1. はじめに: 従来のイラストレーションをデジタル化する理由

基本的に、従来の描画とデジタル描画の違いはツールにあります。従来の方法で描画するということは、鉛筆、ペン、マーカーなどのアナログツールを使用することを意味しますが、デジタルで描画するということは、コンピューター、スマートフォン、ペンタブレット/ディスプレイなどの電子機器やガジェットの助けを借りてイラストに取り組むことを意味します。どちらの方法も、最初から最後までの計画という点では似ているかもしれませんが、それぞれに利点と欠点があります。

 

たとえば、今はデジタル時代であり、すべてをデジタルで公開する必要があるようです。従来の方法で従来のツールを使用して描画していた場合、単にイラストをフレームに入れて壁に掛け、より多くの人々があなたの作品を見に来てくれることを願うことはできません。そのイラストをデジタルファイルに変換し、デジタルプラットフォームにアップロードして、より多くの視聴者にあなたの作品を認識してもらう必要があります。

 

動機が何であれ、従来のイラストをデジタルに変換する知識を持っていることは役に立ちます。

2.) 伝統的なイラストをデジタル化する必要があるのはいつですか?

伝統的なアートをデジタルに変換する必要がある場合は、少なくとも 4 つあります。

1.) デジタル プラットフォームでイラストを公開する必要がある場合。

2.) 従来のツールを使用してスケッチを描いているが、デジタルで仕上げたい場合。

3.) デジタル デバイスに技術的な問題があり、プロセスの一部を従来の方法で行う必要がある場合。たとえば、線画をデジタルで適切に描くことができないため、従来の方法で描く必要があります。

4.) 従来のイラストをデジタル タッチで編集または強化したい場合。

3.) イラストをデジタル化するために必要なものは何ですか?

最も基本的なことから始めましょう。伝統的なイラストを、後で電子機器で使用できるデジタル ファイルに変換することです。

 

イラストをデジタル ファイルに変換するには、スキャナーまたはカメラ (デジタル カメラや携帯電話のカメラなど) が必要です。スキャナーを使用してイラストを手動でスキャンするか、カメラでイラストの写真を撮ってデジタル バージョンを生成します。

 

注: 画像が暗すぎたりぼやけたりすると、編集や処理が難しくなります。フラッシュを使用してもあまり効果がない場合があるため、デジタル カメラや携帯電話のカメラを使用する場合は、光源のよい場所で写真を撮るか、自分で照明を良くするようにしてください。たとえば、ここでは充電式のポータブル ランプから追加の光を使用して、より鮮明な結果を得ています。

従来のスケッチをデジタル ファイルに変換する例を見てみましょう。スケッチを描いて、線画を描いてデジタルで色を付けるなどの残りの作業を行いたい場合は、このチュートリアルが役立ちます。

1.) 紙、消しゴム、鉛筆を用意し、スケッチを描きます。

終わったら、カメラを使用してスケッチの写真を撮影するか、スキャナーを使用してイラストをスキャンします。

2.) デバイスにスケッチのデジタル バージョンを保存したら、デジタル描画アプリで開きます。ここでは、CSP を使用して PC でファイルを開きます。アプリを開き、[ファイル] -> [開く] または [CTRL+O] をクリックしてファイルを開きます。

3.) サブツール:[選択領域]->[長方形]で保持する領域を選択して画像をトリミングし、サイズを調整します。次に、[編集]->[切り抜き(Z)]に進みます。

4.) 必要に応じて、[レイヤー]->[新しい補正レイヤー(J)]->[明るさ/コントラスト…]および/または[レベル補正…]をクリックして、スケッチの明るさと鮮明度を調整し、はっきりと見えるようにします。

5.) これでスケッチは完成しましたが、サイズが適切ではないかもしれません。適切なサイズでデジタルで仕上げられるように、「デジタル ペーパー」を準備します。[CTRL+N] または [ファイル]->[新規]->プロジェクト: [イラスト]。必要に応じてサイズを設定し、[OK] をクリックします。

6.) スケッチ ファイルに戻り、サブ ツール:[選択領域]->[長方形]、次に [CTRL+C] で領域全体を選択します。それらをコピーして、新しいファイルの上に [CTRL+V] で貼り付けます。作業領域に合わせてスケッチを調整します。

注意: 修正レイヤーを使用してスケッチを編集した場合は、すべてのスケッチと修正レイヤーを選択し、右クリックして[選択したレイヤーを結合]を選択すると、コピー アンド ペーストの結果に修正レイヤーが含まれるようになります。

7.) スケッチを貼り付けると、新しいレイヤーが作成されます。レイヤーの不透明度を設定して、新しいレイヤーでその上に線画を描画できる程度に見えるようにします。[レイヤー] -> [新規レイヤー] をクリックして、線画、色、シェーディングなどの新しいレイヤーを生成します。これでスケッチの準備が整い、その上に線画を描画したり、色を付けたりすることができます。

