Digital Ikebana Yourselfは、Clip Studio Paintと融合した生け花の生け花の古代日本の美学に触発されています。しかし、私の生け花はプリントとデジタル画像としてのみ存在します。

 

このチュートリアルは、Clip Studio Paintのデフォルトブラシから作成されたさまざまな画像で構成されており、特にデジタル水彩テクニックを使用しています。最終結果は、個人的な結婚式の招待状、ブックマークのコレクション、その他の商品のアイデアを作成するための実験的なプロジェクトと同様に、人工物と自然の関係を調査するために再利用されました。

 

私の名前はGraceです。ClipStudio Paintでヒントを公開してからしばらく経ち、Realistic Watercolorブラシなどのサブツールを使って練習しています。調査結果をすべての皆さんと共有する準備ができたので、今月の愛に喜びをもたらすことを願っています！

 

 

デジタル生け花とは？

「このチュートリアルは、デジタルアーティストのコミュニティ内での絶え間ない創造と共有の流れによってのみ美しさの瞬間が作成され、保存される未来の生け花の練習と考えています。」

 

「デジタルいけばなユアセルフ」では、モダンなミニマリズムの花をテーマにした招待状（結婚式など）に囲まれた花や植物の最小限のアレンジメント（幾何学的な形のフレーム）があります。生け花の芸術を体験する有機的な方法。

 

 

花のアルファベットの作成

デジタル生け花の作成の詳細を説明する前に、基本的なことから学びましょう。この章では、デフォルトのテキストツールと、Clip Studio Paintのデフォルトマテリアルから利用できる標準ブラシを使用して、フラワーアレンジメントを作成します。また、途中でリアルな水彩ブラシを使用する方法を知って学びます。

 

必要なのは、次の提案を含む新しいファイルです。

※3000 x 3000ピクセル

※解像度300

 

300 x解像度で1000 x 1000ピクセルを使用していることに注意してください。私のグラフィックタブレットは小さいため、水彩ブラシでブラッシングする際に、その内部のコンポーネントが遅れます。

 

 

1.テキストツール：

選択した任意のフォントを好みの色で使用することもできますが、国際標準にするために、次の設定を出発点として使用しています。

 

フォント：Times New Roman

サイズ：100

 

残りのツールプロパティは、ニーズに合わせて自分で変更できます。

 

注意：「フォントがサイズ100には小さすぎるのはなぜですか？」

3000 x 3000ピクセルのサイズを使用しているためです。前に述べたように、私はグラフィックタブレットのワークスペースに合わせて、遅れないようにするために、1000 x 1000だけを使用しています。

 

 

2.テキストのトレース：

デザインペンシルを使用して、私は花と葉がどこにあるかについて大まかな考えを作り始めます。標準のRGB（赤、緑、青）色を使用すると、花のデザイン全体に任意のコンポジションを簡単に配置でき、メイン文字「A」が明確で読みやすい限り、花の任意の位置で遊ぶことができます。

 

 

3.テキストの輪郭を描く：

トレースされたイメージのアウトラインを行うことは、途中で行われますが、最終結果にとって重要です。 Real Pencilを軽く使用すると（グラフィックペンを強く押しすぎないように）、初期イメージが十分に魅力的に見えます。

 

着色プロセスのほとんどにリアルな水彩を使用します。そのため、以下のいくつかのGIF画像に見られるデジタル水彩の動作に従うことにより、その方法を完全に理解してください。

 

 

※テーパード水彩：

先細の水彩は、ペン（グラフィックタブレット）の圧力で動作します。ストロークを与える場合、同じレイヤーでその上に別のストロークを作成する必要があります。結果は、圧力と選択した色によって異なります。

 

最後のストロークが表示される場合は、ペンをオン/オフに押して、自動的に消失またはフェード効果を得ます。これは、テーパード水彩を使用して実現できる最高の機能の1つです。

 

このプロジェクトでRealistic Watercolorを効果的に使用するには、他のブラシで実験してデジタル水彩スタイルの標準的な外観を実現する前に、Tapered WatercolorとWatery Brushの組み合わせを詳細に学習することをお勧めします。

 

 

