안녕하세요😀 ! 저는 지난 7년 동안 Clip Studio Paint를 주요 디지털 아트 도구로 사용해 온 컨셉 아티스트이자 만화 아티스트인 LibertyFreedom입니다.

 

 

콜라주란 무엇인가요?

콜라주는 그림, 사진, 브러시 등과 같은 다양한 재료를 하나의 응집력 있는 구성으로 결합하여 만든 예술 작품입니다.

이 글에서는 멋진 디지털 콜라주를 만드는 5가지 쉽고 창의적인 방법을 보여 드리겠습니다. 이 팁을 즉시 사용하여 독특한 예술 스타일과 비전을 표현할 수 있습니다. 뛰어 들어보세요!

시작하기 전에 디자인을 브레인스토밍하세요.

주제나 개념 파악

콜라주를 만들기 전에 테마나 컨셉을 설정하는 것이 중요합니다. 이렇게 하면 이미지와 자산 선택 범위를 좁혀 일관되고 시각적으로 매력적인 디자인을 더 쉽게 만들 수 있습니다.

테마나 컨셉은 특정 주제, 색 구성표, 개인적인 관심사 또는 스토리텔링 요소를 기반으로 할 수 있습니다. 이러한 집중적인 접근 방식을 통해 콜라주는 명확한 방향과 목적을 갖게 됩니다.

 

 

(선택사항) 콜라주에 색 구성표를 사용합니다.

콜라주의 테마나 분위기에 어울리는 색 구성표를 선택하여 심미적으로 기분 좋은 룩을 연출하세요. 특정 색상 팔레트로 제한하면 다양한 요소를 응집력 있는 구성으로 통합하는 데 도움이 될 수 있습니다.

자산을 모으십시오

테마와 색상 구성표를 파악한 후에는 Clip Studio Assets에서 필요한 모든 자산을 수집하세요. 여기에는 이미지 자료(예: 개체 또는 배경 이미지), 장식 브러시 및 3D 개체가 포함될 수 있습니다.

1.클러스터 콜라주

클러스터 스타일 콜라주에는 더 큰 이미지를 중앙에 초점으로 배치하고 작은 이미지가 이를 둘러싸고 겹쳐지는 방식이 포함됩니다. 일부 이미지는 앞에 배치되고 다른 이미지는 뒤에 배치되어 레이어드 효과를 만듭니다.

제가 잘라서 콜라주를 만들려고 하는 이 캐릭터의 경우, 제 컨셉은 해바라기에 둘러싸인 어린 소년을 주제로 활기찬 감정을 전달하는 것입니다.

제가 검색하고 다운로드하려는 이미지와 자산은 주로 해바라기와 관련이 있으며, 색상 선택은 활기찬 감정을 전달할 수 있을 만큼 포화되어야 합니다. 또한, 이 콜라주는 조화로운 모습을 위해 유사한 색상 구성을 따르기를 원합니다.

 

 

콜라주의 기본 배경을 설정하는 단색, 그라데이션 또는 재질 이미지로 시작하세요.

 

 

주요 피사체를 중앙에 배치하세요. 이 경우에는 캐릭터가 바로 캐릭터입니다. 그런 다음 Clip Studio Asset에서 다운로드한 소재를 캔버스로 드래그합니다.

 

변환 도구를 사용하여 이미지를 실험하고 크기와 회전을 조정합니다. 일부 이미지를 대형, 일부 중형, 일부 소형으로 만들어 크기를 다양하게 변경하세요.

 

일부 앞과 일부 뒤를 주 피사체에 배치하여 이미지를 겹쳐서 깊이감을 만들어 보세요.

 

 

컷아웃처럼 이미지를 서로 분리하려면 각 이미지에 흰색 테두리를 만들 수 있습니다. 레이어 속성에서 [테두리 효과]를 클릭하고 흰색 테두리의 두께를 조정합니다. [테두리 효과]를 사용하면 테두리는 항상 같은 거리에 있습니다.

 

 

테두리의 모양을 다양하게 만들려면 수동으로 수행해야 합니다.

재료 이미지 아래에 새 레이어를 만듭니다.

올가미 또는 폴리라인 하위 도구를 사용하여 영역 선택을 위한 다양한 모양을 만듭니다.

화이트 컬러로 채워주세요.

