous devez maintenir la touche SHIFT enfoncée tout en sélectionnant les autres lignes avec le curseur. Cette méthode de sélection de lignes prend du temps, mais est utile lorsque l'on veut sélectionner seulement certaines lignes, mais si ce que l'on veut c'est tout sélectionner, l'astuce suivante est indiquée.
REMARQUE : Avec le paramètre « Connecter la ligne », nous pouvons les joindre afin de ne pas avoir à sélectionner autant de lignes distinctes, comme le montre l'exemple de cette section.
TRICK 2 : Cette méthode de sélection de plusieurs lignes est la plus simple à utiliser. Pour ce faire nous irons dans les propriétés de l'outil "Objet", une fois là nous afficherons le menu : "Fonctionnement de la partie transparente", dans les options qui apparaissent nous activerons "Sélectionner la zone glissée" et nous indiquerons "Objet" dans les options à activer.
Prêt, nous avons désormais un moyen efficace de gagner du temps activé. Chaque fois que vous cliquez et faites glisser le curseur à l'aide de l'outil "Objet", un cadre de délimitation sera créé, toutes les lignes qui se trouvent à l'intérieur de ce cadre seront automatiquement sélectionnées. De cette façon, nous évitons de sélectionner un par un manuellement.
• TAILLE DE LA BROSSE
Modifie la largeur de la ligne sélectionnée. Cette fonction peut être utilisée pour fixer la ligne d'une figure à plus petite ou plus grande échelle.
Il arrive souvent que lors de la mise à l'échelle d'une forme, les lignes paraissent plus larges ou plus fines proportionnellement à la taille. Pour l'améliorer, nous pouvons utiliser cet ajustement de la taille du pinceau, après avoir mis à l'échelle la figure, nous sélectionnons la ou les lignes et réduisons ou augmentons sa taille. Faire cela à chaque fois que nous mettons à l'échelle peut être fastidieux, alors examinons ensuite une autre méthode plus simple pour maintenir la proportion des lignes.
Une autre façon de conserver la proportion de la ligne d'une manière plus simple que la précédente est que pendant que l'objet est en train de se transformer, dans la palette "Propriétés de l'outil Objet", nous trouverons l'option "Modifier la largeur du vecteur", cela aidera nous devons maintenir la proportion de la ligne, car si nous n'activons pas cette option lors de la réduction de l'échelle, les lignes seront plus larges et la forme sera perdue ou si nous augmentons l'échelle, la ligne deviendra de plus en plus fine. Mais avec cette action active, la ligne conserve une largeur appropriée par rapport à l'échelle.
Si nous laissons cette option active chaque fois que nous redimensionnons la ligne, elle aura une proportion en fonction de l'échelle, de cette façon nous n'aurons pas besoin de toujours utiliser la méthode précédente, seulement dans des cas spécifiques.
• FORME DE BROSSE
Modifiez le motif du pinceau une fois la ligne peinte. Avec ce paramètre, nous pouvons facilement modifier les textures des lignes.
Le programme est livré avec des formes préétablies, mais si nous voulons ajouter nos pinceaux, nous devons sélectionner un pinceau dans la palette des pinceaux, puis nous irons à la clé qui se trouve en bas à droite du « Outil Propriété» », lorsque nous cliquons, une fenêtre apparaîtra où nous irons au paramètre « Forme du pinceau », une fois là-bas, nous cliquerons sur l'option « Enregistrer comme préréglage ». Prêt, nous avons maintenant un nouveau pinceau pour changer la forme du trait.
• MODE
Dans le mode, nous retrouvons les mêmes options que les outils « Transformation » et « Correction de ligne » (vu précédemment), à savoir : Manipuler les cadres de délimitation et les points de contrôle, mettre à l'échelle (augmenter)/ mettre à l'échelle (diminuer)/ faire pivoter, transformer librement.
