こんにちは 😀 ！私はコンセプトアーティスト兼マンガアーティストの LibertyFreedom です。過去 7 年間、主なデジタルアートツールとして Clip Studio Paint を使用しています。

 

 

コラージュとは何ですか?

コラージュとは、絵、写真、ブラシなどのさまざまな素材を組み合わせて 1 つのまとまりのある作品を作成することによって作成されるアート作品です。

この記事では、魅力的なデジタル コラージュを作成するための 5 つの簡単でクリエイティブな方法を紹介します。これらのヒントをすぐに使用して、独自のアート スタイルとビジョンを表現できます。さっそく始めましょう。

始める前にデザインについてブレインストーミングを行ってください。

テーマやコンセプトを考える

コラージュを作成する前に、テーマやコンセプトを確立することが重要です。これにより、画像やアセットの選択が絞り込まれ、一貫性があり視覚的に魅力的なデザインを作成しやすくなります。

テーマやコンセプトは、特定の主題、配色、個人的な関心、またはストーリーテリング要素に基づくことができます。この焦点を絞ったアプローチにより、コラージュの方向性と目的が明確になります。

 

 

(オプション) コラージュにカラースキームを使用します。

コラージュのテーマや雰囲気に合った配色を選択して、見た目を美しく仕上げます。特定のカラーパレットに限定することで、さまざまな要素を統一してまとまりのある構成にすることができます。

資産を集める

テーマと配色が決まったら、Clip Studio Assets から必要なアセットをすべて集めます。これには、画像素材 (オブジェクトや背景画像など)、デコレーション ブラシ、3D オブジェクトなどが含まれます。

1.クラスターコラージュ

クラスター スタイルのコラージュでは、大きな画像を 1 枚または複数枚、中央に焦点として配置し、小さな画像をその周囲に重ねて配置します。一部の画像は前面に配置され、他の画像は背面に配置され、レイヤー効果を生み出します。

私の場合、このキャラクターを切り取ってコラージュを作成するつもりですが、私のコンセプトは、ひまわりに囲まれた少年をテーマに、エネルギッシュな感情を伝えることを中心に展開しています。

 

検索してダウンロードする予定の画像とアセットは主にひまわりに関するもので、色の選択はエネルギッシュな感情を伝えるのに十分な彩度である必要があります。さらに、調和のとれた外観にするために、このコラージュは類似した配色にしたいと考えています。

 

 

コラージュのベースとなる背景を設定する単色、グラデーション、またはマテリアル イメージから始めます。

 

 

メインの被写体（この場合はキャラクター）を中央に配置します。次に、Clip Studio Asset からダウンロードした素材をキャンバスにドラッグします。

 

変換ツールを使用して画像を試し、サイズと回転を調整します。一部の画像を 大きく、一部の画像を 中、一部の画像を 小さく してサイズを変えます。

 

一部の画像をメインの被写体の 前 と 後ろ に配置して画像を重ね、奥行き感を演出します。

 

 

切り抜きのように画像同士を分離するには、各画像に白い境界線を作成します。レイヤー プロパティから [境界線効果] をクリックし、白い境界線の太さを調整します。[境界線効果] を使用すると、境界線は常に周囲全体で同じ距離になります。

 

 

境界線の形状に多様性を持たせるには、手動で行う必要があります。

マテリアル イメージの下に新しいレイヤーを作成します。

なげなわまたはポリライン サブ ツールを使用して、領域選択用にさまざまな形状を作成します。

白色で塗りつぶします。

 

この場合、キャラクターと前面の花に [境界線効果] を適用し、残りのひまわりには手動でさまざまな境界線の形状を作成しました。

切り抜き部分の分離を強調するには、各切り抜き部分の下に影のレイヤーを追加します。

Ctrl キーを押しながら画像レイヤーまたは白い境界線レイヤーのいずれかを選択し、選択した領域を暗い色調で塗りつぶします。

Ctrl キーを押しながら影のレイヤーを横にドラッグして配置し、切り抜き部分に影の感覚を加えます。

背景には、Clip Studio Asset のマテリアル イメージを使用するだけです。

または、繰り返しパターンの背景が好みの場合は、

コラージュの下部に新しいレイヤーを作成します。

レイヤー プロパティ パネルから [トーン] 効果にアクセスします。

利用可能なさまざまなドット パターンから、テーマに合ったものを選択します。私の場合は、テーマに合わせて「花 (中)」を選択しました。

ドットパターンのサイズは、塗りつぶす色の濃さによって決まります。私の場合は、ドットが大きくなりすぎないようにしたかったので、塗りつぶす色を明るくして、ドットパターンのサイズを小さくしました。