注意: [ファイル]->[保存]または[CTRL+S]をクリックしてファイルを保存することを忘れないでください。

このビデオを見て、スケッチがデジタルでフルカラーのイラストに変わる様子をご覧ください。

4.) 従来の線画からデジタル線画を抽出する

電子描画デバイスに技術的な問題があるかどうかにかかわらず、時には従来の方法で線画を描く必要があるかもしれません。

 

手順は、前回のスケッチのチュートリアルと似ていますが、今回は、デジタルデバイスに転送する前に、まず従来の方法で線画をインクで塗る必要があります。

 

手順の詳細は次のとおりです。

1.) 紙にイラストのスケッチを描き、次にペンまたは任意の線画ツールを使用してスケッチにインクを塗ります。鉛筆の線を消して、きれいな線画にします。

2.) カメラできれいな線画を撮影するかスキャンし、ファイルを PC ラップトップに転送して CSP でファイルを開きます。[ファイル]->[開く] または [CTRL+O] をクリックし、保存したフォルダー内でファイルを見つけます。

3.) [CTRL+N] をクリックするか、[ファイル]->[新規]->プロジェクト: [イラスト] をクリックするか、または下の図に示すように [新規] アイコンをクリックして、新しいファイルを準備します。イラストの希望のサイズを設定し、[OK] をクリックします。

4.) スケッチファイルに戻り、サブツール：[選択領域（M）]-> [長方形]をクリックして、画像全体を選択します。[CTRL+C]、次に[CTRL+V]を押して、手順3で準備した「デジタルペーパー」にすべて移動します。必要に応じて、線画の位置とサイズを調整します。

5.) 線画レイヤーをクリックして線画を完全に編集可能な線画に変換し、モードを [乗算] に設定します。次に、[レイヤープロパティ] ウィンドウ -> [表現色 (プレビュー)] をクリックします。ドロップダウン メニューで [モノクロ] を選択します。詳細については、次の画像の赤でマークされたセクションを確認してください。

6.) 右側の [表現色]->[表現色の変更] セクションの黒いボックスをクリックして、線画の背景を透明にします。

7.) 余分な線（ある場合）、汚れ、その他の不要な部分を [消しゴム(E)] で消すか、サブツール [選択領域] を使用して選択し、削除する部分を選択して [削除] をクリックします。

8.) フィルターとぼかしコマンドを使用して、線画が滑らかで鮮明に見えるように調整します。線画レイヤーを選択し、[フィルター]-> [ぼかし]-> [ぼかし(強)(F)]を選択します。サブツール:[ペン]または好きなものを使用して乱雑な線を修正し、線画をデジタルで描画します。

注: 乱雑な線は、サブツール:[ペン] または従来の線画を描くときに使用したツールに似たもので修正することをお勧めします。そうすることで、混ざったときに奇妙に見えなくなります。

 

9.) この時点で線画の準備が整い、ペンタブレット/ディスプレイなどのデジタルデバイスを使用して色や効果などを追加して、イラストの残りの部分を描き続けることができます。

フルカラーのデジタルイラストを見るには、次のビデオをご覧ください。

5.) 伝統的なイラストをデジタルタッチで編集・強化する

スケッチと線画のデジタル化は完了しました。では、カラーのイラストをデジタル化する必要がある場合はどうしますか? 画面上で見栄えが悪かったらどうしますか? 色が正しく見えなかったり、写真が下手だったり、見栄えを良くするために何らかの効果を追加する必要があるかもしれません。CSP でスキャン/写真の結果を改善するために、いくつかのトリックを使用して画像を修正してみてください。

 

下の写真を例に挙げます。これは、前のチュートリアルと同じ線画から作成されましたが、色鉛筆とパステルを混ぜて伝統的に作成されています。

この種の画像の見栄えを良くするためのヒントをいくつか紹介します (オプション):

1.) CSP でファイルを開いてイラストを処理します。新しいファイルを作成し、画像だけになるまで編集します (たとえば、切り取って不要な部分を削除します)。

2.) [レイヤー]->[新しい補正レイヤー…]->[明るさ/コントラスト]および/または[レベル補正]を選択して、画面上の画像の鮮明度を調整し、イラストを修正します。最も見栄えが良いと思われるものを選択するか、必要に応じて両方を使用することもできます。希望する結果が表示されるまでスライドを移動して値を調整し、[OK]をクリックします。

3.) 値を調整する以外に、[レイヤー]->[新しい補正レイヤー…]->[グラデーション マップ] を使用することもできます。このオプションを使用すると、マップごとに 1 つの画像に異なるニュアンスと色のバリエーションがもたらされ、同じ画像でも違って見えるため、イラストに異なる雰囲気を与えることができます。ドロップダウン メニューから選択できるセットは多数あるため、イラストに最適なものを選択して、[OK] をクリックします。レイヤー モードと不透明度を調整して、可能な限り最良の結果を表示します。

