Einführung

Verlassener Ort ist ein Gebäude oder ein Ort, der nicht mehr genutzt oder bewohnt wird. Ein Ort wird wahrscheinlich aufgegeben, wenn eine Wartung irgendwie nicht möglich ist, sodass er nicht mehr genutzt/besetzt werden kann. Naturkatastrophen, Umweltgefahren oder wirtschaftliche Umstände sind einige Gründe, warum ein Ort überhaupt aufgegeben wird.

 

Verlassene Orte können uns alle möglichen Emotionen vermitteln. Von unheimlichen, gruseligen Gefühlen aufgrund der fehlenden Präsenz von Menschen bis hin zu introspektiven Gedanken darüber, wie die Natur leicht zurückerobern kann, was Menschen so hart gebaut haben.

 

Konbini (コンビニ; コンビニエンスストア; kurz Convenience Store) ist ein normalerweise kleines Einzelhandelsgeschäft, das den täglichen Bedarf verkauft. Es werden in der Regel Artikel des täglichen Bedarfs wie Lebensmittel, Lebensmittel, Getränke usw. sowie Dienstleistungsprodukte wie Zahlungs- und Kopierservice verkauft. Wenn wir über Konbini recherchieren, sehen wir normalerweise eine erstaunliche Auswahl an köstlichen Fertiggerichten wie Bento und Sandwiches. Sie sind eine ziemlich interessante Anlaufstelle für einen praktischen und schnellen Lebensstil in dieser modernen Ära.

 

In diesem Tutorial werden wir versuchen, ein kleines verlassenes Konbini irgendwo in einer unbekannten ländlichen Gegend zu illustrieren. Die Geschichte besagt, dass die Konbini einst in dieser Gegend gedieh, bis einige mysteriöse Umstände dazu zwangen, die Konbini aufzugeben. Als einige Jahre später eine Gruppe von Stadtforschern das Gebiet erkundete, stellten sie fest, dass die Konbini bereits von der Natur zurückerobert wurde und jetzt verfallen, beschädigt und von Sträuchern und Weinreben umgeben aussieht.

 

Um die Illustration zu machen, werden wir 3D-Primitive verwenden, um zuerst ein brandneues Konbini zu bauen. Danach verwandeln wir es mit verschiedenen Pinseln in ein aufgegebenes Konbini, von Standardpinseln aus CLIP STUDIO PAINT bis hin zu Pinseln aus CLIP STUDIO ASSETS. Lass uns anfangen!

Skizzierung

Bevor wir das Konbini mit 3D-Primitiven bauen, müssen wir zuerst skizzieren, wie es aussieht. Der Skizzenprozess ist weitgehend von den Shops in meinem vorherigen Tutorial hier inspiriert.

 

 

Die Skizze wird auch benötigt, um die Größe des Konbini und die Abmessungen verschiedener Teile davon zu planen.

 

Beginnen wir mit der Erstellung eines neuen Dokuments. Für dieses Tutorial verwenden wir eine Leinwandgröße von 2560 x 1920 px (Seitenverhältnis 4:3) mit 72 dpi.

 

Hier begann ich zuerst mit dem Skizzieren der Hauptform des Konbini, bevor ich verschiedene Teile des Konbini wie Tür, Fenster und Schilder skizzierte.

Ich habe mich für eine Metallrollladentür anstelle von normalen Türen entschieden, damit es so aussieht, als wäre es dauerhaft geschlossen.

Danach können wir nun die Abmessungen der verschiedenen Teile des Konbini beschriften. Die Bemaßungen basieren auf den Einheiten von 3D-Primitiven und werden im nächsten Abschnitt dieses Tutorials verwendet. Beachten Sie, dass Sie keine detaillierte Bemaßung wie unten durchführen müssen. Sie können einfach die Maße der wichtigsten Teile beschriften und einige davon später improvisieren, wenn Sie möchten.

Als nächstes werden wir versuchen, eine interessante Komposition für die Illustration zu erstellen. Dazu können Sie versuchen, sich den Konbini anhand des Skizzenplans dreidimensional vorzustellen, zu skizzieren und per Drittelregel auf der Leinwand zu positionieren.