※水っぽいブラシ：

水っぽいブラシの効果は色を明るくします。または、私自身の言葉で。深い色に「デジタルウォーター」を追加します。通常、伝統的な水彩画の手法では、水彩絵の具が多すぎるスポット（暗い領域を引き起こす）がある場合、水を追加して洗い流すか、色を明るくします。

 

実際、上のGIFを見るとわかるように、私は、特にテーパー水彩ブラシストロークのエッジで、ブレンドツールとしてWatery Brushを使用しています。

 

また、異なるブラシサイズを使用して実験する必要があることに注意してください。また、同様に中間部分にストロークをいくつか練習することができます。

 

 

4.レイヤーの順序：

この花のアルファベットの作成には3つのレイヤーのみを使用します。

-最初のレイヤー（下のレイヤー）は、アウトラインを作成した後に非表示にするラフスケッチです。

-ラフの上にある2番目のレイヤーがカラーレイヤーになります。

-3番目のレイヤー（他のすべてのレイヤーの上）がアウトラインになります。

 

ヒント：いつでもアウトラインレイヤーの上にカラーレイヤーを作成して、別の外観や感触を得ることができます。アウトラインをカラーで少し洗い流したい場合は、個人的な好みにすぎません。

 

 

5.追加の色の組み合わせとして茶色を追加します。

デジタル水彩は、これを回避するために、1つまたは2つの色の組み合わせのみである場合、フラットにすることができます。通常、私は茶色の余分な色を追加しようとするか、単に他の利用可能な色を使用してみます。

 

必要な場合を除き、デジタル水彩アートワークに黒を追加しないでください。代わりにダークブラウンに交換してください。アウトライン自体には、アートワーク全体の外観を微妙にするために、常にダークブラウンを使用しています。とにかく、鮮やかな色の油絵ではありません。

 

 

6.カラーバランス：

最後に、色で塗りつぶされる「A」文字のみがあります。バラはすでに赤く、緑の葉が残り、文字は残っています。コントラストを出すために白、または黒にすることも考えられます。

 

色の構成のバランスをとるために、青（紫）を選択します。筆圧をオン/オフにした状態でテーパード水彩を使用すると、より良いデジタル水彩アプローチを実現するために、一部の領域を意図的に無色にしておくことがわかります。バラのいくつかの部分に青を少し使用し、水っぽいブラシで葉の一部を消去します。

 

 

リアルな水彩ブラシのヒントとテクニック

最近、デジタルイラストレーターが水彩画のテクニックに似たものを作成し、それを模倣する最高のものを作ろうとする衝動に駆られました。また、見事なデジタル水彩アートワークを作成するために必要なブラシと同じ数のブラシを見つけて収集することは一般的な習慣です。私は多くの月からあなたと同じ船に乗っていました。

 

先細の水彩と水っぽいブラシの組み合わせによるリアルな水彩ブラシの優れた汎用性を見てきたように、Clip Studio Paintの残りのデフォルトブラシは次のとおりです。カスタムブラシが多すぎるという追求から：

 

 

※ラフウォッシュ：

ラフウォッシュは、花、特に花びらや葉をデザインする際の私のお気に入りのリアルな水彩ブラシの1つです。ただし、作成する前に。上記のGIFからの私の提案であるRough Washの特性を最初に理解してください。筆圧で一筆書きを難しくしてから、軽くします。少し色のバリエーションも試してみてください。

 

ブラシサイズを調整して、詳細なエッジを作成することもできます。

 

 

※ラフウォッシュ+ウォーターブラシテクニック：

今、私は主にデフォルトのClip Studio Paint：Rough Washで適用したテクニックを話しています。正しく実行すれば、水彩アートワークをすばやく作成するのに十分だと思います。しかし、あなたはそれを見て満足させるためにその仲間が必要になります！そして、ここで再び、Watery Brushがブレンドされます。

 

私の提案は、ブラシのサイズを大きくして、エッジからテーパー水彩画を作成したときのように、細かい部分に「水を加える」中サイズのブラシのようにいくつかの部分を洗い流してみてください。最後になりますが、アートワークに加えたプレッシャーは結果を異なるものにします！

 

以下は、Rough Wash + Watery Brushを使用して葉と花を作成する私のアプリケーションです。

 

