プレゼンテーション
こんにちは!!!、この新しい TIPS へようこそ。今回は、フラット イラストの作成を可能にする最も重要な概念を紹介します。簡単に思えるかもしれませんが、人生のあらゆることと同様に、学習レベルがあります。今日はその秘密を解き明かします。これ以上言うことはありません...
始めましょう!!
1. 色を選択する
フラットスタイルからリアリズムまで、どんなタイプのイラストでも、イラストを印象的にし、見る人の注意を引き、感情的な感覚に視線を向けさせるような特定の構成コンセプトを知っておく必要があります。
• 色に関するその他のヒント
以前、色彩理論を説明するヒントエントリを作成しました。この知識は、どんなスタイルの描画にも役立ちます。色とそのモデルの由来など、ここでは説明しない技術的なデータについて説明します。詳細を知りたい場合は、ぜひご覧ください。さらに、そのエントリでは、CLIP STUDIO PAINT のカラーパレット作成ツールについて説明しています。リンクを下に残しておきます。
最近、CLIP STUDIO PAINT を使用して色を追加するためのさまざまなツールと方法を紹介する TIPS を作成しました。これは非常に広範囲にわたる内容で、何よりもあらゆるスタイルに役立ちます。以下にエントリを残します。
► 色彩心理学
色彩心理学は、色彩が人間の行動にどのような影響を与えるかを教えてくれます。色彩は、私たちの気分や精神状態に大きな影響を与えます。色彩によって、喜びや悲しみなどを刺激したり、作り出したりすることができます。落ち着きや思いやりを生み出す色もあり、通常は青などの寒色に見られます。しかし一方で、怒りや不快感を引き起こす色もあり、これらは暖色に見られます。
色彩心理学、つまり人々が色彩と関連付ける場所や感情を知ることで、意味のあるイラストやメッセージに満ちたイラストを作成し、言葉を使わずに物語を伝えることができます。では、その特徴を見てみましょう。
• 色の分類
色彩は、私たちに何を伝えるかによって、寒色と暖色に分類できます。色彩は視覚的に低温または高温に関連付けられているため、簡単に識別できます。色彩によって、感情的または雰囲気的な考えを微妙に表現できます。
1. 暖色
これらの色は赤から黄色まであります。高温、熱意、情熱、喜び、愛、エネルギー、暖かさなどの感覚を視聴者に伝えます。また、春、秋、砂漠などの季節を表すこともできます。
2. 寒色
寒色は、色相環上で紫から緑まで続きます。寒色系の色調に最も関連しているのは青色で、他の色調に青が含まれていると、寒色系がより寒く感じられるようになります。色が青ければ青いほど、寒色系になります。寒色系は低温に関連し、冬、夜、海、湖、静けさ、穏やかさ、孤独、静寂、悲しみ、夜、冬などの色調です。
- 彩度
彩度は色の純度の度合いで、色の強さを定義します。彩度は含まれるグレーの量によって決まり、グレーが多いほど彩度は低くなり、グレーが少ないほど彩度は高くなります。しかし、彩度は色彩心理学とどのような関係があるのでしょうか。彩度の低いイラストは悲しみ、憂鬱、衰退、荒廃の感情を伝え、彩度の高いイラストは熱意、希望、喜びなどの生き生きとした活気のある感情を伝えます。
イラストの彩度を調整できるツールは、「トーン/彩度/明度」です。このツールは、次のパスにアクセスすると見つかります：色調補正 > トーン/彩度/明度。
► 色の選択方法
本能的に、私たちは似た色や対照的な色の組み合わせに惹かれます。色のハーモニーは色の選択を可能にし、色を組み合わせる色彩理論のテクニックです。最もよく知られている 4 つの色のハーモニーを以下で説明します。また、色彩心理学で見たように、感情的な論理 (喜び、悲しみ、怒り、愛などの感情を伝える) や場所 (永遠の未来、日没、夕暮れ、水中の雰囲気など) に従って色を選択できることも理解してください。ハーモニーがあれば、複雑なストーリーを伝える完璧な色彩構造を作成したり、互いに補完し合う色でイラストを調和させたりするための武器が得られます。
1. 補色
