前書き

（5-10分読む）

 

こんにちは、私の最初のチュートリアルへようこそ！このガイドでは、きれいで信じられないように見える目のデザインを描く方法を示しています（また、かなり信じられないことを言わせました）。

 

他の何よりも前の簡単な免責事項：これは、きれいな目を描く方法についての完全なステップバイステップのチュートリアルではありません。これは、目のセットを作成するときにデザインセンスを研ぎ澄ますためのガイドハンドブックです。このガイドは、初心者から中級者向けにできるだけ短くわかりやすいものにしたいと思います。

理論と制限

‣構造

目の構造を理解すれば、間違いを簡単に見つけることができると思います。スタイルに関係なく、アウトラインの比率を覚えておく必要があります。どの部分を曲げるべきか、何をまっすぐにするべきか、または何を取り除くべきか。これを学ぶのに1時間もかからないので、目がキラキラとカラフルに見えても、デザインが不安定または奇妙に見えると感じた場合は、言いたかっただけです。一歩下がって、最も単純な構造を少し学ぶ必要があります。ラッキー！このガイドでは、目のすべての部分を学ぶ必要はありません。ガイドに使用する基本的な比率だけを学ぶ必要があります。

 

 

CSPのヒント：「定規（U）」ツールのサイドバーにある対称定規を使用してください。

‣スタイルの選択

変更を始める前に、これは特定のスタイルを選択することによる制限の一般的な考え方の簡単な紹介です。

 

◦あなたのスタイルがアニメや漫画のスタイルに傾いている場合は、正直にサイズに夢中になることができます（また、間の間隔についても注意してください：別の目を想像してください）。

 

◦リアリズムのために、頭蓋骨の眼窩の目印を尊重します。 （リアリズムに興味がある場合は、おそらく頭蓋骨のランドマークについて学ぶ必要があります）

 

◦セミリアリズムの場合は、目を2倍大きくすることができますが、レンダリングしたときに見当違いに見えるほどクレイジーではありません。

 

あなたが満足している現在のアートスタイルをすでに持っているなら、それは正直に素晴らしいです、しかし私は他のスタイルを試すことを強くお勧めします。あなたが特定のタスクに適応するためにあなた自身をあなたの快適ゾーンの外に置くことは良いことです。

 

重要なのはサイズ管理です。

角度

‣上角

これがガイドの基礎です。キャラクターの個性を表現する上で、角度が重要な役割を果たしていると強く信じています。アングルが機能すると思うのは、シェイプのセットを作成しなくても簡単に作成できるダイナミックなシェイプを作成するためです。私は主に目の上部を修正することにのみ焦点を当てています。なぜなら、彼らが目に与えるダイナミックな印象に責任があると思うからです。上記の図はそれ自体を物語っています：

 

 

行＃1は、ニュートラルで落ち着いた、収集された外観を示しています。

行＃2：恥ずかしがり屋で、冷たく、無関心です。

行＃3は、エネルギー、怒り、さらには悪意のある表情の執事を表しています。

 

私がそれぞれの個性を表現していても、言葉で表現できなくても、初心者のアーティストでもキャラクターの個性を簡単に感じることができると思います。ですから、何か具体的にしたい場合は、一目で個性を感じてください。

 

‣低角度

下部については、これは、感情がどれほど広く見えるか、または絞られているかを試して、感情がどれほど強いかを試してみることができる場所です。また、眼球の動きにも注意してください。選択した方向（図の右下など）でまぶたに押し出された曲線が作成されます。この部分は休息の領域だと思います。丸みを帯びた眼球を持ち、上部にさまざまなコントラストを加えます。

まつげと焦点

まつげを人から人へと変える方法を学ぶことを強くお勧めします。これは、眼球のレンダリング以外に、描画の最も魅力的な部分の1つです。それはキャラクターの性別を区別することができ、そして最も重要なことです。目に発生する特定のタイプのコントラストのバランスを取ります。

焦点を考えてそれらを変える方法のいくつかの例を次に示します。

 

経験則：デザインのコントラストが発生しても問題ありません。イラストの焦点全体に影響を与えるという決定をやりすぎないようにしてください。そうでない限り、焦点を目の上に置くことを意図していました。

 