 

이번에는 캐릭터와 앞꽃에 [테두리 효과]를 적용하고, 나머지 해바라기는 테두리 모양을 수동으로 다르게 만들어 봤습니다.

컷아웃 사이의 분리를 강화하려면 각 컷아웃 아래에 그림자 레이어를 추가할 수 있습니다.

Ctrl 키를 누른 채 이미지 레이어나 흰색 테두리 레이어를 선택한 다음 선택한 영역을 더 어두운 톤으로 채웁니다.

Ctrl 키를 누른 채 그림자 레이어를 옆으로 드래그하여 위치를 지정하고 컷아웃에 그림자 느낌을 추가합니다.

배경에는 Clip Studio Asset의 머티리얼 이미지를 간단히 사용할 수 있습니다.

또는 반복적인 패턴 배경을 선호하는 경우,

콜라주 하단에 새 레이어를 만듭니다.

레이어 속성 패널에서 [톤] 효과에 액세스합니다.

사용 가능한 다양한 도트 패턴 중에서 선택하세요. 테마에 맞는 것을 선택하세요. 제 경우에는 테마에 맞게 '꽃(중간)'을 선택했습니다.

도트 패턴의 크기는 채우기로 선택한 색상의 어두움에 따라 결정됩니다. 제 경우에는 도트가 너무 커지는 것을 원하지 않아서 밝은 색상으로 채워서 도트가 줄어들었습니다. 패턴 크기.

모노크롬 톤 효과에 색감을 주기 위해,

새 레이어를 만들고 톤 효과 레이어 아래에 클리핑한 다음 원하는 색상으로 채웁니다.

배경 색상을 실험하는 경우 색상환에서 색상을 수동으로 선택하고 채우는 대신 Ctrl+H를 누르거나 [편집] > [**색조 교정으로 이동하세요. ]를 사용하여 [색조/채도/광도] 패널에 액세스합니다. 여기에서는 슬라이더를 편리하게 움직여 원하는 색상을 찾을 수 있습니다.

배경에 더 많은 패턴 변형을 추가하기 위해 상단에 새 레이어를 추가하고 Clip Studio Asset에서 다운로드한 장식용 꽃 브러시를 사용하여 임의의 꽃 패턴을 그립니다.

소재 패턴을 검색하던 중, 배경에 아주 유용한 기본 패턴을 발견했습니다. 효과를 보기 위해 다운받아 적용해봤습니다. 이제 배경이 훨씬 더 풍부해 보이고 결과도 만족스럽습니다.

Clip Studio Assets는 다양한 자료를 제공합니다. 다양한 자료를 자유롭게 사용해 보고 작업이 어떻게 향상되는지 확인해 보세요.

 

 

콜라주를 향상시키려면 타이포그래피라고도 알려진 의미 있는 단어를 추가해 보세요.

[하위 도구 세부 정보] 패널을 가져와 콜라주 테마에 맞게 글꼴 스타일을 변경하고 배경에 비해 눈에 띄도록 흰색 테두리를 추가하는 등 텍스트에 더 많은 변형을 추가합니다.

텍스트에 색상 변형을 추가하려면 상단에 새 레이어를 만들고 텍스트 레이어에 클립합니다. 그런 다음 [Gradient] 도구를 사용하여 색상 그라데이션을 만듭니다.

 

 

최종 터치: 색조 조정

콜라주 배열을 마친 후에는 색조를 조정하여 특정 요소나 전체적인 모양을 향상시킬 수 있습니다.

[레이어] 메뉴로 이동하여 [새 수정 레이어]를 선택합니다.

사용 가능한 메뉴에서 색조 조정 옵션을 선택합니다.

 

또 다른 옵션은 상단에 새 레이어를 추가하고 이를 재료 이미지에 클립하는 것입니다. 그런 다음 레이어 혼합 모드를 변경하고 색상을 채워 톤을 조정합니다.

 

 

내 경우에는 콜라주를 유사한 색 구성표에 더 가깝게 만들고 싶기 때문에 [새 보정 레이어]를 사용하여 나뭇잎을 더 붉게 만듭니다. 하지만 꽃이 영향을 받는 것을 원하지 않습니다.

영향을 받고 싶지 않은 부분을 분리하기 위해 [Mask] 레이어를 활성화하고 꽃잎과 원반 꽃을 지웁니다.

