Designs mit CLIP STUDIO ASSETS-Materialien
Präsentation
Hallo! Willkommen, ich bin Aria. Bei dieser Gelegenheit treffen wir uns hier, um die Möglichkeiten zu erkunden, die sich durch die Verwendung der Bildmaterialien, die wir in CLIP STUDIO ASSETS finden, bieten, um wundervolle Designs zu erstellen, beispielsweise zum Erstellen von Collagen, oder einfach als ergänzendes Werkzeug zum Dekorieren einer Illustration.
Ohne weitere Umschweife ... Fangen wir an!!
1. Annäherung
Um unsere Entwürfe zum Leben zu erwecken, müssen wir zunächst Skizzen anfertigen und unsere Ideen skizzieren. Hier gibt es keine falsche Methode, es ist nur der Samen, der in der Zukunft keimen wird. Dies sind einige der Skizzen, die ich verwenden werde.
- Zusammensetzung -
Komposition ist, sagen wir mal, die Kunst, Elemente so zu positionieren, dass sie für den Betrachter attraktiver sind. Eine gute Komposition ermöglicht es uns, Ideen, Gefühle zu vermitteln, Aufmerksamkeit zu lenken usw. Aus diesem Grund empfiehlt es sich, die Skizzen anhand einiger Kompositionsregeln zusammenzustellen.
Denn dieses (Bild links), das keine Kompositionslogik verwendet, ist nicht dasselbe wie dieses andere (Bild rechts), das nach bestimmten visuellen Systemen entworfen wurde.
Wenn Sie mehr über Komposition erfahren möchten, empfehle ich Ihnen, sich die CLIP STUDIO TIPS-Tutorials anzusehen. Es gibt viele sehr gute, die sich mit diesem Thema befassen; Ich für meinen Teil habe ein Tutorial, in dem ich darüber spreche:
- Materialien -
Nach der Gliederung erstelle ich nun eine Liste der Elemente, die ich benötige (falls erforderlich) und suche dann in ASSETS nach ihnen.
Mit dem Material kann ich von diesem (linken Bild) zu diesem (rechten Bild) wechseln und Dekorationen hinzufügen, und das in kürzerer Zeit, als wenn ich es manuell machen würde.
- Materialien herunterladen -
Um sie zu erhalten, müssen Sie zu CLIP STUDIO ASSETS gehen. Sobald wir dort sind, suchen wir nach dem, was wir wollen, und laden es herunter.
HINWEIS: Um CLIP STUDIO ASSETS nutzen zu können, ist ein Benutzerkonto in CLIP STUDIO erforderlich. Die Anmeldung ist völlig kostenlos.
Um über die Benutzeroberfläche einzutreten, müssen Sie zum CLIP STUDIO-Symbol gehen. Im angezeigten Fenster müssen wir zum Menü oben rechts gehen und dort die Option VERMÖGENSWERTE auswählen.
2. Einige Designs
In diesem Abschnitt zeige ich den Prozess, den ich zum Erstellen dieser Designs mit den Bildmaterialien und Dekorationspinseln aus der CLIP STUDIO ASSETS-Materialbibliothek befolgt habe.
HINWEIS: Die verwendeten Pinsel und Bildmaterialien werden am Ende hinzugefügt.
(A) Materialcollage
Eine Collage ist ein kreativer Prozess, der darin besteht, ein Stück durch die Verbindung verschiedener Bilder und Materialien unterschiedlicher Herkunft zu komponieren. In diesem ersten Abschnitt werde ich zeigen, wie ich eine Collage ausschließlich mit Materialien aus CLIP STUDIO ASSETS erstellt habe.
Darüber hinaus werde ich auf einige Werkzeuge und Transformationen eingehen, mit denen wir die Materialien besser an die Designs anpassen können, die wir uns vorstellen.
- SKIZZE -
Ich beginne damit, die Deckkraft der Skizzenebene zu verringern, damit ich die Form besser visualisieren kann, ohne mich zwischen so vielen Linien zu verlieren.
Jetzt erstelle ich einen Ordner, in dem ich die Materialien auf separaten Ebenen platziere. Die Reihenfolge der Ebenen ist für einen reibungslosen Arbeitsablauf sehr wichtig.