 

Für das Konbini habe ich mich entschieden, die Augenhöhe (Horizont) auf der Unterseite zu machen, damit es einschüchternd aussieht und auffällt.

 

Nachdem Sie das Konbini skizziert haben, können Sie es im linken oder rechten Drittel der Leinwand positionieren. Ich habe mich aus rein ästhetischen Gründen für die Positionierung im rechten Drittel entschieden.

Als nächstes werden wir versuchen, die Umgebung so zu gestalten, dass sie das Auge des Betrachters in die Konbini lenkt. Hier skizzierte ich den Wald dahinter und die Sträucher rund um die Konbini. Ich skizzierte auch die Reben, die darauf wachsen.

Wie Sie auf dem Bild unten sehen können, habe ich versucht, das Auge des Betrachters mithilfe der Sträucher und des Hintergrundwaldes auf das Konbini-Schild zu lenken. Sie können dies anders machen, wenn Sie möchten, vielleicht indem Sie andere natürliche Elemente oder alles, was Sie sich vorstellen können, hinzufügen.

Als nächstes können wir das Gras skizzieren, das die Konbini umgibt.

Danach können wir die getrockneten Zweige skizzieren, die die Konbini umhüllen, um mehr Realismus hinzuzufügen.

Schließlich können wir dem Hintergrund Wolken hinzufügen, damit der Konbini mehr hervorsticht. Diese Ergänzung wird besser aussehen, wenn wir später den Umgebungs-Rendering-Schritt erreichen.

Hier ist die fertige Kompositionsskizze.

Erstellen des Konbini mit 3D-Primitiven

Wenn Sie Hintergründe oder komplizierte Objekte zeichnen möchten, sich aber noch nicht sicher sind, wie Sie sie in der erweiterten perspektivischen Projektion zeichnen sollen, oder wenn Sie beim Zeichnen Zeit sparen möchten, weil Sie unter engen Fristen stehen, können Sie 3D-Primitive in Clip Studio Paint verwenden eine sehr hilfreiche und effiziente Art, sie zu tun.

 

Was sind 3D-Primitive? Es ist eine Funktion in Clip Studio Paint ab Version 1.11.6, mit der Sie der Leinwand verschiedene grundlegende 3D-Formen hinzufügen können. Die 3D-Formen bestehen aus Ebene, Würfel, Kugel, Prisma und Pyramide.

Lassen Sie uns zunächst versuchen, einen Würfel auf der Leinwand hinzuzufügen. Dazu können Sie den Würfel per Drag & Drop aus der [Material [3D]]-Palette auf die Leinwand ziehen.

Sie können die Kamera des 3D-Objekts mit den Kamerasteuerungen oben links anpassen. Die Steuerelemente bestehen aus [Rotation], [Pan] und [Zoom].

Um den Würfel zu verschieben/drehen/skalieren/skalieren, klicken Sie einfach einmal auf das Objekt und ziehen Sie den entsprechenden Ziehpunkt, der unten gezeigt wird. Das Objekt wird entlang der Griffachse (X- (rot), Y- (grün) und Z-Achse (blau)) verschoben/gedreht/skaliert/skaliert.

Sie können auch die parametrische Objektgröße und -position in der Palette [Sub-Tool-Detail] verwenden (klicken Sie auf das Schraubenschlüssel-Symbol), um den Würfel parametrisch zu verschieben/drehen/skalieren, indem Sie einen Wert darauf eingeben. Diese parametrische Funktion werden wir in diesem Tutorial hauptsächlich verwenden.

Um ein weiteres 3D-Grundelement hinzuzufügen, können Sie es auf derselben 3D-Ebene hinzufügen, indem Sie zuerst auf die 3D-Ebene klicken und dann das 3D-Grundelement, das Sie hinzufügen möchten, per Drag-and-Drop auf die Leinwand ziehen. Um das 3D-Grundelement an einem anderen 3D-Grundelement auszurichten, aktivieren Sie zuerst [Snapping] (das Magnetsymbol).

