1. 소개

꽃이 주의를 끄는 가장 아름다운 것 중 하나라는 것은 비밀이 아닙니다.

따라서 그들은 분위기와 그림의 영향에 큰 차이를 만들 수 있습니다.

제 이름은 체리이고 이 튜토리얼에서는 작품에 더 많은 매력을 더하기 위해 꽃을 그리고 색칠하는 과정을 안내할 것입니다.

2. 꽃의 구성

무엇인가를 재창조, 구축 또는 그릴 수 있으려면 먼저 그것이 무엇으로 만들어지고 어떻게 구성되어 있는지 알아야 합니다.

이 장에서는 우리가 무엇을 그릴 것인지 더 잘 이해하기 위해 꽃의 구성에 대해 배울 것입니다.

 

꽃구성 : 꽃잎 - 잎 - 암술대(중앙) - 수술(암술대주변) - 봉오리 - 줄기

3.잎을 그리는 방법

모든 꽃에 잎이 필요한 것은 아니지만 분명히 꽃의 아름다움을 더해줍니다.

이 장에서는 기본 잎사귀를 쉽게 그리는 방법과 다른 유형의 잎사귀에 대해 알아보는 방법을 보여 드리겠습니다.

 

먼저 아래 그림과 같이 모양을 그립니다. (끝으로 갈수록 가늘고 중앙은 둥글게)

원하는 잎사귀의 모양에 따라 가늘고 길거나 굵게 변할 수 있으니 부담없이 체험해 보세요.

레이어를 마우스 오른쪽 버튼으로 클릭하고 복제를 선택한 다음 (크기 조정/회전)을 클릭하여 수평으로 뒤집고 그에 따라 배치합니다.

대칭 모양을 그리는 두 번째 방법은 도구 모음의 자를 사용하는 것입니다. 대칭 자를 선택하고 나뭇잎의 중심이 될 위치에 선을 긋고 그리기를 시작합니다.

원하는 잎사귀의 날카로움 또는 매끄러운 정도에 따라 측면 컷의 모양을 변경할 수 있습니다.

 

다른 모양의 잎은 다음과 같습니다.

4. 다양한 꽃잎 모양에 익숙해지기

꽃에 대한 가장 멋진 사실 중 하나는 꽃이 셀 수 없이 다양한 유형과 형태로 나와 눈길을 끄는 모양, 색상 및 구성의 아름다운 다양성으로 이어진다는 것입니다.

이 장에서는 다양한 꽃잎 모양과 그리는 방법에 대해 알아보겠습니다.

 

이 이미지에는 다음과 같은 예가 있습니다.

데이지 - 장미 - 튤립 - 백합 - 해바라기.

모든 꽃잎은 원, 하트, 부드러운 모서리 삼각형 등 단순한 모양으로 렌더링할 수 있습니다.

이것을 이해하고 연습하면 다음 장에서 도움이 될 것입니다.

5. 모양에 치수 부여

꽃잎은 종이고 잎사귀도 마찬가지입니다.

이 장에서는 다른 관점에서 꽃잎과 잎사귀를 그리기 위해 "종이 원리"라고 부르는 것을 적용할 것입니다.

당신의 꽃잎을 얇은 종이로 상상해보십시오. 따라서 같은 방식으로 접힐 수 있습니다.

유일한 차이점은 꽃잎이 약해서 쉽게 주름지고 말리는 것입니다.

6.꽃의 다양한 모양 나누기

개별 꽃잎을 그리는 것에서 여러 층의 꽃잎으로 구성된 복잡한 그림을 만드는 방법은 무엇입니까? 해체가 답이다.

이 동일한 원리는 그리고 싶은 다른 모든 꽃 유형에 사용할 수 있습니다.

그리고 싶은 꽃의 꽃잎, 잎사귀 및 기타 구성 요소의 모양에 익숙해지면 보는 사람이 어떤 관점에서 꽃을 볼 것인지 결정해야 합니다.

일단 결정되면 먼저 중심을 표시합니다.

두 번째 : 꽃잎의 바깥 층이 끝나는 원을 그립니다.

다른 꽃잎 레이어도 마찬가지입니다.

꽃을 바라보는 원근법에 따라 중심에서 원을 가로질러 가는 도끼를 그립니다.

이제 꽃의 주요 모양이 생겼으므로 종이 원리를 꽃잎에 적용하고 중앙으로 구부립니다(또는 꽃 모양에 따라 반대 방향으로).

마지막으로 나머지 세부 정보를 추가합니다.