L'option « Ajuster l'épaisseur de la ligne lors de la mise à l'échelle » aidera la ligne à conserver une proportion de largeur par rapport à l'original pour éviter que certaines lignes ne soient plus larges que d'autres.
5. Quels outils pouvons-nous utiliser dans les couches vectorielles ?
► Nous ne pouvons pas utiliser
Dans les calques vectoriels, nous ne pouvons pas utiliser tous les outils, et certaines fonctions sont exclusives aux calques vectoriels, comme celles mentionnées dans les sections précédentes. Certains outils que nous ne pouvons pas utiliser sont :
➜ Filtres
➜ Mélanger les couleurs/flou
➜ Outils de remplissage
➜ Bloquer les pixels transparents
➜ Dégradés
➜ Corrections tonales
REMARQUE : Toutes les fonctions ou paramètres des outils mentionnés ne peuvent pas être utilisés dans les calques vectoriels.
Comme vous pouvez le voir dans le GIF ci-dessous, avec le curseur je déplace et ouvre les menus des outils mentionnés, mais ils apparaissent désactivés, indication qu'ils ne peuvent pas être utilisés. Pour les utiliser, nous devrons utiliser une couche raster.
➜ Accrochez-vous au calque inférieur, puis accrochez-le au calque inférieur
Si nous créons un calque vectoriel, plus tard nous dessinons quelque chose et enfin nous créons un nouveau calque vectoriel au-dessus et l'ajustons au calque inférieur, lorsque nous voulons le coupler avec celui du bas, l'effet de recadrage normal sera perdu, car quoi qui était masqué jusque-là apparaîtra au lieu de disparaître une fois attaché au calque inférieur comme cela se produit normalement. Cela peut être dû à un problème de fusion. Je ne recommande donc pas d'aplatir les calques vectoriels, il vaut mieux les regrouper dans un dossier et les utiliser séparément.
► Si on peut utiliser
Voyons maintenant quels outils nous pouvons utiliser. Toutes les fonctions ou paramètres de l'outil mentionnés ci-dessous peuvent être utilisés dans les calques vectoriels.
➜ Outil Figure
REMARQUE : Les fonctions de remplissage de cet outil ne peuvent pas être utilisées. Si ces options sont actives, lorsque nous rendrons la figure dans son calque vectoriel, seul le contour apparaîtra, le remplissage sera inexistant. Comme vous pouvez le constater, dans les calques vectoriels, cette fonction apparaît désactivée, indiquant qu'ils ne peuvent pas être utilisés.
➜ Outils de courbe
➜ Sélection
➜ Caoutchouc
➜ Mélange
➜ Règles
➜ Modes de fusion
➜ Opacité
➜ Transformer
➜ Référez-vous à plusieurs couches
➜ Masque de calque
➜ Outils vectoriels mentionnés ci-dessus (Fix Line, Object, Eraser).
➜ Bulles
➜ Vignettes
Bien que nous puissions utiliser les pinceaux, ils ont quelques points à considérer, voyons lesquels :
➜ Pinceaux
Certes, nous pouvons utiliser plusieurs pinceaux, mais il faut souligner que tous, certains ne sont pas disponibles, et aussi la texture qu'ils nous donnent ne peut être vue et modifiée que dans un calque vectoriel dans CLIP STUDIO PAINT car quand on veut exportez-le au format SVG pour utiliser le vecteur dans un autre programme nous perdrons cette information, seule la ligne restera. De plus, en ne pouvant pas mélanger les couleurs, nous rencontrerons une autre difficulté si nous voulons faire quelque chose de plus que contrôler confortablement le linéaire.
Un autre point à garder à l’esprit est que comme vous ne pouvez pas utiliser d’outils de mélange, nous ne pourrons pas très bien faire correspondre les couleurs les unes aux autres de la meilleure façon. Le mieux que nous puissions faire en peignant sur des calques vectoriels sera des résultats abrupts.