Sie können auch ein weiteres 3D-Grundelement auf einer neuen 3D-Ebene hinzufügen. Der Unterschied besteht darin, dass Sie es, wenn Sie es auf derselben 3D-Ebene platzieren, an anderen 3D-Primitiven auf dieser Ebene ausrichten können. Aber wenn Sie es auf eine neue 3D-Ebene legen, können Sie es nicht auf einem anderen 3D-Grundelement auf der anderen Ebene ausrichten, wie Sie auf diesem Bild unten sehen können.

Sie können sich diese offiziellen TIPPS unten ansehen, um ein ausführlicheres Tutorial zu 3D-Primitiven zu erhalten.

 

 

Die Möglichkeiten der Verwendung von 3D-Primitiven sind endlos. Sie können sie einfach als Grundlage für jede Zeichnung verwenden, die Sie machen möchten, oder Sie können Ihre Kreativität an Ihre Grenzen bringen und komplizierte Objekte erstellen und rendern, indem Sie nur sie verwenden, ohne dass fortgeschrittene 3D-Modellierungsfähigkeiten erforderlich sind.

 

Vor diesem Hintergrund werden wir in diesem Abschnitt des Tutorials versuchen, ein Konbini-Gebäude nur mit 3D-Primitiven als Basis für die Illustration zu bauen. Warum zeichnen/malen Sie das Gebäude nicht einfach direkt, anstatt 3D-Primitive zu verwenden? Wie am Anfang dieses Abschnitts erwähnt, ist der Prozess relativ effizienter. Es ist auch flexibler, weil wir einfach das 3D-Modell bearbeiten oder die Kamera der Szene anpassen können, um Änderungen vorzunehmen, anstatt es mehrmals neu zu zeichnen.

 

Um die Konbini zu bauen, verwenden wir Würfel und Ebenen für die Wände und die Fenster und Prismen für die Dächer und die Rohrleitungen.

 

Lassen Sie uns zunächst einen Untergrund für die Konbini erstellen. Ich habe einen Würfel verwendet und seine Größe gemäß dem Skizzenplan geändert, der vor der Verwendung parametrischer Optionen erstellt wurde. Ich habe auch [Drahtmodell anzeigen] aktiviert und [Unterteilungen] (Palette [Unterwerkzeugdetails] → [Grundelement]) für X, Y und Z für die verwendeten 3D-Grundelemente (mit Ausnahme einiger Prismen) auf "1" gesetzt dieses Tutorial. Dies geschieht, um aus der 3D-Form ein Lineart zu erstellen.

 

Danach erstellen wir die Seitenwände für den Konbini, indem wir einen weiteren Würfel auf dem Grundboden verwenden. Aktivieren Sie [Snapping], ändern Sie dann die Größe und verschieben Sie es parametrisch basierend auf dem Plan. Aber vorher habe ich die Kameraperspektive auf den niedrigsten Wert ("1") gesetzt, damit die 3D-Primitive beim Bau des Konbini nicht verzerrt aussehen.

Als Nächstes duplizieren wir die Seitenwand, indem wir sie kopieren (Strg+C) und dann einfügen (Strg+V). Bewegen Sie es auf die andere Seite.

Danach können wir die Vorderwand erstellen. Der Grund, warum wir separate Wände/Würfel anstelle eines einzelnen Würfels für das Hauptgebäude verwenden, besteht darin, eine Beschneidung durch andere Teile (wie die Fenster und die Rolltür) zu vermeiden. Für die Rückwand können wir sie offen lassen, da sie nicht sichtbar ist.

Als nächstes fügen wir die Überdachung mit einem Würfel und einem Prisma hinzu. Verwenden Sie Würfel für die Rinne und Prismen für die Dachziegel. Für die Dachrinne habe ich die [Unterteilungen] Y auf „3“ gesetzt, um darauf ein Linienmuster zu erstellen.

Um das Prisma in eine dreieckige Form zu bringen, stellen Sie die [Unterteilungen] X auf „3“ (Y und Z auf „1“) ein. Drehen Sie danach das Prisma auf der X-Achse um 180°, der Y-Achse um 90° und der Z-Achse um -90° und bewegen Sie es dann über die Rinne.

Sie können die gleichen Schritte wie oben für die kleineren Regenschirme ausführen.

Nachdem wir das Basisgebäude erstellt haben, können wir nun weitere Details zum Gebäude hinzufügen. Die Details sind die Rollladentür, die Fenster, die Front- und Seitenschilder, die Rohrleitungen und der Außen-AC-Lüfter.

