다른 튜토리얼에 다시 오신 것을 환영합니다. 오늘은 제가 그리는 것을 정말 좋아하는 한 가지 : 하늘!

하늘은 일반적으로 배경을 그릴 때 가장 먼저 그리는 것입니다. 색상이 전체 이미지의 모양을 결정하기 때문입니다!

그래서 이것이 우리가 색상으로 시작하는 방법입니다.

소개

먼저 둥근 브러시로 색상을 추가하십시오. 오늘 우리는 일몰과 황혼을하고 있지만이 방법은 하루 중 어느 때나 적용 할 수 있습니다. 그리고 사용할 색상을 어떻게 선택합니까? 참조 사진을 보면 아이디어를 얻을 수 있습니다. 그러나 사진에서 색상을 선택하려고하지 마십시오. 색상을 선택하는 대신 모방하려고하면 결국 참조가 전혀 필요하지 않습니다.

경험상 진한 파란색을 맨 위에 놓은 다음 (약간 파란색은 늦은 시간을 나타냅니다. 파란색이 더 많으면 밤에 더 가까움) 주황색, 노란색 순으로 표시됩니다. 마지막으로 나는 보통 바닥에 더 어두운 색을 넣습니다. 그 이유는 행성이 둥글기 때문에 일몰 동안에는 빛이 더 많은 대기권을 땅에 더 가깝게 교차해야하므로 색상이 더 짙어집니다 (이것이 일몰 동안 하늘이 주황색으로 변하는 이유입니다. 태양이 더 크게 비추기 때문입니다. 공기의 양)과 오염도 도움이됩니다.

낮보다 밤에 더 가까운 장면을 만들고 싶다면 더 많은 파란색을 사용하십시오. 상단을 더 어둡게 만들고 (하루 중 다른 모든 시간에도 유효 함) 그 아래에 더 밝은 파란색 음영을 사용합니다. 그림에 태양을 배치하거나 위치를 표시하려면 그쪽에 밝은 파란색 음영을 사용하되 어두운 상단은 하나의 조각으로 유지하십시오.

이제이 사진에서 파란색을 더 많이 사용하고 있으므로 주황색을 더 어둡고 채도를 낮출 것입니다 (순서를 기억하세요? 파란색, 주황색, 노란색).

이 조합은 항상 멋진 일몰을 만듭니다. 밤에 더 가깝게 만들고 싶습니까? 더 진한 파란색 음영과 주황색을 더 빨간색 / 분홍색으로 만듭니다. 이제 마술과 다른 그리기 도구보다 Clip Studio Paint를 선호하는 가장 큰 이유 중 하나입니다.

블렌드 도구! 이것이이 튜토리얼에 필요한 두 번째이자 마지막 도구입니다. 이제 색상이 제자리에 있으므로 혼합하십시오! 혼합 도구를 두 색상 사이에 전달하여 혼합합니다. 더 큰 브러시 끝으로 시작한 다음 이후에 통과 할 때 점차적으로 작게 만드는 것이 좋습니다. 이미 혼합 된 색상을 포함하여 색상간에 항상 혼합되는 일관성을 유지하십시오.

군인 일등석

자, 구름.

구름은 하늘을 그리는 데 매우 중요한 부분입니다. 그리고 그들은 만들기가 아주 간단합니다!

다시 한 번, 둥근 브러시와 블렌드 도구 만 있으면됩니다.

먼저 새 레이어를 만듭니다 (하늘과 같은 레이어에 구름을 그리지 마십시오!). 구름 모양을 그리면 멋지게 보일 필요가 없습니다. 먼저 실제 구름 사진을 보는 것이 좋습니다.

그런 다음 하늘에서했던 것처럼 혼합 도구를 사용하십시오! 그러나 색상을 혼합하는 대신 가장자리를 더 부드럽게 만듭니다.

말씀 드렸듯이 모양 만 그리면 짙은 색으로하는 것이 좋습니다. 우리는 일몰을 그릴 것이므로 채도가 낮은 보라색을 사용해야합니다. 이유를 잠시 후에 설명하겠습니다.

구름에는 볼륨이 있습니다. 다른 무엇보다 쿠키와 비슷하다고 생각하십시오.

옆에서 쿠키를 보면 바닥이 평평합니다. 하지만 위나 아래에서 보면 쿠키는 ... 글쎄, 여전히 평평하지만 더 이상 모양으로 표현할 수 없습니다. 그림이 더 낮은 관점에서 나온다면 구름에 더 어두운 바닥을 그려야합니다.

어쨌든 다음으로 하이라이트를 그려야합니다. 나는 보통 이것을 위해 내 그림의 하단 부분에 사용한 색상에 더 가까운 것을 선택합니다.

(일반적인 흰 구름에 대해 더 아래에서 이야기하겠습니다)

레이어의 투명도를 잠그고 하이라이트를 그립니다. 색상을 다시 혼합 할 때 투명도를 잠금 해제하여 클라우드 주변에 더 밝은 부분을 만들 수 있습니다.

