みなさん、こんにちは！私はQsanです。はじめまして。今日は私がどのように私が私の水彩画のブラシとその応用を作ったかをあなたに示すつもりです。このチュートリアルが、伝統的な水彩画技法の柔らかい雰囲気をデジタルで作成するのに役立つことを願っています。始めましょう！

 

1）水彩ブラシの作り方

Clip Studio Paintを開きます。

「ファイル」 - >「新規」に進み、新しいキャンバスを作成します[図解]。私はそれを「花」と名付けました

サイズは最初A3フォーマットです。 420 x 291 mm 350 dpi。

ペン[サブツール]に入ります。

Gペンを複製して、好きなように名前を変更します。私は「ソフトウォーターブラシ」を選びます。

シンプルなペンを使ったのは、どんな特定の設定からもきれいだからです。

これにより、カスタマイズが簡単になります。

ツールプロパティ - >サブツール詳細パレットに移動します。

ここでは、ブラシをカスタマイズするためのすべてのオプションを見つけることができます。

個人的に私はこれらの設定でそれを編集しました。

1）[ブラシサイズ]に移動して[画面上のサイズで指定]を選択します。

2）ブラシの形に行き、「ペン」を「鉛筆」に変更します。 「ブラシ形状を適用」をクリックします。

3）ブラシのヒントに行きます。 「資料」をクリックして、右下にあるホワイトペーパーのアイコンをクリックしてください。

 

このプログラムにはすでにいくつかの基本的な教材があります。個人的に私はそれらのうちの3つを追加しました：ソフトブラシ、ブレンディングブラシとぼかしブラシ。材料を選択したら、ダイアログボックスの右上にある[OK]をクリックします。ペンはより柔らかく不規則になります。

「厚さ」に移動して、カーソルを160に編集します。

ストロークが広くなり、ブラシのダイナミズムが強調されます。

“ Direction”オプションに行き、値を360に設定してください。

「ブラシ密度」に行き、ブラシ密度を40に編集します。

「ギャップによるブラシ密度の調整」の選択を解除します。

このようにして、異なる材料の重なりが見えるようになり、より明るい領域とより暗い領域が作成されます。

4）吹き付け効果に行きます。オプションを有効にして、「粒子サイズ」を100に編集します。

（筆圧を考慮してこの数字を変更してください）

5）ストロークに行きます：

「ギャップ」から - >通常モードアイコンを選択します。

繰り返し方法 - >反転アイコンを選択します。

6）最後に、インクに行きます。

不透明度を80に編集

「カラーミキシング」の横にあるアイコンをクリックして、「ブレンド」オプションを選択します。

「塗料の量」を30に編集します

「ペンキの密度」を5に編集

「カラーストレッチ」を7に編集

これらのオプションは、実際の絵のように色を混ぜるのに役立ちます。

ブラシは使用可能です。

プロパティをもう一度開かずに重要な設定を変更する場合は、各オプションの横にある目のアイコンをクリックします。これらは[ツールプロパティ]に自動的に追加されます。

 

[Gpen - >ソフトブラシ]

2）違う花を描く

花を描き始めましょう。

新しいフォルダ「スケッチ」を作成します。

Gペンと青い色でいくつかの下書きを作成します。私はやった：ポピー、ヒマワリ、アジサイ、桜。

サイズがきつすぎる場合は、編集 - >キャンバスサイズの変更 - >幅を420から800に変更してください。

花の種類ごとにフォルダを作成して

 各フォルダに新しいサブフォルダ「Ink」 - > New Layerを作成します。

 

G - ペンでメインラインアートを行います。

最初にそれらを着色するために、作成された各フォルダーに新しいレイヤー「ホワイトベース」を追加してください。

自動選択[サブツール]ですべての図面を選択 - >すべてのレイヤーを参照

選択範囲 - >選択範囲を反転に移動

 

それぞれの異なる「ホワイトベース」レイヤー上で、選択範囲をランダムな色で着色します。

このステップはすべての選択されていないスペースを埋めるのに本当に役に立ちます。

 

[前 - >後]

各レイヤーについて編集 - >色調補正 - >明るさ/コントラストの順に選択します。

明るさの値を最大にして色を白に変更します。

3）作成されたカスタム水彩ブラシで色の花

フォルダ "Ink"の下に、新しいフォルダ "Colors"を作成し、新しいレイヤーを追加します。

カラーベースを作成して作成したブラシを使い始めます。

不透明度が低いため、色は標準の不透明度100％のレイヤーと徐々に重なり、多かれ少なかれ濃い部分が作成されます。

下のフォルダにクリップします。色は前に行った白ベースに固定されます。

このカラープロセスはすべての花で繰り返され、同じレイヤーに黄色や青などのコントラスト色が追加されます。追加の色合いの場合はブレンドブラシを使用し、色調を上げるには編集 - >色調補正 - >色相/彩度/明度に進みます。

各「Ink」フォルダの上に、新しいフォルダ「Add」を作成します。ここでは、Gペンとソフト水彩ブラシツールを使用して、細部や修正、ハッチング、その他の照明効果を追加できます。

[前 - >後]

[前 - >後]

「通常の」ブレンディングモード以外のブレンドレベルが必要な変更がある場合は、

フォルダ設定を「標準」から「スルー」に変更します。このようにして、レベルは同じ機能を持ちますが、それらは単一のフォルダーに集められます。

[前 - >後]

[通常→スルー]

[前 - >後]

これですべての花が完成しました。メインフォルダ「Flowers」を複製し、各フォルダを「Convert Layer」で一意のレイヤにマージします。

これは私が私が好むあらゆる位置に単一の部分を動かすことを可能にした。

定義済みのコンポジションを作成したら、水滴やその他の小さな修正など、その他の細かい点を追加しました。

そして終了しました！

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このチュートリアルを楽しんでいただければ幸いです。

花はあなたのキャラクターを飾るために素晴らしいです。

あなたの結果をコミュニティに共有してください。

読んでくれてありがとう！

クサン

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