Skizzieren mit Pinsel und Tinte
In diesem Kurs wird eine schicke Zeichnung mit dem iPad und CLIP STUDIO PAINT vorgestellt!
Einführung in die Bedienung von CLIP STUDIO PAINT durch das Skizzieren eines Turnschuhs mit einem Pinsel, der das Gefühl von analogen Zeichenmaterialien wiedergeben kann.
Der grundlegende Ablauf zur Erstellung des Schuhs ist wie folgt:
Die fertige Illustration könnt ihr als clip-Datei unter dem nachstehenden Link herunterladen:
In diesem Kurs benutzen wir die Tablet-Version von CLIP STUDIO PAINT. Man kann aber auch auf dem Smartphone oder am Computer mit fast der gleichen Vorgehensweise arbeiten.
Grundlegende Bedienungshinweise für die verschiedenen Geräte finden sich auf den folgenden Seiten:
„Grundlegende Operationen und Funktionen der Windows/macOS-Version“
„[Tablets] Grundlagen zur Bedienung von CLIP STUDIO PAINT“
[Smartphone] Die Grundlagen von CLIP STUDIO PAINT erlernen
1. Die Leinwand erstellen
Nachdem wir CLIP STUDION PAINT gestartet haben, erstellen wir zunächst eine Leinwand für unser Projekt.
Dafür klicken wir in der Befehlsleiste am oberen Bildschirmrand auf [Neu].
Als Verwendung wählen wir [Illustration] und stellen [Breite] und [Höhe] jeweils auf 2000 Pixel ein.
HINWEIS
Weitere Informationen zu den Einstellungsmöglichkeiten bei der Leinwanderstellung gibt es im folgenden Artikel:
Dann klicken wir auf [OK] und die quadratische Leinwand wird für uns erstellt.
HINWEIS
Weitere Informationen zu den Namen der verschiedenen Paletten auf dem Bildschirm gibt es im folgenden Artikel:
2. Ebenen vorbereiten
Beim digitalen Zeichnen werden sogenannte „Ebenen“ verwendet.
- Was ist eine Ebene
Man kann sich eine Ebene wie eine transparente Folie vorstellen.
Wenn man die einzelnen Arbeitsschritte auf verschiedene Ebenen aufteilt, erleichtert das die spätere Überarbeitung.
- Die [Ebenen]-Palette
Durch Tippen auf [Palettendock] auf der linken Seite des Bildschirms wird die Palette geöffnet.
Hier tippt man auf das Symbol mit dem orangefarbenen Rand, um die Ebenen-Palette zu öffnen.
Bei dieser Illustration wollen wir versuchen, die Ebenen nach der Art des verwendeten Pinsels zu trennen.
Klicke in der [Ebene]-Palette oben auf [Neue Rasterebene], um eine neue Ebene zu erstellen.
Tippe zweimal, um zwei Ebenen hinzuzufügen.
Durch doppeltes Tippen auf den Ebennamen kann dieser geändert werden.
Wir benennen jede Ebene von oben nach unten mit „Stift“, „Aquarell“ und „Bleistift“, um sie dem jeweiligen Medium anzupassen.
Auf der rechten Seite einer jeden Ebene befinden sich drei Linien (Handgriff). Wenn dieses Symbol gedrückt wird, kann die Reihenfolge der Ebenen geändert werden.
3. Skizzieren mit dem Bleistift
Für die Skizze nehmen wir die Ebene „Bleistift“.
- Das [Bleistift]-Tool
Für die Skizze benutzen wir das [Bleistift]-Tool.
Dafür wählen wir zunächst unter [Tool] das [Bleistift]-Tool aus, und dann unter Sub-Tool noch einmal das [Bleistift] Sub-Tool.
Die Farbe des Stifts kann geändert werden, indem man auf das schwarze Feld in der [Farbfelder]-Palette tippt, in der die Grundfarben registriert sind.
- Skizzieren
Wir zeichnen eine grobe Silhouette und fügen dann nacheinander die Details ein.
Fehler können mit dem [Radierer]-Tool wieder gelöscht werden.
Der Radierer kann unter [Tool] über den entsprechenden Icon ausgewählt werden.
Sobald wir eine vernünftige Grundlage für unsere Skizze haben, ist die Skizze auch schon fertig.
