Einführung 📢

Hallo, ich bin Lepus Nix und ich bin hier, um einige schnelle Tipps zu teilen, um Ihre Wetterkunst zu beschleunigen.

 

Am Ende dieses Tutorials sollte es eine einfache Aufgabe sein, verschiedene Arten von Himmeln, Wolken und Regen mit den in Clip Studio Paint verfügbaren Werkzeugen zu erstellen.

 

Ein Hintergrund wie dieser sollte mit den in diesen Tipps geteilten Fähigkeiten etwa 15 Minuten dauern.

A-Vorbereitung 🛠️

Die Vorbereitung der Ideen für das Wetter ist entscheidend, bevor man die Illustration skizziert.

→1- Wetterkomponenten 🌞

Wenn man über das Wetter nachdenkt, kommt einem als Erstes der Himmel in den Sinn und wie er die Stimmung einer Zeichnung verändern kann.

 

Die Elemente, die meiner Meinung nach das Wetter in einer Illustration definieren, sind:

1- ☀️ Die Sonne und ihre Farbe oder jede andere astrale Lichtquelle oder Bodenlichtquelle;

2- 🟦 Der Himmel, abhängig von der Tageszeit und seiner Farbe;

3- ☁️ Die Wolken, abhängig von der Menge;

4- ☔ Der Regen oder der Schnee, was auch immer Sie von oben fallen sehen mögen;

5- 🌬️ Der Wind, ob er schwach oder stark ist und wie stark er den Hintergrund und den Charakter beeinflusst.

→2- Die Idee verfeinern 💭

Um Ihre Wetterideen zu verfeinern, hier einige Anhaltspunkte:

 

1- Bestimmen Sie die Zeit, zu der Ihre Szene stattfindet:

☀️ Sonnenaufgang;

☀️ Mittag;

☀️ Später Nachmittag;

🌙 Abend;

🌙 Mitternacht;

🌙 Früher Morgen.

2- Definieren Sie eine allgemeine Windrichtung;

3- Wählen Sie, ob die Wolken statisch platziert sind oder sich aktiv bewegen.

 

💡Hinweis: Die Position der Sonne beeinflusst die Farbe des Himmels, da sie bei Sonnenaufgang gelbere und bei Sonnenuntergang rote Farben erzeugt.

B- Die Illustration erstellen 🖼️

→1- Den Himmel anlegen 🎨

Die Farbe des Himmels kann sich je nach den dort dominierenden Partikeln und dem Licht der Sonne oder jeder anderen astralen Lichtquelle ändern.

 

⇒ Clip Studio Paint verfügt über vorgefertigte Verläufe, die mit dem [Verlauf]-Werkzeug verwendet werden können, um den Himmel anzulegen.

⇒ Es ist möglich, ein Verlauf-Unterwerkzeug zu ändern, indem man es dupliziert und in den Werkzeugeigenschaften auf [Erweiterte Einstellungen] klickt.

⇒ Die Farben können auch manuell geändert werden, indem man die Hauptfarbe auf die Kästchen oberhalb der Verlaufsleiste in den Werkzeugeigenschaften anwendet (Transparenz kann auf diese Weise ebenfalls hinzugefügt werden).

 

💡Hinweis: Eine Liste vorgefertigter Verläufe ist dort aufgeführt und kann sofort verwendet werden.

 

⇒ Doppelklicken Sie auf den aufgelisteten Verlauf, um ihn in der Verlaufsleiste anzuzeigen;

⇒ Durch Klicken auf die Pfeile unterhalb der Verlaufsvorschau wird diese Farbe ausgewählt;

⇒ Durch Klicken an einer beliebigen anderen Stelle direkt unterhalb der Verlaufsvorschau wird ein weiterer Pfeil hinzugefügt;

⇒ Pfeile können gelöscht werden, indem man sie von der Verlaufsleiste wegschiebt oder auf das Mülleimer-Symbol klickt;

⇒ Stellen Sie sicher, dass Sie auf [OK] klicken, um den neuen Verlauf anzuwenden.

 

 

Es ist möglich, den Verlauf mit einer [Korrekturebene] wie der [Verlaufskarte] oder der [Farbton, Sättigung, Helligkeit] zu ändern oder anzupassen.

 

Die Korrekturebenen können durch Klicken auf das Ebenensymbol geändert werden.

 

Hier sind einige Beispiele für Himmelverläufe:

💡Hinweis: Das Erstellen einer neuen Rasterebene mit dem Mischmodus [Farbton] oder [Farbe] kann ebenfalls die gleichen Ergebnisse erzielen wie die Korrekturebene [Farbton, Sättigung, Helligkeit].