モノクロトーン効果に色を付けるには、

新しいレイヤーを作成し、トーン効果レイヤーの下にクリップして、選択した色で塗りつぶします。

背景色を試している場合は、カラーホイールから手動で色を選択して塗りつぶす代わりに、Ctrl+H を押すか、[編集] > [色調補正] に移動して [色相/彩度/明度] パネルにアクセスします。ここで、スライダーを動かして好みの色を簡単に見つけることができます。

背景にさらにパターンのバリエーションを加えるために、上に新しいレイヤーを追加し、Clip Studio Asset からダウンロードした装飾的な花のブラシを使用して、ランダムな花のパターンを描きます。

素材パターンを検索していたところ、背景用のとても便利な基本パターンを見つけました。ダウンロードして適用し、効果を確認してみました。背景が以前よりずっと豊かになり、満足のいく結果になりました。

Clip Studio Assets にはさまざまな素材が用意されています。さまざまな素材を試して、作品の印象をどう変えるか試してみてください。

 

 

コラージュを充実させるには、意味のある言葉（タイポグラフィとも呼ばれます）を追加することを検討してください。

[サブツールの詳細] パネルを表示して、コラージュのテーマに合わせてフォント スタイルを変更したり、背景に対して目立つように白い境界線を追加したりするなど、テキストにバリエーションを追加します。

テキストに色のバリエーションを追加するには、上に新しいレイヤーを作成し、それをテキスト レイヤーにクリップします。次に、[グラデーション] ツールを使用して色のグラデーションを作成します。

 

 

最後の仕上げ: 色調調整

コラージュの配置が完了したら、特定の要素や全体的な外観を強調するために色調を調整したい場合があります。

[レイヤー] メニューに移動し、[新しい補正レイヤー] を選択します。

使用可能なメニューから色調調整オプションを選択します。

 

別のオプションとして、上に新しいレイヤーを追加して、それをマテリアル イメージにクリップします。次に、レイヤーのブレンド モードを変更し、色で塗りつぶして色調を調整します。

 

 

私の場合は、コラージュを類似色の配色に近づけたいので、[新しい補正レイヤー]を使用して葉をより赤みがかった色にします。ただし、花には影響を与えたくありません。

影響を受けたくない部分を分離するために、レイヤー [マスク] を有効にして、花びらと花びらを消去します。

最後の仕上げとして、コラージュの上にさまざまな色調調整補正レイヤーを追加して、全体的な見た目が改善されるかどうか試してみるとよいでしょう。

私の場合は、コラージュの上に [明るさ/コントラスト] 補正レイヤーを追加して、全体的なコントラストをわずかに高めました。結果を確認した後、満足のいく仕上がりになりました。

[色相/彩度/明度]補正レイヤーを試してみることを強くお勧めします。色の雰囲気を簡単に変更できるため、元の色よりも気に入るかもしれません。これは、実験してコラージュに最適なものを見つける楽しい方法です。

複数のキャラクターをフィーチャーした Cluster コラージュの別の例を示します。

このコラージュを作成するために、私はさまざまな絵から各キャラクターを慎重に切り取り、新しいキャンバスに一緒に配置しました。それらを重ね、いくつかを他のキャラクターの後ろに配置して、いくつかの切り抜きのサイズをわずかに小さくして、構成に奥行き感を与えました。

 

 

次に、Clip Studio Asset からダウンロードしたマテリアル画像を追加しました。

各画像に境界線を適用し、下にシャドウ レイヤーを作成して、切り抜きのように見えるようにしました。

背景には、Clip Studio Assets からダウンロードしたパターンマテリアル画像を追加しました。このマテリアルは元々モノクロなので、パターンに色をつけるために、レイヤープロパティの [レイヤーカラー] 効果を使用します。

コラージュの上のテクスチャレイヤー

最後の仕上げとして、色調調整補正レイヤーを追加する以外に、完成したコラージュの上にテクスチャをドロップして、最終的なまとまりのレイヤーを追加することもできます。

この場合、コラージュにビンテージ感とノスタルジックな雰囲気を持たせたいので、Clip Studio Assets からダウンロードしたビンテージ紙のテクスチャを追加します。