마지막으로 콜라주 위에 다양한 색조 조정 보정 레이어를 실험하여 전체적인 모양이 개선되는지 확인할 수 있습니다.

제 경우에는 콜라주 위에 [밝기/대비] 보정 레이어를 추가하여 전체적인 대비를 살짝 높였습니다. 결과를 검토해 본 결과 결과에 만족합니다.

[색조/채도/명도] 보정 레이어를 사용해 보는 것이 좋습니다. 색상 분위기를 쉽게 변경할 수 있고 원본보다 더 선호하게 될 수도 있기 때문입니다. 이는 콜라주에 가장 적합한 것이 무엇인지 실험하고 확인할 수 있는 재미있는 방법입니다!

다음은 여러 캐릭터가 포함된 클러스터 콜라주의 또 다른 예입니다.

이 콜라주를 만들기 위해 저는 서로 다른 그림에서 각 캐릭터를 조심스럽게 잘라내어 새 캔버스에 함께 배열했습니다. 일부는 다른 일부 뒤에 위치하도록 겹쳐서 배치하고 일부 컷아웃의 크기를 약간 줄여 구성에 깊이감을 부여했습니다.

 

 

그런 다음 Clip Studio Asset에서 다운로드한 소재 이미지를 추가했습니다.

각 이미지에 테두리를 적용하고 아래에 그림자 레이어를 만들어 컷아웃처럼 보이도록 했습니다.

배경에는 Clip Studio Assets에서 다운로드한 패턴 소재 이미지를 추가했습니다. 소재는 원래 단색인데 패턴에 색상을 추가하기 위해 레이어 속성의 [레이어 색상] 효과를 사용합니다.

콜라주 위에 텍스처 레이어

마지막 터치로 색조 조정 보정 레이어를 추가하는 것 외에도 완성된 콜라주 위에 텍스처를 놓아 최종 응집력 레이어를 추가할 수도 있습니다.

이 경우에는 콜라주를 빈티지하고 향수 어린 느낌으로 만들고 싶기 때문에 Clip Studio Assets에서 다운로드한 빈티지 종이 텍스처를 추가합니다.

추가한 후 레이어 모드를 밝기로 설정하고 불투명도를 적당한 정도로 낮췄습니다.

2. 장면 콜라주

장면 콜라주의 경우 장면 배경 이미지를 추가하는 것부터 시작하세요.

이 예에서는 내 테마가 해변에서의 휴식이므로 Clip Studio Asset에서 다운로드한 해변 배경을 가져옵니다.

재료 이미지를 추가하기 전에 '삼등분의 법칙'이라는 널리 사용되는 구성 기술을 고려하는 것이 도움이 됩니다.

이 기술은 캔버스를 9개의 동일한 부분으로 구성된 격자로 나누고 중요한 요소를 선을 따라 배치하거나 균형 잡힌 구성을 위해 교차점에 배치합니다.

'삼등분 법칙' 그리드를 쉽게 만들려면 Clip Studio Assets에서 이 자동 액션을 다운로드할 수 있습니다.

삼분할 법칙에 따라 가장 중요한 소재 이미지(초점)를 먼저 배치합니다. 이는 시각적으로 보기 좋은 구성을 위해 그리드 선 중 하나를 따라 또는 교차점에 배치하는 것을 의미합니다.

 

 

초점에 대한 이미지 위치를 지정했으면 계속해서 나머지 재료 이미지를 추가합니다.

구성이 균형있고 시각적으로 매력적으로 보이도록 그리드의 각 상자를 재료로 채우는 것을 목표로 하세요. 이렇게 하면 콜라주의 모든 부분이 전체적인 조화와 완전성에 기여하게 됩니다.

그리드를 닫습니다. 각각에 테두리를 적용하고 아래에 그림자 레이어를 만들어 각 재료를 컷아웃으로 만듭니다.

색조 조정

제 경우에는 배경에 있는 일본 가옥과 야자수의 톤을 약간 어둡게 하고 싶습니다. 따라서 이미지의 색조를 조정하려면 [새 수정 레이어]를 추가하거나 다른 혼합 모드를 사용하는 새 레이어를 추가하면 됩니다.

여기서는 이미지 위에 새 레이어를 추가하고 아래 이미지에 클리핑합니다.

