序章

こんにちは、私の名前はキラです。私は絵を描いてから 1 年も経っていません。

単純化

明らかに、ポーズを描く前に、少なくとも単純な体を描くことができる必要があります。詳細や正確な解剖学的プロポーションは必要ありません。使い慣れた 3D 形状から人間を作成して、単純に保ちます。

基本的な円や正方形、またはその他の 2D 形状の使用を避け、代わりに球や立方体に置き換えてください。

形状に数本の線を追加すると、形状を定義し、形状がどこを向いているか、3D 環境でどのように回転しているかを伝えるのに役立ちます。

ジェスチャー描画と行動線

ジェスチャー描画とは、ポーズの流れるような動きを描き、その動きを伝えることです。

体の形を定義するためにできるだけ少ない線を使用します。ポーズが読みやすい場合、ポーズは良好です。

アクションのラインを確立すると、ポーズが自然に感じられ、キャラクターに個性を与えることができます。通常、人は長時間じっと立っていることはありません。そのため、体重を移動してキャラクターをリラックスさせます。

避けるべきことは、キャラクターにまっすぐな硬い線を与えることです.カーブを 1 つまたは 2 つ追加して、ポーズを生き生きと信じられるものにします。

短縮

これは、初心者のアーティストには難しいように見えるかもしれませんが、それほど難しいことではありません。

短縮とは、基本的に、近くにある体の部分が大きくなり、遠くにある部分が小さくなることを意味します.

ここで、私たちの 3D 形状に関する知識が役立ちます。

立方体、円柱、および作用線から始めて、動的な形状を簡単に作成し、それらを接続して数分の練習で体を構成することができます.形状をリラックスして見せるには、直線よりも流れるような線の方が役立ちます.そしてダイナミック。

自然な曲線を描くのに役立つように、手をリラックスさせて描きます。

重なっているパーツがある場合、遠くにあるパーツが常に表示されるとは限らないことが重要です。

ポーズが硬く不自然に見える場合があります。

追加のヒント

ポーズの大まかなスケッチを描いているときは、解剖学に集中しすぎないでください。ディテールは最後のステップにする必要があります。

プロセスの非常に早い段階で詳細が多すぎると、後でポーズの間違いを見つけたときに修正するのが難しくなるため、ポーズに完全に満足するまで詳細は避けてください。

正確なプロポーションを持つことは素晴らしいことですが、ポーズをさらに押し進めることを恐れないでください。あなたのアート スタイルが現実的か漫画的かは関係ありません。プロポーションに誇張を加えることで、ポーズを本当に面白くすることができます。

誇張するのは、ポーズを歪ませるためではなく、説得力を持たせるためです。

ボディ ランゲージは、ダイナミックなポーズを描く上で重要な要素です。ボディ ランゲージは、キャラクターが感じていることを伝えることができる必要があります。ボディ ランゲージを誇張することで、キャラクターが感じていることを聴衆にはっきりとはっきりと伝えることができます。

あなたが絵を描き始めたばかりで、解剖学やプロポーションについての知識があまりない初心者なら、ここで形を練習することをお勧めします。

体のこの形状は、可能な限りほぼすべての方法でポーズに作用し、アクションのラインと 3D ラインを与えます。この形状でできないことは何もありません。

結論は

これがあなたの役に立てば幸いです！うまく説明できる自信がありませんので、誤解を招く表現がありましたら、あらかじめお詫びいたします。

繰り返しますが、私はこれらのテクニックを現在約 280 日間続けています。最初の試行でうまくいかなくても気にしないでください。お時間をいただきありがとうございます。ポーズを頑張ってください!