スピードペインティング-オリジナルイラストを作成!

4,123

Strach

Strach

前書き

こんにちは、私はチェリーです!

今回は漫画サイト「ファンタスティックボーイズ」からオリジナルキャラクターのイラストを描く過程のスピードペイントをお見せします。もちろん、お気に入りを使ってどうやって結果が出たのかを段階的に説明します。 Clip StudioPaintツール。

 

シート形式を保存する方法、遠近法定規を使用する方法、遠近法に従う直線でスケッチする方法、3Dポーズで可能な限り多くのツールを使用する方法、興味深い方法で色を処理する方法を紹介します。独自のカラーパレットを作成し、レイヤーの組み合わせモードを使用し、境界線を作成し、画像を選択して移動し、遠近感を持たせ、グラデーションをインポートし、テクスチャを追加します。

このチュートリアルを作成したのは、いくつかのツールについて学び、CSPをできるだけ効率的かつ簡単に使用するためのヒントとアドバイスを提供するためです。

これらの説明をいくつか受けて、独自のイラストを作成していただければ幸いです。ここで紹介するヒントのいくつかを参考にしていただきたいと思います。これは、CSPで自分が行っていた機能を発見できる可能性があるという事実に加えて、楽しく、楽しく、興味深いアクティビティです。気づいていない。

 

 

 

シートフォーマット

まず、自分で調整して保存した構成でワークシートを開きます。シートフォーマットを保存して、プリセットオプションでいつでも利用でき、将来使用できるようにすることをお勧めします。

 

シートフォーマットを保存する方法は?

 

-選択:新規->コミック設定->(好みの測定値でワークシートを構成します)-> [保存]ボタン([プリセット]バーの右側にあります]->名前の形式(この場合はI 「SPECIALFORMAT」という名前で保存し、チェックを外したボックスをすべて選択して、[同意する]-> [同意する]を選択します。

 

そして出来上がり、このフォーマットはあなたのプリセットオプションで利用可能になります。

 

遠近法と背景スケッチのルール

視点

 

背景の遠近法を作成するには、「遠近法定規」が役立ちます。

イラストで使用した視点は、私が撮った写真に基づいています。写真を画像としてキャンバスにインポートし、好みに合わせて配置しました。

 

-選択:(ルーラーツール)->パースペクティブルーラー

 

私は写真のいくつかの線をたどりました、そしてこれは私が私の視点を作成した方法です。

結局、写真を削除しました。

 

スケッチ

 

定規を新しいラスターレイヤーにドラッグしてから、「マル」ペンでこのレイヤーに描画を開始しました。

 

キャンバスがパースペクティブルーラーを尊重するためには、[ルーラー設定]アイコンと[特別なルーラー設定]アイコンをアクティブにする必要があります(ヒントとして、[グリッドにスナップ]をアクティブにすることもお勧めします)。これらのアイコンは、次の画像に示すように、上部のツールバーにあります。

 

これらのアイコンが選択されている場合、選択するブラシまたはペン先は、遠近法定規を尊重する必要があります。

ブラインドを同じ高さに配置して金属製のカーテンを描画するために、新しいラスターレイヤーを開き、グリッドビューと[グリッドにスナップ]アイコンをアクティブにしました。

 

-選択:表示->グリッド

 

 

サイドツールバーで「図」ツールを選択し、「直線」を使用して、各線の間に等間隔で平行線を描き始めました。

その後、ツールバーの上部にある「拡大縮小/回転」ツールですべての線を選択し、最後にツールのプロパティにある「自由変形」モードを選択しました。

選択したレイヤーの先端をスケッチに従って移動し、線も遠近感を持たせるようにしました。

 

次のgifを見て、この情報が混乱しないようにし、グリッドや無料の変換などのこれらの便利なツールを利用できるようにしてください。

 

後でグリッドビューを削除し(-選択:[表示]-> [グリッド])、パースペクティブルーラーがあったラスターレイヤーに描画を続けました。

主な人物の3Dポーズとスケッチ

背景スケッチの準備ができたら、別のラスターレイヤーに主要な図形をスケッチし続けました。キャラクターを描くために、CSPでいくつかのデフォルトのポーズを使用し、自分の好みに合ったポーズを選択して、キャンバスにドラッグしました。