ハイライト

上のチェリー。これは、すべての目の描画の中で最もエキサイティングな部分です！平均的な目の角度でも強い個性を生み出すことができるので、これらの使い方を学び、キャラクターに息吹を吹き込みましょう！さらに説明するために、さまざまなハイライトデザインの子供を例に挙げます。ポーカーフェイスを使用している場合でも、正しいハイライトを使用することで、イラストの全体的なムードを変更できることを示しています。

一般的な設計例：

 

◦クイックライフ-基本的な形状でキャラクターに生命を与える簡単な方法で、目に最小限の反射を表示します。

 

◦環境-目に向かっている照明を模倣します。 （例：強い照明のある明るい窓）

 

◦モーションとエネルギー-客観的には照明であり、ほとんどの場合、キャラクターの現在のエネルギーを表す最も明るい飽和色です。アニメーションの例を示したかっただけです。 （コンセプトアートにも適用可能）

 

◦EMOTION-漫画/アニメが感情を強く表現するためのかなり一般的な手法。 （例：動機や怒りを表す火の形）

 

CSPのヒント-ハイライトには「ハードライト」レイヤーを使用します。

ハイライトがないと、キャラクターを怖くて身も凍るようにすることができます。それがあなたがやろうとしていたことなら、今ではそれはかなりクールです。ハイライトでは、それは完全に反対です。罪のない見た目の子供でさえ、彼が正しいデザインの選択で悪くなりそうになっているように見えることがあります。

 

あなたがこれらの種類のもので極端に行くことができることを覚えておいてください、あなたがそれらをあまりに詳細にしたならば、それはあなたの図の焦点を無意識のうちに混乱させるかもしれません。時々ズームアウトして、焦点を確認してください。

視点

視点！心配しないでください、これはあなたが思っているほど威圧的ではありません。目のデザインをクールなポーズやドラマチックな位置に配置できるようにするためだけに、このセグメントを含める必要があると感じています。私たちが学んだ以前の情報を認識し、それらを最も単純な形の視点でさえ適用することが非常に重要です。

‣正面図

目の上部の比率と同様に、3つのグループにグループ化することで目を単純化しました。

この上;私たちの思考プロセスは、どの平面がカメラに最も露出する必要があり、何が離れているべきかをすでに判断できます。ご覧のとおり、飛行機はターンごとにサイズが絶えず変化しています。このテクニックは非常に簡単で、あなたの考えを見通しに入れるのに役立つはずです。

‣上下

最も近い下側または上側の平面がカメラにある場合、これも非常に簡単です。遠い方の平面がより丸い形になる間、それはその曲線を失います。その上、眉の配置は、キャラクターの視点に応じて、目に遠くなるか、近くになる可能性があります（例：図の左下）。また、カメラから遠い方のまつげは、反対側よりも露出が多くなることにも注意してください。

 

両方の例：

ご覧のとおり、簡略化は均等に機能します。

 

パースペクティブについてはこれでほぼ完了です。素晴らしいポートレートポーズに目を向けるときに、この単純化について考えていただければ幸いです。

フォーカルポイント（追加）

注：これはキャラクターデザインのヒントです（一般的にはどのような形のデザインでもかまいません）。自分でそれらを描く方法をすでに学んだら、私たちの知識を最大化し、私たちの性格に焦点を分ける方法を学ぶ時が来ました。私たちは今、あなたの愛するキャラクターに私たちの主な焦点が何を望んでいるのかを誇張して適用するかどうかを決定しています。

 

◦目のディテールをあまり追加しないことで、胸の強さを共有します。したがって、私はそれが焦点を共有していると思います。

 

◦目に多くのディテールを追加することで、胸の強度を減らします。したがって、視聴者の最初の読み取りは、キャラクターの目に直接焦点を合わせていると思います。胸をレンダリングし、目のディテールを減らすことで、逆のこともできます。

 

すべてが非常に詳細である必要はありません。

イラストの読みやすさをスマートに操作します。

 

終わり

これはかなり読みやすいです、あなたが思っているほど徹底的でなかったならば、私は謝罪します。

これを読んでいただきありがとうございます、そして楽しい実験をしてください！

 

ガイドを終了するには、パブロ・ピカソからの安っぽい引用で終了したいと思います。

 

「プロのようにルールを学び、アーティストのようにルールを破ることができます」。

ねえ、あなたがガイドが好きなら、いいねを残すか、私のソーシャルに来てください。そうでなければ、それもクールです。私はソーシャルメディアにかなり慣れていないので、我慢してください：>

 

https://www.instagram.com/kydeai/

 

編集：パースペクティブ、PNG、TXT