Introduction

Si vous préférez regarder une version vidéo de ce didacticiel, vous pouvez le faire ici :

Si vous avez déjà lu ou peut-être même travaillé sur une bande dessinée, vous savez qu'il est essentiel d'avoir des antécédents dans votre bande dessinée pour donner aux personnages un sentiment d'appartenance et d'appartenance à votre monde.

 

L'établissement de plans avec des dessins d'arrière-plan détaillés est utilisé pour introduire un emplacement, tandis que les panneaux ultérieurs peuvent comporter des dessins d'arrière-plan moins détaillés (ou des sections plus petites de l'arrière-plan) pour fournir une variation visuelle et ancrer continuellement les personnages dans leur environnement.

Lorsque vous souhaitez vous concentrer sur les personnages, mais que vous incluez toujours des arrière-plans, il peut parfois être difficile de comprendre comment ajouter des arrière-plans d'une manière qui ne distrait pas, mais qui renforce plutôt les personnages eux-mêmes. Plongeons-nous donc dans quelques-unes des façons dont nous pouvons le faire.

1) Ajuster la couleur Lineart

L'un des moyens les plus simples de distinguer tout type d'élément visuel et de créer un contraste est la luminosité. Il en va de même pour lineart. Si nous utilisons une couleur plus claire pour les éléments d'arrière-plan et une couleur plus foncée pour les éléments de premier plan, nous séparons visuellement les deux et amenons le focus au premier plan.

Dans Clip Studio Paint, cela peut être facilement accompli en utilisant l'option Propriété du calque > Effet > « Couleur du calque ». Cliquez pour l'activer, puis cliquez sur le champ de couleur et sélectionnez une couleur ; ou sélectionnez une couleur existante avec une méthode différente, puis cliquez sur le seau de remplissage pour l'appliquer.

Selon que vous souhaitez ancrer votre personnage dans votre arrière-plan, vous ne voudrez peut-être pas appliquer la couleur lineart à l'ensemble de l'arrière-plan.

 

Le moyen le plus simple d'obtenir un tel effet est de créer un nouveau calque au-dessus de votre calque lineart, puis d'utiliser l'option Paramètres de calque> "Clip to Layer Below".

Ensuite, peignez ou dessinez simplement sur le nouveau calque, en changeant les sections individuelles en une couleur différente.

2) Ajuster l'épaisseur de Lineart

Une autre façon de créer un contraste visuel consiste à placer des formes fines ou petites contre des formes épaisses ou grandes. Si vous dessinez vos personnages avec un lineart épais, dessiner l'arrière-plan avec un lineart fin peut facilement faire ressortir les deux éléments.

 

Mais peut-être que vous avez déjà dessiné un arrière-plan et que vous réalisez cette option trop tard, ou que vous avez accidentellement fini par rendre le lineart plus épais que prévu.

Heureusement, si vous avez utilisé un calque vectoriel pour dessiner votre arrière-plan (plus d'informations sur les calques vectoriels dans mon didacticiel "5 méthodes pour perfectionner votre lineart"), vous pouvez facilement modifier toute l'épaisseur du lineart en quelques clics.

Utilisez l'outil Opération> Objet, puis cliquez et faites glisser pour sélectionner l'intégralité de votre calque.

Recherchez la fenêtre "Propriété de l'outil" et l'option "Taille du pinceau".

Ici, vous pouvez ajuster la valeur pour modifier l'épaisseur de votre lineart sur l'ensemble de votre sélection.

 

Si vous souhaitez effectuer des ajustements plus petits et plus individuels, utilisez l'outil "Corriger la largeur de ligne" et parcourez manuellement les parties que vous souhaitez rendre "plus épaisses" ou plus "étroites". Essayez d'ajuster les valeurs de ces options si le changement n'est pas aussi visible que vous le souhaitez. Vous pouvez également traiter des lignes individuelles plutôt que des segments de lignes.

 

3) Caractères de contour

Une méthode pour faire ressortir les caractères de l'arrière-plan consiste à créer littéralement un espace entre le lineart de caractère et le lineart d'arrière-plan.

 

Si vous avez déjà dessiné un arrière-plan, cela peut demander beaucoup de travail de revenir manuellement et d'effacer des parties autour du personnage. Heureusement, il existe une autre fonctionnalité de Clip Studio Paint qui nous aide avec cela.

 

Recherchez l'option Propriété du calque> Effet> "Effet de bordure". Cliquez pour l'activer, puis définissez la couleur du bord et la valeur "Épaisseur du bord".

 

Dans un dessin coloré, vous devrez peut-être d'abord faire une sélection à partir de votre lineart et de votre calque de couleur, puis créer un nouveau calque, remplir la sélection, puis appliquer l'effet de contour à ce nouveau calque.

 

4) Couleur ou tonalité de contraste

Si vous utilisez des nuances de gris ou des couleurs dans votre bande dessinée, vous disposez d'un autre moyen pratique de séparer votre personnage des arrière-plans.

 

Selon la scène ou le sentiment que vous souhaitez évoquer, vous pouvez utiliser des couleurs plus sombres, plus claires ou plus sombres sur l'arrière-plan que sur votre personnage.

Cela fonctionne particulièrement bien s'il est combiné avec la méthode "Lineart Color".

 

Une autre option consiste à utiliser des couleurs complémentaires - par exemple, en utilisant des couleurs plus chaudes sur votre personnage et des couleurs plus froides sur l'arrière-plan.

 

Si vous avez du mal à choisir des couleurs pour votre arrière-plan qui obtiennent cet effet, vous pouvez utiliser divers modes de fusion comme raccourci. Colorez simplement l'arrière-plan dans une couleur plus normale d'abord, puis ajoutez un nouveau calque avec une couleur différente au-dessus de votre arrière-plan. Expérimentez avec les modes de fusion. Par exemple, l'utilisation de "Ajouter" à moitié transparent donne un effet similaire à l'utilisation de couleurs plus sombres ou même à la coloration de votre lineart.

 

5) Mettez en surbrillance les caractères

Cette astuce ne fonctionne que si vous utilisez une tonalité ou une couleur en niveaux de gris. L'utilisation de reflets de style d'éclairage de jante sur votre personnage peut vraiment les faire ressortir de l'arrière-plan d'une manière très dramatique.

Ceci, encore une fois, peut être fait en utilisant l'option "Clip to Layer Below", cette fois sur un calque de remplissage de couleur, plutôt que sur un calque lineart.

 

Bien sûr, cela ne convient pas à toutes les situations et peut avoir plus de sens lorsqu'il y a des situations d'éclairage dramatiques ou des moments dramatiques dans le récit. Cependant, si vous appliquez l'effet moins intensément, cela pourrait sembler plus naturel dans un cadre plus courant.

MERCI!

Et voila!

 

5 façons simples et rapides d'utiliser les fonctionnalités de Clip Studio Paint pour permettre aux arrière-plans de booster les personnages ! Vous pouvez les utiliser individuellement ou les combiner. Faites-moi savoir si ces options vous ont aidé, ou si vous avez des questions !