 

///////デジタル水彩葉///////

中〜小のブラシサイズでラフウォッシュを使用して、葉の形を始めます。葉の先端を強く押すと、深い色のコントラストが作成されます。次に、特に中央で、ブラシストロークに微妙な効果を少し加えます。

これでベースカラーが適用されたので、必要に応じて、異なる筆圧でハードまたはライトを使用した別の明るい色を追加するだけです。ラフウォッシュを使用して、透明色の不要な部分を削除することもできます。

次のステップでは、いくつかのストロークで葉のテクスチャを作成し、軽く描いて豊かなディテールを与えます。また、いくつかのパーツを削除して、形状を少し面白くすることもできます。

葉を仕上げるために、Watery Brushの使用を開始して、葉のエッジの一部を少しぼやけた（または水っぽい）にすることができます。

 

 

///////デジタル水彩花///////

最初のスケッチでは、テーパードペンシルを使用しています。花びらを作成する方法は、常に正面の画像から開始し、その後、花の小枝やつぼみなどの周囲を続けます。これは、より多くの基本的な花の要素の1つです。

カラーリングには、ベースカラーにソフトブリードと同様にテーパード水彩を使用します。 4つの異なる色を選択して、従来の塗装方法の微妙な水彩絵の具と同じように、すばやく選択したカラーパレットを表示します。原色と二次色をブレンドすることで、全体的な画像作成を強化し、バランスと美しさの両方をキャプチャします。

花全体のデザインを仕上げるために、粗いウォッシュで花の輪郭を描くために少し栗色の追加の色を使用し、次に花びらに少しオリーブ色のテーパード水彩ブラシを使用します。最後に、すべてをWatery Brushでブレンドします。

 

 

※丸型水彩ブラシ：

正直なところ、ラウンド水彩ブラシは、私の水彩スタイルの作成に使用されることが最も期待されていないブラシです。しかし、まだ実験的なものとして使用することをお勧めします。

丸い水彩画は、テクスチャブレンダまたは水っぽいブラシで、特にそのままにしておくと奇妙で不自然に見えるエッジをブレンドするのに適しています。

 

私の個人的な意見では、希望する結果を得るために、または予想外の結果を得るために、さまざまなサイズのブラシ、筆圧、およびその他のリアルな水彩ブラシを使用して自分で試してみる必要があります。

 

 

※フラット水彩ブラシ：

フラット水彩ブラシには独自の機能がありますが、最初は使いづらく、使いづらい場合があります。特に、斜めのペンの方向に応じて流れるペンキの不規則性です。時々、私はまだそれを使うのが少し混乱しています。

 

しかし、ご覧のとおり、私が使用している方法は次のようになります。一部の部分でペンを持ち上げずに描画し、再度描画し、描画済みの領域を重ねてより深いトーンを取得します。たとえば、枝のエッジ-など。

ランダムであるため、結果がどうなるかを考えずに、フラット水彩ブラシを使用します。その代わり、完璧さを心配して、上のGIFのようなピンクのさまざまな色を追加して桜を作成し、あっという間に草や他の小さな枝を作ってアートワークを完成させます。

 

 

※ソフトブリード：

ソフトブリードもトリッキーブラシと見なされます。グラフィックタブレットのペン圧を常にオン/オフにして使用する方法です（ペンを少し持ち上げて強く軽く押すことを意味します）。ご覧のように、ソフトブリードをユニークにするのは、エッジで「ブリード」する方法です。注：大きいブラシを使用すると、解像度300のドキュメントサイズでのみにじみが表示されます。

さて、あまりにも出血するエッジや暗い領域があるので、本当にクールではない場合は、それを修正するための適切なブレンダーツールをいつでも使用できます。 Watery BrushまたはTextured Blenderのいずれか。しかし、この場合に関しては;私は、色とエッジを同時に塗りつぶし、色をさらに柔らかくするのに役立つかもしれないウォータリーブレンド法を好みます。

 

 