追加した後、レイヤーモードを明るさに設定し、不透明度を適切な程度に下げます。

2. シーンコラージュ

シーンコラージュの場合は、まずシーンの背景画像を追加します。

 

この例では、テーマは「ビーチでリラックス」なので、Clip Studio Asset からダウンロードしたビーチの背景を使用します。

マテリアル画像を追加する前に、「三分割法」と呼ばれる人気の構図テクニックを検討すると役立ちます。

このテクニックでは、キャンバスを 9 つの均等な部分のグリッドに分割し、重要な要素を線に沿って、または交点に配置してバランスの取れた構図にします。

「三分割法」グリッドを簡単に作成するには、Clip Studio Assets からこの自動アクションをダウンロードできます。

最も重要な素材画像を、焦点となる最初の位置に、三分割法のグリッドに従って配置します。つまり、視覚的に美しい構図にするために、グリッド ラインの 1 つに沿って、または交差点に配置するということです。

 

 

焦点となる画像を配置したら、残りのマテリアル画像の追加に進みます。

グリッドの各ボックスをマテリアルで埋めて、構成がバランスが取れて見た目が魅力的に見えるようにします。これにより、コラージュのすべての部分が全体の調和と完成度に貢献します。

グリッドを閉じます。それぞれに境界線を適用し、その下に影のレイヤーを作成して、各マテリアルを切り抜きとして作成します。

色調調整

私の場合、背景にある日本の家とヤシの木のトーンを少し暗くしたいです。そのため、画像の色調を調整するには、[新しい補正レイヤー]を追加するか、異なるブレンド モードの新しいレイヤーを追加します。

この場合、画像の上に新しいレイヤーを追加し、下の画像にクリップします。

次に、レイヤー モードを「乗算」に変更して、画像全体のトーンを明るい青みがかった色で暗くします。

さまざまなブレンド モードを試して、どれが最も適しているかを確認できます。

このテクニックを使用すると、コラージュの特定の部分のトーン値を選択的に調整できます。

 

 

最後に、コラージュ全体の印象を高めるために、完成したコラージュの上に太陽の光の効果を加えます。結果に満足したので、コラージュの上に色調調整補正レイヤーを追加しませんでした。この追加タッチにより、コラージュに明るく楽しい雰囲気が加わり、シーンが生き生きとします。

 

 

3.ミミックコラージュ

カレンダー、Windows ユーザー インターフェイス、トランプなどの他のデザインを模倣するようにコラージュを配置できます。

たとえば、この例では、補色の配色を使用してカードのデザインを模倣しました。

まず、[長方形]選択サブツールを使用して緑の背景を作成します。次に、レイヤープロパティからドットパターンを含む[トーン]効果のレイヤーを追加し、背景レイヤーにクリップします。この場合、「スペード」パターンを使用します。

 

 

その後、[ポリライン]選択サブツールを使用して三角形の選択領域を作成し、色で塗りつぶしてから、パターンマテリアルレイヤーをクリッピングします。

 

 

マテリアル画像を取り込んで、トランプでよく見られるレイアウトを模倣します。この場合、文字、文字、星のマテリアルを追加し、すべてに境界線効果を付けます。

このコラージュをフォルダーにグループ化します。

コラージュ フォルダーを複製し、垂直方向と水平方向の両方に反転します。

複製したコラージュの視覚的な興味を高めるために、色を赤に変更しました（キャラクターを除く）。さらに、複製した星の回転を調整して、元の向きに合わせました。

最後に、青いスペード効果のトーン レイヤーも複製し、水平に反転します。次に、色を赤に変更し、レイヤー マスクを使用して不要な部分を削除します。

 

 

4.複数の図形のコラージュ

コラージュは、正方形、三角形、円、多角形、さらには不規則な有機的な形状など、さまざまな形状で構成できます。これらの形状は、画像や素材を配置するためのフレームワークとして機能し、独自のレイアウトで視覚的に魅力的な構成を作成できます。

まず、キャンバスにマテリアルの背景を追加します

 

 

長方形、楕円、多角形などの幾何学的形状を作成するには、長方形、楕円、多角形選択サブツールを使用します。有機的な形状を作成するには、代わりになげなわツールを使用します。