 

Zuerst erstellen wir die Rolltür mit Würfeln für den Rahmen und einer Ebene für die rollende Metalltür selbst. Um den Türrahmen zu erstellen, fügen Sie einen weiteren Würfel hinzu und ändern Sie die Größe und verschieben Sie ihn gemäß der Skizze. Danach duplizieren Sie den Würfel zweimal, ändern Sie dann die Größe und verschieben Sie einen nach oben und einen auf die andere Seite.

Um die rollende Metalltür zu erstellen, fügen Sie eine neue Ebene hinzu und setzen Sie die [Unterteilungen] X auf 20. Die Unterteilungen erzeugen den Effekt von Metalllatten darauf. Danach am Türrahmen positionieren.

 

Als Nächstes erstellen wir die Fenster im zweiten Stock des Gebäudes. Dazu können Sie zunächst den Fensterrahmen aus Würfeln erstellen. Verwenden Sie Ebenen für das Glas und positionieren Sie es entsprechend.

Danach können wir die Front- und Seitenschilder des Konbini erstellen. Verwenden Sie für das Frontschild einen Würfel. Verwenden Sie für das Seitenschild eine Kombination aus einem Würfel und zwei Zylindern. Die Zylinder sind auf den 3D-Primitiven nicht direkt verfügbar, aber Sie können einen mit einem Prisma erstellen und dessen [Unterteilungen] X auf den maximalen Wert („20“) setzen.

Verwenden Sie für die Verrohrung die gleiche Methode wie oben, um die Zylinder herzustellen. Verwenden Sie den Drehgriff, um den Zylinder zu drehen.

Verwenden Sie Würfel, um den AC-Außenventilator zu bauen.

Danach können Sie alle Objekte sperren, damit sie sich nicht bewegen, wenn Sie in den 3D-Bearbeitungsmodus wechseln.

Das 3D-Gebäude von konbini ist nun fertig.

Flache Färbung

Lassen Sie uns vor dem flachen Färben die Kamera des Konbini so einstellen, dass sie mit der Skizze übereinstimmt. Stellen Sie die [Perspektive] auf „8“ und bewegen/drehen/schwenken Sie die Kamera. Möglicherweise möchten Sie zuerst ein Objekt entsperren und auswählen, damit die Kamera beweglich ist.

Danach können Sie die Kameraposition sperren, damit sie sich nicht bewegt, wenn wir dem Konbini Farben hinzufügen.

Bevor Sie fortfahren, fragen Sie sich vielleicht, warum die Farben der 3D-Modelle nicht wie die Standard-3D-Modelle aussehen. Das liegt daran, dass ich die Beleuchtung und die Umgebungsbeleuchtung im Voraus angepasst habe. Dies geschieht, um Beleuchtung und Schatten zu erzeugen und den Rendering-Prozess effizienter zu gestalten.

 

Dazu können Sie die Beleuchtung auf Gelb mit einer Intensität von 1,00 und das Umgebungslicht auf Dunkelblau mit einer Intensität von 2,07 einstellen, um dem Schatten Farbe zu verleihen. Die Intensität wird so gewählt, dass der Eindruck entsteht, dass sich die Konbini und die Umgebung unter dem Schatten der Wolken befinden. Es wird auch als Kontrast zwischen dem Himmel und dem Konbini selbst gewählt. Aus diesem Grund müssen wir für den nächsten Abschnitt dieses Tutorials keine zusätzlichen Schatten auf dem Konbini hinzufügen.

Fahren wir fort, indem wir zuerst die 3D-Modellebene [Mischmodus] auf „Multiplizieren“ setzen. Sie können es zuerst rastern, wenn Sie möchten, aber ich habe es einfach nicht gerastert gelassen, falls ich das 3D-Modell irgendwann bearbeiten muss.

 

Wählen Sie danach die Außenseite der 3D-Ebene mit [Nur auf Bearbeitungsebene verweisen] aus und kehren Sie die Auswahl um. Erstellen Sie unterhalb des 3D-Modells eine neue Rasterebene und füllen Sie diese mit Wandgrundfarbe.

