影片版本：

文字版本：

哈囉！

我是.avi。我是一名專業遊戲插畫師，漫畫和網路漫畫是我的愛好。

 

本教學不是關於時尚潮流或你的角色應該穿什麼，它專注於關於如何設計服裝的實用技巧和訣竅，讓你、你的漫畫（網路漫畫、卡通…）角色以及你的漫畫讀者都會喜歡！

 

一套設計精良的漫畫角色服裝：

 

⭐ 讓你輕鬆反覆繪製

⭐ 反映角色的特徵、背景和個性

⭐ 使角色易於區分並突出其特點

⭐ 提升你和讀者的樂趣和沉浸感！

 

第二部分包含提高效率的工作流程技巧，例如使用圖層模式輕鬆更改顏色，以及藉助筆刷、3D模型和圖章快速添加配件！

 

我將使用我正在製作的一部網路漫畫中的角色來進行演示，這些角色是根據我之前為連載作品設計演員的經驗創作的。

🟪 角色設計

🟧 設定

漫畫發生在雪山中，所以角色主要穿著冬裝：

這是一個現代背景。如果你像我一樣不怎麼懂時尚，線上戶外用品商店是很棒的參考資料 😄

🟧 剪影

經常被忽略——但剪影是識別角色的關鍵！

 

即使在每個人都穿著獨特顏色的全彩漫畫中，某些場景的顏色也會受到光線的顯著影響，這使得剪影成為你區分角色的主要工具：

思考每個角色的獨特特徵：

 

🔸 身體形狀和大小

🔸 典型的姿勢和動作

🔸 髮型和配件

🔸 偏愛的服裝類型

💡 嘗試將角色分解為簡單的草圖來測試它們的可辨識度：

🟧 故事決定的服裝

回顧你的故事，找出可能影響服裝選擇的時刻。

 

👉 例如，這個男孩的帽子是根據他經常突然出現嚇唬主角的方式來改編的——在黑暗場景中，人們首先看到的是他怪物般帽子的眼睛：

👉 另一個例子是這個人的黑色夾克——它之所以是黑色，主要是因為我不喜歡畫某些東西，而黑色夾克有點幫助...

🟧 個性決定的服裝

角色的顏色和服裝有助於讀者在不閱讀任何台詞的情況下了解他們的個性。

 

顏色和細節能說明很多：

 

🔸 深色與淺色：

🔸 飽和色與去飽和色：

🔸 暖色與冷色：

🔸 配件與缺乏配件：

處理這個問題的方式如同個性類型一樣多樣。

 

讓我們簡要地看一些例子——你能猜出這些角色的個性嗎？

---

🟡 這個人本應是「超級普通人」的定義，除了他：

 

🔸 非常有表現力——大嘴巴和突出的眉毛

🔸 曾經是想成為搖滾明星的人——髮型、類似狗牌的吊墜和毛邊黑色夾克

---

👟 關於鞋子的趣聞...

在分鏡階段，我用我習慣的風格畫鞋子，打算之後換成更寫實的。

 

著手正式設計角色後，我找了參考資料，甚至還為鞋帶和標記認真準備了筆刷...

然而，當我開始為草圖描線時，我意識到這些新的寫實鞋子畫起來一點也不有趣！

 

這就是為什麼他在角色設定圖中穿著那種設計感的登山鞋，但在實際漫畫中他又回到了他舊的卡通滑板鞋——只因為畫師畫它們更有趣！:D

 

👍 故事的寓意：畫你喜歡的，而不是你認為大家期待的 :)

---

🟡 孩子群中最年輕的那個應該就是人們所說的「小天使」——善良、負責、富有同情心：

 

🔸 淺金色頭髮

🔸 天堂藍眼睛

🔸 與眼睛顏色相似的衣服，搭配相似的平靜色調

---

🟡 最頑皮、精力充沛、最吵鬧、總是衝在前頭的孩子穿著最飽和的顏色：

 

🔸 紅色和橘色

🔸 搭配綠色作為互補色

---

🟡 相反地，那個通常面無表情的老大男孩總是站在背景，像個可靠的支柱，每個人都跑去找他——故事中他被描述為「母雞」:D

 

🔸 他的顏色飽和度最低

🔸 這些藍色、灰紫色和薄荷綠色調的組合象徵著穩定

---

🟡 小女孩應該是可愛的，但她有頑皮的一面，會加入紅衣男孩想出的所有樂趣。

 

🔸 女孩典型的紫色和藍色調，飽和度更高

---

🟡 大女孩是這個團隊的領導者，聰明且總是直言不諱。

 

🔸 她以紅色為主色調的色相和飽和度更偏向紫色（而不是鮮豔的橘色），這給人一種權威和可靠的感覺

---

🟡 最後，奶奶角色：

 

🔸 穿著純粹實用——沒有不必要的時尚配件

🔸 柔和的顏色，表示經驗、可靠和權威

---

🟧 角色的典型顏色

每個角色都有一個主要顏色，其餘服裝圍繞著它構建——無論是該顏色的陰影還是互補色調：

🟧 角色顏色變化

當角色發展時，在他們的服裝中反映出來！

 

🔸 稍微改變色相

🔸 降低或提高顏色飽和度

 

