概要

• はじめに水彩画

• それら

• ビデオヒント

• 結論

導入

こんにちは、ミユシです。今日は水彩画風です。いつも背景のように考えています。日本から写真をアップロードして、その上に色を塗りました。

水彩画入門

私は水彩画をたくさんアップロードしています。水彩画の役割は、アートワークをよりリアルにし、よりスムーズにすることです。水彩画のPhotoshopブラシを使用して、作品に色を追加します。水彩画の質感を模倣したブラシセットを使用して、グラフィックデザインプロジェクトに本物らしく芸術的な雰囲気を与えます。

ブラシ、鉛筆、ペンの違いがわかります

ブラシ: 顔料を少なくして滑らかにし、ブラシを大きくします

鉛筆: 顔料の色がとてもはっきりしています

ペン: とてもはっきりしたシャープな線がとてもはっきりしています

• ブラシサイズ:ブラシのサイズを意味します。もちろん、背景を描く場合は大きいサイズを、色を塗る場合は小さいサイズ(8-20)を使用してください。

• 不透明度:常に正しい色を表示するために顔料を使用します。

• **ブレンドモード:乗算、グローの追加、オーバーレイなどの他のエフェクトレイヤーを使用できます。

• テクスチャ:他の画像を使用できます。

彼ら

私は富士山を背景にした着物のようなみゆしを描いています。よりリアルに見えるので描き始めました

私はイメージから始めて、イメージの上に着物を着た御着物をスケッチし、遠近法のイメージを作ろうとしました。

それから私は水彩ブラシとステッカーでみゆしの色付けを始めます、そして私はすべて水彩ブラシを使いますこのビデオリンクでヒントを見ることができます

これは、水彩ブラシのような、よりクリアなイラストの最終的な外観です

結論

これらのヒントが気に入っていただければ幸いです。また、このヒントがもっとシンプルになれば幸いです。また、これらのヒントが気に入っていただければ、コメントやご意見をお寄せいただければ幸いです。