소개
이 튜토리얼은 CLIP STUDIO Application의 기본 기능이나있을 수있는 모든 Application을 사용해서 만 고급 아트 워크를 얻는 방법에 관한 것입니다. 나는 대부분의 응용 프로그램이 그 사용과 함께 공통된 기능을 가지고 있다고 믿습니다. 우리가하는 모든 작품에 항상 대부분의 기능을 사용했기 때문에 이러한 기능을 기본이라고 생각합니다.
비디오 튜토리얼
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요구 사항
1. 안전을 위해 작업에 많은 레이어를 추가하고 특히 스플래시 아트 품질의 작품을 목표로 할 경우 그림자 색상과 같은 변경이 필요한 일부 세부 사항을 변경할 수 있으므로 인내심이 필요합니다.
2. 선이없는 그림을 색칠하는 방법 만 가르 칠 것이기 때문에 먼저 드로잉 기초를 배워야합니다. 그리기와 채색은 두 가지입니다.
그러나!
지금 가지고있는 기술이 무엇이든, 아직 그림에 자신이 없더라도 괜찮습니다!
그러나 그 후에 드로잉 기초를 반드시 공부하십시오.
이것은 그리기에 대한 첫 번째 요구 사항이며 그 후에 거의 모든 것을 그릴 수 있습니다.
1 단계 : 스케치 정리
여기에 깨끗한 스케치가 필요합니다. 매우 깨끗한 라인 아트 일 필요는 없으며 필요한 모든 세부 사항이있는 한 대략적인 스케치가 가능합니다.
불투명도를 50 %로 낮추거나 스케치를 볼 수있는 한 낮출 수 있습니다.
스케치는 튜토리얼이 끝날 때까지 가이드입니다.
2 단계 : 분리 된 컬러 레이어
새 레이어 (래스터 레이어)를 만들고 스케치 아래로 가져와야합니다.
스케치가 항상 모든 레이어 위에 있는지 확인하십시오.
원하는 펜을 간단히 사용할 수 있습니다. 제 경우에는 간단한 매핑 펜을 사용하겠습니다.
색상은 원하는 것을 선택하면 나중에 변경됩니다.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -또 다른 속도 향상 기술은 올가미를 사용하는 것입니다.
당신의 손이 충분히 안정적이라면 이것은 당신에게 쉬울 것입니다.
그렇지 않다면 이것은 매우 중요한 도구이며 프로세스 속도를 높이는 데 유용 할 수 있으므로 연습 해보십시오. 나중에 사용할 예정이므로이 점을 명심하십시오.
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특히 그림이 복잡해질 때 세부 사항의 모든 부분을 계속해서 추가하면 수많은 레이어가 폭격 당할 것입니다.
당신을 돕기 위해 일부 레이어를 재활용하십시오. 두 개체가 서로 겹치지 않는 한 기존 레이어를 사용합니다. 제 경우에는 공과 강아지가 될 것입니다.
이 부분에서 추가하는 것을 잊은 나중에 강아지의 눈에 새 레이어를 추가 할 것이기 때문에 총 5 개의 레이어가 있습니다.
그것에 대해 걱정할 필요가 없습니다. 이것이 제가 보여주고 싶은 정확한 포인트입니다. 새로운 디테일을 위해 레이어를 더 추가하기 만하면됩니다.
3 단계 : 색상을 올바른 색상으로 변경
각 레이어에 "투명 픽셀 잠금"을 적용하여 레이어 외부에 페인팅하는 것을 방지해야합니다.
그것을 클릭하면 아이콘이 레이어의 오른쪽에 나타납니다.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -레이어에 칠할 때마다 레이어의 기존 페인트 안에 머물러 있으므로 무모하게 칠할 염려가 없습니다.
선택 항목에서 약간 비슷한 그림이지만 선택 항목이 없습니다.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -이제 모든 레이어에이 작업을 수행 할 수 있습니다.
그러나 색상이 만족스럽지 않고 미묘한 조정을 원하면 어떨까요?
Hue / Saturation / Luminosity를 사용하면 간단합니다.
먼저 올가미를 사용하여 조정할 개체를 빠르게 선택합니다.
그런 다음 Edit> Tontal Correction> Hue / Saturation / Luminosity로 이동합니다.
이 기능을 사용하면 하나를 슬라이드하여 쉽게 색상을 변경할 수 있습니다.
색조는 색상입니다.
채도는 원하는 밝기 또는 창백함입니다.
