안녕하세요! 저는 Liz Staley이고 Clip Studio Paint를 오랫동안 사용해 왔습니다(이 프로그램은 Manga Studio 4로 알려졌을 때 사용하기 시작했습니다!). 저는 Manga Studio 5 프로그램과 Clip Studio Paint의 베타 테스터였으며, 이 프로그램에 대한 책 3권과 여러 비디오 과정을 썼습니다. 사실, 여러분 중 많은 분들이 제 이름을 그 책에서 알고 계실 겁니다. 저는 Graphixly.com과 CSP Tips에 매주 글을 쓰니, 매주 다시 방문해 저에게서 Clip Studio 팁과 요령을 더 알아보세요!

 

저는 디지털로 그림을 그리는 것을 칭찬하는 첫 번째 사람이겠지만, 종이에 그림을 그리거나 잉크를 칠하는 것이 저에게 더 편리한 때도 있습니다. 게다가 스케치북을 갖는 것에 대한 향수도 있을 겁니다. 하지만 스케치북에서 잉크로 칠한 작품을 가져와 색을 추가할 수 있는 디지털 작품으로 바꾸고 싶다면 어떨까요? 이 글에서는 스캐너 없이도 그렇게 하는 방법을 다룹니다!

 

이 글에서는 다음 주제를 다룰 것입니다.

이미지 디지털화

라인 아트 준비

색상 추가

 

시작해 봅시다!

 

 

이미지 디지털화

이 기사에서는 파인라이너 0.5 펜과 펜텔 브러시 펜을 조합하여 여행 스케치북에서 스케치를 잉크로 그렸습니다. 잉크가 잠시 마르면 일반 지우개를 사용하여 이미지를 몇 번 훑어보면서 파란색 구성선과 연필선이 종이를 손상시키지 않으면서 최대한 지워졌는지 확인했습니다.

저는 iPhone 13을 사용하여 이 이미지를 촬영하고 있습니다. 스튜디오에서 여러 개의 조명을 켜서 페이지의 그림자를 최소화하려고 했습니다. 그런 다음 가능한 한 똑바로 종이 위에 휴대전화를 들고 여러 장의 사진을 찍어서 가장 좋은 사진을 선택합니다. 아래에서 총 5장의 사진을 찍었고, 최선을 다했음에도 불구하고 그 중 일부는 꽤 비뚤어져 있습니다!

가장 좋은 사진을 선택하여 Clip Studio Paint에서 엽니다. 내 PC에서는 폴더 창에서 이미지를 CSP 창으로 끌어서 열었습니다.

분명 제 사진이 옆으로 돌아서 나오는데, 이걸 수정해 봅시다. 편집 - 캔버스 회전/뒤집기를 클릭한 다음 "시계 방향으로 90도 회전"을 선택하여 이미지를 올바른 방향으로 돌립니다.

이제 이미지가 올바른 방향으로 올라갔으므로 다음 섹션에서 디지털 컬러링을 준비할 시간입니다.

라인 아트 준비

이미지의 불필요한 부분을 잘라내는 것으로 시작해 보겠습니다. 사각형 선택 도구를 사용하여 유지하려는 이미지 영역을 드래그합니다.

그런 다음 편집 - 자르기를 클릭합니다.

선택 영역 밖의 이미지 부분은 잘립니다. 이제 종이 위의 선에서 디지털 색상을 쉽게 추가할 수 있는 선명한 검은색 선으로 선을 바꾸기 시작할 수 있습니다. 편집 - 색조 보정 - 밝기/대비를 클릭하여 밝기와 대비를 조정하는 것으로 시작해 보겠습니다.

슬라이더 아래에 있는 화살표를 오른쪽으로 드래그하여 밝기와 대비를 높여서 흰색 영역을 더 밝게 하고 어두운 영역을 더 어둡게 만드세요.

하지만 조심하세요! 밝기와 대비를 너무 많이 적용하면 선이 끊어지거나 선이 픽셀화되어 보일 수 있습니다. 잠시 후에 또 다른 조정을 하게 되므로 아직 완벽하게 할 필요는 없습니다.