Füllen Sie danach alle Teile mit Farben mit einem beliebigen undurchsichtigen Pinsel. Es wird empfohlen, ein Farbschema für die Teile zu erstellen. Ich habe mich für ein rotbraunes Farbschema für die Gebäudeschilder und die Fenster und für die Dächer und die Rolltore in blaugrau entschieden.

Als nächstes können wir das Haupttextzeichen der Konbini und andere unterstützende Texte zu den Gebäudezeichen auf neuen Rasterebenen hinzufügen. Hier habe ich die Werkzeuge [Figure] und [Text] verwendet, um sie zu erstellen. Erstellen Sie die Schilder auf Rechtecken mit dem Seitenverhältnis basierend auf der Planskizze.

 

Hinweis: Der graue Hintergrund wird entfernt, sobald die Schilder in das 3D-Modell eingefügt wurden. Ich habe hier den Kontrast gesetzt, weil die Textfarbe fast die gleiche ist wie die Papierfarbe.

Schließlich können Sie die Zeichen mit [Frei transformieren] (Menü [Bearbeiten] → [Transformieren] → [Frei transformieren] oder Strg+Umschalt+T) so transformieren, dass sie mit der Perspektive des Modells übereinstimmen.

Die flache Färbung ist jetzt fertig.

Rendern des verlassenen Konbini

Um den brandneuen Konbini in einen verlassen aussehenden Konbini zu verwandeln, benötigen wir die „Wandschmutzbürsten“ von CLIP STUDIO ASSETS.

 

 

Es ist eine erstaunliche Sammlung von Pinseln, die uns helfen, den Verfall auf das Gebäude zu malen. Achten Sie darauf, es zu überprüfen und herunterzuladen.

 

Erstellen wir zunächst eine neue Ebene über dem Teil, den Sie malen möchten, und stellen Sie sie auf [Clip to Layer Below] ein. Danach können Sie den Schmutz mit einer Kombination des Pinsels auf diese Schicht malen und versuchen, ihn so natürlich wie möglich zu machen.

 

Es ist eine gute Idee, zuerst ein Farbschema zu erstellen, bevor wir mit dem Rendern beginnen. Hier sind die Farben, die ich hauptsächlich verwendet habe, um den Zerfall auf dem Konbini zu rendern.

Zu Beginn können wir zunächst die Wandgrundierung streichen, um den Eindruck von abgeblätterter Farbe an der Wand zu erwecken.

Als nächstes malen wir den Schmutz vom Boden und Moos. Sie können sie auf derselben Ebene malen oder so viele Ebenen erstellen, wie Sie benötigen, und sie zum Malen auf [Clip to Layer Below] setzen. Ich habe die Methode der vielen Ebenen verwendet, um den gesamten Zerfall in diesem Tutorial zu malen.

Malen Sie den Rost, der von den Dächern auf die Wände tropft, und die Schilder, um mehr Realismus zu erzielen.

Danach können wir den Rost auf der Rolltür mit der gleichen Methode streichen. Fügen Sie der Rolltür hier und da etwas Gelb und etwas Grün hinzu, damit sie rostiger aussieht.

Sie können mehr Rostdetails mit [Laufendes Farbspray] und [Soft] Airbrush malen.

Streichen Sie danach die kleineren Rostflecken mit einem kleineren Pinsel, indem Sie den Lamellenlinien folgen.

Als nächstes malen wir den Verfall auf die vorderen und seitlichen Schilder. Wir können davon ausgehen, dass beide aus Metall sind, also fügen wir darunter eine abblätternde Farbschicht und eine rostige Innenausstattung hinzu. Blenden Sie vor dem Malen zuerst die Zeichentextebenen aus.

Nach dem Lackieren des Rosts können wir nun die Zeichentextebenen wieder einblenden. Wählen Sie die Ebenen aus und maskieren Sie beide Ebenen mit [Ebenenmaske erstellen]. Löschen Sie die Maske mit dem auf transparent eingestellten Schmutzpinsel. Machen Sie es so, dass die Farbe abblättert und von den Schildern verschwindet, während die Schilder immer noch identifizierbar bleiben.