TIPP: Behalten Sie für jedes hinzugefügte Element eine Ebene bei, bis Sie glauben, dass Sie es nicht mehr bearbeiten möchten. Danach können sie ohne große Schwierigkeiten zusammengeführt werden.
- VEKTOR-EBENEN -
Ich beginne mit den beiden Kreisen, die den Schmetterling umgeben. Um sie zu erstellen, verwende ich eine Vektorebene. Vektor? Warum Vektor? Sie werden sich wundern. Die Antwort ist einfach, denn die Eigenschaften dieser Schichten ermöglichen uns die vollständige Kontrolle über die Linie.
Wir erstellen die Vektorebene mit dem Würfelsymbol in der Funktionsliste im Ebenenfenster.
Wenn Sie mehr über Vektorebenen und ihre Möglichkeiten erfahren möchten, finden Sie unten ein Tutorial, in dem ich über sie gesprochen habe:
- BILDMATERIALIEN ZUR LEINWAND HINZUFÜGEN -
Beim Durchsuchen der Materialien habe ich eine Zusammenstellung von Schmetterlingen gefunden, die ich heruntergeladen habe und die ich verwenden werde. Um es hinzuzufügen, müssen Sie es nur aus dem Download-Ordner auf die Leinwand ziehen. Um heruntergeladene Pinsel hinzuzufügen, wird der gleiche Vorgang durchgeführt, in diesem Fall müssen Sie sie jedoch per Drag & Drop in das Fenster „Untertools“ ziehen.*
Einige Materialien werden in einer Vektorebene entworfen. Das ist hervorragend, da wir beim Transformieren einer Vektorebene nicht Gefahr laufen, an Qualität zu verlieren und unser Bild beim Skalieren verpixelt zu werden. Das ist ein weiterer Vorteil der Verwendung von Vektorebenen.
- AUSRICHTEN UND ANORDNEN -
Das Ausrichtungswerkzeug ist in diesen Fällen sehr nützlich, wenn wir möchten, dass die Formen in bestimmten Kompositionen ausgerichtet werden. Beispiel: Wir beginnen mit der Auswahl der Ebene(n), die wir ausrichten möchten.
Kurzbefehl: Ein Trick zum Auswählen mehrerer Ebenen besteht darin, die STRG-Taste zu verwenden oder die ausgewählten Ebenen mit dem Häkchen zu markieren.
Nun müssen Sie zum Fenster „Ausrichten und anordnen“ gehen, das sich im folgenden Pfad befindet: Fenster > Ausrichten und anordnen.
Sobald wir dort angekommen sind, wählen wir die Option aus, die am besten zu uns passt. Es gibt 14 Modi, aber wir werden uns nur auf die sechs „Ausrichten“-Modi konzentrieren, diese sind:
** Am linken Rand ausrichten
** Mitte horizontal ausrichten
** Am rechten Rand ausrichten
** An der Oberkante ausrichten
** Vertikal an der Mitte ausrichten
** Am rechten Rand ausrichten.
In meinem Fall verwende ich „Mitte horizontal ausrichten“ und „Mitte vertikal ausrichten“.
In diesem offiziellen Tutorial finden Sie Informationen zu diesem Tool. Werfen Sie einen Blick darauf, es ist ein sehr nützliches Tool:
- VEKTORENTWURF -
Unter anderem können wir mit dem Vektorradierer den Teil der Kreislinie löschen, der den Schmetterlingsflügel schneidet und kreuzt.
Dieser Entwurf liegt zusammen mit den anderen Entwürfen vor. Nach der Auswahl müssen Sie im Fenster „Werkzeugeigenschaften“ die Einstellung von „Vektorradierer“ in „An Schnittpunkt löschen“ ändern. Dadurch wird der gesamte Abschnitt zwischen den Doppelpunkten gelöscht.
- DEKORIERPINSEL -
Neben Bildern finden wir auch Dekorationspinsel, das können Blumen, Objekte, Muster usw. sein. In meinem Fall habe ich eines mit Blumen verwendet. Um der Komposition Dynamik zu verleihen, habe ich die Größe des Pinsels geändert, sodass einige Blumen größer sind als andere.