Der Turnschuh könnte so gezeichnet werden, dass die Sohle auf dem Boden liegt, aber diesmal haben wir ihn so gekippt, dass er mit der Ferse auf dem Boden landet, wodurch eine Komposition mit Dynamik entsteht.
- Die Skizzenlinien durchsichtiger machen
Als nächstes verringern wir die Deckkraft der Skizze, um das Zeichnen unserer Lineart einfacher zu machen.
Dafür öffnen wir die [Ebene]-Palette und verschieben den Regler für Deckkraft (oben rechts) nach links.
Die Ebene „Bleistift“ wird dadurch durchsichtiger.
4. Lineart zeichnen
Wir wählen die Ebene „Stift“ aus der [Ebene]-Palette, um darauf unsere Lineartt zu zeichnen.
- Die Eigenheiten des Pinselstifts nutzen
Dieser Pinsel erweckt den Anschein, als würde man ausdrucksstarke Lineart mit echter Tinte zeichnen.
Dafür wählen wir zunächst unter [Tool] das [Pinsel]-Tool aus und dann unter [Sub-Tool] aus der [Tinte]-Gruppe noch einmal den [Pinselstift].
Als Farben wählen wir Schwarz aus der [Farbfelder]-Palette, wie schon beim Bleistift.
Beim Pinselstift verändern sich Dicke und Unschärfe, je nachdem wieviel Druck man beim Zeichnen ausübt, oder wie schnell man den Stift bewegt.
Durch fette, kräftige und dynamische Striche, lassen sich dreidimensionale, dynamische Linien zeichnen.
Wenn man mit einem dickeren Pinsel (über die [Pinselgröße]-Palette einstellbar) zeichnet, kann man noch mehr Individualität erzeugen.
Wenn man beim Arbeiten öfter mal die Leinwand dreht, lassen sich noch schwungvollere Linien zeichnen.
Die Leinwand kann gedreht werden, indem wir sie mit zwei Fingern antippen und halten.
Wenn wir eine Linie korrigieren wollen, benutzen wir [Rückgängig].
Wenn mit zwei Fingern kurz auf die Leinwand getippt wird, wird die zuletzt gezeichnete Linie gelöscht.
Der [Pinselstift] wird zum Zeichnen der überlappenden Schnürsenkel und den Schatten der Sohle verwendet.
Durch Pinselstriche in entgegen gesetzte Richtungen um die Ferse herum, betonen wir das Aufsetzen des Schuhs auf den Boden.
Sobald unsere Lineart fertig ist, brauchen wir die „Bleistift“-Ebene nicht mehr.
Durch Klicken auf das Augensymbol links in der [Ebene]-Palette können unnötige Ebenen ausgeblendet werden.
- Schraffieren mit dem Pen
Wenn man eine noch detaillierterere Linearrt möchte, kann man durch Schraffieren noch Texturen und Schatten hinzufügen.
Die Schraffur ist eine Technik, bei der diagonale Linien in Bereiche eingefügt werden, die dunkler erscheinen sollen, um Farbschattierungen und Texturen zu zeigen.
Dafür wählen wir zunächst unter [Tool] den [Pen] aus, und dann unter [Sub-Tool] aus der [Pen]-Gruppe noch einmal den [Mapping Stift].
Mit dem [Mapping Stift] können besonders zarte Linien gezeichnet werden.
Wir fügen Schraffuren in Bereichen hinzu, in denen Schatten fallen oder sich Objekte überschneiden.
Die Dichte der diagonalen Linien kann variiert und so überlagert werden, dass sie sich kreuzen und so unterschiedliche Schattierungen erzeugen.
Durch das Wechseln des Stifts, kann man die Darstellung noch mehr variieren.
Man kann verschiedene Arten von Schraffuren ausprobieren, indem man verschiedene Arten von Stiften und verschiedene Strichstärken verwendet, je nachdem, was man zeichnen möchte und welche Stimmung man erzeugen will.
5. Ausmalen mit Wasserfarben
Mit einem Wasserfarbenpinsel mischen wir zwei Farben zum Ausmalen.
Bei diesem Bild haben wir uns für die folgenden zwei Farben entschieden: leuchtendes Orange und tiefes Grün.
