初心者のためのラインアートの秘密!

422

Yaine

Yaine

ビデオリンク:


初心者のための線画の秘密:

やあみんな!やいね、ここ。今日は、初心者が知らない線画の 5 つの秘密を見ていきます。これらは、それほど労力をかけずに素晴らしい線画を作成するのに役立ちます。

 

さあ行こう!

 

 


ラインアートの秘密 1: 非常に長いラインはアートを醜く見せる可能性があります

おそらく、チキンスクラッチが理想的ではないことはご存知でしょう(線を短くしすぎて毛深く見える場合)。

 

チキンスクラッチの問題点は、自信のなさと、どこでラインを終わらせたいのかわからないという事実を示していることです。あなたは確信が持てず、それが視聴者にも伝わってしまうのです…おいおい。

 

この図面では、線が傷つきすぎていることに注目してください。

解決策は、ラインをできるだけ長くすることですよね?間違っている!

 

線が非常に長いと、図面が見苦しくなる可能性もあります。このような非常に長い線を作成すると、描画の命が奪われる可能性があります。

「線画よりもスケッチの方が良かった!」と思うことが多いのはこのためです。スケッチでは動きとエネルギーのある線を作成しましたが、線画段階で長い線でそれを無効にしてしまったためです。

それで、どうすればいいでしょうか?まず第一に、常に非常に長い行列を作る必要はありません。必要なのは接続をマスターすることだけです。

 

妥協点を見つけます。自信を持って長いセリフを書きますが、エネルギーを失うほど長くしないでください。

 

角度が変わるたびに新しいラインを開始し、それらがうまく接続されていることを確認してください。

 

 


ラインアートの秘密 2: ウォームアップすると、ラインの見栄えが大幅に向上します。

腕や手が冷えるとスムーズな動きが難しくなるため、絵を描く前には必ずウォーミングアップを行ってください。

 

ジムのような定期的なウォーミングアップ (腕を開いて円を描く、肩、手首、肘を回すなど) にすることも、各描画セッションを開始する前にランダムな線、円、波を練習することもできます。

 

この種の練習は手と目の調整に最適であり、自分のやっていることに対してより自信を持つのにも役立ちます。

 

 


線画の秘密 3: 線をどこに引くかを事前に知っておく必要がある

紙の上に何を配置したいのかが頭の中で明確になれば、線はより自信を持って大胆になります。

 

ラインを始めたけど、どこに行けばいいのか分からない場合…。結果はひどいものになるだろう。それは、レストランに電話して料理の配達を依頼するのに、何を頼むかわからないのと同じです。それは…控えめに言っても、気まずいことになるでしょう。

 

しかし、自分が何を望んでいるのかが分かれば、それはずっと簡単になります。したがって、キャンバス上に配置する各行を意図的に行う練習をしてください。

 

そのためには、線をゴースト化する (画面上でペンに触れずに動きを行う) か、線をどこに配置するかを想像するだけです。

 

 


線画の極意4:スタビライザーを上手に使おう!

CLIP STUDIO には、不要な波打ちや揺れる線を避けるのに役立つ優れたスタビライザーが備わっています。すべてをより滑らかで美しく見せることができます。

 

これは、[ウィンドウ] > [ツール プロパティ] > [サブツールの詳細] > [補正] > [安定化] にあります。

横にあるチェックボックスをクリックすると、[ツール プロパティ] ボックスを開いたときに必ず安定化が表示されるようになります。

これは、より滑らかなラインを描くのに役立ちますが、しかし!それがすべてではありません。常に大きな数値 (40 など) にすると、素早い線を引くのが難しくなり、スケッチに支障をきたします。

 

したがって、ニーズに合わせて安定化を変更する方法を知る必要があります。

 

非常に長いラインを作成する場合、私は通常、約 40 ~ 60 の高い安定化を選択します。ただし、スケッチ、短い髪の束やハッチングの描画には当てはまりません。素早い動きが必要な場合、スタビライザーが妨げになるからです。したがって、これらについては、スタビライゼーションを 4 ~ 10 の間に配置します。

 

したがって、必要に応じて安定化の量を変更する方法を学び、それを使用してラインを美しく見せることができます。

 

 


線画の秘密 5: 線の幅を変更して描画をよりダイナミックにします

初心者がラインで犯す最大の間違いの 1 つは、すべてのラインを 1 つの太さだけで作ってしまうことです。例を示します。

通常、線幅の変化はより高く評価され、芸術の基礎に対するより良い理解を示します。

 

では、どうやってそれらを変化させるのでしょうか?太くする部分をランダムに選択するだけですか?もちろん違います!それにはいくつかの原則があります。

 

1 太い線はコンタクトの影を表す可能性があります

 

2 曲線の外側(オブジェクトやキャラクターからはみ出している部分)の線を太くする

 

3 太い線を使用してオブジェクトとマテリアルを分離します。たとえば、次の画像では、キャラクターの外側に太い線があります。

4 ハッチング用の細い線とテクスチャを表す線 (前の画像の髪の内側など)。

 

5 線が太くなり、オブジェクトがカメラに近いことを示します。

これらは一般原則であり、絶対的なルールではありません。しかし、これらを自分の図面に適用すると、以前よりも見栄えが良くなるはずです。

 

 


最終的な考え

良い線を描くことは、アマチュアのアートとプロのようなアートの最大の違いの 1 つなので、怠らないでください。

 

これらの秘密を理解したので、それを自分のアートワークに適用してみましょう。どれだけ見栄えが良くなるかがわかります。

 

今日はここまでです!これがお役に立てば幸いです。ご質問がございましたらお知らせください。

コメント

新着

公式 新着