黒と白のイラスト

Clip studioは、モノクロ/白黒のイラストやコミックを作成するための究極のソフトウェアです。 photoshopや他のソフトウェアとは異なり、Clipはプロセスを合理化し、優れたアートを作成できるように設計されています。過去数年にわたり、私はゆっくりと他のペイントソフトウェアから離れ、Clip Studioがコミッククリエーターおよびイラストレーターとしてのほとんどすべてのニーズに合っていることを発見しました。

はい、私にとってソフトウェアはまだいくつかの簡単な調整に近づいていますが、それがこのチュートリアルの目的です！

 

初心者と経験豊富なアーティストが一緒にフォローできるように、プロセスをできるだけ詳細に分解しようとしました。

白黒イラストを作成するための非常に詳細なプロセスを実行します。私は通常、このプロセスを急いだり、ステップをスキップしようとすると（私のよくある間違い）、私の作品が半分ほど出てきませんでした。

 

また、このプロセスをスタイルに適用できることに注意してください。私たち全員が独自のスタイルを持っているか、時間の経過とともにそれを発見する必要がありますが、自分がやっていることをコピーする必要はなく、自分のイラストにステップを適用するだけです。

 

最も重要なのは楽しみを持っています。芸術家は自分の作品を作ることを楽しんでいます。あなたが楽しむアートを描き、作成してください。それはより価値があり、より成功するでしょう。

 

これは、私たちが目指している最終画像のスタイルと品質です。

設定する

1.グレースケールでドキュメントを作成することから始めます。コミックページではなく、ドキュメントタイプのイラストを選択します。 A4は小さなイラストに適したサイズです。次に、基本式をグレースケールに設定します。

 

2.レイヤーをセットアップします。次のものが必要だと思います。

 

ラフ–線を投げたり、大きなフォームを描くことができる非常にゆるいスケッチ

スケッチ/鉛筆-インクで追うことができるきれいな線でスケッチを引き締めます。

インク-線の太さに集中して、黒を見つけることができます。下にある描画はすでに行われています。

トーン–オプションですが、トーンは白黒イラストに命を吹き込むことができます

効果（オプション）–ここでは、さまざまな効果を使用して視覚的なインパクトを作成します。

 

最適なワークフローを実現するには、上記の順序でレイヤーを配置します。

3.ツールをセットアップします。

専門家なら誰でも知っているように、ツールは素晴らしい結果の鍵です。同時に、貧しい職人が自分の道具を非難しているので、それらに頼りすぎないでください。以下は、Clip Studioで気に入っているツールの一部です。

 

—鉛筆の場合、パーフェクトペンシル（傾斜サポート付き）が好きです。より大きなサイズできれいな線や陰影を付けることができ、多用途の鉛筆ブラシです。

 

—インクメーカーの場合、インクセットをインポートするか、お気に入りのペンツール、またはClip Studioに付属のデフォルトのペンを使用できます。

 

私のペンは、非常に自然に感じられるように微調整および編集されたデフォルトのブラシであり、紙にインクを入れているように感じられるように、少しの「歯」を持っています。デフォルトのGペンとテクスチャペンはどちらも優れています。クリップにはいくつかの強力な設定がありますので、自由に遊んで、あなたにぴったりのツールを作成してください。元の設定をファイルに保存するために、プレイしているペンツールの複製を作成することを忘れないでください。

無料でダウンロードできる私の2つのインクブラシ：

—グレートーンの場合は、×ェ×で設定されたすばらしい水彩画をダウンロードしてください。

—エフェクトについては、ゴールドスプラッタブラシをダウンロードします。

ツールをセットアップするための詳細情報はこちらから入手できます。

最後に、筆圧の設定を忘れないでください-これは非常に重要です！これを行うには、Clip Studioメニュー> [筆圧]設定に移動します。

 