4.) 背景をそのままにしておくことはできませんか? 必要に応じて、空きスペースを装飾や効果で埋めてみてください。[装飾(B)]->サブツール: [装飾]で何があるかを確認してください。この画像では、暗い雰囲気を出すために [ライトクロスハッチ] を使用しています。

注: 装飾と背景を新しい別のレイヤーに配置すると、画像の他の部分を乱すことなくいつでも簡単に編集できます。

 

5.) [フィルター]->[ぼかし]を使用する以外に、従来のツールで使用した鉛筆の跡や色のムラを滑らかにするなど、より滑らかな外観にしたい場合は、サブツール:[ブレンド]および/または[ぼかし]を使用してみてください。表面を軽くこするだけです。

6.) 余分な線やかすれた線の再描画など、修正が必要な部分の修正を続けます。CSP には、色鉛筆やマーカーなどの従来のツールを模倣できるアセットがたくさんあります。従来の作品にそれらのいずれかを使用した場合は、アプリですでに利用可能な同様のツールを検索するか、アセット ライブラリで検索できます。

 

アセット ライブラリから使用してきたこの鉛筆を例に挙げてみましょう。デジタル ツールに適した鉛筆の質感があります。

このチュートリアルのタイムラプスをここでご覧ください:

6.) ボーナス：「パズルメソッド」

最後になりましたが、「パズル法」と呼ばれる方法がもう 1 つあります。

 

この方法では、別々に描かれた個々の画像の断片を組み合わせ、デジタルで 1 つの画像にまとめて、1 つの完全なイラストを作成します。この方法は、従来の方法でイラストのすべての要素を 1 枚の画像に一度に描くのが難しい場合や、イラストのどこに何かを配置するかを決められない場合などに便利です。画像にレイヤー効果をもたらす従来の方法と考えてください。

 

この方法の仕組みを示す簡単で短い例を以下に示します。

 

1.) イラストを計画し、スケッチを描きます。私は、スケッチからインク付けまでの一連の作業を従来の方法で紙に描き、着色と残りをデジタルで仕上げる予定です。スケッチをきれいにした後、写真をスキャン/撮影してデジタル デバイスに転送します。

2.) 別の紙または描画領域に小さな図形を描きます。ケーキと同じように、スケッチをきれいにしてから、写真をスキャン/撮影し、デジタル デバイスに転送します。

3.) メインとして新しいファイルを準備し、そこに両方の線画をコピーして貼り付けます (それぞれの線画は、その領域に貼り付けられた後、自動的に新しいレイヤーを形成します)。両方の線画のレイヤー モードを [乗算] に設定します。

4.) 次に、[レイヤープロパティ] セクションの [表現色] を変更して、線画を編集可能な線画に変換します。モードを [モノクロ] に設定し、右側の黒いボックスをクリックして背景を透明にします。両方の線画の位置を調整して設定します。

5.) 必要に応じて、[フィルター]->[ぼかし]->[ぼかし (強)(F)] をクリックして、不要な部分を消去し、線を滑らかにします。乱雑な線や途切れた線を修正します。

6.) 線画が完成したら、必要に応じて色やシェーディングなどを追加して、新しいレイヤーを追加し、イラストの作業を続けます。

 

これは、従来のイラストをデジタルに変換する方法に重点を置いたチュートリアルであるため、トピックに最も関連していると思われるいくつかの前に言及した以外は、色付けや仕上げのプロセスについて詳しく説明しません。ただし、線画レイヤーの他に、4 つの基本レイヤーがあります。

- 線画レイヤーの下のベースカラーレイヤー。

-シェーディング レイヤー。

-ハイライト用に [グローを追加] モードに設定されたレイヤー。

-背景レイヤー（オプション）

多かれ少なかれ、組み合わせると、最終結果は次のようになります。

注: 編集しやすいように、線画をそれぞれ別のレイヤー フォルダーに入れて分離しておくか、ここで行ったように線画レイヤーを結合して 1 つに結合するかはオプションです。

以下のタイムラプスでプロセス全体を確認してください。

7.) 結論

緊急事態かどうかに関わらず、伝統的な描画とデジタル描画の両方のスキルを持っていると役に立ちます。伝統的な描画技術だけではできないことがあり、その逆もあります。両方の方法は、時には交互に使用でき、もう一方を完成させることもできます。

 

このチュートリアルが気に入ったら、「いいね！」ボタンをクリックして、気に入ってください。ここまで読んでいただきありがとうございます。

 

IG @khoiruunisarf で私の作品をもっとチェックしてください

 

コミック/マンガで伝統的な手法をデジタルに変換する方法を知りたいですか? 以下のリンクを確認してください: