Verwenden Sie den Easy-Modus auf dem Smartphone

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AriaVon

Präsentation

Hallo!! Herzlich willkommen, noch einmal. Bei dieser Gelegenheit machen wir einen Rundgang durch die mobile Anwendung CLIP STUDIO PAINT, die sich an Anfänger richtet, die gerade erst anfangen, ihre ersten Schritte auf der Plattform zu machen. Ich hoffe, es ist ohne weiteres für Sie nützlich ...

Lass uns anfangen!!

1. Laden Sie CLIP STUDIO PAINT für Handys herunter

Um die Anwendung zu erhalten, müssen Sie sie aus den entsprechenden App-Stores herunterladen:

• Wenn Sie Android-Nutzer sind, können Sie es bei Google Play finden:

• Für iOS-Benutzer wird dies im App Store verfügbar sein:

2. Nutzungsformate

Es gibt zwei Möglichkeiten, die Anwendung zu nutzen: eine kostenlose und die andere über ein Abonnement. Bei beiden können Sie alle Tools nutzen, nur in der kostenlosen Version gibt es eine zeitliche Begrenzung.

• KOSTENLOSES FORMAT

Wenn wir die Anwendung starten, erscheint, solange wir keinen aktiven Plan haben, ein Bildschirm wie der links, auf dem wir Folgendes auswählen: „Zeichnung starten“, eine Option, die eine kostenlose Stunde pro Tag bietet. Wenn wir auf der Leinwand arbeiten, erscheint ein Timer (Bild rechts); Wenn die Zeit abgelaufen ist, erscheint eine Warnmeldung und Sie können bis zum nächsten Tag nichts unternehmen.

• ZAHLUNGSPLANFORMAT

Um die Bewerbung auf unbestimmte Zeit zu erhalten, müssen wir einen Plan erwerben. Dazu müssen wir auf dem oben genannten Startbildschirm auf „Plan auswählen“ oder im Canvas auf die folgende Route gehen:

Menü > App-Einstellungen > App kaufen/Edition oder Plan ändern.

Bei beiden Methoden werden alle verfügbaren Pläne angezeigt, die meisten bieten eine kostenlose Testversion.

WICHTIG: Alle Pläne, mit Ausnahme des Smartphone-Plans, verfügen über 3 Monate kostenlose Testversion. Am Ende der drei Monate wird die erste Zahlung automatisch abgebucht.

Wenn Sie mehr über die Nutzungspläne erfahren möchten, besuchen Sie die offizielle Seite:

• ABONNEMENT BEENDEN

Um das monatliche Abonnement zu kündigen, müssen Sie zum Abschnitt „Konto“ > „Pläne verwalten“ gehen. Im erscheinenden Fenster sehen wir unsere aktiven Abonnements, wir wählen CLIP STUDIO PAINT, im neuen Fenster klicken wir, um das Abonnement zu kündigen.

3. Startbildschirm

Zunächst lernen wir die Hauptschnittstelle kennen, über die wir auf unsere Werke, unser Konto, Materialien, Tutorials usw. zugreifen können.

• NEUES LEINWAND

Hier sind die Einstellungen zum Erstellen einer neuen Leinwand. Standardmäßig werden Canvas-Prototypen für Webtoon, Comics und Animationen mitgeliefert. Durch Zugriff auf den Abschnitt „Erweiterte Einstellungen“ oder „Benutzerdefinierte Größe“* können wir unsere eigenen Maße der Leinwand erstellen.

Unter „Aus Bild erstellen“ können Sie ein Bild von der Kamera, Galerie oder Datei öffnen. Die Maße des Bildes entsprechen denen der Leinwand. Ideal zum Importieren von Papierskizzen, die wir digitalisieren möchten.

• PROJEKTE/WEITER ZEICHNEN

In diesem Abschnitt finden Sie die Projekte, die sich auf unserem Gerät befinden und die in die Cloud hochgeladenen Projekte. Im Startmenü finden Sie die Geräteprojekte. Um die Jobs in der Cloud anzuzeigen, müssen Sie im Projektsymbol auf „Werke verwalten“ gehen.

HINWEIS: Unten im Startmenü gibt es einen Abschnitt für Neuigkeiten, Community-Fragen, offizielle Tutorials und TIPPS.

• PROJEKTE AUS DER CLOUD HERUNTERLADEN*

Um ein Projekt aus der Cloud auf das Gerät herunterzuladen, müssen Sie zum Abschnitt „Cloud“ gehen; Wir suchen das Projekt und klicken dann auf das Schiebereglersymbol an der Seite der Cloud. Der Download beginnt (wir können den Vorgang sehen unter: Menü > Datenübertragung). Sobald das Projekt fertig ist, erscheint es im Abschnitt: „In dieser App“.

HINWEIS: Um ein Projekt aus der Cloud hochzuladen oder herunterzuladen, ist ein Benutzerkonto in CLIP STUDIO erforderlich. Die Anmeldung ist völlig kostenlos.

Wenn wir eines der Werke ausgewählt lassen, wird eine Reihe von Optionen angezeigt, mit denen wir das Werk öffnen, den Namen bearbeiten, die Datei teilen, synchronisieren, Favoriten usw. können.