La raison pour laquelle nous pouvons utiliser certains pinceaux est qu’il s’agit en fait d’une ligne semblable à un coup de pinceau constant. Comme on le voit dans le GIF ci-dessous, les couleurs de l'abeille sont en réalité des lignes continues car on peut voir les points de contrôle au passage du pointeur, cela signifie qu'on peut les modifier avec les outils expliqués ci-dessus.
6. Lineart avec la souris
Nous pensons généralement que si nous n'avons pas de tablette graphique, nous ne pourrons pas réaliser nos illustrations, mais ce n'est pas vrai. Dans CLIP STUDIO PAINT, il existe une série d'outils qui nous permettront d'utiliser efficacement la souris.
• OUTIL POUR FIGURINE/PINCEAUX
L'outil Figure nous permet de créer des formes et des bordures que nous pouvons implémenter dans notre Lineart, le sous-outil que nous aborderons dans cette section sera "Courbe".
Pour l'utiliser, il vous suffit de maintenir le clic enfoncé et de le faire glisser jusqu'à la longueur souhaitée, une fois là-bas, nous relâchons. Des guides semi-transparents apparaîtront attachés à chaque extrémité de la ligne, ceux-ci nous permettront de modifier sa courbure.
La raison fondamentale pour laquelle nous utilisons cet outil est le paramètre « Vector Magnet ». Cela nous permet de connecter automatiquement les extrémités des lignes sans avoir besoin d'utiliser la fonction "Connecter la ligne" vue précédemment. Comme nous le voyons dans le GIF suivant, les lignes vertes réalisées avec le paramètre désactivé sont séparées, tandis que les roses sont unies bien qu'elles soient créées par plusieurs traits.
La fonction comporte cinq niveaux de force, le premier étant capable de connecter des lignes extrêmement proches, tandis que le cinquième peut joindre des lignes avec un niveau de distance considérable entre elles.
Pour réaliser le linéaire de l'ours, j'ai utilisé, outre la figure, l'outil « Règle symétrique ». Cela fonctionne comme un miroir, ce qui est dessiné d'un côté se reflète symétriquement dans la coordonnée opposée au centre de l'emplacement de la règle.
REMARQUE : Les autres outils de ligne, de courbe et de pinceau peuvent avoir cette fonction active, pour l'ajouter aux autres outils, il suffit d'aller sur la clé située en bas à droite de la palette "Propriétés de l'outil". Lorsque vous cliquez, une fenêtre apparaîtra dans laquelle nous irons à la section "Correction", une fois là-bas, nous activerons l'option "Aimant vectoriel" en cliquant sur l'icône en forme d'œil. Prêt, nous pouvons maintenant réaliser différents traits, par exemple avec le stylo G, mais assurez-vous qu'ils restent tous unis.
Clarifications : Vous ne pouvez pas joindre des lignes créées avec des pinceaux différents ou qui ont des couleurs différentes et vous ne pouvez pas non plus joindre deux lignes qui ont des niveaux de douceur différents.
Pour réaliser un linéaire avec une souris, je vous conseille de réaliser d'abord votre croquis sur papier, puis de le prendre en photo ou de le peindre puis de l'importer dans CLIP STUDIO PAINT.
Lorsque j'avais déjà importé mon illustration papier sur un calque, j'ai réduit l'opacité du calque puis créé un nouveau calque vectoriel au-dessus de l'esquisse. J'ai commencé par créer le linéaire avec l'outil Courbe et le paramètre "Vector Magnet" actif.
Une fois le linéaire complet obtenu, j'ai modifié la largeur du trait et corrigé quelques erreurs en déplaçant les points de contrôle à l'aide des outils expliqués dans les sections précédentes. Le résultat final est le suivant :
7. Créer un pinceau de remplissage vectoriel
Comme nous l'avons déjà vu, nous ne pouvons pas utiliser l'outil de remplissage et les pinceaux dans les calques vectoriels ne sont souvent pas efficaces pour donner de la couleur, mais ce n'est pas un problème car nous pouvons créer notre propre pinceau de remplissage. Il est à noter que ce pinceau n'est utile que pour donner des couleurs simples, des lumières et des ombres brutes, idéales pour les illustrations plates ou similaires. Si vous souhaitez des finitions plus réalistes, il est essentiel d'utiliser des calques raster pour la couleur.