Als nächstes lassen wir die Fenster zerbrochen aussehen. Sie können den Verfall auf den Fensterrahmen zuerst mit dunklerem Braun streichen und dann etwas Weiß hinzufügen, um den Eindruck zu erwecken, dass Schimmel auf dem Holzrahmen wächst.

Danach können wir mit dem Werkzeug [Gradient] die Reflexion des Himmels auf das Glas malen. Stellen Sie den Farbverlauf von Weiß auf Transparent ein und malen Sie die Reflexion vertikal. Ich habe auch die Reflexion der Wolken mit dem [Wolken]-Pinsel auf das Glas gemalt.

Danach lassen wir das Glas mit einem undurchsichtigen Pinsel (ich habe [Filzstift] verwendet) zerschmettert aussehen. Stellen Sie die Farbe nahe an Schwarz ein, um den Eindruck eines unbeleuchteten Raums zu erwecken. Malen Sie das zerbrochene Glas hier zufällig.

Danach können wir das Aussehen des zerbrochenen Glases verbessern, indem wir die Risse mit dem Pinsel [Risse] (Werkzeugkategorie [Dekoration] → Unterwerkzeug [Hintergrund]) und den darauf wachsenden Schimmel mit [Laufendes Farbspray] streichen. Verwenden Sie dafür Weiß.

Schließlich können wir mit der gleichen Methode wie zuvor Rostflecken auf dem Regenschuppen und dem Dach malen.

Schließlich können wir den Verfall der Decke hinzufügen. Wir müssen auch die Lichtreflexionen der Fenster und den Rost zu den verschiedenen Teilen der Konbini hinzufügen (die Decken, Regenschirme und die Schilder).

 

Stellen Sie für die Lichtreflexionen die Ebene [Mischmodus] auf „Hinzufügen (Glühen)“ und verringern Sie die Deckkraft auf 44 %. Verringern Sie für den Zerfall die Deckkraft auf 25 %.

Hier ist die Schichtanordnung des Konbini-Gebäudes.

Das Konbini sieht jetzt verfallen aus und fühlt sich an, als wäre es schon lange verlassen worden.

Rendern der Umgebung

Für den ersten Teil malen wir den Himmel, den Wald im Hintergrund, den Boden. und die Wolken für die Umwelt. Sie sollten die Konbini-Ebenen zuerst in einem neuen Ebenenordner gruppieren. Außerdem sollten Sie zur besseren Organisation die Hintergrundelemente (der Himmel, der Wald im Hintergrund und die Wolken) und die Vordergrundelemente (die Pflanzen, die die Konbini umgeben) separat in ihren eigenen Ebenenordnern gruppieren.

 

Hier sind die Farben, die ich für den Himmel, den Wald im Hintergrund und den Boden verwendet habe. Für die Wolken ist es meistens nah an reinem Weiß.

Zuerst malen wir den Boden. Erstellen Sie eine neue Rasterebene und platzieren Sie sie über dem Konbini-Ordner. Sie können jeden undurchsichtigen Pinsel verwenden, um den Boden zu malen (ich habe hier einen [Kreide]-Pinsel verwendet).

Als nächstes können wir den Himmel mit dem Werkzeug [Verlauf] malen. Dazu können Sie das Werkzeug [Verlauf] (unter Verwendung des Unterwerkzeugs [Vordergrund zu transparent]) mithilfe der Himmelsfarbe vertikal ziehen.

Für diesen Schritt verwenden wir hauptsächlich das Unterwerkzeug [Hintergrund] in der Werkzeugkategorie [Dekoration]. Zu Beginn können wir den Hintergrundwald mit dem [Blätter]-Pinsel malen. Ich habe die Pinseleinstellungen so geändert, dass sie einfarbig malen, und den [Farbjitter] deaktiviert. Dieser Pinsel wird auch als nächstes im zweiten Teil dieses Abschnitts des Tutorials verwendet.

Malen Sie den Hintergrundwald mit Hintergrundwaldfarbe (bläuliches Dunkelgrün). Wir verwenden diese Farbe, um ihr den atmosphärischen Effekt zu verleihen, da der Wald weit vom Konbini entfernt liegt.