• KONTO/MENÜ

Hier haben wir unsere Konto-Optionen, wo wir Benachrichtigungen erhalten, unseren Cloud-Speicher und die Pläne sehen, die wir haben.

Im Menü können wir unsere Werke verwalten, den Ladevorgang von Datenübertragungen, den Fernsteuerungsmodus, Hilfe und Einstellungen sehen sowie direkten Zugriff auf die verschiedenen Abschnitte der offiziellen Seiten haben.

Wenn Sie wissen möchten, wie der „Remote Control Mode“ funktioniert, empfehle ich Ihnen, sich das folgende offizielle Tutorial anzusehen.

• ÄNDERUNG DER SCHNITTSTELLENFARBE

Die Benutzeroberfläche wird beim ersten Öffnen von Natur aus in einer hellen Farbe angezeigt. Dies kann jedoch nachts ein störender Farbmodus sein, weshalb wir den dunklen Modus haben.

Um die Farbe zu ändern, müssen Sie zu folgendem Weg gehen: Einstellungen > Dunkelmodus.

HINWEIS: Mit der Anwendung können Sie zusätzliche Materialien herunterladen. Hier in den Einstellungen können Sie entscheiden, ob diese beim Starten der Anwendung heruntergeladen werden sollen.

• MATERIALIEN HERUNTERLADEN

Eine Möglichkeit, Materialien herunterzuladen, besteht darin, zu „Menü“ > „CLIP STUDIO ASSETS“ zu gehen. Dort schauen wir uns Materialien, Pinsel an und laden sie herunter. Jetzt können Sie in der Option „Datenübertragung“ den Downloadvorgang ansehen, anhalten oder anhalten. Schließlich gibt es unter „Materialien verwalten“ die heruntergeladenen Dateien und diejenigen, die standardmäßig mitgeliefert werden.

HINWEIS: Um CLIP STUDIO ASSETS nutzen zu können, ist ein Benutzerkonto in CLIP STUDIO erforderlich. Die Anmeldung ist völlig kostenlos.

4. Einfacher Modus

Die CLIP STUDIO PAINT-App verfügt über zwei Modelle für die Zeichenoberfläche: den Studienmodus, der alle Funktionen des Programms bietet, und den einfachen Modus, der eine vereinfachte Oberfläche mit den wichtigsten Funktionen für die Illustration ist. Aus meiner Sicht eine ergonomische Vereinfachung, ideal für kleine Bildschirme. Sie können zwischen beiden Modi wechseln; Ich werde darauf am Ende dieses Abschnitts eingehen.

HINWEIS: Seit dem Update, in dem dieser Modus implementiert wurde, startet die Zeichenoberfläche standardmäßig im einfachen Modus, es sei denn, Sie speichern den Vorgang im Studio-Modus. In diesem Fall wird das Projekt beim nächsten Öffnen in geöffnet Studiomodus.

► Menü „Extras“.

Beim Erstellen einer neuen Leinwand wird diese schöne Benutzeroberfläche angezeigt, die für die Abmessungen eines Mobiltelefons stilisiert ist. Wenn wir unten auf das Pinselsymbol klicken, wird das Werkzeugmenü angezeigt. Hier finden wir die wesentlichen Werkzeuge wie: Transformation, Pipette, Pinsel, Lasso, Verflüssigen, Radiergummi, Füllen und Formen.

FAKT: Ich werde die klare Version der Benutzeroberfläche verwenden. Später werde ich zeigen, wie man es von diesem Bildschirm aus ändert, eine weitere Alternative zum zuvor gezeigten.

Das erste Symbol in der Symbolleiste ist eine Verknüpfung, mit der Sie schnell zwischen Radiergummi und Pinsel wechseln können. Ideal, um Fehler in kürzerer Zeit zu korrigieren.

• BÜRSTE

Um den Pinsel zu ändern, klicken wir auf das entsprechende Symbol oder klicken auf das Symbol mit zwei Pinseln in der Mitte des Menüs. Es wird eine Liste mit den Pinseln und ihren Kategorien angezeigt.

• PINSEL HINZUFÜGEN

Um neue Pinsel herunterzuladen, klicken Sie oben auf das „+“-Symbol. Wir wählen die Option: Nach neuen Pinseln suchen. Die Seite Clip Studio ASSETS wird geöffnet, der Dienst, mit dem Sie nach Materialien zum Herunterladen suchen können. Sobald der Download abgeschlossen ist, werden die Pinsel in der Kategorie „Download“ angezeigt.

• PINSELEINSTELLUNGEN

Um die Pinseleinstellungen zu ändern, müssen Sie auf den Pfeil an der Seite klicken. Hier kontrollieren wir Aspekte wie Farbmischung, Dichte und Aquarellrand.

• STABILISATOR

In der Liste der Pinsel gibt es im oberen rechten Teil drei Punkte. Wenn Sie darauf drücken, wird ein Feld mit dem folgenden Text angezeigt: Alle Stabilisierungseinstellungen/Start und Ende ändern. Wenn wir darauf drücken, wird das Stabilisatormenü geöffnet.

Mit diesem Werkzeug können Sie durchgehende Linien ohne so viele Erschütterungen erhalten.

• MITTLERES SYMBOL

Das zentrale Symbol hat die Funktion, die Werkzeugeigenschaften anzuzeigen, diese Einstellungen ändern sich je nach Werkzeug. Wenn das ausgewählte Werkzeug beispielsweise „Füllung“ ist, werden die Fülleinstellungen angezeigt. Wenn es sich um den Pinsel handelt, werden die Pinseleinstellungen angezeigt.

► Pinselgröße und Deckkraft

Ganz einfach, unten erscheinen zwei Balken, der obere Balken entspricht der Pinselgröße, während der zweite der Deckkraft entspricht. Wir können die Deckkraft unter anderem nutzen, um mit demselben Pinsel unterschiedliche Texturen zu erstellen und Farben zu mischen.

► Farbkreis

Unten haben wir einen farbigen Kreis. Wenn Sie darauf klicken, erscheint der chromatische Kreis. Wir haben auch das Farbset und den Farbschieberegler unten. Oben befindet sich die Hauptfarbe, die Sekundärfarbe und die Transparenz.

DATEN: Mit dem Kreis wählen wir die Farben und innen mit dem Quadrat wählen wir die Leuchtkraft und Sättigung der Farbe.

Um einen Farbsatz zu importieren oder zu erstellen, müssen wir auf die drei Linien auf der linken Seite und dann auf das „+“-Zeichen klicken. Wenn wir „Nach neuen Sätzen suchen“ wählen, werden wir dorthin weitergeleitet Seite Clip Studio ASSETS, wir laden das Set herunter und das war's.

Wenn wir hingegen „Neues Farbset“ wählen, wird ein neues Set erstellt, in das wir unsere eigenen Farben gießen können. Wenn wir eine Palette gedrückt halten, wird ein Menü angezeigt, in dem wir folgende Optionen finden: Satz duplizieren, Löschen und Name ändern. Zum Hinzufügen müssen Sie nur auf das Pluszeichen klicken Symbol.

Wenn Sie mehr über die Verwendung von Farbsätzen und dem Schieberegler erfahren möchten, finden Sie unten den Eintrag zu TIPPS, die ich zum Thema Farbpaletten erstellt habe:

► Schichten

Wenn wir zunächst ein Werk mit Ebenen öffnen, die vom einfachen Modus nicht unterstützt werden, erscheint die Meldung: „Es enthält Ebenen, die mit dem einfachen Modus nicht kompatibel sind, wechseln Sie in den Studiomodus.“ Sie können diese Meldung ignorieren und im einfachen Modus fortfahren oder Weiter im Lernmodus. Sie müssen berücksichtigen, dass es Ebenen gibt, die der einfache Modus nicht akzeptiert. Mal sehen, welche:

** Alle Tonkorrekturebenen

** Ebenenmasken

** Vektorebenen

** Primitive

Sie können mit der Bearbeitung fortfahren, aber die nicht zulässigen Ebenen werden gesperrt, wie im Bild rechts zu sehen ist. Um diese gesperrten Ebenen zu bearbeiten, müssen Sie lediglich in den Studiomodus wechseln.

• EBENENPALETTE

Durch Klicken auf das Symbol unten rechts wird die Ebenenpalette angezeigt. Wenn Sie die Palette nach links schieben, können Sie die Details des Namens sehen. Mit dem „+“-Symbol können Sie eine neue Ebene hinzufügen. Das Ordnersymbol an der Seite generiert neue Ordner, in denen Ebenen gespeichert werden können.

FAKT: Die anfängliche weiße Schicht fungiert als Grundfarbe der Leinwand. Sie können die Farbe ändern, sie kann jedoch nicht gezeichnet oder verschoben werden.

Wenn wir das „+“-Symbol gedrückt halten, erscheint ein Menü, in dem die Bilder von unserem Gerät oder der Kamera importiert werden und außerdem neue Rasterebenen, Ebenenordner, Papierebenen und kombinierte Ebenen erstellt werden.

Wenn Sie den Unterschied zwischen einer Rasterebene und einer Vektorebene wissen möchten, empfehle ich Ihnen, Folgendes zu lesen:

• EBENEN SORTIEREN

Um die Ebenen zu verschieben und in den Ordnern abzulegen, müssen Sie lediglich die Miniaturansicht gedrückt halten und sie über andere Ebenen oder über einen Ordner verschieben. Wenn der Ordner in diesem Fall blau wird, bedeutet dies, dass die Ebene beim Loslassen darin verankert wird der Ordner .

• Ebene bearbeiten

Wenn wir zweimal auf die Miniaturansicht einer Ebene klicken, erscheint ein Menü, in dem wir die Sichtbarkeit, das Löschen, die Deckkraft usw. der Ebene steuern. Wenn wir auf die drei Punkte am Ende des schwebenden Menüs klicken, werden die vollständigen Optionen zum Bearbeiten der Ebene angezeigt angezeigt, wie zum Beispiel: Kombinationsmodus, Rand, An unterster Ebene ausrichten usw. Um den Namen der Ebene zu ändern, müssen Sie außerdem auf den Namen im Dropdown-Menü klicken.

HINWEIS: Dieselben Ebeneneinstellungen können auch für Ordner verwendet werden.

Schließlich ist die standardmäßige Papierschicht weiß, aber wir können ihre Farbe ändern, indem wir das Miniaturbild gedrückt halten und die entsprechende Option „Papierfarbe ändern“ auswählen.