私は以下に私のものを設定するのが好きです、それは私にとってうまくいき、インクプロセスが自然に見えるのを助けます：

ラフス

ラフは、イラストプロセスの中でプレイ、実験、野生化ができる時間です。大きく考え、手を緩め、レイアウトの大きな形について考え、詳細を描くことさえ考えないでください。代わりに、フォームのフロー、オブジェクトの視点、ページへの影響について考えてください。物事を自由に、自由に動かし、レイアウトの一部を消去してやり直すことを恐れないでください。

1.レイヤーのセットアップ

モノクロ（非カラー）のイラストを作成している場合でも、鉛筆やインクとは異なる色のラフスケッチを使用すると便利です。これは何十年も漫画家やアニメーターによって使用されてきた手法であり、私たちの頭の中のイラストプロセスのさまざまな部分を区別するのに役立ちます。

 

 

ラフレイヤーを設定するには：

A.レイヤーパネルでラフレイヤーを選択します。

B.レイヤープロパティパネルボタンをクリックし、ドロップダウンメニューからレイヤーカラーを選択します。

C.使用するラフスケッチの色を設定します。通常、明るい青またはマゼンタが適切に機能します。

2.荒加工-2つの方法

ラフを行う2つの方法を示します。

1つ目は、鉛筆ツールを使用した古典的なアプローチです。これは、1枚の紙で行う作業と似ていますが、軽くて速い線画を使用して図面を粗くします。

 

バージョン1。

私のラフ描画V1を作成するビデオプロセス：

最終画像：

バージョン2。

描画をラフにする別の方法は、太字のブラシを使用することです。 Rubin 02ペンブラシを試してみましょう。

A. Rubin 02ペンブラシを選択します。

B.サイズを17ポイントに上げます。

C.フロー、インパクト、シェイプを考えて、大きなシェイプをラフにします。詳細をしないでください。全体的なページレイアウトを考えます。

 

ラフV2ビデオ：

 

 

最終的なラフV2画像

3.意思決定。

 

必要に応じてできるだけ多くのラフを行います。プロジェクトとエネルギー量に応じて、1つを選択して終了する前に5〜10のラフを思いつくことがあります。ある日、ひげを生やした船乗りに戻ってくるかもしれませんが、私は犬のキャラクターのイラストを決めました。

 

結論として、最終結果を心配する必要がなく、楽しいものを作成し、演奏することを心配するので、荒削りは自由を可能にします。それは芸術的プロセスの重要な部分であり、除外すべきではありません。

 

私は犬との最初のスケッチで行くことにしました。

 

4.ラフレイヤーの不透明度。

 

不透明度を約30％に下げます。これで、作業するための素敵な柔らかい色のベースレイアウトができました。ラインとフォームの決定を開始できます。

スケッチ/ペンシル

スケッチ/鉛筆レイヤーは、使用する線を決定し、スケッチを洗練することについてすべてです。大まかなレイアウトで階層を整理しました。次に、ラインワークの外観と追加する他の要素を決定するときです。

 

1.以前にダウンロードした完璧な鉛筆を使用して、イラストに設定する線を黒い色で描き始めます。これは、基礎となる原石の精製です。ラフのオンとオフを切り替えて、何をしているかを明確に確認します。以下は、筆記用具を使用しているビデオの経過です。

2.ラインを確立したら、漫画で「黒人を見つける」と呼ばれることを行うことが重要です。これにより、どの領域がほとんど黒になるかが決まります。

A.新しいレイヤーを作成し、黒と呼びます。スケッチレイヤーの下に配置します。

影がフォームの下にある場所を大まかにスケッチします。以下の例：

 

メインラインの後ろに黒人がスケッチされています：

最終鉛筆ビデオ：

3.大きなネガティブシェイプ（オプション）

私の黒と白のアートでは、黒の大きなネガティブ領域が1つあることがよくあります。この場合、私は犬の頭の後ろに黒い円を描きました：

A.新しいレイヤーを作成し、Circleという名前を付けます。

B.楕円ツールを選択します

C.選択を行い、バケットアイコンをクリックします。これにより、領域が黒で塗りつぶされます。次に、円レイヤーの不透明度を約30％に下げます。

 

