導入
こんにちは！私のチュートリアルへようこそ。私は、さまざまなスタイルやメディアでアートワークを作成するのが大好きなイラストレーターの Dayuu です。
今日は、Clip Studio Paint を使用して、Loose Watercolor Florals をデジタル形式でペイントする簡単な方法を紹介します。Clip Studio Paint の Realistic Watercolor Brushes and Tools を使用するので、追加のダウンロードは必要ありません。まず、今日使用するツールを紹介します。
ツール
• 丸い水彩ブラシ
これは、このチュートリアルで色付けに使用する主なブラシです。ブラシ > リアルな水彩 の下にあります。外部テクスチャを追加するため、テクスチャ密度を 1 に下げます (ツール プロパティの下)。
また、重ねてペイントしたときに色が目立つようにするため、ブレンド モードをアルファの置き換え に設定します。違いは以下で確認できます。
では、ブラシを試してみましょう。筆圧感知ブラシなので、筆圧の強さによって色の濃さが変わります。グラデーションを作るには、筆圧をかけて引いてからゆっくり離すと、最後には明るい色調になります。
• テクスチャブレンダー
次に使用するブラシは、テクスチャ ブレンダー (ブラシ > リアル ブラシ の下にあります) です。このブラシは、ペイントされた領域にテクスチャとざらつきを加えながら、グラデーションをスムーズにブレンドするのに最適です。
⭑ ブレンドする際にはブラシのサイズが重要であることに注意してください。
• なげなわツール
もう 1 つの重要なツールは、なげなわツール です。上の例でわかるように、正しい領域をペイントしながらグラデーションを作成するのは難しい場合があります。なげなわツールは、ペイントする場所を定義するのに役立ちます。複数の領域を一度に選択するには、ツール プロパティ で 選択に追加 がオンになっていることを確認してください。
• すべてをまとめる
ここまで、すべてのブラシとツールを紹介してきました。次は、(1) なげなわツール、(2) 丸い水彩ブラシ、(3) テクスチャブレンダー を使用してアートワークを作成する 3 つの簡単な手順を紹介する短いビデオをご覧ください。
そうすることで、「グラデーションウォッシュ」と呼ばれる基本的な水彩画技法を模倣した効果が作成されます。
始めましょう
今日は、私が撮ったダマスクローズの植物の参考写真から絵を描きます。個人使用の場合は、自由に画像をダウンロードしてください。
1. まず、新しいキャンバスを作成する
キャンバスの準備ができたので、下書きのスケッチを開始できます。
⭑ これが私のワークスペースの概要です。私は通常、下書きレイヤーを青に設定しています。これは、スケッチが目立ちすぎず、派手にならないようにするためです。これを行うには、レイヤー ウィンドウの右上隅にある青/白の四角いボタンをクリックします。また、今日使用するツールでクイック アクセスを設定し、参照写真をサブ ビューに表示しています。
2. 下書き
まず、鉛筆ツール でシンプルな形状を使用して基本的な構成をレイアウトします (ここでは リアル ペンシル ツールを使用しています)。花の描き方に慣れていない場合は、プロセスを簡素化するために、形状を円錐として視覚化してみてください。
次に、新しいレイヤーに詳細を追加します。ゆるやかな花柄を目指しているので、スケッチの細かい詳細に焦点を当てる必要はありません。
下書きが完成したら、下書きレイヤーの不透明度を下げます。これでペイントを始める準備が整いました!
3. ペイント用の新しいレイヤーを作成する
まず、新しいレイヤーを作成し、水彩ボーダー効果 を適用します。
これにより、絵画の周囲に薄い水彩画のようなボーダーが追加され、従来の水彩画のエッジの外観が模倣されます。
4. 花を描く
まず、なげなわツール を使用して、下書きをガイドとして花のフリルの周囲を選択します。自由に即興で調整してください。下書きに厳密に従う必要はありません。
選択が完了したら、色を選択します。参照写真から直接サンプルを採取し、必要に応じてカラーホイールで微調整できます。
この手順では、暖色系の黄色を選択します。丸い水彩ブラシを使用して、選択した領域を塗りつぶします。
次に、花びらを選択し、花びら同士が混ざらないように、花びらの間に小さな隙間を残します。
丸い水彩ブラシ を使用して、花びらを明るいマゼンタ色で塗りつぶします。ペイントする際は、暗い色から明るい色へのグラデーションを作成して深みと立体感を加えることに重点を置いてください
次に、テクスチャ ブレンダー を使用してグラデーションを柔らかくします。黄色とマゼンタのトーンを優しくブレンドして、リアルな水彩画効果を実現します。
最後に、選択を解除し、テクスチャブレンダーを使用して領域を穏やかに結合し、水彩画の効果をさらに高めます。
1 つの花が完成したので、残りの花を描き続けましょう。手順を覚えておいてください: 1) なげなわ、2) ペイント、3) ブレンド。
ペイントした花の最終的な外観は次のとおりです。左側に花びらをいくつか追加し、エッジの一部をブレンドして、滑らかで流れるような水彩画効果を作成しました。
5. 茎と葉
次に、茎と葉に移りましょう。ここではプロセスをスピードアップします。
なげなわツールを使用して茎と葉を選択します。花が重なっても気にしないでください。色は後でブレンドします。葉の間には必ず間隔を空けてください。
丸い水彩ブラシ を使用して、選択した領域をさまざまなグラデーションで塗りつぶし、葉の間に奥行きと立体感を作ります。色が平坦すぎる、または強度が足りない場合は、躊躇せずに追加の色を重ねて、より豊かで鮮やかな効果を作りましょう。
次に、テクスチャ ブレンダー を使用してペイントした領域を滑らかにします。最後の仕上げとして、選択を解除し、テクスチャ ブレンダー を使用して、葉と花びらが出会うエッジをブレンドし、水彩画のような「にじみ」効果を作成します。
ブレンディングのヒント: エッジに沿って テクスチャブレンダー でジグザグの動きを使ってにじみ効果を高め、従来の水彩画に見られるような柔らかい変化を模倣します。ブレンダー ブラシの設定を自由に試して、希望する効果を実現してください。
完成した作品がこちらです。花のつぼみを追加して構成を完成させ、アートワークをまとめました。
ドラフト レイヤーは不要になったため、オフにしたり削除したりできます。
6. 追加: 色の追加
色彩にさらに豊かさを加えるために、花と葉に色のレイヤーを追加してペイントします。まず、ペイント レイヤーの 透明度をロック します。次に、丸い水彩ブラシ を使用して、アートワークの深みと鮮やかさを高めるために追加の色を追加します。
最後に追加の色を混ぜると、ペイントのプロセスは完了です。
7. 最後のステップ: テクスチャの追加
水彩画の効果を高めるためにテクスチャを追加しましょう。マテリアル > MonoChoromatic > 紙を探す に移動し、キャンバスにマテリアルを貼り付け をクリックしてテクスチャを適用します。
次に、テクスチャ レイヤー を選択し、ツール プロパティ に移動して、タイリング をオンにします。スケール比 を調整して、テクスチャのサイズを好みに合わせて変更できます。ここでは、100 に設定します。
最後に、レイヤーのブレンド モードを オーバーレイ に変更し、不透明度を 50% に下げます。
これで、デジタルで描いたゆるやかな水彩画の花のイラストが完成しました。よくできました!
最終アートワーク
完成した作品がこちらです！このチュートリアルは少し長めでしたが、楽しんでいただけたなら幸いです。最後までお付き合いいただきありがとうございました！
楽しいペイントを！
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