조정된 이미지를 원본 사진과 비교하려면 "미리보기" 체크박스를 선택 취소하여 변경 사항을 확인합니다. 밝기 및 대비 조정이 완료되면 확인을 클릭하여 변경 사항을 적용합니다.

이제 두 번째 조정을 해봅시다. 편집 - 색조 보정 - 레벨 보정을 클릭합니다.

입력 그래프 아래에 위쪽을 향한 세 개의 화살표가 보일 것입니다. 가장 바깥쪽 화살표를 잡고 슬라이더를 따라 가운데로 이동합니다. 이렇게 하면 밝은 영역이 더 하얗게 되고 어두운 픽셀이 더 어두워지지만, 다음 스크린샷에서 볼 수 있듯이 밝기/대비 조정과 함께 사용하면 두꺼운 선의 안쪽이 밝게 남지 않습니다.

이제 흰색 배경에 선명한 잉크 선이 생겼을 것입니다. 이 레이어의 혼합 모드를 곱하기로 변경하고 색상을 추가할 수 있지만, 투명한 배경에 선을 두고 싶다면 어떨까요?

흰색 부분을 투명하게 바꾸려면 '편집' - '밝기를 불투명도로 변환'을 클릭하세요.

이미지의 흰색 영역은 투명하게 바뀌고 검은색 영역은 불투명하게 유지됩니다. 이제 지우개를 사용하여 잉크 선의 오류를 지우거나 브러시 도구를 사용하여 조정할 수 있습니다.

색상 추가

이제 선화가 준비되었으니 색상을 추가해 보겠습니다! 플랫 색상을 추가할 때는 먼저 바닥 레이어를 만들고 최종 이미지에 사용되지 않을 매우 밝은 색상으로 채워서 색상이 아직 추가되지 않은 부분을 알 수 있도록 합니다. 그런 다음 플랫 색상을 위해 해당 레이어 위에 선화 레이어 아래에 또 다른 레이어를 만듭니다.

그런 다음, 채우기 도구를 "모든 레이어 참조" 하위 도구로 설정하여 잉크로 칠한 이미지의 각 영역에 기본 색상을 넣었습니다. 몇 가지 예외를 제외하면, 일반적으로 모든 플랫 색상을 한 레이어에 적용합니다. 이미지를 확대한 상태에서 초기 플랫 색상을 꽤 빨리 적용합니다.

플랫 컬러를 배치했으면 확대해서 색칠되지 않았거나 조정이 필요한 영역을 찾아야 합니다. 여기서 밝은 배경색이 등장합니다! 이 단계에서는 채우기 범주에 있는 "채워지지 않은 영역 칠하기" 하위 도구를 사용하는 것을 좋아합니다. 이 도구를 사용하면 채워지지 않은 영역을 "칠하고" 현재 색상으로 채울 수 있습니다. 이 도구를 사용하면 채워지지 않은 영역이나 작은 픽셀을 강조 표시하고 쉽게 색칠할 수 있습니다.

전체 이미지를 돌아다니며 작은 채워지지 않은 픽셀을 Paint Unfilled Areas 도구로 채웁니다. 눈의 흰자와 입의 경우, 제가 가장 좋아하는 브러시 도구를 사용하여 색상을 추가했습니다.

이제 좋아하는 방법을 사용하여 하이라이트와 셰이딩을 추가할 수 있습니다! 셰이딩과 하이라이트를 하는 방법을 잘 모르겠다면 이전 기사에서 튜토리얼을 확인하세요!

결론

기술을 사용하면 전통적인 예술과 디지털 예술 중에서 선택할 필요가 없습니다. 두 가지를 결합하여 자신에게 가장 적합한 방식으로 예술을 만들 수 있습니다!

CLIP Studio Paint에 대한 자세한 내용은 https://www.clipstudio.net/en 또는 https://graphixly.com을 방문하세요.