 

-選択:マテリアルバー-> 3D->ポーズ

 

まず、パースペクティブルールに従ってポーズをアレンジしました。これを行うために、私は最初にポーズの視点を見えるようにしました。このアクションは、(ポーズレイヤーにある)ルーラーアイコンをクリックして、レイヤープロパティで実行されます。

 

-選択:ルーラーの表示領域を設定->同じフォルダーに表示

 

3Dモデルの透視図を削除するには、上記と同じ手順を実行します。

 

モデルが適切な位置に配置されたら、体と手足にいくつかの変更を加えました。

 

[ツールのプロパティ]メニューでは、3Dモデルをイラストのニーズに適合させるために、多くのオプションから選択できます。例えば:

 

-「プリセット」オプションで角度を調整できます。

 

-影と光の光源を適用します。

 

-高さを変更します。

 

-頭を体に手動で与えるか、デフォルト設定を使用します(頭の比率を手動で少し変更しました)。

 

-体のプロポーション(筋肉、スリムなど)を調整します。ドロップダウンメニューでは、体の特定の部分を選択して、好みに合わせて提供できます。

 

-手を入れて、開いたり閉じたりします(そしてすべての指を動かします)。

 

-マンガパースペクティブをアクティブにします(これを使用して短縮を描画できます)。

 

-3Dモデルの輪郭の幅を決定します。

 

すべてのツールを使用できますが、これらは3Dモデルでキャラクターのポーズを描くために使用したツールのほんの一部です。

 

線画とカラーパレット

線画

 

私の線画は、ほとんどの場合、ベクターレイヤーのペン「G」と「Maru」を使用して行われます。私はこの線画を別々に行います。メインフィギュア用とバックグラウンド用に1つずつ作成し、2つの異なるフォルダーに配置します。

 

 

オリジナルキャラクターのイラストは、自分で作ったカラーパレットを使っています。

最もよく使用する色を保存する方法は2つあります。これは、カラーパレットを保存するか、上部のツールバーに色を追加することで実行できます。

 

カラーパレットを作成するには。

カラーパレットの片側には、カラーセットが収集されるボックスがあります。ここをクリックしてください。

 

-[カラーセットの編集](カラーパレットドロップダウンバーの横にあるツールシンボル)を選択します->新しい設定を追加します(カラーパレットの準備ができています)->(新しいカラーセットの名前を編集します)->(色を選択します含める)->空のボックスを右クリック->色を追加

 

-パレットの色を削除する場合は、削除する色を右クリックします->色を削除します(または、色をクリックして「ゴミ箱」アイコンをタッチすることもできます)。

ツールバーに色を追加します。

 

-必要な色を選択します->バーを右クリックします->描画色を追加します

 

色、ライト、シャドウ、レイヤーの組み合わせモード

線画を完成させたとき、私は色を入れ始めました。

このための私のお気に入りのブラシは、ブラシ/水彩/透明水彩にある「透明水彩」です。そして、ブラシ/インク/ソフトにあるソフトインク。

 

私は主人公のフラットカラーから始めました。私のお気に入りのカラーパレットは、パステルカラーから鮮やかな色までの非常にカラフルなパレットです。

また、肌の色、目の色、髪の毛などの基本色がクイックアクセスに保存されているので、キャラクターの主色を非常に簡単に繰り返すことができます。

 

服の色を選ぶために、私は以前に使用したカラーセットに簡単に導かれました。たとえば、ピンクの髪のキャラクターの場合、私は通常、鮮やかで一般的に補色の色を使用しますが、暗い髪の色のキャラクターの場合、私は通常より落ち着いた類似の色を使用します。

 

デジタル絵画では、従来の色彩理論とは少し異なりますが、簡単に説明していきます。伝統的な絵画では、原色は黄色、赤、青であることを私たちは知っています。

 

原色の組み合わせは、結果として二次色を与えます。

黄色+赤=オレンジ

赤+青=紫

青+黄=緑

 