Dasselbe habe ich mit der Sternbürste und mit der Rankenbürste gemacht. Malen Sie einen Teil davon aus, transformieren Sie ihn und platzieren Sie ihn rund um die größeren Blumen. Entfernen Sie dann den Überschuss.
-VEKTORREGEL-
Ein weiteres Merkmal von Vektorebenen besteht darin, dass sie es uns ermöglichen, Regeln aus den darin enthaltenen Linien zu erstellen. Dies ist nützlich, um mit Dekorationspinseln ein Design zu bearbeiten, ohne es zu verlassen und alles zu verformen. Eine einfache und vor allem schnellere Methode, um manuelles Arbeiten zu vermeiden.
Das Erstellen der Regel ist einfach. Zuerst müssen wir die Vektorebene finden, die wir in eine Regel umwandeln möchten. Jetzt klicken wir mit der rechten Maustaste darauf und wählen die Optionen: Lineal/Vignette > Regel aus Vektoren.
Die Regel wurde bereits erstellt. Um dies zu überprüfen, sehen wir, dass auf der Miniaturansicht der Ebene ein Symbol angezeigt wird. Als nächsten Schritt gehe ich in den Ebenenoptionen auf das Linealsymbol; Es erscheint ein Menü, in dem ich die Option „Auf allen Ebenen anzeigen“ aktiviere. Mit dieser Option kann ich die Linealeigenschaften auch auf einer neuen Ebene verwenden.
Zum Schluss erstelle ich eine Ebene darüber, wo ich das Pinselmuster platziere. Wie Sie sehen, erlaubt es mir nur, über den Linienbereich zu malen. Wunderbar, oder?
Wenn ich fertig bin, deaktiviere ich die Regel, indem ich mit der rechten Maustaste auf das Symbol in der Miniaturansicht klicke und die Option „Regel anzeigen“ oder „Regel löschen“ auswähle.
Bisher habe ich die Collage mit den Materialien und Pinseln fertiggestellt. Das Ergebnis ist:
• BILDMATERIALIEN MIT HINTERGRUND
Es gibt Materialien, die einen weißen Hintergrund enthalten. Aus diesem Grund ist es schwierig, sie zu lackieren, im Gegensatz zu denen, die diese Funktion nicht haben, aber es gibt für alles eine Lösung. Hier stelle ich die Methode vor, die ich in diesen Fällen verwende.
Ich werde dieses Bildmaterial, einen Bären, als Beispiel verwenden. Als ich es von ASSETS heruntergeladen habe, ist mir aufgefallen, dass es einen weißen Hintergrund hatte. Was nun? Wenn ich darüber male, verliere ich die Linie und ich kann definitiv nicht darunter malen.
Nun, was ich mache, ist Folgendes. Zuerst erstelle ich eine darüber liegende Ebene, die ich an der unteren Ebene (dem Material) anhänge. Ich ändere den Kombinationsmodus dieser neuen Ebene von „Normal“ auf „Multiplizieren“. Fertig, lasst uns malen.
HINWEIS: Die Farben werden etwas dunkler als normal, wenn sie auf dieser Art von Schicht aufgetragen werden. Beachten Sie dies bei der Farbauswahl.
(B) Klassische Collage
Wir beginnen mit dem Import unseres Hauptthemas der Arbeit. Der Import erfolgt auf folgende Weise: Im folgenden Pfad finden wir die Option: Datei > Importieren > Bild oder Dateiobjekt erstellen.
HINWEIS: Wenn Sie „Dateiobjekt erstellen“ wählen, haben Sie eine bessere Kontrolle über das Material.
- UNTEN -
Um die Hintergrundfarbe festzulegen, verwenden wir zwei Fenster. Die erste besteht darin, die standardmäßig in den neuen Dateien enthaltene Papierebene und den entsprechenden Farbeditor zu verwenden.
Zu befolgende Schritte: Wir doppelklicken auf das Symbol der Papierebene. Es erscheint ein Fenster, in dem wir die Farbe dieser Ebene ändern können.