그런 다음 레이어 모드를 '곱하기'로 변경하여 이미지의 전체적인 톤을 연한 파란색으로 어둡게 만듭니다.

다양한 혼합 모드를 실험하여 어떤 모드가 가장 적합한지 확인할 수 있습니다.

이 기술을 사용하면 콜라주의 특정 부분의 색조 값을 선택적으로 조정할 수 있습니다.

 

 

마지막으로 완성된 콜라주 위에 햇빛 효과를 더해 전체적인 콜라주를 더욱 돋보이게 합니다. 결과가 만족스럽기 때문에 콜라주 위에 색조 조정 보정 레이어를 추가하지 않았습니다. 이러한 추가 터치는 콜라주에 밝고 쾌활한 분위기를 더해 장면에 생기를 불어넣습니다.

 

 

3.미믹 콜라주

달력, Windows 사용자 인터페이스, 카드 놀이 등과 같은 다른 것의 디자인을 모방하도록 콜라주를 배열할 수 있습니다.

예를 들어, 이 예에서는 보색 구성표를 사용하여 카드 디자인을 모방했습니다.

먼저 [사각형] 선택 하위 도구를 사용하여 녹색 배경을 만듭니다. 그런 다음 레이어 속성에서 도트 패턴이 포함된 [톤] 효과 레이어를 추가하고 배경 레이어에 클리핑합니다. 이 경우에는 '스페이드' 패턴을 사용합니다.

 

 

그런 다음 [폴리라인] 선택 하위 도구를 사용하여 삼각형 선택 영역을 만들고 색상으로 채운 다음 패턴 소재 레이어를 클리핑합니다.

 

 

머티리얼 이미지를 가져와서 카드 놀이에서 흔히 볼 수 있는 레이아웃을 흉내냅니다. 이 경우에는 문자, 글자, 별 재질을 모두 테두리 효과와 함께 추가합니다.

이 콜라주를 폴더로 그룹화하세요.

콜라주 폴더를 복제하고 수직 및 수평으로 뒤집습니다.

복제된 콜라주의 시각적 흥미를 높이기 위해 색상을 빨간색(캐릭터 제외)으로 변경했습니다. 또한 원본의 방향과 일치하도록 복제된 별의 회전을 조정했습니다.

마지막으로 블루 스페이드 효과 톤 레이어도 복제하고 가로로 뒤집습니다. 그런 다음 색상을 빨간색으로 변경하고 레이어 마스크를 사용하여 원하지 않는 부분을 제거합니다.

 

 

4.다양한 모양 콜라주

정사각형, 삼각형, 원, 다각형 또는 심지어 불규칙한 유기체 모양과 같은 다양한 모양 내에서 콜라주를 구성할 수 있습니다. 이러한 모양은 이미지와 자료를 정렬하기 위한 프레임워크 역할을 하므로 고유한 레이아웃으로 시각적으로 매력적인 구성을 만들 수 있습니다.

캔버스에 재료 배경을 추가하여 시작하세요.

 

 

직사각형, 타원, 다각형과 같은 기하학적 모양을 만들려면 직사각형, 타원 및 다각형 선택 하위 도구를 활용하세요. 유기적인 모양을 만들려면 올가미 도구를 대신 사용하세요.

모양이 생성되면 새 레이어에서 선택 영역을 원하는 색상으로 채웁니다. 각 모양에 대한 각 레이어.

 

 

각 모양 내에 흰색 테두리를 추가하려면 먼저 각 모양 위에 새 레이어를 만듭니다. 그런 다음 Ctrl 키를 눌러 레이어를 선택하고 [선택] 메뉴로 이동하여 [선택한 레이어 축소]를 선택합니다. 선택 영역이 줄어들면 레이어를 흰색으로 채워 테두리를 만듭니다.

흰색 테두리 안에 더 작은 모양을 만들려면 이 과정을 반복하세요. 이 작은 모양을 다른 색상으로 채워 내부에 재료 이미지를 배치할 공간을 제공합니다.

또한 각 컷아웃 아래에 그림자 레이어를 만듭니다. 그런 다음 이미지를 가져와 각 모양에 맞게 자릅니다.