► Materialien

Eines der besten Dinge, die CLIP STUDIO PAINT meiner Meinung nach zu bieten hat, sind die Materialien. Sie können Hunderte völlig kostenlos herunterladen, obwohl einige kostenpflichtig sind, ist dies eine Klarstellung wert. Zu den Materialien, die wir herunterladen können, gehören:

*•** Muster

** 3D-Modelle

** Verlaufskarten

• Pinsel

• Usw.

Um sie herunterzuladen, gehen wir zum Bildsymbol oben rechts. Dann gehen wir zum Download-Bereich. Im neuen Menü, das erscheint, klicken wir auf das „+“-Symbol. Die Seite „Clip Studio ASSETS“ wird geöffnet. Wir laden herunter, wie wir zuvor gesehen haben.

• MATERIALIEN IN LEINWAND IMPORTIEREN

Um das Material auf die Leinwand zu importieren, müssen Sie nur auf das Miniaturbild klicken. Wenn es sich um ein Bild handelt, können Sie mit den blauen Griffen Größe, Position und Winkel ändern. Unten erscheint eine Palette mit Transformationsoptionen. Tippen Sie hier, um die vollständigen Einstellungen anzuzeigen.

Bei 3D-Modellen ist es der gleiche Vorgang, zum Bearbeiten müssen Sie zu: „Objekteinstellungen“ gehen, hier können Sie die Kamera, die Lichtquelle, die Pose und den Körper steuern. Wir können mehr von Clip Studio ASSETS herunterladen.

► Horizontal spiegeln/Leinwandanpassung/Einstellungen

Im oberen rechten Teil finden wir drei Punkte, in denen horizontal spiegeln: Wie der Name schon sagt, wird die Leinwand gespiegelt. Ideal zur Überprüfung der Proportionen. Es kommt normalerweise vor, dass bestimmte Proportionen beim Zeichnen der Leinwand nicht gut aussehen, daher ist es ratsam, sie ständig zu drehen.

Mit den Leinwandeinstellungen können Sie die Größe der Leinwand ändern, mit der Aufzeichnung des Zeitraffers beginnen und die Größe ändern.

Leinwandgröße ändern: Hier können wir die Größe ändern, zum Beispiel mehr Platz zu dem hinzufügen, was wir bereits haben, sowie die Leinwand umdrehen und umdrehen. Wenn wir auf die Kette klicken und eine Diagonale erscheint, bedeutet dies, dass sie deaktiviert ist. Wenn dies nicht der Fall ist, bleibt das Seitenverhältnis erhalten.

Alle Größe ändern: Wird verwendet, um den Maßstab zu ändern und dabei die Proportionen beizubehalten. Wenn wir jedoch bereits etwas gezeichnet haben und die Größe über den ursprünglichen Maßstab hinaus ändern, gehen Informationen verloren, was dazu führt, dass die Striche an Qualität verlieren. Wenn wir die Einheiten auf „mm“ ändern, wird die Option „Auflösung“ aktiviert.

Schließlich gibt es in den Einstellungen hauptsächlich Einstellungen für Touch-Gesten, aber was wir jetzt bedenken werden, ist, dass wir hier auch in den „Dunklen Modus“ wechseln können.

► Touch-Gesten (sehr empfehlenswert)

Gesteneinstellungen finden Sie im Abschnitt „Einstellungen“. Diese helfen, den Prozess zu optimieren und uns Arbeitsschritte zu ersparen. Unter den Berührungsgesten finden wir:

HINWEIS: Touch-Gesten können auch im Studiomodus verwendet werden.

Mit dem Finger zeichnen: Wenn diese Option deaktiviert ist, erkennt die Anwendung nur Aktionen, die mit dem Touchpen ausgeführt werden; Funktioniert nicht mit Stiften.

Mit drei Fingern wiederherstellen und durch Antippen mit zwei Fingern rückgängig machen. Darüber hinaus können Sie mit den Pfeilen oben auch rückgängig machen und wiederherstellen.

Bewegen Sie die Leinwand, indem Sie mit zwei Fingern wischen/drehen Sie die Leinwand mit zwei Fingern.

Pipette beim Gedrückthalten: Wenn wir einen Finger auf den Teil der Leinwand drücken, wo wir die Farbe erhalten möchten, erscheint der Pipettenkreis, den wir über die Leinwand bewegen können.

► Speichern/Exportieren und Studiomodus

Die mobile Version speichert von Zeit zu Zeit automatisch, auch wenn wir die Leinwand mit dem Pfeil oben links verlassen, wird der Vorgang automatisch gespeichert.

HINWEIS: Die Daten werden innerhalb der App gespeichert.

Um auf dem Gerät zu teilen oder zu speichern, müssen wir zu den drei Punkten oben rechts gehen. Dort werden die Optionen angezeigt: „Bild exportieren“ und „Zeitraffer exportieren“. Es öffnet sich ein Fenster erscheint, wo Sie zum Speichern zwischen PNG, JPG oder PDS wählen können. Am Ende werden wir teilen.

Für den Zeitraffer ist es das gleiche Verfahren. Im angezeigten Fenster können wir die Dauer, die Proportionen, die Auflösung und das CLIP STUDIO PAINT-Logo auswählen.