- SOLLTE UNREGELMÄSSIG SEIN -
Für den unregelmäßig geschnittenen Papiereffekt verwende ich das Werkzeug: Auswahl > Polylinie.
Zu befolgende Schritte:
1. Zuerst erstelle ich eine neue Ebene unter dem Hauptbild, in der der gesamte Vorgang ausgeführt wird.
2. Mit dem Werkzeug werde ich den Rand der Figur unregelmäßig auswählen.
3. Als nächstes wähle ich eine weiße Farbe und male die Auswahl mit dem Farbeimer-Werkzeug im schwebenden Menü.
TIPP: Der Zauber liegt in der Herstellung spitzer Formen.
- DREIDIMENSIONALER EFFEKT -
Um einem Objekt einen dreidimensionalen Effekt zu verleihen, müssen Sie nur diese einfachen Schritte ausführen:
1. Duplizieren Sie die unregelmäßige Randebene, indem Sie mit der rechten Maustaste auf die Ebene in der Option „Ebene duplizieren“ klicken oder die Tastenkombination “STRG plus C“ und „STRG plus V“ verwenden.
2. Sobald die Ebene ausgewählt ist, verwenden wir die Tastenkombination „STRG plus U“, sodass das Fenster „Farbton/Sättigung/Leuchtkraft“ erscheint.* Wir müssen die Leuchtkraftleiste vollständig in die verschieben links .
3. Wir platzieren die neue schwarze Ebene unter dem Original und verschieben sie mit der Transformationsfunktion (STRG plus T) einige Millimeter in die gewünschte Richtung.
4. Wir senken die Deckkraft der Ebene auf das gewünschte Niveau.
Fertig, wir haben jetzt einen unregelmäßigen Rand.
- ZERRISSENES PAPIER -
Um das klassische zerrissene Papier von Collagen zu simulieren, verwende ich eine Ressource, die ich in ASSETS gefunden habe.
1. Ich ziehe das Papier aus dem Download-Ordner auf die Leinwand.
Dieses Material ist zu umfangreich für das, was ich tun möchte, also muss ich es bearbeiten. Der Vorteil von Bildmaterialien besteht darin, dass wir sie mit den Einstellungen des Fensters „Werkzeugeigenschaften“ einfacher bearbeiten können. Um auf diese Einstellungen zuzugreifen, gehen wir zu: **Werkzeugfenster > Objekt > Werkzeugeigenschaftenfenster.* *
Um die Proportionen nach Belieben ändern zu können, deaktiviere ich die Option: „Proportionen beibehalten“. Um den Schatten zu simulieren, folgen Sie dem oben erläuterten Prozess.
- MUSTER -
Jetzt fügen wir Muster hinzu.
1. Zuerst müssen Sie eine neue Ebene unter dem zerrissenen Papier erstellen.
2. Mit den Auswahlwerkzeugen unter: Tool; wähle ich den Bereich aus, in dem ich das Muster anwenden möchte. In meinem Fall verwende ich die automatische Auswahl.
** Wenn ich verschiedene Bereiche auswählen möchte, ändere ich die Option „Auswahlmodus“ im Fenster „Ebeneneigenschaften“ in „Zur Auswahl hinzufügen“.
3. Jetzt müssen Sie nur noch das heruntergeladene Muster auf die Leinwand ziehen. Eine Ebenenmaske wird automatisch generiert.
4. Mit dem oben erwähnten Fenster Farbton/Sättigung/Helligkeit (STRG + U) können Sie die Farbe des Materials ändern.
Zu dieser Ebene können wir auch einen Schatten hinzufügen.
5. Mit der Ebene „Cuerva de tones“ können wir die Farben verbessern. Befindet sich unter: Ebene > Neue Korrekturebene > Tonkurve.
HINWEIS: Farbänderungen können mit jedem Material durchgeführt werden, das keine Graustufen ist. Wenn Sie jedoch ein Graustufenmaterial haben, können Sie mit den Verlaufskarten ganz einfach Farbe darauf anwenden. Ich hinterlasse ein Tutorial, in dem ich erkläre, wie man mit allen Korrekturebenen Farbe korrigiert oder hinzufügt.