Voyons les étapes :
① Tout d’abord, dans la fenêtre du sous-outil Pinceau, nous cliquerons sur les trois lignes qui se trouvent en haut à gauche.
② Dans le menu qui apparaît, nous choisirons l'option « Créer un sous-outil personnalisé »
③ Dans la fenêtre qui apparaît, nous pouvons choisir le nom, je le nommerai "Vector Fill". Je vais maintenant vous expliquer les paramètres importants pour créer le pinceau :
1. Lors du processus de paiement, nous choisirons l'option : "Créer un sandwich".
2. Dans le processus de saisie, nous choisirons : « Courbe continue ».
3. Dans l'icône de l'outil, nous choisirons : "Bulle vocale".
En complément, on peut choisir une couleur pour l'icône en activant la case "Couleur de fond de l'icône". La boîte de couleur sera activée là où nous pourrons la choisir.
④ Immédiatement après avoir accepté, la fenêtre « Détails du sous-outil » apparaîtra. Dans le menu de gauche, nous passerons à l'option "Créer un sandwich". Ici nous choisirons dans la section "Ligne/remplissage" "Créer un remplissage" et nous rendrons la palette visible en cliquant sur la première case des options, nous rendrons également visible la palette "Ajouter".
Prêt. Nous avons déjà notre pinceau, maintenant...
• COMMENT L'UTILISER ?
Tout d'abord, dans les propriétés de l'outil, nous activerons l'option « Créer un nouveau calque ». De cette façon, de nouveaux calques seront créés automatiquement. Cela nous aidera à avoir une commande, mais si vous le souhaitez vous pouvez conserver l'option "Ajouter au calque sélectionné" qui vous permettra de tout remplir sur le même calque. Maintenant, sur un calque situé en dessous du linéaire, nous allons délimiter la zone que nous voulons remplir.
REMARQUE : Les calques qui seront créés sont du type Speech Bubble (texte).
Eh bien, en utilisant la méthode consistant à conserver les couches de couleur en dessous du linéaire, nous commencerons à remplir.
Comme je l'ai mentionné au début, le calque créé sera vectoriel, nous pourrons donc modifier le remplissage comme expliqué dans les sections précédentes.
Le processus est le suivant : nous pouvons ajouter des ombres avec le même outil de remplissage vectoriel et le combiner avec les modes de fusion et l'opacité du calque pour un plus grand réalisme.
Lorsque nous avons déjà notre illustration vectorielle, pour l'améliorer nous pouvons ajouter une bordure. Pour ce faire nous allons regrouper tous les calques dans un dossier. Maintenant, après avoir sélectionné ce dossier, nous allons accéder à la fenêtre "Propriétés du calque" où nous activerons "Effet de bordure", qui est l'icône en forme de cercle. Dans la barre inférieure, nous pouvons modifier la largeur de la bordure et en dessous se trouve la possibilité de changer sa couleur.
8. Convertir le calque
Une autre chose que nous pouvons faire est de convertir les couches vectorielles en couches raster et vice versa de raster en vecteur, mais je ne recommande pas fortement cette seconde car la qualité de la ligne n'est pas très bonne.
• DE LA COUCHE VECTORIELLE À LA COUCHE RASTER
Pour faire la convention nous placerons le curseur sur le calque vectoriel que nous voulons transformer, nous ferons un clic droit ; Une série d'options apparaîtra parmi lesquelles nous choisirons "Convertir le calque (H)". Une fenêtre apparaîtra dans laquelle nous pourrons nommer le calque et modifier les paramètres suivants :
Type (K) : Ici, nous allons changer le calque vectoriel en raster en affichant le menu et en sélectionnant l'option « Couche raster ».