• IN DIE CLOUD HOCHLADEN*

Um eine Datei in die Cloud hochzuladen, wählen wir zunächst im Abschnitt „Diese App“ (1) auf dem Hauptbildschirm das Werk aus und klicken auf den Schieberegler (2), eine Nachricht wird angezeigt erscheinen, um zu bestätigen, ob wir es hochladen möchten. Wir akzeptieren (3). Nach dem Laden wird das Wolkensymbol blau (4).

Schließlich finden Sie den Lernmodus in der letzten Option im Abschnitt mit den drei Punkten oben rechts. Es erscheint eine Meldung zur Bestätigung, ob wir in den Studiomodus wechseln möchten. Wir bestätigen und das war's.

5. Studiomodus

Jetzt machen wir einen kurzen Rundgang durch den Studiomodus. Aufgrund der Vielzahl der darin enthaltenen Funktionen werde ich die einzelnen Abschnitte nur kurz erläutern. In Abschnitt 6 (Tipps zum Zeichnen auf einem Mobiltelefon) werde ich Einträge zu anderen Tutorials von mir veröffentlichen, in denen ich über bestimmte Funktionen spreche, die unbedingt bekannt sein müssen, um unseren Illustrationen ein gutes Finish zu verleihen.

HINWEIS: Im Studiomodus können alle für PCs und Tablets verfügbaren Funktionen genutzt werden.

► Schnittstelle

Die Studio-Modus-Schnittstelle ist in vier Abschnitte unterteilt: (1) Menü, (2) Bearbeitungsleiste, (3) Palettenleiste, (4) Leistenbefehl.

Dies ist die Standardkonfiguration. Der Vorteil dieser App besteht darin, dass Sie den Arbeitsbereich anpassen können. Wenn Sie wissen möchten, wie es geht, empfehle ich Ihnen, dieses offizielle Tutorial zu lesen:

• SPEISEKARTE

Hier finden wir Bearbeitungswerkzeuge wie Filter, Tonwertkorrektur, Regeln, Animation, Auswahl usw. Darüber hinaus gibt es die Option, mit der wir zum einfachen Modus zurückkehren können.

Wenn wir auf eine der Optionen klicken, gelangen wir direkt zum entsprechenden Funktionsaggregat. Wenn wir beispielsweise auf „Ebene“ zugreifen, sehen wir die Ebenenoptionen, wie zum Beispiel: Neue Ebene, Tonwertkorrekturebene, Lineal/Vignette, Ebenenanpassungen usw.

• BEARBEITUNGSLEISTE

In dieser Leiste finden Sie den Werkzeugbereich, die Deckkraft und Größe der Pinsel sowie Auswahl- und Farbsymbole.

(1) Dieses Symbol hat die gleiche Funktion wie im einfachen Modus, es ermöglicht Ihnen, schnell zwischen dem Radierer und dem Pinsel zu wechseln.

(2) Wenn wir auf das Pinselsymbol drücken, wird das Werkzeugfenster angezeigt. Hier finden wir: Auswählen, Pinsel, Verflüssigen, Füllen, Gummi, Farbverläufe, Lineale, Text, Vignetten usw.

(3) Hier haben wir die Balken für Deckkraft (%) und Pinselgröße (px).

• BÜRSTEN/MATERIALIEN HINZUFÜGEN

Im Wesentlichen wird der gleiche Prozess wie zuvor durchgeführt. Wir klicken auf „Untertools hinzufügen“ (1), Das Materialfenster wird geöffnet. Dort werden die heruntergeladenen Materialien angezeigt, wie wir im ersten Abschnitt des Tutorials gesehen haben. Wenn wir sie von hier herunterladen möchten, klicken wir auf „Nach Unterwerkzeugen in ASSETS suchen“ (2). Wir laden es herunter, wählen das Material aus und klicken auf „Zur Palette hinzufügen“ *(3) **.*

HINWEIS: Zum Herunterladen jeglichen Materials wird dieser Vorgang befolgt.

• PALETTENBAR

Die Paletten, die wir in diesem Abschnitt finden, sind: Schnellzugriff, Ebenen, Ebeneneigenschaften, Werkzeugeigenschaften, Farbkreis, Materialien usw.

Um sie anzuzeigen, müssen Sie nur auf das Symbol klicken. Mit dem (1)-Pin oben rechts können wir die Palette verankern, damit sie beim Klicken auf die Leinwand nicht verschwindet. Wenn wir die Mittellinie (2) nach oben schieben, wird die Größe des Panels moduliert.

Um nicht sichtbare Paletten zu entfernen oder hinzuzufügen, z. B. die Timeline-Palette, wenn wir eine Animation erstellen, oder die Subview-Palette (eine Palette, die ich dringend empfehle), müssen Sie irgendwo auf der Palettenleiste gedrückt halten. und klicken Sie auf „Palettenleisteneinstellungen“.

Im Menü, das mit allen Paletten erscheint, können wir diejenigen auswählen oder entfernen, die uns gefallen oder nicht, sobald wir fertig sind, akzeptieren wir.

• BEFEHLSLEISTE

Hier haben wir die Befehle, die wir verwenden können, wie zum Beispiel: Kopieren, Einfügen, Ausschneiden, Skalieren/Drehen, Wiederherstellen, Rückgängig, Horizontal spiegeln usw.

