소개

안녕! 저는 Ticci이고 그림을 완성하는 전체 과정과 함께 채색 및 음영 처리 과정을 공유 할 것입니다. 매우 쉬우므로 초보자들에게 특히 이해하기를 바랍니다 ~ (ง ◉ ヮ ◉) ง

문맥

• 스케치

• 라인 아트

• 기본 색상

• 음영

• 세부 사항

• 조명 및 색 보정

• 배경 및 기타

스케치

먼저 기본 스케치로 시작합니다. 자세한 것은 없습니다. 내 그림에서 무엇을 만들어야하는지에 대한 요점을 알아보십시오. 안감에 관해서는 세부 사항에 더 접근 할 수 있습니다. 이런 종류의 접근 방식이 마음에 들지 않으면 개인적으로 시간이 걸리거나 시작하지 않는 한 각 스트로크의 위치와 방법을 배우는 좋은 방법입니다.

 

라인 아트

스케치가 완성되면 스케치 레이어의 불투명도를 낮추고 위의 레이어에서 선화를 시작합니다. 내가 사용한 각 펜 / 연필 / 브러시에 대한 링크는 아래 비디오 설명에 제공됩니다.

 

명심하십시오-당신이 동물을 그리는 경우-캐릭터를 줄 때마다 종종 보풀의 각 비율을 분리하는 데 도움이되는 가벼운 선 또는 두 개의 모피를 그립니다. 이렇게하면 음영이 나올 때마다 많은 도움이됩니다. 작업이 더 깨끗하고 빠르게 진행됩니다. 특히 나처럼 게으른 예술가라면 일을 잘하지만 빨리하고 싶은 사람.

 

참고 : 검은 색이 아닌 선화에 다른 색상을 추가하십시오. 특별히 눈에 띄지 않으려면 배경에 더 잘 어울립니다. 더 부드러운 모양을 위해 선화 레이어를 복제하고 작은 가우시안 블러에 보브를 설정합니다.

스케치, 선화, 채색 및 음영 처리에 사용한 브러시 :

기본 색상

마지막으로 다음 단계 착색.

이를 위해 '마술 지팡이'도구를 사용합니다. '외부'영역 또는 선화를 선택한 다음 '반전'을 선택하면됩니다. 선화 아래에 새 레이어를 만들고 나에게 페인트 통 도구를 사용하여 임의의 색을 채 웁니다 (vid에 표시된 것처럼).

 

그런 다음베이스 위에 새 레이어를 만들어 클립합니다. 이렇게하면 선에서 색상이 나오지 않게하고 원하는만큼 자유롭게 색상을 지정할 수 있습니다.

모피로 동물이나 관련 생물을 색칠 할 때, 그들의 색 패턴은 모피와 함께 간다는 것을 명심하십시오. 나는 종종 이것을 직접 잊어 버려도 이미지가 더 부드럽고 자연스럽고 기쁘게 나타납니다.

농담

색상이 설정되면 음영 처리가 시작됩니다. 이제 음영 처리에 가장 많은 시간이 소요됩니다. 실제로 타이밍은 보증하는 음영 종류에 따라 다릅니다. 부드러운 터치를 원하십니까? 아니면 특히 자세한?

 

먼저 그림자를 더 쉽게 볼 수 있도록 색상 레이어의 가시성을 끄고 그렇지 않으면 깔끔한 음영 처리가됩니다.

 

여기서는 그림자의 첫 번째 레이어에 대해 밝은 파란색을 선택합니다. 여기서 불투명도 설정으로 여기에서 사용한 많은 양을 볼 수 있으므로 그림자의 넓은 영역을 차지합니다. ~ 72 %.

나에게 그림자는 여전히 약간 평평 해 보이므로 자세한 내용은 불투명도가 86 %로 설정된 약간 진한 파란색을 선택하고 큰 빈 공간에 그림자의 첫 번째 기초가있는 작은 영역에서 음영을 시작하십시오. 진한 파란색을 '내부'에서 연한 파란색 영역으로 유지하십시오. 그렇지 않으면 그림자가 충돌합니다.

그 후에 그라디언트 도구 또는 블렌더 브러시를 사용하여 그림자의 색조를 최종 깊이로 만듭니다. 여기서 우리는 내가 언급 한 모피의 별도 섹션으로 돌아갑니다. 특정 영역과 동일한 어두운 파란색을 선택하기 위해 마술 지팡이 도구를 사용하고 그림자가 가장 많이 나타나는 곳에 밝은 그라디언트를 적용하기 시작합니다 조명을 지식으로 유지-대부분의 경우 예술가들은 음영 처리를하는 경향이 있으므로 예, 기억하십시오 (ಥ ͜ʖಥ).

 

추신 : 음영에 '파란색'을 사용할 필요는 없으며 더 나은 효과를 위해 그림의 환경에 맞는 색상을 사용할 수 있습니다.

 

세부

음영 처리 후 하이라이트와 모피에 작은 광택과 같은 작지만 기본적인 세부 사항을 추가합니다. 이를 위해 레이어 속성을 '글로우 추가'로 모피와 같은 색상 (약간 더 밝은 음영으로 설정)을 사용합니다.

그런 다음 피사체 위에 클리핑 마스크를 사용하여 다른 레이어를 가져와 선택한 환경에 적합한 그라디언트를 적용하고 주위에 잎을 페인트하고 녹색과 노란색 주위의 색상을 선택한다고 가정 해 보겠습니다. 그것은 그녀가 실제로 녹지로 둘러싸인 캐릭터에 멋진 반사광을 줄 것입니다.

배경 및 기타

이제 배경입니다. 이것은 매우 일반적인 팁이며 배경을 칠할 때마다 매우 유용합니다. 어떻게 든 당신이 염두에 둔 색 구성표와 관련된 참조 그림을 갖는 것이 좋습니다. 비디오에서 볼 수 있듯이 나뭇잎 사진을 찍었습니다. 그리고 그림에서 스포이드 도구로 색상을 선택했습니다.

 

나의 주요 초점은 어머니와 그녀의 강아지이기 때문에, 나는 대략 잎을 그렸고, 잎의 뒤쪽에 약간의 사전 설정 부시를 추가했습니다.

참고 : 작업을 시작하기 전에 폴더를 만들고 그 내에서 스크래치 스케치, 안감, 음영 등 모든 레이어를 수행하고 동일한 폴더 내에서 배경에 대해 별도의 폴더를 만듭니다. 작업 공간을 잘 관리합니다.

 

마지막 손질을 위해 폴더를 복제하고 해당 레이어를 병합하여 변경하려는 경우 다른 레이어를 잃을 위험이 없습니다.

 

병합 후, 가우시안 블러를 선택하여 배경이 희미 해 지도록 내 캐릭터가 초점의 대상인 전체 그림에서 튀어 나오도록합니다.

 

그런 다음 부드러운 가장자리 지우개로 캐릭터의 영역을 지우고 캐릭터가 선명하고 초점을 맞추는 동안 배경이 흐릿하게 유지됩니다.