以前的資源

 

如果您剛剛來自第1部分和第2部分，請跳過此部分。我只是為那些錯過任何東西的人分享鏈接，或者來到這裡。

 

 

您可以在下面的鏈接中找到第1部分：概念和線條藝術以及第2部分：灰度。

在我們走得太遠之前，這裡有一個鏈接到我的畫筆集，我在這個系列中經常使用它。

如果您願意，可以下載它們，但是不必遵循本教程。

介紹

嗨，大家好，歡迎來到創作幻想景觀系列的第二部分！

這是一個很長的旅程到這裡，我不能夠感謝你堅持通過系列和我一起工作。我希望最後兩部分對你很有教育意義。

這是我們從第二部分開始的價值繪畫。

 

要完成我們的繪畫還有很多工作要做。我們有決定制定和學習新技術。

讓我們開始吧！

起草不同的照明場景

現在我們準備好了灰度畫，現在是時候決定我們的燈光和顏色了。通過這個，我不僅僅意味著光源的來源，還有一天中的時間和我們希望環境所具有的情緒類型。

 

顏色告訴你很多場景。他們讓觀眾知道發生了什麼以及如何感受，如果他們應該害怕，快樂，冒險等等！這是一種非常強大的藝術交流方式，因此我們將探索一些不同的照明場景。

 

在我們這樣做之前，我們必須準備一些縮略圖。我們不會想要花太多時間在每一個上，因為它們不會全部完成，但是如果你感覺它可以給這一步更多的愛。

通過右鍵單擊可見圖層將所有內容合併到一個新圖層（如果您有一個您不想在此處看到的字符，請繼續並立即隱藏它們的圖層），然後在圖層窗口中單擊“將可見性合併到新圖層”。

接下來，根據需要縮略圖複製此圖層的次數。

您可以通過一遍又一遍地複制和粘貼圖層，或右鍵單擊圖層窗口並選擇“複製圖層”來完成此操作。

我選擇了四個拇指。

接下來我們需要將它們全部縮小。為簡單起見，請單擊底部的拇指圖層，然後按住shift並單擊頂部的拇指圖層以一次選擇所有這些圖層。

單擊剪輯工作室頂部的變換工具，然後抓住一個角並向下縮放拇指。你只會看到一個，但那隻是因為它們都堆疊在一起。

要以相同的比例縮小它們，請在拖動時保持移位，或者在工具屬性窗口中選擇“保持原始圖像的比例”。

 

接下來使用移動工具將它們展開（這是一個看起來像工具欄中帶有十字準線的箭頭的圖標）。

將這些全部合併在一個層中。您可以執行shift切換以選擇all並在此處立即合併它們。

接下來，創建一個新圖層並將圖層模式設置為“疊加”。

我們需要將此圖層屏蔽到下方的拇指。

 

我通過按住ctrl並單擊圖層縮略圖來選擇圖層中的所有內容（所有拇指）。這將選擇該圖層中的所有像素。

 

您可以通過選擇並單擊圖層窗口中的蒙版圖標來創建蒙版（這看起來像一個中心有圓圈的矩形）。

 

 

實現我在此處使用的屏蔽結果的另一種方法是在圖層窗口中使用“下面的圖層到圖層”選項。這看起來像兩個橢圓相互疊加。

 

您可以在上面的圖層窗口中看到我的圖層蒙版，以及我在某種程度上如何組織我的圖層。我喜歡使用文件夾，因為我在工作時不善於命名，這有利於保持數字工作區的整潔！

在疊加層上開始在不同的燈光場景中繪畫。我用整個畫布填充了海綠色，然後開始用當地的顏色進行寬鬆的繪畫，以進行中午的“正常”設置。

這篇文章背後的部分理念是我們的角色找到了丟失或秘密的東西，因此沒有關於它應該如何看待的規則。

一旦我畫了你可能期望的場景，我想嘗試一些更具冒險性的大膽主題。

 

左上方是一種寧靜，但仍然超凡脫俗，左下方有點怪異的水中紅色和深色調，右下方有內容冒險的感覺，如在秋天探索熟悉的區域。右上角是友好的，但非常可預測。

當然，這些正是拇指在我身上所表現出來的。您可能會感覺到與每個完全不同的東西！

 

其中我再次非常矛盾。我很喜歡他們，但經過與朋友和家人的多次諮詢後，我選擇了左上角。

 

