デジタルコミック（マンガとウェブトゥーン）の作り方

デジタルコミックを作る前に、描き始める前に準備すべきことがたくさんあります。ストーリーテリングと描画スキルを同時に組み合わせる必要があります。今回は、最初から最後までコミックを作る方法を説明します。

1. ストーリーを計画する

漫画を描く前に、まず漫画のストーリーを準備する必要があります。ストーリーの書き方にはさまざまなテクニックがありますが、私の経験では、編集者は次のようにストーリーを書いてほしいと言っています。

1. ログライン

ストーリーのログラインを作成します。ログラインは、作成しようとしているストーリーの概要です。ログラインの基本的な形式は通常、キャラクターが目標を達成したいが、対立によって妨げられるというものです。まずはログラインを作成して、書きたいストーリーのアイデアをつかんでください。

有名な物語のログラインの例をいくつか挙げます。

「タイタニック」: 若い貴族が不運な R.M.S. タイタニック号の船上で貧しい芸術家と恋に落ちるが、彼らのロマンスは社会規範と差し迫った災害の両方によって脅かされる。

「インセプション」: 潜在意識から秘密を盗むことを専門とする熟練の泥棒は、誰かの心にアイデアをうまく植え付けることができれば、犯罪歴を消去できるチャンスを与えられる。

「ハンガー ゲーム」: ディストピアの未来で、若い女の子は、支配階級の娯楽のために子供たちがお互いを殺し合うことを強いられるテレビ放映の競争で、自分の命をかけて戦わなければならない。

2. プロットポイント

ログラインを作成したら、ストーリーをプロット ポイントに展開する必要があります。プロット ポイントは、物語を前進させる重要な瞬間として機能するため、ストーリーテリングの重要な要素です。作成する必要があるプロット ポイントの例をいくつか示します。

1. きっかけとなる出来事

きっかけとなる出来事は、メイン ストーリーのきっかけとなるイベントです。主人公の日常の世界が混乱し、行動を起こして物語の中心的な対立に取り組むよう強いられる瞬間です。このイベントによってプロットが動き出し、ストーリーが展開するきっかけが生まれます。

 

「ハンガー ゲーム」* では、きっかけとなる出来事は、カットニスが妹のプリムの代わりにハンガー ゲームに参加することを志願し、彼女を死の競争に巻き込むときに発生します。

 

2. ロック イン

ロック インは、主人公が直面する旅や対立にコミットするストーリーのポイントです。この瞬間以降は、後戻りできません。キャラクターがストーリーの主な対立や目的に完全に関与している。これは通常、第 1 幕の終わりに発生します。

 

「インセプション」では、コブと彼のチームが、危険を承知の上で、誰かの心にアイデアを植え付けるという危険な任務を引き受けることに同意したときにロックインが発生します。

 

3. ミッドポイント

ミッドポイントは、ストーリーの途中で発生するイベントまたは啓示であり、多くの場合、物語の賭けや方向性を変えます。主人公のコミットメントを深めたり、対立をエスカレートさせたり、物語を新しい方向にシフトさせる転換点となる場合があります。

 

「ジュラシック パーク」では、電源が落ちて恐竜が逃げ出し、キャラクターの生存の賭けが大幅に高まるときにミッドポイントが発生します。

 

4. メインのクライマックス

メインのクライマックスは、ストーリーの緊張のピークであり、通常、第 2 幕の終わりに発生します。主人公が最大の障害や課題に直面する場面であり、多くの場合、大きな挫折や、物語の結末に影響を与える重大な決断につながります。

 

「ダークナイト」では、ジョーカーがレイチェルとハービー・デントを捕らえ、バットマンに壊滅的な結果につながる選択を強いる場面で、メインクライマックスを迎えます。

 

5. 第 3 幕のどんでん返し

第 3 幕のどんでん返しは、物語の終盤で起こる意外な展開です。多くの場合、対立の文脈を変えたり、隠された真実を明らかにしたり、物語の最後の瞬間に主人公が克服しなければならない新しい課題を紹介したりします。

 

「ファイト クラブ」では、主人公がタイラー ダーデンが別の人物ではなく、自分の二重人格の現れであると気付いたときに第 3 幕のどんでん返しが起こり、これまでの出来事に対する理解が完全に変わります。

 

ストーリーが最初から直線的になり、ターゲットに焦点が合うように、独自のストーリー プロット ポイントを作成します。

2. 脚本またはストーリーボード

漫画業界では、脚本とストーリーボードの両方が漫画やグラフィック ノベルの制作に重要な役割を果たします。その機能と重要性は次のとおりです。

1. スクリプト

コミック本の脚本は、映画の脚本に似ています。各シーンやコマの会話、アクション、説明をまとめた文書です。コミック全体の青写真として機能し、アーティストやレタラーがストーリーに命を吹き込むためのガイドとなります。

スクリプトに含める必要があるコンポーネントは次のとおりです:

1. パネルの説明

2. ダイアログ

3. 参照

2. ストーリーボード

ストーリーボードは脚本を視覚的に表現したものです。コミックの各パネルがどのように見えるかを示す一連のラフスケッチです。ストーリーボードはストーリーの流れを視覚的に示し、シーンの構成、キャラクターの配置、アクションの順序を示します。

3. 線画

ストーリーを作り、ストーリーボードを作成したら、ストーリーを絵に表現しましょう。作成したスケッチから線画を作成します。

4. ベータ版とスクリーントーン

「ベタ」とは、マンガで黒く塗られている部分のことを指します。影や木、髪の毛など、色が暗いとされる部分に黒く塗りつぶすことができます。

スクリーントーンとは、マンガ制作において効果を加えるためによく使われる粘着シールの一種です。デジタルで制作するようになった今、レイヤーにトーン効果を適用することでスクリーントーンを貼ることができます。例えば、今回の私の絵では、線数85のトーン効果を使用し、ドット設定を線に設定しています。

5. テキストと効果

マンガの絵に満足したら、書いた脚本に従ってセリフのテキストを追加できます。また、セリフの形によって伝えたい意味が異なるため、吹き出しの使い方にも注意してください。セリフのテキストにはLaffayette Comic Pro、SFXのテキストにはAction figureなどの読みやすいフォントを使用してください。

6. エクスポート

エクスポートする前に、まずマンガのページシートをチェックすることができます。すべてが正しく、期待どおりであれば、マンガのページごとに複数のエクスポートを続行できます。

マンガをどこで公開するか迷っているなら、mangaplus で公開できます。そこにはたくさんの新しいクリエイターがいます。投稿するには、彼らのフォーマットに従ってマンガを作成するだけです。

7. 追加のヒント

これを最後に追加したのは、ページごとに描くことを好む人がいるためです。そうすることもできますが、これは効率のためです。マンガを作成する場合は、複数のページでキャンバスを作成します。マンガのページを好きなように決定し、設定を希望どおりに決定します。

デジタルコミックの作り方は以上です。簡単そうに聞こえますが、難しいです。お役に立てれば幸いです。