4.不透明度を下げます。

最後に、スケッチレイヤーのopacity。を約30％に削減し、インクを適用する準備が整いました！

インク

インクは、見事な黒と白のイラストを作成する重要な部分です。誰かがインクについて教えてくれたらいいなと思うこと：

-作成する詳細に応じてブラシのサイズを変更します

-線の太さを変えることに集中します。これにより、イラストがより動的になります

-黒いエリアを恐れないでください。彼らはアートワークを「ポップ」にします

-参照を見てください。好きなアーティストのフィンを作成し、しばらくそのスタイルとラインをコピーします。彼らは、彼らがどのように問題を解決し、インクにアプローチするかを見るだけで、あなたに多くのことを教えることができます。

-オブジェクトを閉じる=詳細。遠くのオブジェクト=詳細度が低い。簡単にする方法を学び、ズームインしすぎないようにします。

 

インクを取りましょう！

好みのインクブラシ、または私のRubin 01またはRubin 02ブラシのいずれかを使用して、ラインワークでインクを塗り始めます。スケッチレイヤーに従って、以下に焦点を合わせます。

-テクスチャ

-線の太さ

-滑らかで不規則な線

-暗いエリアと明るいエリア

以下は、私のインクプロセスの一部です。

これでイラストの一部がインク付けされました。今作成したばかりの黒一色の円レイヤーを編集します。 Circleレイヤーの一部を削除して、犬の顔が透けて見えるようにします。

 

A.インクレイヤーを選択し、そのレイヤーを参照レイヤーとして設定します。これは、他のレイヤーで使用されている場合でも、フィルバケットの参照として使用されるため、非常に便利です。

 

B.サークルレイヤーを選択してから、バケットツールを選択します。設定でバケットツールが「複数を参照」に設定されていることを確認し、ギャップとエリアスケーリングを閉じます：

 

C.色を透明に設定し、犬の頭の中で削除したい領域をクリックし始めます。バケットは参照レイヤー（インクレイヤー）を参照しているため、ラインワーク内の領域のみを削除します。理にかなっていますか？以下の例：

 

D.最後に、なげなわツールを選択し、バケットツールで適切に消去できなかった頭の中の領域を選択します。

領域を選択したら、塗りアイコンを押します。色が透明に設定されると、選択した円の領域が削除されます。

 

E.レイヤーパネルでCircleレイヤーを選択します。次に、レイヤーの透明度を最大100％にします。

3.黒を見つけます。

黒を見つけることは、インク付けプロセスの重要な部分です。デザインにダイナミックでリズムをもたらします。

 

ドロップシャドウ：

要素にインクを塗りながら、下のフォームのどこに光が当たるか想像してみてください。たとえば、花や葉はその下のオブジェクトに影を落とします。例えば：

 

そして今、ドロップシャドウブラックが発見されました：

黒の大きな領域を見つける：

黒の広い領域では、インクレイヤーの下に新しいレイヤーを作成します。

これで、前景要素を気にせずに、INKSレイヤーの背後にあるすべての黒をインクで塗りつぶすことができます。

 

 

INKSレイヤーを参照レイヤーとして設定したまま黒を見つけ、INKレイヤー要素と交差するセクションを消去する例。レイヤーマスクを使用してこれを行います。

 

4.インクプロセスを終了します。

細部と質感の領域に焦点を合わせることを忘れないでください。線のストロークを変えて、常に参照してください！ :)

効果

次に、インクスプラッタ効果を使用して、イラストにテクスチャを追加しましょう。

 

1.スプラッタブラシをブラシツールパネルにインポートします。インポートすると、このように表示されるはずです。

2.ブラシを色の混合に設定します。そうしないと、十分に真っ黒に見えません。

3.次に、このスプラッターブラシを使用して、犬の後ろの黒い円の一部を消去して、飛び散ったコントラスト効果を与えます。 Circleレイヤーを選択し、レイヤーマスクを作成します。

 

4.スプラッタブラシを黒ではなく透明に設定します。

 

5.犬の後ろの円を飛び散らせ、圧力とサイズを調整します。

 

