Einführung 📢

Hallo, ich bin Lepus Nix und ich bin hier, um einen Tipp zu teilen, der Ihnen helfen wird, sich ganz einfach niedliche Kreaturen vorzustellen und zu zeichnen.

 

Am Ende dieses Tutorials sollte es eine leichte Aufgabe sein, Ihrer eigenen Kreatur Leben einzuhauchen.

 

⇰ Sehen Sie sich das Video und/oder den schriftlichen Tipp unten an ⭐

 

1- Referenzen finden 🌐

Es ist einer der ersten grundlegenden Schritte jeder kreativen Arbeit. Bei der Suche nach Referenzen ist es wichtig, eine ungefähre Vorstellung von der Kreatur zu haben, die wir herstellen möchten. Es kann auf einem Tier, einem Insekt, einem Element oder sogar einem Objekt basieren.

 

1- Ist es Fliegen, Gehen, Schwimmen oder all das,

2- Handelt es sich um ein domestiziertes, ein wildes oder ein intelligentes Geschöpf?

3- Welche 3 Merkmale könnten sein Verhalten oder seine Fähigkeiten definieren? Zum Beispiel: Ist es ein Nachtwesen? Ist es ein Fleischfresser? Welche Fähigkeiten erlauben es ihm, sich vor Fressfeinden zu schützen oder Nahrung zu finden?

 

💡 Es kann Spaß machen, beim Aufbau Ihrer Idee tiefer zu gehen.

 

Diese Fragen beantwortet, finden Sie Bilder, die zu Ihrer Idee passen. Versuchen Sie für jedes Motiv, das Sie als Referenz verwenden möchten, Bilder zu finden, die jeden Teil seines Körpers in verschiedenen Positionen zeigen.

 

Ein paar gute Seiten, um lizenzfreie Bilder zu finden, sind Pexels.com und Unsplash.com.

 

Einige Materialien sind auch im Clip Studio Asset Store zu finden, wie die 3D-Modelle für Tiere, die von diesem Schöpfer erstellt wurden.

 

2- Formen skizzieren 🔺

Das Aufteilen der Referenzen in Formen hilft zu verstehen, wie die verschiedenen Teile der Referenzen zusammenarbeiten. Es hilft auch beim Zeichnen der Kreatur in Positionen, die schwer zu referenzieren sind.

Eine niedliche Kreatur gibt den Zuschauern im Allgemeinen das Gefühl, dass sie sie streicheln oder umarmen möchten. Jede Größe ist in Ordnung, solange dieses Gefühl vorhanden ist, aber als Referenz sind 3 Köpfe die am häufigsten verwendete Proportion.

 

Denken Sie daran, dass Sie mit den lizenzfreien Bildern von den zuvor erwähnten Seiten machen können, was Sie wollen.

Das Spielen mit den Formen kann auch das Design verbessern, sie austauschen oder ihre Größe ändern, wie Sie es für richtig halten. Formsprache ist im Grunde genommen ein wichtiger Teil des Charakterdesigns,

➫ eine runde Form macht den Charakter weich oder harmlos,

➫ eine quadratische Form macht es fest oder robust,

➫ und eine Dreiecksform macht es scharf oder kantig.

 

Das Ziel ist es, das Design zu verbessern, indem wir Formen verwenden, bis wir eine klare Silhouette erreichen.

 

💡 Normalerweise vermittelt eine runde Form eine warme und einladende Aura und wird häufig verwendet, wenn niedliche Kreaturen dargestellt werden.

3- Verfeinerung der Idee ⭐

Sobald die Grundidee da ist, gibt es ein paar Möglichkeiten, die Idee zu verfeinern, indem wir die Teile verbessern, die sie unserer Meinung nach süß machen, und eine klare Farbpalette definieren.

 

Im Allgemeinen ist der Teil, der Menschen am meisten anzieht, im Gesicht platziert, aber der Schwanz, die Pfoten, die Hörner oder andere Teile können auch der süße Fokus sein, wenn sie im Rampenlicht stehen.

 

➫ Die Augen zum Beispiel können den Betrachter unterjochen, indem sie ungefähr ⅗ des Gesichts oder mehr einnehmen. Diese Technik funktioniert normalerweise für einen häufigeren deformierten Stil.

➫ Eine andere Technik wäre, die Kreatur ganz oder teilweise zu bekleiden. Das Tragen eines Hutes oder Bandanas kann seine Niedlichkeit verbessern.

➫ Es kann auch hilfreich sein, eine Aktionspose zu definieren oder die Kreatur mit einem Objekt oder dem Hintergrund interagieren zu lassen. Der Schuss muss seinen süßen Teil hervorbringen.

➫ Das Zeigen ihrer Emotionen, wie z. B. sie wütend, traurig oder schockiert zu machen, kann den Zuschauer dazu bringen, mit den Charakteren zu sympathisieren.

💡 Es ist wichtig, die Grundfarben sorgfältig auszuwählen. Eine klare Palette sollte für jeden leicht verständlich und für die Betrachter angenehm sein.

💡 Zu viele Farben und/oder zu viele Accessoires können den Betrachter verwirren. Ich kann es nur empfehlen, wenn man den Fokus auf die Kreatur kontrollieren kann.

4- Fertigstellung der Illustration 🖼 ️

Je nach Stil der Illustration ist das Endergebnis möglicherweise detaillierter oder realistischer als meine Beispiele, und das ist völlig in Ordnung.

Diese Halloween-Illustration zeigt 3 Freunde auf der Jagd nach Süßigkeiten mit einem unerwarteten Gast.

➫ Der erste Charakter ist eine Pflanzenkreatur, die Löcher graben kann, um sich in den Boden zu zwängen, um sich von ihrer Energie zu ernähren.

➫ Die zweite Kreatur ist ein verfluchtes unsterbliches Brennholz, das sich mit einem Feuergeist angefreundet hat. Sie teilen jetzt eine Meinung.

➫ Endlich eine Katze, die von einem Geist entführt wurde, als sie sich vor ihrem Besitzer versteckte.

 

Dieses ist ein tropischer Vogel, der beiläufig einen Apfel isst.

Vielen Dank und herzlichen Glückwunsch, dass Sie bis hierhin gelesen haben. Ich hoffe, dies wird Ihnen helfen, die süßeste Kreatur aller Zeiten zu entwerfen und zu illustrieren.