現在，您需要將此疊加縮略圖放在原始灰度繪畫的頂部。

在疊加層上選擇您選擇的顏色拇指，然後按ctrl-c複製它或在“編輯”選項卡下選擇“複製”。

按ctrl-v或在編輯選項卡中選擇“粘貼”，將其粘貼為新圖層。

 

這也將粘貼現有的掩碼。我們不再需要它，所以是時候刪除了它。

 

在圖層窗口中，直接右鍵單擊蒙版縮略圖並選擇“刪除蒙版”。

它仍然很小，所以我們需要擴大規模。這需要一些試驗和錯誤，因為我們希望盡可能地將陰影與陰影對齊。這將節省我們一點時間重新繪製我們原有的顏色概念。

將它轉換到位後，按Enter鍵或單擊“確定”。

我們準備好改進我們的顏色！

渲染顏色的技術

現在您已將縮放圖層縮放以適合您的灰度繪畫，您可以返回並完成精煉。

我通常使用硬刷，就像數字草圖筆刷一樣。我試著在原始線條中畫一些。

疊加會影響值，具體取決於您所使用的顏色，因此現在是調整值，使區域變亮或稍微變暗的好時機。你不會對確切的結果有很多控制，所以不要試圖讓它變得完美。

 

就像我們之前做的那樣，我們隱藏了我們的角色，然後將可見性合併到一個新圖層。我實際記得為這一層命名，因為它將用於繪畫，直到我們的工作完成。我稱我為“扁平基地”。

由於我們確實想要對顏色進行大量控制，因此我們不會僅僅在覆蓋層上完成圖像。

 

合併後，我取消隱藏我的角色。即使我還沒有為他著色，我需要看看他在哪裡，並考慮到他投下的陰影，以及他的火炬推遲發出的光芒。

使用套索工具進行油漆清潔

要繪製整個區域或對象而不需要每次都創建新圖層或蒙版，可以使用套索工具。這看起來像選擇工具窗口中的虛線。

我喜歡將其設置為“添加選擇”，這樣我就不必在工作時保持班次。一次選擇要封裝的區域的“掃描”更容易，而不是試圖在第一次通過時完成所有事情。

 

同樣的技術還允許您使用較大的畫筆繪製一個小部分，或者僅混合您繪畫的一部分而不必擔心其他部分混淆。

 

套索方法可以產生漂亮的清晰邊緣，即使使用紋理刷，也可以使用重色混合。

要刪除部分選擇，請按住alt鍵。您也可以在套索設置中選擇“刪除選擇”。

您可以在上面看到我如何選擇天空以用綠色漸變填充它。我能夠專注於這個區域，而不會影響周圍的部分。這被直接塗在“扁平基底”層上。

如果選擇的“行軍螞蟻”在您工作時打擾您，您可以通過單擊Clip Studio Paint頂部的上方圖標輕鬆隱藏或顯示選擇。這看起來像一個白色方塊，裡面有一條虛線。

您可以再次單擊它以顯示您的選擇。

每次編輯選擇時，都會顯示行進的螞蟻，以便您可以看到更改。

 

您可以繼續在普通圖層上繪畫，直到您對邊緣和紋理感到滿意為止。

使用圖層模式刪除或淡化線條

  

現在我想要柔化線條。使用新的圖層設置“變亮”我畫出線條，或者使它們更亮。這使您可以更多地查看表單，然後您不必擔心在“展平的基礎”上的每條線上繪畫。

在“變亮”圖層模式中，只有在應用的顏色比應用的顏色較淺時，才會顯示所應用的顏色。您可以在上面看到我如何選擇顏色以幫助柔化我的形狀。

 

但是，如果你真的想保留你的線條，我建議完全跳過這一步，並保持你的線條藝術圖層分開並高於你的顏色。這樣你就不會畫它了。

 

對於這幅畫，我想在我不再需要它時立即消除我的線條。

 

使用乘法和屏幕圖層添加深度和形狀

這是我在色彩階段最常用的技巧之一。它比在一個圖層上繪製所有內容要快得多，您可以根據需要刪除和更改陰影或高光的顏色。

 

首先，我在平坦的基礎層上創建了兩個新層。一個Multiply圖層設置為100％，一個Screen圖層設置為100％。

這個柱子已經完成了相當多的工作，但是通過使用深色在屏幕層上繪製高光，使用淺色/中間色調在多層上繪製陰影，我們可以真正地將它帶得更遠。

這裡做了一些事情。

1：我使用我的選擇清理了展平圖層上對象的邊緣。這是通過將對象繪製到內部選擇的“邊緣”然後反轉選擇以“溢出”任何溢出選擇的對象來完成的。我們基本上清楚地定義了我們的主題在哪裡結束和開始。