Dans les autres options, nous pouvons modifier la « Couleur d'expression » et les « Modes de combinaison (Fusion) ». Enfin, à la fin des options, nous trouverons une case qui nous permet de conserver le calque d'origine, cela signifie qu'un calque raster séparé sera créé, laissant le calque vectoriel intact ; Cela peut être utile pour conserver les informations vectorielles pour les modifications que vous souhaitez apporter.
• DE LA COUCHE RASTER À LA COUCHE VECTORIELLE
Pour convertir en calque vectoriel, nous suivrons les étapes décrites précédemment pour convertir de vecteur en raster, mais cette fois dans le paramètre "Type (K)", nous changerons l'option en "couche vectorielle". Après avoir sélectionné "Couche vectorielle", un nouveau paramètre est activé : "Paramètres vectoriels", ici nous pouvons modifier la largeur du trait, le lissage, la correction, le seuil de densité et déterminer si nous voulons que tout soit en noir.
Prêt. Nous pouvons maintenant utiliser les propriétés vectorielles (changer la largeur du trait, changer la couleur, etc.) dans notre illustration.
Comme vous pouvez le voir à la fin du GIF précédent, les lignes après conversion du calque en vecteur semblent fragiles, très mal définies ; C'est là que les ajustements vectoriels peuvent nous aider à améliorer un peu la ligne, mais en général, la conversion d'une couche raster en vecteur n'a pas la meilleure qualité.
PARAMÈTRES VECTORIELS :
1. Largeur de ligne : Modifie la largeur de la ligne.
2. Correction (S) : Simplifie la ligne. Variez la valeur pour obtenir différents niveaux de simplification. La plage de correction varie de 1 à 20.
Nous avons ici une convention avec les valeurs "Largeur de trait : 30" et "Correction : 10"
3. Exporter tout le noir (B) : Convertit toutes les lignes en noir.
4. Inclure le blanc dans la convention (W) : Les lignes blanches sont incluses lors de la conversion du calque et deviennent noires.
Nous avons maintenant un fruit coloré qui, une fois converti avec ces paramètres activés, a perdu ses couleurs, se transformant en lignes noires pures.
5. Lissage : Adoucit le fini des traits. Il comporte quatre niveaux allant de : « Rien » à « Fort ».
6. Seuil de densité (T) : C'est une fonction un peu plus difficile à utiliser, elle permet de mesurer la valeur des couleurs pour la conversion des lignes. Sa plage va de 1 (blanc) à 255 (noir).
Disons que la densité est définie sur 200, lors de la conversion, le programme fera une comparaison, les couleurs qui ont une valeur inférieure à 200 seront ignorées et les couleurs supérieures à 200 seront utilisées comme remplissage et la ligne résultante sera apparaître à sa largeur maximale.
Conclusion, les différents réglages doivent être variés selon les besoins pour obtenir le meilleur résultat de la ligne. Voyons dans le GIF suivant comment convertir deux blocs, le premier dans les paramètres vectoriels a la douceur au maximum, ce qui se traduit par une ligne nette lors de la conversion en calque vectoriel ; alors que le deuxième bloc a la douceur réglée sur zéro, cela se traduit par une ligne tremblante, il a également l'option « Exporter tout en noir (B) » active.
REMARQUE 1 : Lors de la conversion d'un calque raster en vecteur, les remplissages seront perdus, seul le contour, la ligne, restera.
REMARQUE 2 : Les calques contenant plus de 16 couleurs ne peuvent pas être convertis.
9. Exporter les calques au format SVG
Le fichier SVG est compatible avec d'autres programmes tels qu'Illustrator, ce qui nous permet de gérer les vecteurs réalisés dans CLIP STUDIO PAINT dans d'autres programmes. Voyons donc comment exporter en SVG.