⚠️ 保持基本顏色與原始顏色非常相似，否則變化可能過於劇烈，讀者可能會覺得他們遇到了一個陌生人。

👉 例如，主角一開始是灰藍色調，只用鞋子上的橘色標記和吊墜作為點綴，表明他只是漫無目的地過著生活，沒有真正的目標。

 

在他遇到孩子們之後，他的世界擴大了，並且變得更加多彩。隨著這次升級，他獲得了獎勵——一件綠色連帽衫！它比他的主色調更飽和，但仍然與其餘部分和諧（它與他眼睛的顏色相似，並與髮色互補）。拉鍊頭參考了吊墜，作為角色的獨特特徵。

💡 快速提示#1：先繪製分鏡有助於塑造角色設計 💡

這聽起來可能有點本末倒置，但在繪製分鏡時讓角色設計成形是非常有效率的。

 

當你反覆繪製角色時，你會熟悉他們的獨特特徵，並可以將他們的設計簡化到最佳狀態，讓你輕鬆繪製，同時保持每個角色的易於區分。

 

👉 例如，雙馬尾女孩的髮型最初大得多，但我很快發現它佔用了面板太多空間 😅

此外，你可以在過程中想出以前沒想到的點子！

 

👉 例如，當我一直在塗鴉主角時，我注意到他頭髮的輪廓在某些角度看起來像貓耳朵向後指...

我順勢利用了它，並在幾個喜劇場景中使用了它，孩子們在其中發揮他們的想像力玩得很開心 :D

💡 快速提示#2：讓你的角色盡可能對稱 💡

不對稱很有趣——奇怪的髮型、單邊配件等——但從長遠來看，它很難追蹤...

相信我，即使在我畫過許多漫畫，從不對稱設計中吸取教訓之後，我仍然天真地認為只有三個角色具有不對稱元素會沒問題...

 

但根本不行！我還是很難記住瀏海是往哪邊分，或者手錶戴在哪隻手上！

 

(っ﹏< ‘)

我原本把手錶戴在前面的手上，很久之後才意識到那是右手（錯誤的手）XD

鏡子裡的畫面真是詛咒...

但這並不意味著我會回去改變它——儘管我必須對這些事情格外小心，我決定它們是值得的，不僅僅是因為所有角色都完全對稱會很無聊。

 

👍 你作為藝術家決定什麼值得額外努力！

 

 

🟪 提高效率的技巧

🟧 將光線圖層與基礎顏色分離

製作角色設定圖時：

 

🔸 將基礎顏色放在獨立圖層上

🔸 將陰影\/光線添加到它們自己的圖層上（剪輯到包含基礎顏色圖層的資料夾中）

 

✌️ 這讓你可以輕鬆調整顏色，同時看到光線如何影響它們：

💡 將角色設定圖中的光線與你的主要漫畫場景相匹配。我使用兩種主要的光線設置：白天和夜晚。

 

💡 將每個光線條件設置為圖層組合，以便輕鬆預覽它們：

🟧 輕鬆添加配件——筆刷、3D模型等

不要因為難以重複繪製而放棄酷炫的配件或角色服裝的細節——Clip Studio Paint 有很棒的工具可以幫助你！

🟨 筆刷

CSP 素材 提供許多裝飾筆刷。

 

例如，這裡我使用了全彩鏈條筆刷在向量圖層上——向量校正工具讓你可以輕鬆調整形狀和粗細！

 

通過在其上剪輯各種混合模式下的點陣圖層，你可以快速添加高光或陰影。

🟨 圖片素材

我畫了吊墜的正面視圖，將其註冊為圖片素材，現在我可以直接將其拖放到每個面板中！

 

💡 製作假3D效果：

 

1️⃣ 自由變換矩形以創建透視

2️⃣ 複製並移動圖層以創建背面

3️⃣ 將背面變暗以進行陰影處理

 

我只在放大面板中繪製側面並進一步潤飾。

🟨 3D模型

從一開始我就希望主角擁有這款通用的銀色腕錶，但畫起來真是太痛苦了！

 

幸運的是，在 Clip Studio Paint 中使用 3D 模型非常容易，從變換模型和攝影機到設置光線，而且它們大多只需要輕微的最終潤飾：

如果你像我一樣不擅長繪製技術性物品，我建議尋找 3D 模型來幫助你。

 

我吸取了教訓，當時我以為我可以手繪這個傳輸耳機，因為它很簡單...

然後一個朋友（他在沒有光線和藍色圓圈的情況下看到進度）說它看起來像個創可貼蓋住刮鬍刀的傷口...

 

哦，好吧...這讓我意識到，即使是這樣簡單的東西，使用 3D 模型對我來說也是更好的選擇！:D

在 素材 中尋找為 Clip Studio Paint 順暢使用而優化的3D 模型（通常有許多免費和付費的替代品）：

或者，搜尋 Sketchfab——有許多免費的模型，格式多樣。唯一的缺點是紋理和材質可能無法正確導入（.glb 格式對我來說效果最好），或者某些詳細模型可能對你的電腦造成負擔。

🟪 結論

這些是我通過反覆試驗學到的技巧，我希望它們能幫助你更享受設計角色！

 

感謝閱讀本教學——祝你創作自己的精彩漫畫角色！