 

2：我顛倒了第二張圖片中看到的選擇，並在屏幕層上應用了一個輕霧。 （柱子外面）這有助於將遠處的背景與柱子分開並給人一種良好的深度感。我實際上是用場景中的大部分對像做到了這一點。

 

當然，你並不總是必須這樣做，但是我的設置有來自溪流的霧，以及來自山脈和山丘的霧，所以我真的玩了這個技術。它看起來也很酷。

 

3：我在整個柱子上輕輕塗抹，在多層上塗上較少飽和的天空顏色。就像屏幕霧一樣，這種光影的傳遞有助於將支柱推向更靠近觀察者的位置。我使用天空顏色的原因是因為天空是支柱的主要光源，它的實際顏色會受到綠色調的影響。

 

4：我定義了最深的陰影，就像在磚塊和邊緣之間。使用較硬的筆刷和比原始陰影通道更深的顏色來完成此操作。

 

5：與第4步一樣，我使用較淺的顏色和較硬的筆刷在物體上添加了“亮點”或鏡面反射光。

 

6：將這些高光和陰影合併到平坦的底座後，我使用“模糊”混合畫筆模糊硬邊緣，並通過顏色拾取和繪畫來清理任何其他缺陷。

 

所有這些步驟都在選擇激活時完成，以使邊緣保持清晰。

 

 

小費：

一個好的規則是較近的物體較暗，而較遠的物體較淺。對比度也因深度而下降，因為您無法看到更遠的細節。較少的光線也會反射回您的眼睛（它不會走得太遠）。耶物理學。

 

提示2：

始終合併到一個設置為正常的圖層，並像我們的扁平底座一樣完全“填充”。如果不這樣做，最終可能會出現意外結果，因為頂層將採用底層的圖層模式。如果要合併到設置為正常的透明圖層，您會發現屏幕或其他圖層模式已變得“平坦”。

我將選擇繪畫技術與乘法和屏幕技術結合應用到我繪畫中的每個表面。

一些區域，如溪流中的霧氣，不需要硬邊，只需用我的“軟”噴槍輕輕刷過。

我重複這些技術幾次，我想要進行大量的修飾。一些地區，如遠山，保持相當粗糙。

為您環境中的任何數字著色

  

一旦我完成了我的所有表格並且我對我的燈光感到滿意，我就為我的角色著色了。

在他的灰色填充物上，我鎖定了透明度並使用G筆將他的皮膚，衣服，頭髮等分開。然後我用一個乘法和屏幕層給他著色。使用相同的G筆繪製這些陰影和高光，然後使用模糊筆刷掉一些陰影和高光。

他的火炬之光是用“添加發光”層和圓形馬戲團完成的。

 

我希望這個角色能夠突出有點像背景畫的細胞動畫。

 

這是我將要進入角色的所有細節，因為本教程的重點實際上是環境。我仍然希望它在某種程度上有所幫助！

 

協調顏色

現在我們已經把所有東西都塗上了油漆，現在是時候將它們組合在一起了。

我在除了我的角色以外的所有東西上創建了一個新的覆蓋層，並用黃色，綠色和藍色輕輕地噴塗。這有助於營造氛圍，讓一切都感覺像是在同一個空間。對於“假裝”彈跳光也不錯。

 

我將可見光合併到一個新圖層（這次包括角色）並對所有內容進行“色彩平衡”調整。我增加了紅色陰影和黃色高光，同時保持“保持光度”。

您可以通過轉到“編輯”標籤找到“色彩平衡”，然後轉到“色調校正”。

 

這是繪製景觀的最後一步！

 

現在顏色已經完成了，我選擇了帶有矩形選框的繪畫區域，裁剪圖像擺脫了我的灰色邊框。

查看最終結果！

最後的想法

我們終於完成了！

 

這是我的第一個教程，所以我對自己的表現非常緊張。我希望你喜歡它！

 

我知道這個系列很長，每集都很長。我甚至想要覆蓋比我更多的東西，我砍掉了很多大聲笑！我希望它不是太多，它在某種程度上是有用的，並使你受益。

 

 

關於作者

我叫FalyneVarger。我一生都在畫畫。大約10年前，我開始從事商業工作，並為書籍，遊戲，漫畫和更多非商業佣金創作了藝術品。

你可以在同名的大多數藝術社區找到我（falynevarger），但這裡有一些鏈接給你！