① Nous sélectionnerons le calque ; Nous pouvons également sélectionner plusieurs calques, mais ces calques doivent être vectoriels.
② Ensuite, nous irons sur le chemin suivant : Fichier > Exporter les vecteurs. Voilà, les calques seront exportés sous la forme d'un seul fichier SVG.
REMARQUE : Les fichiers SVG enregistrent uniquement les informations de ligne et de pression, mais pas les remplissages, donc lorsque vous l'ouvrez, seuls les contours des remplissages apparaîtront. De plus, les calques « Snack » ne peuvent pas être exportés seuls sous forme de fichier SVG.
Voyons également que, par exemple, si nous modifions le motif de ligne d'un autre pinceau (expliqué ci-dessus) lorsque nous l'exportons, seules les informations de ligne seront enregistrées.
10. Matériel du registraire
Avec les calques vectoriels, nous pouvons faire beaucoup de choses, comme des autocollants ou des paysages que nous pouvons réutiliser dans d'autres œuvres. Pour les rendre faciles d'accès, le programme nous permet de les enregistrer sous forme de matériaux que nous pourrons ensuite télécharger sur le cloud pour les utiliser sur d'autres appareils. Voyons comment procéder :
• ENREGISTRER LE MATÉRIEL
① Nous sélectionnerons le calque actif de l'illustration que nous voulons faire du matériau, si au contraire nous avons plusieurs calques, nous les regrouperons dans un dossier.
② Nous suivrons l'itinéraire suivant : Édition > Enregistrer le matériel > Image.
③ Dans la fenêtre qui apparaît, nous pouvons nommer le matériau, choisir la position dans la palette Calque (lors de son ajout au canevas, le calque sera ordonné au-dessus ou en dessous de la priorité par rapport aux autres) et choisir l'emplacement de sauvegarde dans le même programme. .
Une fois les paramètres établis, nous accepterons et il apparaîtra dans le dossier de matériaux que nous avons choisi.
• TÉLÉCHARGER SUR LE CLOUD
① Nous irons sur CLIP STUDIO (nous devons y accéder depuis notre compte), là nous irons dans "Gérer le matériel", dans les options nous entrerons dans l'onglet "Cet appareil".
② Nous activerons la synchronisation en cliquant sur le curseur situé en bas à gauche du matériel à enregistrer. Ensuite, nous cliquerons sur l’icône du nuage sur le côté. Le matériel sera téléchargé sur le cloud (vous pouvez voir le processus de téléchargement dans l'onglet « Transferts de données »).
Prêt. Si nous allons dans l'onglet "Cloud", nous verrons tous les matériaux synchronisés.
• AUTRES APPAREILS
Que ce soit pour un appareil Android/ Galaxy/ Chromebook/ macOs/ iPad/ iPhone, nous pouvons télécharger les supports depuis le cloud. Voyons comment procéder :
① Nous accéderons d’abord au compte sur lequel nous avons enregistré le matériel de l’appareil. Ensuite, nous irons dans : Menu > Gérer les matériaux. Maintenant, nous allons accéder à l'onglet cloud, où se trouveront les matériaux.
② Nous téléchargerons le matériel en cliquant sur le nuage situé en bas à gauche. Le matériel sera téléchargé (vous pouvez voir le processus de téléchargement dans l'onglet : Menu > Transferts de données).
③ Les matériaux apparaîtront dans le dossier de téléchargement, nous pouvons les voir dans l'onglet "Cet appareil" ou dans les matériaux au sein d'un canevas, prêts à l'emploi.
Adieu
J'espère que ce que vous voyez dans ce tutoriel vous plaira et qu'il vous sera utile, désolé d'avoir été si long. Eh bien, sans rien dire, merci d'être venu jusqu'ici ! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु) ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ ॣ
Vibrez haut !!! Nous ne vous reverrons pas une autre fois ( •⌄• ू ) ✧
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