6.次に、黒のインク飛散効果を作成するには、効果レイヤーをクリックし、スプラッターブラシの色を黒に変更して、ページ上でインクを慎重に飛ばし始めます。デザインの重複部分について心配する必要はありません。これはすぐに調整します。

 

スプラッタブラシを使用する私の例：

7.エフェクトレイヤー上にレイヤーマスクを作成し、ペンツールを使用して、スプラッターの影響を受けたくない領域をマスクします。

マスキングの前：

マスキング後：

すべては今のところエフェクトで完了しました！

トーン

トーンは、アートワークに深みとダイナミックさを追加します。水彩ブラシを使って色調を整えるのが好きです。

 

1.私が使用するメインの水彩ブラシ。

 

私のお気に入りのブラシはこれです：

2.トーンレイヤーを選択し、前景を黒に、背景を中間灰色のトーンに設定します。

3.背景色を灰色に設定したら、クリックしないと背景色がくっつくので、必ず前景色を黒に戻してください。

 

4.次に、以下のサンプルビデオのように、トーンのペイントを開始します。ブラシのサイズを変えることを忘れないでください。大きな領域では大きなサイズ、小さな領域ではブラシのサイズを小さくしてください。

 

5.ペイントするときは、次のことに注意してください。

A.一部の領域をほとんど暗くし、一部の領域をほとんど明るくすることを検討してください。これにより、イラストのバランスと影響が生じます。

 

B.ハードシャドウ、および前景のオブジェクトが背景のオブジェクトに影を落とす場所について考えることを忘れないでください。

 

5.完成品は、次の詳細レベルのようになります。

SCREENTONES（オプション）

私は最近スクリーントーンで遊んで始めたばかりで、Clipにはスクリーントーンを使用するための優れたツールがいくつかあります。

 

1. screentoneというレイヤーを作成します

2.レイヤーのプロパティをクリックして、レイヤーのスクリーントーンを次のようにします。

3.レイヤープロパティの周波数設定で、ドットの頻度を任意に設定するか、イラストに最適な作品を見つけます。頻度が少ないほど、思想家であり、より少ないドットが使用されます。

4.水彩ブラシを再度選択し、次のようなトーンでペイントを開始します。

5.レイヤーマスクとペンツールを使用して、そのレイヤーで不要なトーンを消去します。

6.必要に応じて、トーンの別のレイヤーを作成します。これは、周波数を小さくして、トーンを加えたい領域にも適用します。前述したように、周波数が小さいほど、画面のドットが大きくなります。

7.必要に応じて、7などの非常に小さい周波数で別のスクリーントーンレイヤーを作成します。色を白に変更すると、次のようにイラストに白のトーンをペイントできます。

テクスチャ

完成したトーンの上にテクスチャをドロップして、トーンにバリエーション、ランダムさ、そしてテクスチャを追加するのが好きです。

私の行き届いたテクスチャをここからダウンロードするか、Googleで素敵なテクスチャを見つけることができます。

https://drive.google.com/open?id=1d_GjrwfUR70_X-07F8TBuKAwsXX0C6Yz

 

1. iPadの[ファイル]> [インポート]> [写真ライブラリから]に移動します

または、クリップのデスクトップバージョンの[ファイル]> [インポート]> [画像]

 

2.画像全体のサイズを変更してデザイン全体をカバーし、[レイヤー]> [ラスタライズ]をクリックします

3.レイヤーをクリックして、レイヤーの色をクリックします。

4.レイヤーの色に黒を選択します

5.レイヤーのプロパティをオーバーレイに設定します

6.アートワークに合わせて不透明度を調整します。38％に設定します

最終画像

このチュートリアルの作成は楽しかったです。詳細は十分理解できて理解しやすいと思いますが、質問があれば、喜んでお答えします。あなたの黒と白の芸術作品の良い塊。画像作成の手順をスキップせずに、可能な限り多くのラフを開始してから、素晴らしいアートワークを作成してください。

 

将来、もっとチュートリアルをやりたいと思っています。気に入ったらこのチュートリアルを気に入って、ソーシャルメディアで私とつながることを忘れないでください。

TwitterとInstagramの@dropthedrawings