 

⇒ Der Mischmodus [Farbton] ändert den verwendeten Farbton in den angewendeten, während die Sättigung und die Helligkeit der darunter liegenden Ebene beibehalten werden;

⇒ Der Mischmodus [Farbe] berücksichtigt jedoch den Farbton und die Sättigung der angewendeten Farbe.

 

→2- Wolken hinzufügen ☁️

Wolken sind wie große Baumwollkissen oder kleine Baumwollspuren am Himmel geformt. Es gibt viele Wolkenschichten, aber um das Zeichnen zu erleichtern, werden wir nur 3 Schichten betrachten.

 

Grundsätzlich gilt:

 

⇒ Wolken in der äußeren Schicht sehen aus wie transparente Baumwollschichten;

⇒ Wolken in der mittleren Schicht sind wie Baumwollspuren;

⇒ Wolken in der inneren Schicht sind die größten, die manchmal bis zur äußeren Schicht ragen.

 

Mit dem [Weichen] Airbrush ist es einfach, die Wolken anzulegen. Sie können verbessert werden durch:

i ⇒ Verwendung des gleichen Airbrush mit transparenter Farbe, um die Formen zu verbessern oder Transparenz hinzuzufügen;

ii ⇒ Verwendung des [Fingerspitzen]-Werkzeugs, um den Kanten Details hinzuzufügen;

iii ⇒ Verwendung des [Verflüssigen]-Werkzeugs, um die Form zu ändern;

iv ⇒ Verwendung des [Texturierten Mischers]-Pinsels, um den Kanten und Schatten mehr Textur hinzuzufügen.

Hier ist ein Prozess zum Hinzufügen von Wolken.

 

 

💡Hinweis:

⇒ Die vom [Texturierten Mischer] angewendete Textur kann für verschiedene Ergebnisse geändert werden;

⇒ Wolken können zu verschiedenen Tageszeiten Farben von der Sonne annehmen;

⇒ Wolken werden oft mit einer entsättigten blauen Farbe schattiert, da sie aus Wasser bestehen;

⇒ Bei Sonnenaufgang und Sonnenuntergang befindet sich der Schatten auf den Wolken oft an der Seite oder oben, da der Boden das meiste Sonnenlicht empfängt;

⇒ Wenn Sie das [Fingerspitzen]-Werkzeug verwenden, führen Sie von der Kante aus eine sanfte Hin- und Herbewegung aus, manchmal kreisförmig.

⭐ Tipp: Für Wolken mit mehr Kanten können der [Konische Stift] oder der [Texturierte Stift] in einer höheren Größe Wunder wirken.

 

 

 

Um die Farbe der Wolken zu ändern, kann eine [Verlaufskarte]-Korrekturebene verwendet werden.

⇒ Schneiden Sie die Ebene auf die entsprechende Wolken-Ebene/-Gruppe zu, damit sie nichts anderes beeinflusst;

⇒ Für einen weiteren Effekt ändern Sie den Mischmodus der [Verlaufskarte]-Korrekturebene auf [Überlagern].

 

 

→3- Den Regen machen ☔

Alles kann aus Ihrer Illustration regnen, es könnten normale Wassertropfen, Schnee, Asche, Steine usw. sein…

→3-i- Verwenden des Tropfen-Airbrush 💦

Um den Regen zu illustrieren, werden wir den [Tropfen]-Airbrush verwenden.

⇒ Sprühen Sie die benötigte Menge an Partikeln auf eine neue Ebene;

⭐Tipp: Es ist möglich, die Menge der Partikel und ihre Größen anzupassen.

 

⇒ Gehen Sie zu [Filter]; [Weichzeichnen]; [Bewegungsunschärfe] und passen Sie dann Winkel, Intensität und Richtung an.

 

Richten Sie den Regen zum Boden hin, der Schwerkraft folgend, aber aufgrund des Windes leicht schräg.

 

💡Hinweis:

⇒ Der [Tropfen]-Airbrush kann an sich Schnee oder Asche darstellen, da diese langsam zu Boden fallen.

⇒ Bei Steinen und festeren Objekten, die näher am Auge des Betrachters sind, kann ein Unschärfeeffekt, um Bewegung zu zeigen, Wunder wirken.

 

Die Richtung der Bewegungsunschärfe ist entweder so eingestellt, dass sie bei [Vorwärts] zum Mittelpunkt des Winkels oder bei [Rückwärts] in die andere Richtung geht.

 

⭐Tipp: Es ist möglich, mehr Vielfalt hinzuzufügen, indem man eine weitere Ebene verwendet, die in einem leicht anderen Winkel unscharf ist. Und wenn der Regen allmählich näher an die Augen des Betrachters gelangt, machen Sie die fallenden Objekte zur besseren Genauigkeit deutlicher erkennbar.

