La postérisation est une technique puissante dans l’art numérique qui consiste à réduire le nombre de couleurs d’une image, en créant des couches définies de couleurs et de tons. Dans Clip Studio Paint (CSP), la postérisation est particulièrement utile pour créer des illustrations stylisées, simplifier des compositions et préparer des images pour la vectorisation ou l’extraction de lignes. Plongeons-nous dans les applications de la postérisation, les techniques étape par étape et quelques conseils pour obtenir les meilleurs résultats dans CSP.

Pourquoi utiliser la postérisation dans Clip Studio Paint ?

La postérisation ne consiste pas seulement à simplifier les couleurs ; c’est un outil permettant d’améliorer le contraste, de mettre en valeur les formes et de préparer les images pour une édition ultérieure.

Dans CSP, les artistes peuvent utiliser la postérisation pour :

Stylisation artistique : Transformez des images en compositions audacieuses et graphiques.

Extraction de lignes : Isolez les contours d'une image complexe, utile pour l'encrage ou la création de bandes dessinées et de mangas.

Préparation vectorielle : Simplifiez les images pour une conversion fluide en graphiques vectoriels.

Amélioration des images basse résolution : Masquez les imperfections en créant des zones de tonalité plus définies.

Chaque cas d'utilisation offre un avantage unique aux artistes numériques, faisant de la postérisation une technique incontournable pour maximiser le potentiel de la CSP.

1. Stylisation et simplification artistiques

La postérisation est idéale pour créer des œuvres stylisées à fort contraste qui imitent l'esthétique du pop art ou des affiches vintage. En réduisant les couleurs, vous pouvez mettre en valeur les formes, simplifier les illustrations détaillées ou transformer les photos en compositions graphiques.

 

 

Étapes pour une stylisation artistique dans CSP :

Importez ou créez votre image : commencez par une image de haute qualité ou une illustration détaillée pour obtenir les meilleurs résultats.

Ajustements des propriétés du calque :

Sélectionnez le calque, puis accédez à Propriétés du calque > Ton.

Ajustez les paramètres de « Postérisation » en sélectionnant un nombre limité de tons. Expérimentez avec moins de tons pour un effet plus graphique.

Ajustez le contraste : pour plus de drame, ajustez la luminosité/le contraste (situés sous Édition > Correction tonale) pour souligner la différence entre les zones claires et sombres.

Ajustez avec les modes de fusion : expérimentez avec des modes de fusion de calques tels que Multiplier ou Superposer pour intégrer votre calque postérisé au reste de l'illustration.

2. Extraction de lignes pour les bandes dessinées et les mangas

L’une des fonctionnalités les plus remarquables de CSP est son outil d’extraction de lignes, qui permet aux artistes d’isoler les contours pour l’encrage. La postérisation simplifie d’abord l’image, ce qui rend l’extraction de lignes plus précise, particulièrement utile pour créer des dessins au trait en noir et blanc nets dans les bandes dessinées et les mangas.

Étapes pour l'extraction de lignes dans CSP :

Appliquer la tonalité/postérisation :

Sélectionnez votre calque d'image et accédez à Propriétés du calque > Tonalité ou filtre > Effet > Postérisation.

Ajustez le nombre de tons pour mettre en valeur les bords.

Extraire le dessin au trait :

Avec le calque postérisé sélectionné, accédez à Propriétés du calque > Extraire le dessin au trait.

Ajustez les paramètres jusqu'à ce que vous voyiez l'épaisseur et le détail de ligne souhaités.

Affiner les lignes :

Une fois extrait, dupliquez le calque de dessin au trait et ajustez son opacité et son mode de fusion pour obtenir le meilleur rendu.

Utilisez la fonction Découper sur le calque référencé pour des résultats précis, garantissant que le dessin au trait reste net.

3. Préparation des images pour la vectorisation

La postérisation constitue également une excellente étape préparatoire à la vectorisation des images. En simplifiant les dégradés et en réduisant les couleurs, il devient plus facile de créer un graphique vectoriel propre et évolutif.