Um andere Befehle zu entfernen oder hinzuzufügen, folgen wir den gleichen Schritten wie zuvor: Halten Sie eine beliebige Stelle der Leiste gedrückt und gehen Sie zu: „Anpassung der Befehlsleiste“.

Zum Hinzufügen suchen wir nach dem Befehl (1), wählen ihn aus und klicken dann oben auf das Symbol „+“ (2).

Andererseits wählen wir zum Löschen das Befehlssymbol oben (1) und klicken dann auf das Papierkorbsymbol (2).

► Speichern und teilen

Um in sozialen Netzwerken zu teilen, müssen wir auf das Schnellzugriffssymbol (1) gehen, das sich unten links befindet. In Satz 1 finden wir: „Jetzt teilen“ (2) . Wir wählen das soziale Netzwerk und das war's.

Zum Speichern als PNG müssen Sie nur auf das Symbol „In Bilderordner exportieren“ auf der linken Seite der Befehlsleiste klicken. Es wird in der Galerie gespeichert.

6. Tipps zum Zeichnen auf einem Mobiltelefon

Im Folgenden präsentiere ich einige persönliche Tipps zum Zeichnen auf dem Handy, die Ihnen hoffentlich bei Ihren kreativen Prozessen helfen werden.

► Werkzeuge

VERWENDEN SIE EINEN AUFKLEBER: Obwohl wir mit dem Finger zeichnen können, empfehle ich die Verwendung eines Bleistifts, um zu vermeiden, dass wir uns die Hand allein mit den Fingern verletzen. Es gibt viele gute und günstige auf dem Markt.

• BLEISTIFT-/FINGERDRUCK

Um den Druck zu kalibrieren, wenn wir einen Bleistift oder die Finger verwenden, müssen wir im Lernmodus zum folgenden Abschnitt gehen: Menü > App-Einstellungen > Bleistiftdruck. Es erscheint ein Fenster mit einer Leinwand zum Testen und Modulieren des Drucks.

HINWEIS: Nicht alle Telefone erkennen die Bildschirmempfindlichkeit. Wenn es bei Ihnen der Fall ist, großartig, Sie haben jetzt noch eine weitere Hilfe.

• WENN SIE MIT IHREM FINGER ZEICHNEN

(1) Wenn Sie keinen Stift haben oder sich darauf nicht verlassen können, empfehle ich Ihnen, die Hand zu strecken und die Faust zu öffnen und zu schließen, um ein angenehmes und verletzungsfreies Arbeiten zu gewährleisten. Ansonsten: Wenn Sie einen Stressball haben, verwenden Sie ihn.

(2) Ein weiterer zu berücksichtigender Aspekt ist, dass wir beim Zeichnen auf einem so kleinen Bildschirm ein Höchstmaß an Präzision benötigen, weshalb mein zweiter Ratschlag lautet: Schneiden Sie Ihre Nägel.

► Einfacher Modus

Zunächst empfehle ich, den einfachen Modus zum Erstellen von Skizzen, Lineart- und Freihandzeichnungen zu verwenden; Aufgrund der optimierten Benutzeroberfläche, die nicht so überwältigend ist wie die des Studiomodus, ist dies in diesem Modus praktischer. Für letzte Details und Effekte verwenden Sie den Studiomodus.

• LEINWANDGRÖSSE UND AUFLÖSUNG

Dies ist eine Empfehlung der Maßnahmen, die für den Druck oder digital genutzt werden können.

DRUCKEN: Wenn wir unsere Illustration drucken möchten, ist es ratsam, eine Auflösung von 300 dpi zu verwenden (die dpi ist die Menge an Informationen, die die Leinwand hat), je mehr Informationen sie hat, desto schärfer wird das Bild. Eindruck. Für die Größe der Leinwand empfehle ich die Wahl zwischen A4 (21,00 x 29,70 cm) oder A5 (14,80 x 21,00 cm). Obwohl CLIP STUDIO PAINT bereits mehrere voreingestellte Maße für unterschiedliche Bedürfnisse hat.

DIGITAL: Um unsere Illustrationen in sozialen Netzwerken in guter Qualität anzuzeigen, wird eine Auflösung von 72 dpi empfohlen. Für die Größe empfehle ich eine 2160 x 2700 px große Leinwand als Basis. Ideale Größe, damit Instagram die Illustration nicht beschneidet.

• PAPIERSKIZZE

Wenn Sie das Gefühl haben, dass die Proportionen aufgrund der geringen Zeichenfläche nicht zu Ihnen passen, können Sie Ihre Skizze auf einem Blatt erstellen, ein Foto davon machen und es wie zu Beginn gezeigt in die APP importieren. Sobald wir auf der Leinwand sind, verringern wir die Deckkraft der Ebene und beginnen auf einer neuen Ebene mit dem Einfärben.

• VERWEISE

Im Studiomodus haben wir die Unteransichtspalette, in der Sie Referenzbilder einfügen können, aber leider nicht im einfachen Modus, aber um dieses kleine Problem zu lösen, können Sie Folgendes tun:

Zuerst importieren Sie ein Bild aus der Galerie. Dazu müssen Sie das Symbol „Neue Ebene“ (Symbol +) gedrückt halten. Gehen Sie in den angezeigten Optionen zu „Galerie“.

