光と影を使って気分を伝える10の簡単な方法

19,482

symson

symson
自動翻訳 | 原文を見る

特典情報については、ビデオチュートリアルをご覧ください。

 

はじめに

今日は、光と影を使ったストーリーテリングについて見ていきましょう。光と影、明暗、すべてが正しい呼び方です。

 

ここでは、黒と暗いニュートラルカラーを使ったモノクロに焦点を当てます。純粋に値(バリュー)に注目するためです。白い光は、色スペクトル内のすべての色の組み合わせです。黒は色をまったく反射しないため、色の欠如です。

 

値とは、色に関係なく反射される光と影の量を指します。フルカラーは、ストーリーテリングに別の次元を追加します。白黒でのストーリーテリングが単純明快であれば、色を追加するのはケーキにアイシングを追加するようなものです。

 

まず、基本を説明しましょう。私たちは、強いものも弱いものもある直射光(日光、月光、人工光)を持っています。また、滑らかな表面から跳ね返る反射光も持っています。球体を例にとり、目に見えるすべての光と影の効果を見てみましょう。

 

ハイライトは、光を目に直接反射するように配置された平面です。

 

ハーフライトは、目に向かって送られる光線が少ない平面です。これにより、光から離れていく平面を持つフォームシャドウが作成されます。

 

反射光は、球体が置かれている物体や近くにあるものから球体に跳ね返る光です。(反射光を作成するために油彩/ドライグワッシュブラシを使用しました。)

 

落とし影は、球体に近づくほど暗くシャープになり、離れるほど明るく柔らかくなります。

 

光源はパネル内またはパネル外に表示できます。

ここに、単純なグレーの割合に基づいて作成した値スケールがあります。

 

値スケールは2つの方法で作成できます。

一から作成

1. 選択範囲を作成します。

2. カラーパレットを使用して、グラデーションの開始色と終了色を選択します。

・開始色は主描画色になります。

・終了色は副描画色になります。

3. グラデーションツールを選択し、「描画色から背景色」を選択します。

4. 選択範囲をドラッグします。

 

グラデーションツールを使用

1. 選択範囲を作成します。

2. グラデーションツールを選択し、「漫画グラデーション」を選択します。

3. 選択範囲をドラッグします。

4. このグラデーションは透明になるため、このグラデーションから値スケールを作成したい場合は白い背景を使用してください。

 

このデモンストレーションでは、黒、白、そして3つの値(ライト、ミッドトーン、ダーク)のみを使用します。

 

ハイライト = ライト

ハーフライト = ミッドトーン

落とし影 = ダーク

 

ムードによって、これらの値を球体のサンプルで呼ぶ方法とは異なる方法で呼ぶことがあります。

光源

3種類の光源

 

1. キャンドルや天井のライトなど、パネル内に光源が見える場合。

2. 月、太陽、街灯など、パネル外に光源がある場合。

3. 影の中を跳ね返る光。劇的なコントラストはありません。

 

光の位置

人々が慣れ親しんでいる最も一般的な方向は、上、左、右です。下からの光はあまり目にすることがなく、私たちを不安にさせます。だからこそ、ホラー映画で非常に効果的に機能するのです。

光と影を使う10の方法

1. 閉じ込められた状況

 

ストーリーテリングにおける光と影は、パネルの構図やカメラアングルと密接に関係しています。ここでは2人のキャラクターが話しています。特に刺激的でも劇的でもありません。遠近感を理解するためのガイドラインがいくつかあります

それらを削除しましょう。

斜めにミッドトーンの影を追加します。良くなりました。彼女は影によって縁取られています。これは彼女が悪意を持っていることを意味するのでしょうか?読者の心の中に謎が生まれます。しかし、シーンのもう一人のキャラクターはどうでしょうか?