※筆圧ON＆OFF + Blenderによるリアルな水彩ブラシの要約：

要約すると、各ブラシが私のグラフィックタブレットの圧力とどのように相互作用するかの最後の例のGIFを提供しようとします。 ONは、タブレットのペンを少し強く押して色を取得することを意味し、OFFは、タブレットのペンを実際に押さないことを意味します。

 

現実的な水彩ブラシセットの真ん中にあるウォーターリーブラシとテクスチャブレンダー。これは、私が主に使用する優先ブラシがどれであるかがわかりやすいからです。それは私の個人的な好みであり、ブラシをドラッグして配置を並べ替えることができます。

 

頑張って！

 

 

花のグラフィック要素[練習時間]

結婚式や次のエレガントなイベントを計画していますか？デジタル生け花スタイルで創造的で美しい心で設定されたあなたの個人的な花のグラフィック要素をデザインしましょう！デジタル水彩のバラ、シャクヤク、桜、モクレンのこのロマンチックなコレクションは、見事で、どんな上品な機会にもぴったりです。

 

これから作成するセットを使用して、一連のステーショナリー全体を設計するのは非常に簡単です！各セットには、RSVPカード、テーブルカード、サンキューカード、日付の招待状と結婚式（または任意のイベント）の招待状が保存されています。これは簡単なことではありません。 .PSDファイルをサポートするClip Studio Paint ProまたはEXにポップインするだけです（後で印刷したい場合、残念ながらインドネシアの経験では、Clip Studioまたは.clipファイルを受け入れることができるデジタル印刷場所はありません）情報と完了です！

 

独自の要素と事前に作成されたアレンジメントを作成できます！そして、もしあなたがそのような厳しい締め切りにいるなら、絵筆を拾うことなくあなた自身のプロジェクトを簡単に作成することができます。これらのフェミニンなフローラルを使ったデザインが大好きです！

 

 

まず最初に、次のようなスケッチが必要です（目的のドキュメントサイズで）：

A4ドキュメントサイズ、解像度300から始めます。

 

次に、葉、花の小枝、つぼみ、バラなどの主要な花の選択、または空のキャンバスを埋めるのに適した他の描きやすい花で構成される花の要素に関連するもので、テーパードペンシルを使用して落書きを開始します。

 

ヒント：後で他のプロジェクトにカットアンドペーストする必要がある場合に備えて、各要素間に明確なスペースを作成してください。

 

 

次に、新しいレイヤー（スケッチの上または下）を使用します。色に飛び込みます：

すべての美しさ-タイポグラフィ+生け花

さて、この特別な章では、標準的なブラシを使用してデジタルで手作りされたタイポグラフィ、およびそれを囲む花の落書きの生け花要素を作成してステッカー、磁石、ピンなどの個人的な商品を作成する方法の例を示します他の美しいギフトのアイデア！ Digital Ikebana Yourselfで行うすべてに美しさがあります！

 

手書き文字の作成プロセスに興味がある場合は、以下のリンクで他のチュートリアルを見ることができます。そのチュートリアルには、空のキャンバスからのデジタルレタリングプロセスの詳細なステップバイステップガイドがあります。構図、自分で手書きの筆を作成する方法などを知りたい場合は、最初にチェックするか、後でチェックしてください。

 

 

 

///////＃1：必要なキャンバスとツールを準備します。

 

次の設定で新しいドキュメントを開始できます。

※1000 x 1000ピクセル

※解像度300

 

より大きなピクセルを作成する場合は、先に進みます。しかし、私自身の経験では、キャンバスは大きくなります。水彩の結果、特にテクスチャの結果にいくつかの問題が発生します。それらは見えにくくなります。以下の画像では、デザインペンシルブラシのみを使用して、コンポジションの「シルエット」またはコンセプトを作成しています。

 

図ツールを使用し、開始点として楕円を選択するか、すばやく構成するためのガイドラインを選択します。

ヒント：Design Pencilを使用して、円の外側にデザインや図形を描画しないようにしてください。ただし、内側の円に合うように、または目立たせるように、単にいくつかの文字を太字にします。

 

その後、タイポグラフィ自体の周りに葉と花で構成されるグラフィック要素を追加できます。どんなイラストでも可能ですが、今のところは。テーマに固執します。

 

 