Zweitens wählen Sie ein Bild aus. Es wird in einer neuen Ebene mit aktiven Transformationsfunktionen geöffnet. Mit ihnen reduzieren wir das Bild und platzieren es an einer Stelle, wo es im Moment nicht im Weg ist und wir akzeptieren. Wenn wir das Bild verschieben müssen, verwenden wir dazu „Transformieren“.

• STABILISATOR

Es kommt normalerweise vor, dass unsere Linie zunächst wackelt oder es aus anderen Gründen beim Zeichnen schwierig ist, konstante Linien zu zeichnen. Die Stabilitätsfunktion ermöglicht es uns, unabhängig von unseren Bedingungen feste Schläge auszuführen.

• SCHLEIFE UND POLSTERUNG

Benutzen Sie Lasso und Fülltopf, um schnell ganze Blöcke zu bemalen. Der Vorgang ist einfach: Zuerst wählen wir mit dem Lasso den Bereich aus, den wir malen möchten. In den Werkzeugeigenschaften gibt es zwei sehr nützliche Funktionen „Zur Auswahl hinzufügen“ und „Aus Auswahl entfernen“, diese beiden werden zum Hinzufügen oder Löschen zum ersten ausgewählten Bereich verwendet.

Zweitens verwenden wir auf einer neuen Ebene die Fülldose und wenden sie innerhalb des ausgewählten Bereichs an. Mit dieser Funktion können Sie geschlossene Räume füllen und durch Änderung einiger Einstellungen sogar Räume mit leichten Öffnungen füllen. Um die Auswahl zu verlassen, müssen Sie oben auf die schwebende Schaltfläche „Auswahl löschen“* klicken.

Beachten Sie außerdem, dass wir mit dem dritten Symbol „Auswahl umkehren“ auch außerhalb der von uns getroffenen Auswahl malen oder löschen können.

Das Ausfüllen ist ein sehr nützliches Werkzeug, das Sie berücksichtigen sollten. Wenn Sie mehr wissen möchten, lade ich Sie ein, im folgenden Tutorial etwas über dieses Tool zu lesen, in dem ich darüber spreche:

• FARBEN UND TROPFEN MISCHEN

Innerhalb der Anwendung haben wir mehrere Möglichkeiten, Farben zu mischen. Erstens haben wir in den Einstellungen einiger Pinsel die Option „Farbmischung“. Wenn diese Option aktiviert ist, verwenden wir die Pipettenmethode:

Mit der Pipette wählen wir eine der zu vereinheitlichenden Farben aus, dann nehmen wir den Pinsel, den wir verwenden (es funktioniert besser mit Pinseln mit Farbverlauf), um etwas über eine andere Farbe zu malen. Wir wiederholen diesen Vorgang, bis wir mit der Mischung zufrieden sind.

Eine andere Methode besteht darin, die Mischpinsel zu verwenden, die in der Kategorie „Farbe mischen“ zu finden sind. Mit diesen erhalten Sie verschiedene Mischeffekte, zum Beispiel: Farbe mischen (erzeugt eine Unschärfe am Rand der Mischung), Fingerspitze (sorgt für einen Schleppeffekt), Unschärfe (dieser verwischt direkt, aber nicht so stark wie der vorherige, außerdem kann die Intensität moduliert werden), Farbmischung , * *Nassmischung (hinterlässt eine Wassertextur) und Strukturmischung**.

• VERWENDUNG VON SCHICHTEN

Durch die Verwendung von Ebenenanpassungen können Sie präzise vorgehen und alles organisieren.

(1) Verwenden Sie viele Ebenen, zum Beispiel eine für die Skizze, eine andere für die Lineart, ebenso viele für die Farbe und einige letzte für die Details. Auch das Anordnen von Ebenen in Ebenenordnern trägt dazu bei, eine leicht nachvollziehbare Reihenfolge beizubehalten, denn wer möchte nicht schon einmal eine Zeile löschen, weiß aber nicht, auf welcher Ebene sie sich befindet?

(2) Benennen Sie die Ebenen, zum Beispiel: Ebene > Augenfarbe.

(3) Verwenden Sie „Transparente Pixel sperren“. Dies ist eine Funktion, die es uns ermöglicht, zu malen, ohne sie zu verlassen. Wenn sie in derselben Ebene aktiviert ist, können Sie nur auf den Pixeln zeichnen, die Farbe haben, die transparenten sind vollständig ignoriert. Wir finden diese Funktion in den Ebenenoptionen, es ist das quadratische Symbol mit einem kleinen Schloss.

(4) Verwenden Sie „An unterer Ebene ausrichten“. Die Funktion besteht darin, einen falschen Ausschnitt zu erstellen, d. h. das, was darauf gezeichnet wird, ist nur in Bezug auf die Grenzen dessen, was auf der Ebene gezeichnet wird, sichtbar auf die Bezug genommen wird (die unterste Ebene). Wenn Sie den Ausschnitt entfernen, wird alles, was erstellt wurde, sichtbar. Sie können auch mehrere Ausschnittebenen in Bezug auf dieselbe Ebene anwenden.

• GESTEN BERÜHRUNG

Verwenden Sie Gesten zum Drehen, Vergrößern und Verkleinern der Leinwand, um eine bequeme Zeichenposition zu finden. Diese Gesten sparen Zeit und Mühe, sehr zu empfehlen. Denken Sie daran, dass diese Gesten im vorherigen Abschnitt erklärt werden: Einfacher Modus > Touch-Gesten.