- BÄNDER ERSTELLEN -
Um ein Muster in ein Band umzuwandeln, befolgen wir die folgenden Schritte.
1. Nachdem wir die Materialebene ausgewählt haben, gehen wir zum „Objekt“-Werkzeug und dann zum „Objekt-Werkzeugeigenschaften“-Fenster.
2. Ich ändere die Einstellungen im Abschnitt „Betreffrichtung“ auf „Nur horizontal“ oder „Nur vertikal“.
- AUFKLEBER -
Zuvor haben wir gesehen, wie man einen unregelmäßigen Rand erstellt. Aber jetzt werden wir sehen, wie man einen klassischen Randeffekt hinzufügt.
1. Um das Design eines Aufklebers zu simulieren, wähle ich die Ebene aus und aktiviere die Option „Randeffekt“ im Ebeneneigenschaftsfenster: **Effekt > Randeffekt.* * Mit dem Schieberegler können Sie Wählen Sie die Breite des Randes und mit dem Farbsymbol die Farbe.
HINWEIS: Dieser Effekt kann jedem Material oder Element hinzugefügt werden, das sich auf der ausgewählten Ebene befindet.
Um einen Schatteneffekt hinzuzufügen, müssen Sie die Ebene duplizieren und die transparenten Pixel in den Ebenenoptionen sperren. Malen Sie die Ebene mit einem dunkleren Ton oder, falls dies nicht möglich ist, malen Sie mit der Hintergrundfarbe und stellen Sie die Ebene auf „Multiplizieren“ (was ich mache). Zum Schluss entferne ich die Sperre und wende einen „Gaußschen Weichzeichner“ an.
In diesem Fall ist die Ebene ein Dateiobjekt. Um sie zu malen oder ihre Farbe zu ändern, müssen wir sie in eine „gerasterte“ Ebene konvertieren. Dazu folgen wir dem folgenden Pfad: Rechts Klicken Sie auf die Ebene > Wählen Sie die Option: Rasterisieren.
- MERKMALE -
Um die leeren Räume zu füllen, füllen Sie die Collage schließlich mit ASSETS-Elementen, die mit der Idee übereinstimmen. Zum Beispiel: Bänder, Spitze, Blumen, Aufkleber usw.
Die oben erläuterten Änderungen können auf jedes Material angewendet werden; Mit etwas Geduld können wir also jede beliebige Collage erstellen.
Der Trick besteht darin, die Elemente auf verschiedenen Ebenen übereinander zu platzieren und Randeffekte, Schatten oder Farbkorrekturen hinzuzufügen.
(C) Dekoration von Illustrationen
Schauen wir uns nun einige Ideen an, wie wir Bildmaterialien und Dekorationspinsel verwenden können, um unsere Illustrationen zu vervollständigen. Als Arbeitserleichterung dienen uns Dekopinsel und Bildmaterialien, mit denen wir Verzierungen anbringen können, die wir sonst per Hand anfertigen müssten. Einige dieser Beispiele sind:
- MUSTER -
Innerhalb der Bildmaterialien haben wir die Kategorie der Muster; Mir fällt ein, dass wir diese Elemente als Hintergrund oder Textur verwenden können.
Als Textur können sie Muster von Kleidern oder Kleidung im Allgemeinen simulieren. Es gibt verschiedene Arten; solche mit Mustern oder solche, die Texturen wie Papier simulieren.
- ZUBEHÖR -
Mit Dekorationspinseln lassen sich ganz einfach Elemente wie Bänder, Halsketten, Spitzen, Knöpfe, Blut, Wunden, Nähte usw. hinzufügen.
- TEXTUREN -
Für diese andere Collage habe ich eine Textur verwendet. Mit Texturen kann ich einem Element Volumen und Charakter verleihen; Was zeichnet beispielsweise einen Ziegelstein aus? Neben seiner Farbe und Form ist seine Porosität, also seine Textur, ein charakteristisches Element.