광도는 빛에서 더 어둡고 밝은 것입니다.
배경이 먼저입니까?
글쎄, 당신이 그것을 올바른 색상으로 채색 했으므로 배경을 추가하는 것이 좋습니다.
아무 배경이나 사용할 수 있지만 흰색으로 유지하려면 그대로 둘 수 있습니다.
그러나 배경을 추가 할 때 사실적으로 작업을 수행하려고 할 때 전체 도면에 영향을 미칩니다.
그러나 일부 스타일 화 된 색상을 수행하는 경우이 부분을 무시하고이를 단계의 일부로 간주하지 않을 수 있습니다.
여기도 강아지 눈을 추가 한 부분입니다.
4 단계 A : 그림자 추가 (선택 방법)
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -새 레이어 추가
그런 다음 레이어에서 그림을 "Ctrl + 클릭"하여 해당 레이어를 선택합니다.
그 후에 아래 사진과 같이 개체를 선택해야합니다.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -그런 다음 새 레이어를 사용하여 페인트하는지 확인하십시오.
그림자는 검정색이 아닌 색상을 사용할 수 있습니다. 하늘이 있고 그림자가 그 색상을 흡수하기 때문에 보라색을 사용하여 더 세련된 모양으로 만들거나 파란색으로 사실적으로 만들 수 있습니다. 주변은 그림자의 색상에 영향을줍니다.
그런 다음 혼합 모드를 곱하기로 변경하십시오.
특정 그림자의 정확한 색상을 잃어버린 경우 혼합 모드를 일반으로 되돌리고 색상을 선택하여 다시 되 돌리십시오.
색상 선택 바로 가기는 선택하려는 영역에 대한 "오른쪽 클릭"또는 "Alt + 클릭"입니다.
커서가 이것으로 바뀌는 것을보아야합니다.
그림자 색상을 변경하고 싶을 때마다 색조 / 채도 / 광도를 사용할 수도 있습니다.
4 단계 B : 그림자 추가 (클리핑 방법)
이미 많은 레이어가 정렬되어 있으면 약간 혼란 스러울 것입니다.
혼동을 줄이려면 Clipping to Layers 방법을 사용하십시오.
투명 픽셀 잠금과 동일하지만 위의 다른 레이어를 사용하여 페인트하고 그 아래의 레이어를 만지지 마십시오.
동일한 결과이지만 다른 레이어와 더 안전한 방법입니다.
곱한 레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하기 만하면됩니다.
레이어 설정> 아래 레이어로 클립
레이어에 이렇게 표시되어야합니다.
5 단계 : 그림자 가장자리 부드럽게하기
개체에 곡선이 있고 다각형이 덜한 경우 그림자의 가장자리를 흐리게 처리하기 만하면됩니다.
celshading에 그림자를 추가하면 모양을 선명하게 볼 수 있기 때문에 그림자를 추가하는 동안 부드러운 브러시 또는 에어 브러시를 사용하지 않게 한 이유입니다.
따라서이 시점에서 가장자리를 부드럽게해야 할 때입니다.
원하는 경우 흐림 강도를 제어 할 수도 있습니다.
그리고 모든 주제에 대해
6 단계 : 앰비언트 오 클루 전
예, 저는 제가 가지고있는 모든 튜토리얼에 항상 이것을 언급하지만 이것이 라인리스 아트의 중요한 요소 중 하나라는 사실을 알게됩니다.
그것 없이는 Ambient Occlusion이 라인 아트 역할을하기 때문에 정보가 존재하지 않습니다.
스케치없이 그림이 어떻게 보이는지 봅시다.
우리는 이제 많은 세부 사항을 잃어 버립니다.
나는 또한이 순간을 위해 그 플랫폼을 두려고했다. 가장 어두운 그림자 없이는 정보를 볼 수 없습니다.
Ambient Occlusion은 그림자의 가장 어두운 영역이며 일반적으로 모든 오브젝트의 모서리에서 볼 수 있습니다.
라인 아트의 세계에서 두꺼운 선은 더 많은 앰비언트 오 클루 전을 의미하며 해당 영역의 더 큰 그림자를 의미합니다.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -Ambient Occlusion을 추가하려면 Lasso가 필요합니다.
발, 입 또는 플랫폼의 해당 선과 같은 모서리 영역을 선택합니다.
-------------------------------------------------- -------------------------------------------------- -그런 다음 에어 브러시를 사용하고 측면에 부드럽게 스트로크를 추가합니다.