補色。

それらは、互いに最高のコントラストを維持しているが、視覚的に調和しており、カラーホイールのちょうど反対側にある色です。黄色の補色が紫、赤が緑、青がオレンジになるように。

 

類似の色。

名前が示すように、それらは互いに類似した色です。この場合、類似した色は互いに類似した色になります。これの一部は、それらが類似した基本色を維持しているためです。

 

シェード

 

今回は、スポットカラーに異なる色の影を追加したくはありませんでした。代わりに、すでにペイントされている2つの図面に単一の均一な影を追加することを選択しました。私が選んだ色合いは紫でした。なぜなら、その色調は私がすでにキャラクターを描いた色に合っていると思うからです。

 

ブラシが他のすべてに影響を与えずに色付きのレイヤーをペイントするには、最初に新しいラスターレイヤーを作成し、ペイントするレイヤーの上に配置します。

 

-新しいラスターレイヤーを選択->下のレイヤーに合わせる

 

カラーレイヤーに直接ペイントすることもできます。

 

-色を適用したレイヤーを選択します->透明なピクセルをロックします。

ただし、これはお勧めしません。間違えた場合は、作業中のレイヤーを再度ペイントする必要があるためです。

 

テクスチャを追加するのも好きですが、後で詳しく説明します。

 

レイヤーの組み合わせモード。

 

基本的に私の絵のほとんどすべての色はフラットであり、それに深みのある感じを与えるのは基本的な影の使用です。カラーレイヤーに付けた影は同じ色調で、透明感を出すためにブレンディングモードを使用しました。

 

ブレンディングモードは、基本的に、上層の色を下層の色と混合する方法です。

シャドウに選択したモードは「乗算」モードです。

 

ブレンドモードを選択するには、これらのモードのいずれかを適用するレイヤーを選択します。このレイヤーは目的のブレンドモードを採用するため、下のレイヤーに影響します。必要に応じて、下のレイヤーのみに影響します。

ソースとエッジ効果

少し前に、グラフィティスタイルのフォントをいくつかダウンロードして、イラストに使用することにしました。

新しいページを開いて、「FantasticBoys」(私のウェブコミックのタイトル)というフレーズを書きました。 「El&FontBubbles」と「GraffitiTags」というフォントをいくつか使用しました。

 

「El&FontBubbles」というフォントで「FantasticBoys!」と書きました。かなりのサイズで、そのテキストレイヤーを通常のレイヤーに変えました。

 

-テキストレイヤーを選択->右クリック->レイヤーの変換->([タイプ]オプション内)ラスタライズされたレイヤー-> OK

 

後で文字の内側に色を付けるグラデーションを追加したかったので、文字の下に白い背景を配置しました。

これを行うには、グラフィティレイヤーの下に新しいラスターレイヤーを作成し、この新しいラスターレイヤーで作業し、[自動選択]ツールを使用してレイヤー全体を選択しました。

-選択:すべてのレイヤーを参照-> [選択した領域を反転]アイコンをクリック->(文字の領域を選択した場合)目的の色でペイントする(私の場合は白でペイントしました)-選択を解除します

 

最後に、両方のレイヤーを結合しました。

 

落書きにも色をつけました。新しいラスターレイヤーを開き、「乗算」ブレンディングモードで落書きの上に配置し、そのレイヤーを調整して、下のレイヤーにのみ影響を与え、カラーグラデーションを配置しました。

そのファイル(落書き)をコピーして背景色のレイヤーの元のイラストに貼り付け、レイヤーモード「掛け算」を選択して落書きを選択し、「自由変形」モードでイラストの視点に沿って配置しました。先ほど、今述べたすべての手順を説明しました。

 

他の落書きについては、上記のプロセス全体を実行する必要はありませんでした。キャンバスに書き込み、ラスターレイヤーに変換して、壁全体に配置しました。

 

エッジ効果。

 

今回はイラストでは使用しませんでしたが、もうすぐ使用しました。ボーダーの配置方法を簡単に説明します。

 

-境界線を作成するレイヤーを選択します:(レイヤーのプロパティに移動)->境界線効果

 

境界線の色と太さを変更できます。

 