///////＃2：大まかなデザインの概要。

この図を達成するためにいくつかの手法を使用していますが、最初に。私はいつもアートワークのアウトラインで同じ、普通のテクニックを使います。あなたはあなた自身の好みを持つことができますが、私はテーパードペンシルで私のアートワークを概説することを好みます。そうすることによって;ざらざらした質感の紙の上でそれをする感覚が得られます。単に強く押してから少し強さを緩めるだけで結果が変わり、デジタル性が低下します。

 

 

///////＃3：アートワークの色付け。

ブラシの選択を、Rough WashとFlat Watercolor Brushに制限します。詳細な設計については、フラット水彩ブラシを使用するのは難しいかもしれませんが、特別な特典があります。斜めのペンの方向に流れるペイントのランダム性、重なり合うブラシストロークからのより深いトーンの多重効果が、タイポグラフィの色付けに使用する主なポイントになります。

 

葉、花などの他のグラフィック要素。ラフウォッシュを使用すると、色をすばやく塗りつぶすのに最適なツールになります。

 

最後に大事なことを言いますが、少し水っぽいブラシをあちこちで使用して、葉や花の端にさらに太いストロークを追加し、小さなサイズの水彩ブラシで活版印刷の輪郭を描き直し、アートワークを完成させて、完全に乾いて見えるようにします下の画像に見られます。

 

注：下の画像を自由にダウンロードしてください。これは高解像度のPNG印刷可能なバージョンです。

花の王冠の図

ヘリオトロープ-

献身;永遠の愛

 

ギリシャ語の「ヘリオトロープ」は「太陽に向かって」を意味します。ヘリオスはギリシャ語で「太陽」を意味し、トロペインは「太陽に向かって」を意味します。ヘリオトロープは、ギリシャ神話で太陽神ヘリオスについての特徴があります。そのような神話の1つでは、水の妖精であるクライティは、王女に夢中になっているヘリオスに深く恋をします。 Clytieは川岸に9日間と9日間座って、単にHeliosの戦車を賞賛します。彼女が愛と切望で死にむかうと、ヘリオスは同情し、香りのよいヘリオトロープの花に変えます。

 

彼女の新しい状態では、彼女は永遠に徹夜を保つことができます。これは、多くのギリシャの結婚式や特に現代の結婚式で見られるように、ヘリオトロープが永遠の愛と献身の象徴となった方法です。晴れた日にヘリオトロープを見ると、植物が花を咲かせ、葉が太陽に向かっているのがわかります。

この簡単なデジタル水彩イラストのインスピレーションは、サマンサ・グレイの「花の秘密の言語」に関する本を読んだことです。ここではリンクや写真を提供することはできませんが、インターネットで見つけることができます。

 

テーパードペンシルでヘリオスのラフスケッチを開始し（そのようにします-クイックイラストスタイルを実現します）、一部の領域を空のままにして、ヘリオトロープの花と葉をリアルな水彩ブラシのソフトブリードで塗りつぶします。 GIFを使用すると3倍の速度が得られますが、これを非常に迅速に行い、花の形の詳細をあまり考えないことがわかります。 5分以内に完成した最終画像。

花とその要素を処理した後、髪、肌、そしてヘリオスの衣服にソフトブリードを塗り始めます。従来の水彩画メディアの感触を良くするため。 Watery BrushまたはTextured Blenderを使用できます-必要に応じて、どちらでも構いません-頻繁に切り替えて、色のブレンド中に予期しない結果を得ることができます。

これはヘリオトロープの花の冠と衣服を備えたヘリオスの最終的な画像レンダリングです。このようなスピードで細部の少ないイラストは、スタイリッシュな結婚式の招待状、名刺、または短い期限内に繊細なイラスト付きの画像を作成したい人に最適です。

 

 

花のフレームの図

牡丹-

永続的な友情;貴族;平和;名誉;幸せな生活。健康繁栄;女性の美しさと生殖。

 

かつて中国の王室に愛されていた牡丹は、皇居に花を飾るために使用されました。それらは「富と名誉の花」として知られており、赤い牡丹は花の王に指定されました。中国の装飾のモチーフとして頻繁に使用された牡丹は、幸運と幸せな結婚の象徴となりました。満開の写真で、牡丹は平和を象徴しています。春に作られた大きくて華やかな花は、女性の美しさと生殖にも関連しています。