 

 

다음으로 Clip Studio Assets의 이 테이프 브러시를 사용하여 모양 컷아웃에 테이프를 추가하면 컷아웃이 나무 판에 붙어 있는 것처럼 사실적인 효과를 얻을 수 있습니다.

 

 

마지막으로 콜라주 위에 프레임 레이어를 추가합니다.

이 콜라주에 대한 내 컨셉은 캐릭터가 다양한 모양의 다양한 디저트에 둘러싸여 있기 때문에 디저트를 먹는 것을 좋아한다는 것입니다.

또한 이 방법을 사용하면 캐릭터를 다양한 모양으로 배치하고 각 캐릭터에 이름 라벨을 추가하여 콜라주에 캐릭터를 소개할 수 있습니다.

 

 

캐릭터에 개성을 더하기 위해 각각의 배경 이미지를 포함하고 각 캐릭터에 테두리를 만들어 배경 이미지와 구분합니다. 이는 시각적인 흥미를 더할 뿐만 아니라 각 캐릭터를 개별적으로 강조하는 데에도 도움이 됩니다.

5. 하나의 모양 콜라주

특정 모양이나 실루엣으로 콜라주를 만들면 작품에 독특하고 표현력이 풍부한 요소를 추가할 수 있습니다. 모양이나 실루엣은 사과, 나비, 집 등 콜라주에 의미 있는 어떤 것이든 될 수 있습니다.

 

 

나중에 콜라주에서 주의를 끌지 않을 간단한 배경을 만드는 것부터 시작하세요.

제 경우에는 단색을 채우고 배경에 밝은 프레임을 추가합니다.

그런 다음 콜라주에 사용하려는 모양을 가져오거나 그립니다.

제 경우에는 Clip Studio Material에서 하트 모양을 가져와 배경 중앙에 배치합니다.

모든 재료 이미지 또는 컷아웃을 가져옵니다.

변형 도구를 사용하여 필요에 따라 컷아웃을 회전하고, 크기를 조정하고, 겹쳐서 모양을 완성합니다. 소재 이미지가 형태의 경계를 살짝 벗어나도 괜찮습니다.

배열이 만족스러우면 하트 모양 레이어를 숨겨 하트 모양 콜라주를 형성하는 컷아웃을 표시합니다.

배경이 약간 비어있는 느낌이 들기 때문에 배경을 강화하기 위해 Clip Studio Assets에서 다운로드한 이 프레임 소재를 가져옵니다.

 

 

또한 장식용 브러시를 사용하여 반짝이는 효과를 추가하고 텍스트를 추가하여 배경에 더 많은 변화를 줍니다. 다만, 장식이 너무 눈에 띄는 게 싫어서 프레임과 조화를 이루도록 테두리 자체와 같은 색으로 채워 넣었습니다.

콜라주를 깔끔하고 정돈된 방식으로 배열하는 또 다른 방법은 프레임을 사용하는 것입니다.

배경과 모양을 만든 후 [사각형 프레임] 하위 도구를 사용하여 전체 모양을 덮는 프레임을 만들 수 있습니다. (이 경우 하트 모양)

 

 

그런 다음 프레임을 더 작은 프레임으로 나눕니다.

프레임 폴더 레이어를 선택하고 [레이어] 메뉴 > [눈금자/프레임] > [프레임 테두리를 동일하게 나누기]로 이동합니다.

 

 

분할 수를 지정하고 [빈 폴더 만들기]를 선택합니다.

확인을 클릭하면 자체 폴더가 있는 각 프레임이 자동으로 생성됩니다.

이제 이미지를 해당 프레임 폴더로 가져올 수 있습니다.

소재 이미지가 모양 경계를 초과하지 않도록 전체 프레임 폴더를 아래 모양에 맞게 자릅니다.

프레임 사이에 채워지지 않은 간격이 있는 경우 새 레이어를 만들고 버킷 도구를 사용하여 간격을 흰색으로 채웁니다.

 

 

마지막으로 테두리 재질, 장식 브러시, 테두리와 동일한 색상의 텍스트를 추가하여 배경에 변화를 줍니다.

이 콜라주 예시의 컨셉은 제가 디저트를 얼마나 좋아하는지 창의적인 방법으로 보여주는 것입니다.

 

 

읽어 주셔서 감사합니다! 이 튜토리얼이 도움이 되었기를 바랍니다. 다음 팁에서 뵙겠습니다.