Die Art und Weise, wie ich Texturen anwende, ist folgende: Ich beginne damit, das Material auf die Leinwand zu ziehen. Sobald ich es an der gewünschten Stelle positioniert habe, gehe ich zum Fenster „Ebeneneigenschaft“. Dort gibt es den Abschnitt „Effekt“, in dem ich die Option „Textur überlagern“ auswähle. Zuletzt reduziere ich die Deckkraft auf Schicht auf ein Niveau, das mir gefällt. Und das ist es, die Textur ist angebracht.
HINWEIS: Ich habe diese Collage ausschließlich mit Bildmaterialien, Texturen und Dekorationspinseln von ASSETS erstellt.
(D) Dekoration von Schreibwaren
Obwohl dies eine einfache Erklärung ist, ist es gut zu wissen, dass wir durch die Kombination von Materialien und einer guten Farbpalette unzählige personalisierte Designs für den persönlichen Gebrauch oder eine Marke erstellen können.
- DATEIEINSTELLUNGEN -
Wenn es sich um Dateien handelt, die gedruckt werden sollen, müssen bestimmte technische Aspekte wie Farbprofil, Abmessungen, Ränder usw. berücksichtigt werden. Im Moment werden wir uns nicht darauf konzentrieren, aber wenn Sie mehr darüber erfahren möchten, empfehle ich Ihnen, das ED-Benutzer-Tutorial zu besuchen. der uns sehr gute Informationen gegeben hat.
Bezüglich der Layouts, die ich zeigen werde, werde ich die folgende Konfiguration verwenden:
1. Die Datei, die ich verwenden werde, wird ein „Comic“-Format haben.
2. Das Format habe ich in „Postkarte“ festgelegt.
3. Die Einheiten habe ich in mm belassen.
4. Ich habe das Layout von vertikal auf horizontal umgekehrt.
5. Ändern Sie den Beschnittzugaberand auf 3 mm.
6. Die Auflösung habe ich auf 350dpi eingestellt (ab dieser Auflösung können Sie in hervorragender Qualität drucken).
7. Ich habe die grundlegende Ausdrucksfarbe von „Monochrom“ in „Farbe“* geändert, um die Verwendung von Farbe zu ermöglichen.
HINWEIS: Die Anschnittbreite ist ein Bereich, der auf dem Drucker ausgeschnitten wird. Um Fehler zu vermeiden, erweitern Sie das Design jedoch auf diesen Teil. Vermeiden Sie es, wichtige Gegenstände in der Nähe des Blutungsbereichs zu platzieren.
- POSTAL -
Für die Gestaltung dieser Postkarte werde ich zunächst die Hintergrundfarbe platzieren, hierfür verwende ich ein Bildmaterial, konkret ein Muster, das ich aus dem Katalog heruntergeladen habe. Anschließend habe ich die Form eines Ovals auf einer Vektorebene erstellt, die ich in ein Lineal umgewandelt habe, und auf einer neuen Ebene mit einem Spitzendekorationspinsel die Form entsprechend dem Lineal aufgetragen.
Mit dem Tool „Gerade Linie“ habe ich die Bezugslinien zum Schreiben simuliert. Zuletzt habe ich einen Hamster als persönliches Siegel gezeichnet. Ich habe diese Ebene und die ovale Ebene dupliziert; Später habe ich beide Kopien mit der Funktion „Transparente Pixel sperren“ blockiert, sie dunkelrosa bemalt und die Ebene mit „Gaußscher Weichzeichner“ verwischt. Anschließend habe ich sie unter die Originale verschoben, um sie schließlich etwas nach links zu verschieben , sodass ich einen dreidimensionalen Effekt simulieren kann.
3. Liste der verwendeten Materialien
Dies sind die Materialien, die ich zum Erstellen des Inhalts dieses Tutorials verwendet habe:
Lebewohl
Materialien sind großartige Verbündete bei der Illustration. Vergessen Sie also nicht, sie in Ihren Prozessen zu berücksichtigen. Ich hoffe, dass das, was Sie in diesem Tutorial gesehen haben, für Sie hilfreich ist. Nun, ohne etwas zu sagen: Vielen Dank, dass Sie so weit gekommen sind! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु) ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ ॣॣ Wir sehen uns kein zweites Mal ( •⌄• ू ) ✧
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