너무 거칠다고 생각되면 부드러운 지우개로 닦아주세요.
모든 물체에 적용하면 완성 된 것처럼 보입니다.
하지만 여기서 끝나지 않았습니다.
7 단계 : 주변 조명 (옵션)
다른 사람들은 특히 양식화 된 작업 에서이 중요하다고 생각하지 않을 수 있으므로 이것을 선택 사항으로 표시 할 수 있습니다.
현실감을 얻기 위해서는 더 사실적으로 보이게하는 것이 중요합니다. 너무 미묘해서 미술 공부가 처음이라면 눈치 채지 못할 것입니다.
주변 조명은 반사광 또는 반사광의 또 다른 단어입니다. 즉, 메인 라이트에서 직접 나오지 않는 라이트입니다.
빛이 반사되어 물체의 그림자 영역에 닿으면 이것이 바로 주변 조명입니다.
따라서이 미묘한 세부 사항을 추가하면 색상이 더 많이 추가되는 데 도움이됩니다.
중요해 보이지는 않지만 고려해야 할 중요한 사항 중 하나 인 저를 믿으십시오.
이것을 추가하면 미묘한 만족스러운 차이를 볼 수 있습니다.
레이어를 추가하기 만하면됩니다.
그런 다음 피사체의 강조 표시된 영역을 선택하십시오
바운스 라이트가 비치는 그림자 영역에 부드럽게 추가합니다.
물론, 그것은 거의 아무것도 아니고 매우 미묘하지만 반사광의 강도에 따라 달라집니다. 지면에 반사되는 정도 또는 빛이 반사되는 곳.
예를 들어 거울은 빛을 쉽게 반사 할 수 있지만 나무는 그렇게 많이 반사하지는 않지만 여전히 반사합니다.
8 단계 (마지막) : 오버 페인트
물론 모든 것은 항상 오버 페인팅으로 끝납니다.
마무리 작업을하려면 이것이 필요합니다. 모든 작업을 수행하기 전에 레이어 병합에서 되돌아 가지 않을 준비가되어 있는지 확인하십시오.
과도하게 칠하지 않으면 마감 품질이 떨어집니다.
그것은 방법에 관한 것이 아니라 모든 지식을 염두에두고 작업을 완료 할 수있는 당신에 관한 것임을 기억하십시오.
오버 페인팅을 시작하려면 먼저 각 개체의 레이어를 병합해야합니다.
병합하려는 모든 레이어를 선택하십시오
그런 다음 마우스 오른쪽 버튼을 클릭하고 "선택한 레이어 병합"을 선택합니다.
병합되면 투명 픽셀 잠금을 적용하고 하이라이트 또는 스페 큘러 조명 또는 하이라이트 영역의 가장 밝은 부분이라고 부르는 것을 선호하는 모든 것을 칠하기 시작합니다. 중요한 것은 그것을 넣는 방법을 알고 있다는 것입니다.
나를 위해 이것은 완료된 것으로 간주됩니다. 그러나 이것은 단순한 예시 일뿐입니다. 이걸 콤플렉스에 해보는 건 어떨까요?
복잡한 세부 정보 샘플 (요약)
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그 모든 그림자를 추가합니다.
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그리고 물론 마무리하고 모든 레이어 위에 페인팅합니다. 부주의하지만 내 기술을 믿으십시오.
기타 및 조언
저에게이 방법은 시각적으로 볼 수 있도록 돕기위한 것입니다.
제가 여기서 가르친 것은 그림을 그리거나 공부할 때 보지 못했을 미묘한 세부 사항을 지적하는 것과 같습니다.
때때로 우리의 뇌는 거기에 무언가가 있다는 것을 알고 있지만 그것이 무엇인지 지적 할 수는 없습니다.
1 ~ 6 단계를 완료하면 이제 최종 단계를 자유롭게 수행 할 수 있습니다. 1 ~ 6 단계만으로도 일러스트레이션에 실제로 어떤 일이 벌어지고 있는지 확인할 수 있으며 세부 정보를 추가하는 것은 그리 어렵지 않을 것입니다.
나는 당신이 더 많은 것을 이해할 수 있도록 정보를 나누는 것을 도왔습니다.
당신의 기술과 연습을 믿고 실패를 두려워하지 마십시오. 우리는 예술가로서 끊임없이 발전하고 완벽 할 수는 없지만 더 나을 수 있습니다.
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