このチュートリアルでは、背景をレベルアップさせ、キャラクターを目立たせるための 3 つのヒントを紹介します。

始めましょう！

 

1. 焦点を特定する

まずは意図を持って描いていきます。これは何を意味するのでしょうか？描画の焦点が何であるかを知って描画し、背景がそれを覆い隠しないようにしますが、それを補完するようにします。この場合、焦点はキャラクターになります.

 

では、キャラクターを指すとはどういう意味ですか?どうやってこれを行うのですか？簡単に言えば、背景の要素が焦点を指すように描画します。文字通り矢印を使用しますか?いいえ、微妙にしましょう。

雲や枝など、何でも使えますし、絵の自然な線を活かして、キャラクターに視線を向け続けることもできます。

キャラクターをマークするもう 1 つの方法は次のとおりです。

 

このために使用する要素は、特定のポイントに注意を引くために、整然とサイズを増減します。

 

 

次の例では、花の鱗がキャラクターへの視線をどのように導くかを確認できます。

2. コントラストをつける

コントラストは違いなので、背景とキャラクターのコントラストができれば目立ちます。

◆明るさコントラスト

背景を明るくしたり暗くしたりして、キャラクターを際立たせます。

明度を操作するために使用する主なツールは、RGB で動作するトーン カーブです。このモードでは、描画の光と影を非常に簡単に変更できます。

 

曲線を作成する線は、図面 (A) の色調を表し、上の点が最も明るい点を表し、下の点が最も暗い点を表し、中央が中間の色調です。

 

上半分 (B) は明るい部分を表し、下半分 (C) は最も暗い部分を表します。

 

したがって、曲線を移動すると、変更しているポイントが明るくなるか暗くなります。一般的な修正を行いたい場合は中間トーンから移動し、最も明るい部分を暗くするなど、より具体的なものが必要な場合は値を下げます。光、暗い部分を明るくしたい場合は、暗闇を上げます。

◆温度コントラスト

このタイプのコントラストでは、背景とキャラクターの間で色温度が変化します。これを利用して、目をキャラクターに向けます。

これを図面に適用するには、次のツールを使用して色補正を行うことができます。トーン カーブ。今回は、このツールをカラー モードで個別に使用します。赤 (赤)、緑 (緑)、青 (青)。

 

特定のトーンに行くと、赤、緑、青を個別に変更できます。これにより得られる利点は、非常にきれいな方法で温度を変更できることです。

 

特定の色でツールを使用すると変化するのは、グラフの上半分 (A) は x 色以上を意味し、下半分 (B) は x 色未満を意味し、1 トーンに下げると、別の場合、変更は次のように発生します。

 

•赤色が少ない = 多い場合

•緑が少ない = マゼンタが多い

•青が少ない = 黄色が多い

*このツールの詳細については、ビデオ チュートリアルをご覧になることをお勧めします。

◆彩度によるコントラスト

この場合、文字が背景よりも彩度が高いか彩度が低いときにコントラストが作成されます。

ツールを使用してこの効果を実現できます。名前が示すように、トーン、彩度、明度です。これらの 3 つの属性を 1 つのツールで変更できるため、これらの要素を操作してキャラクターを強調することができます。

 

このツールには 3 つのバーがあり、それぞれが色相、彩度、明度をそれぞれ表しています。この場合、彩度に注目します。バーを右にスライドすると彩度が高くなり、左にスライドすると彩度が低くなります。

◆ディテールによるコントラスト

この場合、コントラストを作成するために、背景またはキャラクターに多くの詳細を配置することになります.

 

背景に単純化された要素を含む絵を描くことができるので、絵を描いていることが理解されますが、キャラクターを強調するために詳細を追加する必要はありません。

シンプル (b) このタイプのコントラストはアニメでよく使われます。

◆フォーカスコントラスト

これは、キャラクターを背景から際立たせる最も簡単な方法の 1 つだと思います。それは、注意を向けたくない領域 (背景) でぼかしを使用して、キャラクターを目立たせることです。

 

 

フィルターメニューにあるぼかしツールを使用できます>ぼかし>ガウス（1）、動き（2）、放射状（3）の3つのタイプがあります。

ガウスは私が最も頻繁に使用するものです。ダイナミズムと動きを追加したい場合は、ラジアル ブラーとモーション ブラーを使用します。冗長性は許してください。

 

*このツールの詳細については、ビデオ チュートリアルをご覧になることをお勧めします。

 

ぼかしは 2 つの方法で行います: a) 全体と b) 部分

a) 合計、背景は完全にピントが合っていません。

 

B. 部分。この場合は、描画の領域に応じて多かれ少なかれ強度をぼかします。これにはキャラクターの一部も含まれます。すべては、キャラクターまたは彼の顔によって実行されるアクションに注意を向けるためです。

 

 

完全にぼかすには、ガウスぼかしツールを使用し、背景を 1 つのレイヤーに結合してフィルターを適用します。

 

段階的なぼかしには、ぼかしブラシを使用します。ぼかしようとしているものすべてを 1 つのレイヤーに統合し、ぼかしたブラシの強度を少しずつ調整します。

 

*より深い説明と例については、ビデオ チュートリアルをご覧ください。

3. キャラクターをフレームに収めます。

いわば、背景からさまざまな要素を取り込んで、意識的にキャラクターを「フレーミング」し、有機的にキャラクターに視線を誘導するという意味です。

図面の構成に応じて最適と思われる要素を、キャラクターの前後に配置できます。

 

視覚的な多様性を生み出すのに役立つさまざまな要素を備えたフレーム。

ブラシを使用してキャラクターをフレーミングできます。単純なブラシ (a) またはいくつかのより詳細なブラシ (b) を使用できます。

これらのブラシを使用するときに、描画に完全に収まらないと感じた場合は、以前に説明したツールを使用して色と明度を変更できます。特定のカラー パレットが必要な場合は、常に以下を選択する必要があります: グラデーション マップ道具。

 

このツールが行うことは、グラデーションを適用している元のカラー パレットを、作成した (グラデーションの形で) カラー パレットに置き換えることです。右側の部分は明るい色調を表し、左側の部分は暗い色調を表します。

ゼロから作成することも、クリップ スタジオのデフォルトのものを使用することも、アセット パーツからダウンロードすることもできます。

ブラシに複数の要素があり、すべてにグラデーションを適用したくない場合は、マスクを使用して、必要な場所にのみグラデーションを表示できるようにするマスクを作成します。マップは自動的にマスクのままなので、ブラシで手動で編集できます。それだけです。

ただし、多くの要素があり、かなりの時間がかかる場合、これは複雑になる可能性があります。幸いなことに、私たちの命を救うツールがあります:色の範囲による選択です。

 

メニューに移動します：select> color rangeと表示されるウィンドウで、複数の色を選択できるドロッパーを使用していることを確認してください。このステップが完了したら、必要なものの選択を開始できます。選択内容に基づいてマスクを作成し、出来上がりです!

最後と謝辞

最後までお読みいただきありがとうございます。チュートリアルは役に立ちました。説明を詳しく説明し、さらに多くの例があるビデオをご覧になることを忘れないでください。