- Aquarellspritzer
Aus dem [Farbrad] wählen wir uns ein Orange.
Dafür wählen wir zunächst unter [Tool] das [Pinsel] Tool aus, und dann unter [Sub-Tool] aus der [Wasserfarbe]-Gruppe noch einmal den [Aquarellspritzer].
Dieser Pinsel verteilt die Farbe so, als ob sie von der Pinselspitze gespritzt wurde.
Die Farben verändern sich auf subtile Weise, so dass in den Flecken eine ganze Reihe von Farben entsteht.
In der [Pinselgrößen] Palette stellen wir 700 ein.
Nun wählen wir die Ebene „Wasserfarbe“ aus und verteilen die orangefarbene Farbe auf der oberen Hälfte der Leinwand.
Die untere Hälfte wird mit einem satten Grün überzogen.
Der Schlüssel liegt darin, den mittleren Teil des Schuhs so zu übermalen dass Bereiche entstehen, in denen sich Orange und Grün vermischen.
- Wässrige Aquarellfarbe
Mit einem separaten Pinsel radieren wir die Farben auf der Leinwand in einem dünnen Aquarellstil aus.
Unter [Sub-Tool] wählen wir dafür [Wässrige Aquarellfarbe].
[Wässrige Aquarellfarbe] ist ein Pinsel, der Pinselstriche erzeugt, die aussehen, als wären sie mit einem Pinsel mit viel Wasser gemalt worden.
Nun wählen wir eine transparente Farbe.
Transparente Farben können über das des Schachbrettsymbol im unteren Teil der [Tool]-Palette ausgewählt werden.
Die Verwendung von transparenten Farben in [Wässrige Aquarellfarbe] ermöglicht es, die Farben auf der Leinwand zu verdünnen, als ob sie mit Wasser ausradiert würden.
Während wir über den Pinseldruck die Dichte kontrollieren, verdünnen wir die Farbe mit sanften Strichen.
Für die Oberfläche des Schuhs nehmen wir Pinselgröße 30, für die Schnürsenkel Pinselgröße 10 um die Farbe aufzuhellen.
Wenn die Schattierung angepasst ist, nehmen wir das leuchtende Orange und tiefe Grün das wir als Aquarellspritzer verteilt haben und malen damit weiter aus.
Zuvor verwendete Farben können über das [Farbprotokoll] ausgewählt werden.
Wir malen mit [Wässrige Aquarellfarbe] weiter, und ändern dabei stetig die Pinselgröße.
[Wässrige Aquarellfarbe] verdunkelt die Farbe an den Stellen, wo sie mehrfacht aufgetragen wird.
Stellen, die gleichmäßig bemalt werden sollen, müssen in einem Zug bemalt werden, ohne den Stift abzusetzen.
Für die Oberfläche des Schuhs nehmen wir Pinselgröße 30, für die Schnürsenkel Pinselgröße 10 und fügen Farbe hinzu.
Außerdem nehmen wir noch eine transparente Farbe der mit Pinselgröße 5, um die Nähte des Stoffes darzustellen und die Arbeit mit Aquarellen zu beenden.
- Unterschrift
Zuletzt fügen wir eine weitere Ebene hinzu und ordnen sie oben mit dem Ebenennamen „Unterschrift“ an.
Wir nehmen den [Pinselstift] in Weiß und stellen die Pinselgröße auf 50.
Mit der Unterschrift ist unser Werk nun fertig.
[6] Speichern und Teilen
Wenn du dein Werk als CLIP STUDIO FORMAT-Datei speicherst werden alle Ebenen beibehalten, und du kannst es jederzeit öffnen und weiter arbeiten.
In der Befehlsleiste tippen wir dazu auf [Speichern], wählen den Speicherort aus und tippen oben rechts auf [Speichern].
Falls du dein Werk mit Freunden und Familie oder in den sozialen Medien teilen möchtest geht das ganz einfach über [Sofort teilen].
Dafür müssen wir nur im Datei Menü auf [Sofort teilen] tippen, auswählen wo wir unser Werk teilen möchten. Den Rest erledigt die App.
Hinweis: Die [Sofort teilen] Funktion kann nur in der Tablet- und Smartphoneversion eingesetzt werden.
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