• HORIZONTAL WENDEN

Denken Sie daran, dass es wichtig ist, die Leinwand zu drehen, um Fehler zu korrigieren, die zunächst nicht auffallen.

• KOMBINATIONSMODI

Wenn wir Farbe hinzufügen, ist es sinnvoll, Kombinationsmodi zu verwenden, da sie es uns ermöglichen, den Farbton subtil anzupassen.

Im Bild links finden wir beispielsweise die Abbildung ohne Verwendung der Kombinationsmodi, während sie auf der rechten Seite vorhanden sind. Meistens habe ich sie zum Schattieren verwendet (Multiplikationsmodus), damit der Unterschied am Hals deutlicher sichtbar wird.

Die Kombinationsmodi finden sich in Gruppen, die in Verdunklungseffekte, Helligkeitseffekte, Kontrasteffekte und Farbwechseleffekte unterteilt sind. Nachfolgend finden Sie ein Beispiel dafür, wie sich der Ton je nach Modus ändert.

Um mehr zu erfahren, empfehle ich Ihnen, dieses von mir erstellte Tutorial zu besuchen, in dem ich alles Notwendige über diese Modi beschreibe:

• MISCHUNG

Mit dem Verflüssigungswerkzeug können Sie Korrekturen vornehmen und die Form des Bereichs ändern, in dem wir es verwenden. Es ist ein Werkzeug, das bei der Fertigstellung der Illustration gut funktioniert. Damit können wir einige Teile der Abbildung bearbeiten, deren Position und Größe ändern, ohne etwas löschen zu müssen, insbesondere wenn wir sie bereits fertiggestellt haben.

Zu den Werkzeugeigenschaften gehören: Modus und Intensität. Im Modus finden wir sieben Optionen: Schieben, vergrößern, verkleinern, nach links schieben, nach rechts schieben, nach rechts drehen und nach links drehen.

Um mehr zu erfahren, empfehle ich die Lektüre dieses offiziellen Tutorials:

► Lernmodus

Schließlich verfügen wir über einige Tools, die wir im Studiomodus finden und die für die Postproduktion der Illustrationen verwendet werden.

• TONKORREKTUR-EBENEN

Die Tonwertkorrekturebenen finden wir im folgenden Pfad: Menü > Ebene > Neue Tonwertkorrekturebene. Insgesamt gibt es neun Schichten, die wir verwenden können.

Mit diesen Ebenen können wir Schatten, Mitteltöne und Lichter bearbeiten. Die, die ich am meisten empfehle, sind: Tonkurve, Farbbalance und Verlaufskarte.

Sehen wir uns ein Beispiel an, links haben wir die Abbildung ohne Tonwertkorrekturebenen und rechts mit ihnen. Wir sehen, dass die Farben in der Abbildung mit Tonwertkorrekturebenen lebendiger wirken.

Um eine Korrekturebene erneut zu bearbeiten, müssen wir lediglich auf das Miniaturbild links doppelklicken.

Um zu erfahren, wie man diese Ebenen verwendet, bearbeitet und einige Anwendungsbeispiele zeigt, verlasse ich den Eintrag zu diesen beiden Tutorials, in denen ich darüber spreche:

• FILTER

Filter eignen sich auch gut für den letzten Schliff. In der mobilen Version finden Sie sie unter: Menü > Filter.

Unter allen Filtern hebe ich den Filter „Unschärfe“ hervor, der sich ideal für Bewegungseffekte, Tiefenschärfe usw. eignet. Es gibt auch die Effekte „Verzerren“, bei denen ich den „Fischaugen“-Effekt hervorhebe. * Dies führt zu einem Effekt wie dem im Bild unten.

• TEXTUREN

Um schließlich Texturen zu unseren Illustrationen hinzuzufügen, gehen wir zum Ordner „Materialien“ (1), sobald wir dort sind, klicken wir auf den Ordner (2), wo wir nach dem Abschnitt „Texturen“ suchen (3 ). Wir wählen die gewünschte Textur aus und ziehen zum Schluss das Bild auf die Leinwand (4).

Nachdem wir anschließend die Texturebene ausgewählt haben, gehen wir zu „Ebeneneigenschaften“ (1), dort zeigen wir die Symbole an und wählen „Overlay-Textur“ (2). Zur Verbesserung Für den Effekt empfehle ich, die Deckkraft der Ebene zu verringern und/oder den Mischmodus zu ändern (3).

Infolge:

Fertig, wir haben bereits alle wesentlichen Abschnitte zur Erstellung unserer Kunstwerke durchlaufen, jetzt müssen wir uns nur noch mit den Werkzeugen vertraut machen. Abschließend lasse ich den Zeitraffer einer in der Anwendung erstellten Illustration:

Lebewohl

Ich hoffe, dass Ihnen das, was Sie in diesem Tutorial sehen, gefällt und dass es für Sie hilfreich ist. Nun, ohne etwas zu sagen: Vielen Dank, dass Sie so weit gekommen sind! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु) ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ ॣॣ

Wir sehen uns kein zweites Mal ( •⌄• ू ) ✧

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