→3-ii- Verwenden des Regen-Unterwerkzeugs 🌧️

Eine weitere Methode, um Regen zu erzeugen, ist die Verwendung des [Regen]-Unterwerkzeugs.

Das [Regen]-Unterwerkzeug befindet sich im Reiter [Stromlinie] innerhalb des [Figur]-Werkzeugs.

 

Zur Verwendung:

⇒ Setzen Sie einen Startpunkt, indem Sie auf die Leinwand klicken und die Linie zum Endpunkt ziehen und durch Doppelklicken anwenden. Ein einmaliges Klicken am Endpunkt ermöglicht es der Linie, zu einem weiteren Kontrollpunkt fortzufahren;

⇒ Durch Halten von [Strg] oder Verwenden des [Objekt]-Operations-Unterwerkzeugs kann der Regen weiter modifiziert werden.

 

⇒ Das Verschieben der 🟩 quadratischen Enden der blauen horizontalen Linie verringert oder erhöht die Anzahl der Regenlinien. (Die Erhöhung ist auf 200 Linien begrenzt, dies kann aber in den [Unterwerkzeugdetails]-->[Zeichenintervall]-->[Maximale Linienanzahl] geändert werden.);

⇒ Das Verschieben der 🟥 roten vertikalen Linie ändert die Richtung der Linien;

⇒ Das Verschieben der blauen Linie mit einem 🟢runden Ende verringert den Abstand zwischen den Linien, wenn sie sich der roten Linie nähert.

 

⭐Tipp: Das [Objekt]-Operations-Unterwerkzeug kann die Farbe der Linien, ihre Größe usw. ändern…

 

C- Die Illustration anpassen 🎨

→1- Weitere Effekte hinzufügen ⚡

Weitere Effekte können hinzugefügt werden, indem Details wie Partikel, Glitzer oder im Wind wehende Blätter hinzugefügt werden.

 

⇒ Nebel kann mit dem [Weichen] Airbrush bei geringerer Deckkraft erzeugt werden, je nachdem, wie dicht er ist.

⇒ Blitze können durch diesen Prozess erzeugt werden:

 

a- Zeichnen Sie eine dicke, zackige Linie als Blitzkörper. Sie ist am Startpunkt viel zackiger und wird dann gerader, wenn sie sich ausbreitet;

b- Zeichnen Sie schmalere Linien an den Seiten des Körpers. Sie müssen nicht so lang sein wie der Körper;

c- Verwenden Sie das [Randeffekt]-Werkzeug, um eine äußere Farbe hinzuzufügen und die Dicke nach Belieben anzupassen;

d- Verbessern Sie die Linien bei Bedarf mit dem [Verflüssigen]-Werkzeug.

 

→2- Farben abstimmen 🧡

Die Farbe des Himmels kann die Stimmung des Rests der Illustration beeinflussen.

⇒ Das Hinzufügen eines Farbtons der Himmelsfarbe auf den Charakter kann dessen Stimmung verbessern. Der [Weiches Licht]-Mischmodus und der [Überlagerungs]-Modus können dies erreichen. Es ist möglich, die Stärke der Farbe durch Reduzierung der Deckkraft zu verringern.

⇒ Probieren Sie auch gerne den [Hartes Licht] und andere Mischmodi aus, um den gewünschten Effekt zu erzielen.

 

Hier ist ein Beispiel.

 

⭐Tipp: Um den [Weiches Licht]- oder [Überlagerungs]-Effekt anzuwenden, können Sie entweder eine neue Ebene erstellen und die Farbe selbst auswählen oder eine Verlaufskarte verwenden.

 

D- Farbstimmung ✍️

Der hier verwendete Ebenenmischmodus kann auf viele Arten verwendet werden, um Ihrer Arbeit unterschiedliche Stimmungen zu verleihen.

 

Eine Ebene mit der Farbe hinzufügen:

 

⇒🟧 Orange oder 🟨Gelb kann Wärme oder Optimismus vermitteln;

⇒ 🟥 Rot kann Liebe oder Dringlichkeit vermitteln;

⇒ 🟪 Lila und 🟦Blau können Traurigkeit oder Geheimnis vermitteln;

⇒ 🟩 Grün kann Harmonie und Gesundheit vermitteln.

 

Es gibt viele offizielle Assets im Clip Studio Asset Store, die zur Gestaltung des Himmels verwendet werden können. Kombinieren Sie diese mit dem hier erworbenen Wissen, und das Wetter wird keine Geheimnisse mehr für Sie bergen.

 

Vielen Dank und herzlichen Glückwunsch 🥇, dass Sie so weit gelesen haben. Ich hoffe, dies wird Ihnen helfen, eine große Bandbreite an Wetter und Stimmungen in Ihrer Kunst zu vermitteln.