 

Erstellen Sie danach eine neue Rasterebene darüber und aktivieren Sie [Clip to Layer Below] und malen Sie etwas Hellblau mit [Soft] Airbrush, um den atmosphärischen Effekt zu verstärken.

Danach können wir die Wolken mit dem Pinsel [Cloud] malen. Sie können den Pinsel so verwenden, wie er ist, oder ihn wie hier ändern. Malen Sie die Wolken so, dass der Konbini mehr hervorsticht.

Hier ist die Ebenenanordnung für die Hintergrundelemente.

Für den zweiten Teil können wir fortfahren, die Sträucher, Reben und das Gras rund um die verlassene Konbini zu malen, um den verfallenden Eindruck zu verstärken.

 

Wir können den Prozess des Malens jedes von ihnen in drei Teile unterteilen. Diese Teile sind die Schatten, die Mitteltöne und die Lichter. Ich habe nur diese drei Farben verwendet, um sie zu malen.

Erstellen Sie zunächst verschiedene Ebenenordner für die Sträucher, Reben und Gras zur besseren Organisation. Erstellen Sie danach nach Bedarf neue Rasterebenen in jedem Ordner.

Als Basis können wir zuerst die Schatten malen, die auch als Silhouette fungieren. Hier malte ich zuerst die Silhouette der Sträucher und der Reben, die auf dem Gebäude wachsen. Malen Sie sie mit dem modifizierten [Blätter]-Pinsel wie zuvor und fügen Sie hier und da einige zufällige Formen hinzu. Versuchen Sie, es so aussehen zu lassen, als wäre es natürlich passiert.

Nachdem Sie die Silhouette gemalt haben, können Sie eine neue Rasterebene darüber erstellen, um die Mitteltöne zu malen. Verringern Sie die Deckkraft des Pinsels auf 70 bis 90 % und malen Sie leicht mit der Mitteltonfarbe. Auch wenn sich die Konbini-Umgebung im Schatten der Wolken befindet, ist es besser, die Lichtrichtung so einzustellen, dass wir uns beim Malen der Mitteltöne nicht verwirren.

Schließlich können wir die Glanzlichter über den Mitteltönen mit der Glanzlichtfarbe malen. Verwenden Sie die gleiche Methode wie oben, erhöhen Sie jedoch allmählich die Pinselgröße, wenn Sie sich dem Betrachter nähern.

Für das Gras habe ich einen modifizierten [Gras]-Pinsel (mit deaktiviertem [Color Jitter]) für das Gras selbst und dieselbe Methode wie zuvor verwendet. Stellen Sie dennoch sicher, dass Sie sie so bemalen, dass sie so aussehen, als wären sie natürlich gewachsen.

Für die hinteren Sträucher habe ich die Farbe mit der Korrekturschicht auch für den atmosphärischen Effekt ein wenig angepasst.

Für den letzten Teil malen wir die aufgetürmten getrockneten Zweige der Reben, die auf dem Konbini gewachsen sind. Zu unserer Überraschung können wir sie mit demselben [Crack]-Pinsel bemalen, der für die Fenster verwendet wird. Malen Sie sie mit Dunkelbraun auf die verschiedenen Bereiche des Konbini (ich habe eine Farbe verwendet, die der Verfallsfarbe des Holzrahmens nahe kommt) und versuchen Sie auch, es so aussehen zu lassen, als wären sie natürlich aufgetreten.

Damit sind wir nun bereit, zum letzten Schritt überzugehen.

Fertigstellung

Für das Finish können wir den Pflanzen einige Rottöne hinzufügen, um sie weniger intensiv und natürlicher aussehen zu lassen. Malen Sie sie auf die oberste Ebene und stellen Sie die Ebene [Mischmodus] auf "Farbe" und die Ebenendeckkraft auf 60% ein.

Für den letzten Schritt habe ich den Wert mit der Korrekturebene [Tonkurve] und die Sättigung mit der Korrekturebene [HSL] angepasst, um geringfügige Korrekturen an den Sättigungs- und Wertkomponenten vorzunehmen.

 

Hier ist die endgültige Ebenenanordnung dieses Tutorials.

Die Illustration ist nun fertig.

Ich hoffe, Sie finden dieses Tutorial nützlich. Danke fürs Lesen!