만족할 때까지 세부 사항을 추가하고 혼합하십시오! 혼란 스러울 경우 실제 구름에 대한 참조를 찾으십시오. 그러나 항상 기억하십시오. 쿠키처럼 평평한 바닥!

위에서 볼 수 있듯이 하이라이트는 구름의 상단뿐만 아니라 중간에도 사용됩니다. 결국 클라우드에는 볼륨이 있습니다. 잊지 마세요.

마지막으로 태양과 관련하여 구름의 위치를 기억하십시오. 구름이 태양과 같은 수준에 있으면 더 어두워집니다 (그러므로 여기에서 짙은 보라색을 선택합니다). 구름이 그 위나 아래에 있으면 더 많은 하이라이트가 표시되고 단순한 주황색 또는 분홍색 일 수 있습니다! 분홍색 구름은 일몰 동안 훌륭합니다. 아래를 살펴 보겠습니다.

이것은 두 번째 예제와 동일한 이미지이지만 이미 혼합되어 있습니다. 저는 보통 제가 가장 강조하고 싶은 색상에 따라 한 방향으로 믹싱을하려고합니다. 블렌드 도구의 추가 사용은 동일한 방향을 따릅니다. 이제 블렌드 도구의 경도가 가장 높고 블렌드 도구의 경도가 낮을수록 혼합이 부드러워 지지만 하늘의 거친 모양이 마음에 듭니다. 특히 일부 효과에 대한 참조로 색상 사이의 가장자리를 사용할 수 있기 때문입니다. 그래, 저쪽 가장자리가 보이니? 그것들을 사용합시다.

이것은 간단합니다. 더 어둡거나 더 밝은 색상을 사용하여 (하늘에 사용 된 것과 동일한 색상을 사용하십시오.) 해당 색상 가장자리의 일부를 모방하는 선을 그립니다. 그런 다음 혼합하십시오! 나는 보통 한면을 더 부드럽고 거친면을 유지합니다 (거친면은 태양을 향한면입니다)

이것은 대기의 잔물결보다 조금 더 작은 구름을 나타냅니다. 구름이 많은 장면을위한 음식입니다.

그런 다음 마지막으로 구름을 추가하십시오! 하늘에 작은 구름이 많으면 부피가 작아지는 경향이 있으므로 색상 변화 (이전에 수행 한 하이라이트)가 적거나 존재하지 않는다는 것을 알 수 있습니다! 다시 한 번 실제 구름의 사진을보고 이해하기를 권한다. 밀도, 크기, 색상을보십시오. 패턴을 찾아보세요!)

앞서 말했듯이, 분홍색 구름은 어두워지면 좋으며 태양에 가까운 구름은 더 어두워집니다.

이 사진에서는 낮이 늦기 때문에 태양이 수평선에 가까워지고 위의 구름은 더 밝아지고 하단의 구름은 더 어두워집니다.

이제이 모든 원칙이 하루 중 어느 때나 적용되므로 여기에 설명 할 일반 일광의 사진이 있습니다.

상단은 진한 파란색, 하단은 채도가 낮은 색상으로 이동합니다. 이번에는 태양이 아직지기 시작하지 않았기 때문에 주황색을 사용하지 않았으므로 모두 파란색입니다. 이것이 발생하는 유일한 다른 시간은 한밤중입니다. 따라서 태양이 뜨거나지는 것이 아니라면 하늘은 모두 파란색이고 그렇지 않으면 파란색, 주황색, 노란색입니다.

주목해야 할 또 다른 중요한 점은 하단의 색상이 수평선에 가까워 야하며 큰 공간을 차지해서는 안됩니다. 이전 예제에서 하단 부분이 그림의 거의 절반을 차지하는 방식을 눈치 챘을 수 있지만 이것은 장면에 하늘을 배치 할 때 더 많은 공간을 제공하기위한 것입니다! 수평선을 얼마나 멀리 볼 수 있는지에 따라 (예를 들어,이 장면이 언덕 꼭대기에서 왔다고 상상해보십시오. 수평선이 더 위쪽에있을 것입니다) 아래쪽 색상이 덜 보일 것입니다!

낮의 구름은 상단이 밝고 하단이 파란색입니다! 볼륨이 있으므로 바닥이 더 어둡거나 바닥이 더 큰 구름은 더 크고 비가 오는 것을 나타낼 수 있습니다!

나는 항상 큰 구름 옆에 작은 구름을 추가하는 것이 좋습니다.

결론

공정하게 말하면 둥근 브러시와 블렌드 도구는 내 예술의 90 %에 필요한 전부입니다. (내가 아래에 사용한 모든 것입니다)

모양을 만들고 혼합하고 더 많은 색상을 추가하고 필요에 따라 다시 혼합하십시오. 꽤 재미있는 과정이며 그것을 이해하면 무엇이든 칠할 수 있습니다!

이 튜토리얼이 도움이 되었기를 바랍니다. 이제 하늘을 그려보세요!