何世紀もの間、牡丹は幸運をもたらすため、中国の結婚式典の一部でした。家庭で牡丹の花を切った花瓶を持っていることも幸運と考えられています。咲く牡丹も永続的な友情を意味し、中国ではしばしば贈り物として贈られました。

 

上記のデジタル水彩スケッチを作成します。心の奥にある物語とテーパードペンシルで、中国の楽器の歌を聴き、家の外で小雨を聞きます。ご覧のとおり、背景のストーリーやプロット、そして気分を整えてイメージを作成するだけの場合があります。これは綿密な計画ではありません。

このイラストに色を付けるには、2〜3個の水彩ブラシ（ソフトブリードとテーパード水彩）のみを使用します。ウォーターリーブラシと少しブレンドすると、画像全体がデジタル水彩アートワークとして見られるようになります。

 

あなたがシャクヤクを愛しているなら、あなたは高い理想と強く保持された価値を持っています。あなたはそれがあなたが群衆から目立つようになってもあなたの意見を維持するのに十分勇気があります。他の人はあなたを賞賛し、あなたにインスピレーションを与えるので、彼らはあなたを少しa敬の念に思うかもしれません。

 

 

花の花輪デザイン+ジオシェイプ

個々のグラフィック要素の設計が完了したら、この章では主に、グラフィックデザイナーがプロモーションメディアとして使用する傾向にあるフラワーリース（フレーム）アレンジメントの作成に焦点を当てます。特に結婚式の招待状の作成と過去21世紀のイベント。幾何学模様のフレームデザインの花は、ウェディングカード、招待状、スクラップブッキング、ブランディング、ソーシャルメディアなどを強化するための完璧なデジタル水彩アートワークになります。

 

空気植物、多肉植物、緑の葉、その他の花の要素の繊細なデジタル塗装セットを作成する方法を紹介します。デジタルいけばなユアセルフチュートリアルの究極の部分で、より優れた創造的な作品を作成し、デジタル水彩花輪アートワークを際立たせました。

私は主に図ツール-正方形から設計を開始します。赤い色で、タイポグラフィだけのベースに触れることのできない領域として使用します。デジタル手レタリング、特にそれを囲むカーリー要素を備えたタイプデザインは、フレーム内の素晴らしいアイデアです。

 

手順は次のとおりです。

1.図形ツール、長方形、色は赤で塗りつぶします。

2.長方形レイヤーの上に新しいレイヤーを作成します。

3.四角形の周りに鉛筆（任意の鉛筆、私は本物の鉛筆を使用することを好みます）で落書きします。

 

 

さて、カラーリングの部分に入ると、これが実際のベストプラクティスです！テーパード水彩、ラフウォッシュ、フラット水彩ブラシなど、多くのデジタル水彩テクニックを使用できます。

注：上記の画像を自由にダウンロードしてください。これは高解像度のPNG、印刷可能なバージョンです。

 

 

あとがき

花は多くの文化で敬verな供え物として使用されており、漢方薬や振動医学では私たちが利用できる最も優れた治療法の一部です。花のビクトリア朝の言語では、彼らは感情を表現するためのコードとして使用されていました-献身のためのスイカズラ、情熱のためのツツジ、完璧な恋人のためのチューリップ-さまざまな民族や文化の参照に由来する各接続の歴史にはさらに多くのものがありますコース直接体験。

おそらく最もよく知られているのは、医師のエドワード・バッハによって一般的に開発されたエッセンスの花の治療的使用です。これは実際には古代エジプトの技術であり、多くの人々がそうであり、動物はこれらの感情的な助けにほぼ即座に反応します。メキシコでは、すべてのオルターに花を使用し、癒しの作業では、花を身体に使用して否定的な思考、刷り込み、喜び、そして純粋な意図に集中します。

 

花は魔法です！したがって、この完成したチュートリアルでは、バレンタインデーを祝う人のために、2月のこの素敵な月にデジタル水彩イラストとデジタルフラワーアレンジメントを組み合わせて、愛する人に喜びと幸せをもたらすことができることを願っています！