形状を作成したら、新しいレイヤーで選択領域を任意の色で塗りつぶします。各レイヤーは各形状用です。

 

 

各図形内に白い境界線を追加するには、まず各図形の上に新しいレイヤーを作成します。次に、Ctrl キーを押してレイヤーを選択し、[選択] メニューに移動して [選択したレイヤーを縮小] を選択します。選択領域が縮小されたら、レイヤーを白色で塗りつぶして境界線を作成します。

このプロセスを繰り返して、白い境界線内に小さな図形を作成します。この小さな図形を別の色で塗りつぶして、マテリアル イメージを配置するためのスペースを確保します。

また、各切り抜きの下にシャドウ レイヤーを作成します。次に、画像をインポートし、各シェイプにクリップします。

 

 

次に、Clip Studio Assets のこのテープ ブラシを使用して、シェイプの切り抜き部分にテープを追加し、切り抜き部分が木の板に貼り付けられているかのようなリアルな効果を生み出します。

 

 

最後に、コラージュの上にフレーム レイヤーを追加します。

このコラージュのコンセプトは、キャラクターがデザートを食べるのが大好きで、さまざまな形のデザートに囲まれているというものです。

この方法を使用すると、キャラクターをさまざまな形に配置し、それぞれに名前ラベルを追加することで、コラージュでキャラクターを紹介することもできます。

 

 

キャラクターに個性を持たせるために、各キャラクターに背景画像を追加し、各キャラクターを背景画像から切り離すために枠線を付けました。これにより、視覚的な興味が増すだけでなく、各キャラクターを個別に強調するのにも役立ちます。

5. ワンシェイプコラージュ

特定の形状やシルエット内でコラージュを作成すると、アートワークにユニークで表現力豊かな要素を追加できます。形状やシルエットは、リンゴ、蝶、家など、コラージュにとって意味のあるものであれば何でもかまいません。

 

 

まず、後でコラージュから注意をそらさないようなシンプルな背景を作成します。

私の場合は、単色で塗りつぶし、背景に明るいフレームを追加します。

次に、コラージュにしたい形状をインポートまたは描画します。

私の場合は、Clip Studio Material からハート型をインポートし、背景の中央に配置します。

すべてのマテリアル画像または切り抜きをインポートします。

変形ツールを使用して、必要に応じて切り抜きを回転、サイズ変更、重ね合わせて、形状を完成させます。マテリアル画像が形状の境界をわずかに超えても問題ありません。

配置に満足したら、ハート形のレイヤーを非表示にして、ハート形のコラージュを形成する切り抜きを表示します。

背景が少し寂しい感じがするので、背景を際立たせるために、Clip Studio Assets からダウンロードしたこのフレーム素材をインポートします。

 

 

また、装飾ブラシを使用して光沢のある効果を追加し、テキストを追加して背景にバリエーションを加えます。ただし、装飾が目立ちすぎないようにしたかったので、フレームに溶け込むように境界線自体と同じ色で塗りつぶしました。

コラージュを整理整頓して配置するもう 1 つの方法は、フレームを使用することです。

背景と図形を作成したら、[長方形フレーム] サブツールを使用して、図形全体をカバーするフレームを作成できます。(この場合はハート形)

 

 

次に、フレームを小さなフレームに分割します。

フレーム フォルダー レイヤーを選択し、[レイヤー] メニュー > [ルーラー/フレーム] > [フレームの境界線を均等に分割] に進みます。

 

 

分割数を指定して、[空のフォルダを作成]を選択します。

[OK]をクリックすると、各フレームに独自のフォルダが自動的に作成されます。

これで、画像を対応するフレーム フォルダーにインポートできます。

マテリアル画像がシェイプの境界を超えないように、フレーム フォルダー全体を下のシェイプにクリップします。

フレーム間に埋められていない隙間がある場合は、新しいレイヤーを作成し、バケツツールを使用して隙間を白で埋めるだけです。

 

 

最後に、境界線のマテリアル、装飾ブラシ、境界線と同じ色のテキストを追加して、背景に変化をつけます。

このコラージュの例のコンセプトは、私がデザートをクリエイティブな方法で食べるのがどれだけ好きかを示すことです。

 

 

読んでいただきありがとうございます。このチュートリアルがお役に立てば幸いです。次回のヒントでお会いしましょう。