이것은 간단한 지침이므로 일부 각도를 자유롭게 변경하거나 뻣뻣한 그림을 피하기 위해 무단횡단할 수 있습니다.

7.꽃다발을 그려보자

이전 단계에 따라 이제 나만의 꽃다발을 만들 수 있습니다.

잎이 많을수록 좋습니다 : 공백을 채우고 매력을 더하기 위해 다른 모양의 잎을 추가했습니다.

나는 또한 우리에게 다양한 색상을 줄 것이기 때문에 다양한 꽃 유형을 선택했습니다.

부케가 준비되면 올가미 도구를 선택하고 내부를 채우기 위해 라인 아트의 가장자리를 따라 그립니다.

깨끗한 라인 아트가 있는 경우 자동 선택 도구를 선택한 다음 외부 영역(캔버스/배경의 빈 공간)을 선택한 다음 반전 선택을 클릭하면 됩니다.

마지막으로 버킷 도구를 사용하여 다른 레이어에서 선택 항목을 채웁니다.

다음 : 채색된 실루엣 위, 선화 아래에 레이어를 생성한 후 클리핑합니다.

클리핑 마스크를 사용하면 획을 선택 영역 내에 유지할 수 있습니다.

그런 다음 Clip studio의 기본 하드 에지 브러시를 사용하여 취향에 따라 꽃을 색칠하십시오.

맨 위에 새 레이어를 만들고 클리핑 마스크를 다시 사용합니다.

이 레이어에서 빛이 많이 닿지 않는 영역에 그림자를 놓습니다.

개인적으로 저는 가장자리가 부드러운 브러시를 사용한 다음 블렌딩하여 부드러운 가장자리를 만들어 일반적인 색상 전환의 환상을 제공합니다.

블렌딩의 경우: 도구 모음에서 Clip studio 도구 '블렌드'를 선택하고 플랫 색상에서 그림자 색상으로 색상 전환이 잘 될 때까지 블렌딩합니다.

이제 선화 레이어 위에 다른 레이어를 만들어 클립합니다.

그에 따라 선화를 색칠하십시오.

그림자 레이어 위에 다른 레이어를 만들고 자르고 동일한 부드러운 가장자리 브러시를 사용하여 하이라이트를 배치합니다.

모든 것을 병합합니다.

그 위에 다른 레이어를 만들고 도면의 선과 간격을 수정합니다.

모든 것을 병합합니다.

편집으로 이동 : 색조 보정 : 색조/채도 : 취향에 따라 채도/색조 및 광도로 재생합니다.

다른 레이어를 만듭니다.

Glow dodge 또는 Add(Glow)로 설정하고 불투명도를 15%로 끕니다.

Now : 부드러운 브러시를 이용하여 꽃잎과 잎사귀 윗부분에 윤기를 더해줍니다.

도구 모음에서 다양한 효과를 선택할 수 있는 장식 세트를 찾을 수 있습니다.

그리고 사용할 완전한 꽃 세트.

이제 꽃다발을 전시할 준비가 되었습니다.

8.보너스 팁

내가 처음 CLIP STUDIO PAINT를 사용하기 시작한 이유는 수많은 에셋을 다운로드할 수 있는 방대한 라이브러리 때문이었습니다.

클립 스튜디오 페인트 웹사이트로 이동한 다음 자료를 클릭한 다음 검색하는 단어를 입력하여 이러한 자산을 사용하여 다양한 항목(프레임, 꽃다발, ...)을 자유롭게 시도하십시오.

즐겨찾기를 클릭한 후 다운로드하여 사용하세요.

항목을 다운로드한 후 재료 표시줄로 이동하여 자산을 클릭하고 캔버스로 끌어다 놓습니다.

스케일/회전을 클릭하여 크기와 위치를 조정합니다.

이미 컬러 버전을 선택하거나 선택하지 않을 수 있습니다.

색상이 없는 버전을 사용하는 경우 자산이 png 형식인지 확인하십시오.

그렇지 않은 경우 : 색칠하는 동안 선을 유지하기 위해 레이어를 '곱하기' 모드로 설정합니다.

이전에 표시된 대로 채색을 진행합니다.

여기까지 와주셔서 감사합니다. 이 튜토리얼이 어떤 식으로든 도움이 되었기를 바랍니다.

그렇다면 제 인스타그램 계정을 지나쳐 저와 함께 아티스트로서 발전하는 여정을 함께 해보세요. 여러분도 그렇게 되기를 바랍니다.

인스타그램 : https://www.instagram.com/cherrzart/

꽃 저작물 : 콘텐츠 ID：1755494