今度は、前景要素として階段を追加し、それを暗い影の中に配置しました。セリフがなくても、物語はより明確になります。暗い階段の手すりが、彼を囲むことでキャラクターを閉じ込めているように見えます。彼は彼女の告発や質問によって閉じ込められていると感じているのでしょうか?私たちは、キャラクターの表情なしに魅力的なストーリーテリングシーンを作成しました。もちろん、キャラクターが生き生きと感じられるように、表情をおろそかにしないでください。

シーンにはまだドラマが必要かもしれません。人物を縁取る落とし影を追加してみましょう。これでキャラクターの顔が影によって美しく縁取られ、シーンの劇的なインパクトが高まりました。

それでは、別の2人組の構図と、光と影の変化がどのように異なる物語を語るかを見てみましょう。

2. 不確実性

彼女の目だけが露出され、彼が影の中にいることで、シーンに恐怖と不確実性の感覚を生み出すのに役立ちます。

3. サスペンス

下からのライティングは、読者が彼女が知らない後方の男性について何かを知っているため、サスペンスを生み出します。彼は危険です。

4. 悪

男性に当たるこの上からの光は、彼を悪人に見せます。あるいは少なくとも怒っているように。

5. 神秘的

あるいは、彼女は何かを知っているのでしょうか?彼女の顔は影になっているので、私達は彼女が状況についてどう考えているのか分かりません。

6. 危険

影が詳細を遮るのではなく、彼女の顔が見えます。もしかしたら、ここで困っているのは男性の方でしょうか?

7. 瞑想的

フェルメールのライティングは組み合わせです。それは窓を通して外部の目に見えない光源から差し込む光であり、柔らかく、暗い背景に対して非常に効果的です。

 

フェルメールのライティングは日中は柔らかく、夜は神秘的でドラマチックな効果を与えます。

8. 狂気か葛藤か?

銃を持った女性。

彼女が悪意を持っていることがわかります。

下からのライティングで、彼女が狂気じみているのか、それを楽しんでいるのかを見ることができます。

ここでは、彼女の顔が影になっていると感情がわかりません。彼女は自分のしていることについて葛藤しているのか、怒っているのか、悲しんでいるのか?読者を戸惑わせるのか、情報を与えるのか、どちらがより良い物語を語るかをライティングで決めます。

9. 脅威

人物を影の中に埋もれさせることを恐れないでください。一部の漫画家は、影を融合させることを避け、すべてを背景から切り離したいようです。白い輪郭のあるパネルとないパネルでは、どちらがより神秘的または脅威的に見えるでしょうか?

10. 優位性

読者の視点をパネル内の支配的なキャラクターに向けたい場合。

 

線画だけでは、男性の方が背が高いため、左から右に読むと彼が最初に目につき、優位に見えるかもしれません。

次に、パネルの左外にある光源からの影を追加します。女性の顔が読者の方を向いており、より良いライティングになっているため、今度は女性が優位になります。男性の方が怖く見えるようになったとも言えます。

次に、パネルの右外に補助的な光を追加してみましょう。男性が彼女を見ているのを見ることで、読者は女性に注目すべきだと確信します。読者が西洋文化圏であろうと東洋文化圏であろうと、最初に女性を見ます。このコツを覚えておき、シーンの支配的なキャラクターに良いアングルと良いライティングを与えることで、読者の視線を誘導しましょう。

 

CLIP STUDIO PAINTの3Dモデルを使って、さまざまなライティング設定を試すことができます。

観察

光と影が漫画を描く上で役立つように、どのように見始めるべきでしょうか?毎日、身の回りにあるものを観察するように心がけてください。スケッチブックを持ち歩き、見たものを描いてみましょう。携帯電話を使って撮影したり、記録したりするのも良いでしょう。ただ見るだけでなく、自然界の光と影で身の回りで何が起こっているのかを「見る」ように始めてください。

 

絵画や映画のフレームをコンピュータにアーカイブすることもできます。分析すべき絵画、映画、コマーシャル、ミュージックビデオはたくさんあります。分析とはどういう意味でしょうか?

 

光はどれくらい強烈か、それとも柔らかいか?影はどのように落ちているか?それらはフレーミングの手段となっているか?形を定義しているか?絵画、映画、コマーシャル、ミュージックビデオを分析する際、これらがいくつかの問いかけとなります。

アートとテキストの著作権 2022 H. Simpson

私のウェブサイト abbadabba.com にアクセスし、Instagram @abbastudios で私とつながってください

コメント

新着

公式 新着