劣化

リンクをいくつか残しておきます。ここで、この図で使用したグラデーションをダウンロードできます。あなたは「ClipStudioAssets」に所属しており、グラデーションのセットをインポートする方法を説明します。

 

グラデーションをインポートするには、グラデーションをダウンロードする必要があります。ダウンロードしたら、次の手順に従います。

 

-[グラデーション]ツールを選択->表示(ツールアイコン)->詳細設定->(ドロップダウンバーの横にあるツールアイコンをクリック)->マテリアルセットのインポート->(グラデーションセットの選択)->承認

 

次に、使用するグラデーションカラーをダブルクリックして選択します。

 

私の場合、イラストにグラデーションを適用しました。たとえば、右側のプランターや左側の入り口などです。グラデーションは、イラストに奥行きを加えるのに役立ちます。

 

いくつかのラスターレイヤーを作成し、それらをすべてのレイヤーの上に配置しました。

最初のレイヤーは完全に明るいオレンジ色にペイントすることにし、次にコンビネーションモード「乗算」にしました。最後に、イラストがオレンジ色になりすぎないように不透明度を変更することにしました。

 

2番目のレイヤーでは、サーモン色からライトグレーに変化するグラデーションを配置することにしました。また、「乗算」ブレンドモードにし、不透明度を下げて、アートワークにあまり影響を与えないようにしました。

 

これらの2つのレイヤーを組み合わせ、その結果得られたレイヤーに対して、もう一度「乗算」ブレンドモードを選択しました。

 

カラーバランス

 

また、すべての色を強調するためにカラーバランスを行いました。カラーバランスを行うには、次のことを行う必要があります。

-選択:(最上層を右クリック)->新しい補正レイヤー->カラーバランス

 

フィルター-レンダリング(テクスチャ)とブルーリング

イラストのすべての要素の準備が整い、完成しようと思ったとき、私は、達成したい仕上がりを与えるフィルターをいくつか適用することにしました。それらは個人的に私のお気に入りのフィルターです(芸術的なフィルターと一緒に)。

 

 

テクスチャ

 

すべてのイラストの上に新しいラスターレイヤーを作成します。

テクスチャには、「レンダリング」フィルターを使用するのが好きです。

 

-選択:フィルター->レンダリング->パーリンノイズ->(優先スケールを選択)-> OK

テクスチャがそれほど広くないように、私は小さなスケールを使用するのが好きです。私は強度が高いのが好きで、他の機能は常に中規模に保っています。

 

テクスチャの準備ができたら、その上に好きなレイヤーブレンドモードを選択するだけです。たとえば、今回は「VividLight」ブレンドモードを使用しました。

 

ブラー

 

ぼかしは、私がよく使用するもう1つのフィルターです。とても面白い光沢のある仕上がりになると思いますので、お望みなら試してみてください。これは完全にオプションですが、私はそれを使用しました。その方法を説明します。

 

まず、イラストのすべてのレイヤーを選択して、1つのフォルダーにグループ化しました。

 

-選択:(最上層を右クリック)->フォルダの作成と層の挿入。

 

これにより、選択したすべてのレイヤーが自動的にフォルダーに収まります。

 

次に、このレイヤーをラスターレイヤーに変換し、「ガウスぼかし」フィルターを適用しました。

 

-選択:フィルター->ぼかし->ガウスぼかし->(かなりのぼかしを選択しますが、シャープすぎないようにします)-> OK

 

最後に、このレイヤーを選択し、ブレンドモード「明るい色」を選択しました。

 

ステップ1

ステップ2

ステップ3

準備!

最後に、Clip StudioPaintが提供するいくつかのツールを使用してイラストを完成させました。

 

このツアーに同行してくださったことをとてもうれしく思いますが、私があなたに与えたこれらのヒントのいずれかがあなたに役立つなら、私ははるかに幸せです。そうだといい。

このチュートリアルが役に立った場合は、お気軽にコメントしてください。あなたはそれについてどう思いますか?

 

-

 

あなたが私の作品を見つけることができるリンク:

 

https://www.facebook.com/LaCerezaTriste

 

https://www.instagram.com/sadcherry_strach/

 

https://tapas.io/series/Fantastic-Boys/info

 

コメント

新着

公式 新着