Étapes de préparation des graphiques vectoriels dans CSP :

Postérisation de l’image :

Utilisez Filtre > Effet > Postérisation pour réduire le nombre de couleurs de votre image.

Sélectionnez une limite de couleur qui conserve les détails essentiels tout en simplifiant les dégradés et les ombres.

Exportation pour un logiciel vectoriel :

Enregistrez l’image postérisée au format PNG ou TIFF haute résolution.

Importez le PNG dans un logiciel vectoriel comme Illustrator pour le traçage vectoriel final.

Ajuster et nettoyer : dans un logiciel vectoriel, tracez l’image simplifiée. La postérisation de CSP aura des contours simplifiés, ce qui facilitera le traçage vectoriel.

4. Améliorer les images de faible qualité

Si vous travaillez avec une image basse résolution ou pixellisée, la postérisation peut aider à masquer les imperfections en réduisant le bruit et en créant des transitions de couleurs plus fluides.

Étapes pour améliorer les images basse résolution dans CSP :

Appliquer la postérisation :

Ouvrez Filtre > Effet > Postérisation et ajustez les paramètres pour simplifier l'image sans perdre les détails cruciaux.

Ajouter un filtre doux :

Accédez à Filtre > Flou > Flou gaussien pour lisser les bords pixellisés.

Affiner selon les besoins :

Terminez avec Filtre > Netteté pour accentuer les lignes ou les caractéristiques importantes.

En réduisant la pixellisation et en simplifiant les tons de couleur, la postérisation rend les images basse résolution plus soignées et adaptées à une utilisation numérique et imprimée.

5. Conseils pratiques pour l'utilisation de la postérisation dans CSP

Voici quelques conseils supplémentaires pour vous aider à tirer le meilleur parti de la postérisation dans Clip Studio Paint :

Expérimentez avec les tons : moins vous utilisez de tons, plus l'effet est graphique. Utilisez plus de tons pour la subtilité et moins pour un effet dramatique.

Effets de calque : combinez la postérisation avec les modes de fusion Multiplier, Superposer ou Lumière douce pour créer des résultats uniques et intégrer l'effet à d'autres calques.

Mélanger et masquer : utilisez des masques de calque pour appliquer la postérisation uniquement à des zones spécifiques, ce qui vous permet de mettre en valeur certaines parties de l'image.

Ajuster l'opacité du calque : réduire l'opacité d'un calque postérisé peut adoucir l'effet, en le mélangeant à la composition sans le surcharger.

 

Combiner avec des dégradés : la postérisation combinée à des cartes de dégradés peut ajouter de la profondeur, en particulier pour les arrière-plans ou les zones avec un minimum de détails.

La postérisation comme outil créatif dans CSP

Les options de postérisation de Clip Studio Paint permettent aux artistes de jouer avec la couleur et la forme de manière à ajouter de la clarté et du style à leur travail. Que ce soit pour la bande dessinée, la préparation vectorielle ou l'expérimentation artistique, la postérisation est une technique adaptable qui s'intègre parfaitement dans le flux de travail créatif.

 

 

Avec de la pratique, vous pourrez maîtriser la postérisation dans CSP pour créer des illustrations stylisées, préparer des images pour une édition ultérieure et peaufiner des compositions complexes. Expérimentez différentes tonalités, différents modes de fusion et les outils uniques de CSP comme Extraire le dessin au trait pour trouver votre voix artistique unique grâce à la postérisation.

Réflexions finales

La postérisation dans Clip Studio Paint est bien plus qu'un simple filtre de réduction des couleurs : c'est une passerelle vers un art numérique stylisé et percutant. En expérimentant les techniques décrites ici, vous pouvez découvrir de nouvelles façons de simplifier, d'améliorer et de styliser votre travail, faisant de la postérisation un ajout inestimable à votre boîte à outils d'art numérique.

Bonne création !