序章 ：

わーい！また会いました！皆さんがうまくやっていることを願っています。

さあ、あなたのララルタです。また別のチュートリアルがあります。だから、あまり話さないで、すぐにそれに飛び込んでみましょう。

 

水彩に関する簡単な要約：

絵画はいつも楽しくてエキサイティングです。水彩画はその非常に重要な部分です。

水彩画の柔らかく整頓されていないストロークは、それを他に類を見ないものにします。画家が水彩画の本当の美しさを描き、発展させるには、次々とストロークが必要です。それはまさにそれの本当の美しさです。

 

私自身、伝統的な画家から来たイラストのデジタル世界は、最初はまったく異質に思えました。デジタルタブで通常のキャンバスと同じ結果が得られるまでには、かなりの時間がかかりました。しかし、最終的に私はそれを成し遂げる方法を学びました。

今、私はあなたたちのためにそれを分解し、それをできるだけ単純にします。

さあ行こう！

これが今日のチュートリアルのガイドラインです：

 

*水彩テクスチャーペーパーの重要性私はキャンバスを準備しています

 

 

*さまざまな種類の空を描く方法|水彩

                    ＃**完璧な雲への鍵

 

 

*水彩の木を描く方法

水彩テクスチャーペーパーの重要性私はキャンバスを準備しています

伝統的な水彩画とデジタル水彩画を並べて比較すると、目に見える主な違いはキャンバスのテクスチャです！

テクスチャペーパーを追加し、それをレイヤーの最上部に設定することで、従来のキャンバスと同じ水彩テクスチャペーパーを実際に作成できます。

ヒント：私は通常、テクスチャレイヤーの不透明度を70〜80に保ちます。

テクスチャペーパーレイヤーを上部に残し、引き続き風景を描きます。

 

*ここにテクスチャ紙なし：

 

 

*ここにテクスチャペーパーがあります：

私たちは皆違いを見ることができますよね？

これらの2つは素晴らしい水彩テクスチャ紙であり、私の最もよく使われるものでもあります！

あなたたちがそれをチェックしたい場合に備えて、ここにそれらのうちの2つのリンクがあります！

さまざまな種類の空を描く方法|水彩

時間帯や季節によって、さまざまな種類の空を見ることができます！

 

したがって、このチュートリアルでは、3つの異なるが最もよく使用される空を描画する方法を示します。

帆布の準備ができたので、空を描きましょう！

 

 

** SUMMER SKY / CLEAR SKY：

^ベースカラー

澄んだ夏の空で作業しているので、キャンバスにかなり青い色を塗ります。

[ヒント：ブレンドブレンドとブレンド！しかし、いくつかの不均一なスポットを残すようにしてください。 ]

ブラシの詳細：

^ビットの詳細を追加

 

ステップ1 ：

暗い青の色合いを使用して、空を少し詳細に見せます。

ステップ2 ：

水彩の雲のブラシを使用して、雲のベースレイヤーを描画します。

 

ここにリンクがあります〜

^雲にいくつかの構造を与える

^いくつかの輪郭を描く

濃い色を使用して奥行きを与えます。

 

ヒント：それに応じて不透明度を調整してください！

^グローセラピー！

最後に、追加（グロー）モードでレイヤーを追加します。

クラウドブラシを使用して、光が当たる領域で作業します。次に、エアブラシを使用して太陽光線を描画および定義します。

出来上がり！完了です！

 

簡単！右？

これが色味のある最終的な外観です。

**サンセット/サンライズスカイ：

** 夜空 ：

完璧な雲への鍵|説明

ステップ1〜レイヤーの詳細-通常モード

ステップ2〜レイヤーの詳細-通常モード（不透明度83％）

ステップ3〜レイヤーの詳細-（グロー）モードを追加

[注：理解を深めるために、これらの色を使用しました。]

水彩の木の描き方~~

^ツリーからレイアウトを描画します

^葉を追加します

木の葉の基本色を選び、構造を描きます。

 

ブラシの詳細：

^いくつかの詳細を追加

より暗い色合いを使用することによって。

^いくつかの詳細

^いくつかの輝く効果

Yeyy !!!終わった！

色味のあるファイナルルック。

例番号2（色味付き）

サムネイルの完全なプロセスビデオ|タイムラプス

結論 ：

だから、これは今日の人のためです。

このチュートリアルがお役に立てば幸いです。

 

また会いましょう:)

それまではまた会いましょう〜