補色は色相環で反対の色であり、この組み合わせはコントラストを生み出します。このハーモニーは、背景の人物と対照的にしたり、反対のアイデアを対照的にしたりするために使用できます。
2. 類似色
類似色の調和は、色相環上で近い色を実装することで形成されます。近いため、互いにうまく組み合わせることができます。青、紫、ピンクのように、連続的に互いに近い色です。たとえば、自然の風景には通常この特徴があり、連続した色で構成されています。
3. トライアド
調和のとれたトライアドを作成するには、等距離にある 3 つの色を使用します。下の図に示すように、黄色、赤、青は互いに 3 色離れています。
4. モノクロ
この調和のとれたパレットを作成するには、すべての色を単一の色から派生させ、そこからさまざまな明度と彩度の変化を使用します。また、さまざまなニュートラルグレーを追加することもできます。
2. フラットデザイン
フラット デザインの特徴は、フラットで明るい色、幾何学的形状、大きな文字サイズ、明確な理解を提供するシンプルなメッセージの使用です。そのシンプルさと魅力的なメッセージが印象的で、他のイラストのような線画はなく、代わりにコントラストを使用して 1 つの図の輪郭を別の図と区別します。簡単に言えば、フラット スタイルではグラフィック要素、明るい色の幾何学的形状を使用します。以下で説明する概念は、フラット イラストの作成に役立ちます。
► 抽象化
フラット デザインでは、幾何学的形状を使用した抽象化を考慮します。抽象化は簡単で、再作成するオブジェクトの複雑さのレベルを下げて、単純な幾何学的形状に変換するだけです。これらの場合、三角形、正方形、円などの主要な幾何学的形状が使用されます。
例を見てみましょう。クマは一連の円と三角形に簡略化できます。また、図形の構造を変更して、キャラクターにさらに躍動感を与えることもできます。図形を変形すると、曲線オブジェクトを作成するのに役立ちます。
本質的には、これはあらゆる種類のイラストに使用される抽象化ですが、フラット デザインでは不可欠です。抽象化を向上させる最善の方法は、オブジェクトまたは人物を取り上げ、幾何学的図形とそれらの変形のみを使用して再現してみることです。
► 幾何学図形を使ってキャラクターを作る
図形の言語を知れば、デザインで物語を伝えるキャラクターを作成できます。たとえば、愛情深いキャラクターにしたい場合は円を使用しますが、機敏さも求めている場合は、その構造に三角形を追加します。次に、無限の種類のキャラクターをデザインできる幾何学的図形を使用する方法を見てみましょう。
• ステップ 1: 影
デザインから始めるには、基本的な幾何学的図形を、キャラクターのシルエットを形成するように配置します。そのために、サイズを変えます。
この練習は創造性を養うのにも効果的です。完成不可能に思えるほど多くのバリエーションを信じる動機を与えてくれます。
- ステップ 2: スケッチ
キャラクターに影を付けたら、レイヤーの不透明度を下げます。こうすることで、新しいレイヤーの上に、髪の毛、目の形、衣服など、キャラクターのより具体的な特徴をスケッチで描くことができます。影の構造に従いますが、あまり厳密にする必要はありません。外に出て、仕上げに曲線を描く方がよいでしょう。
- ステップ 3: 色
このステップでは、影のレイヤーを放棄し、スケッチの下にレイヤーを作成することに集中します。このレイヤーでは、フラットな形状に色を付けることに専念します。次のセクションでは、フラットなキャラクターや環境の作成を容易にする Clip Studio Paint のツールについて説明します。
影にはコントラストを使用します。色のコントラストとは、2 色以上の色の違いです。つまり、彩度/明度またはトーンが異なる色を使用して、影と色のベースの間にコントラストを作成できます。下の女の子には、ベースの肌の色を使用しましたが、明度を下げて影として機能するようにしました。
3. Clip Studio Paintを使用したフラットデザイン
プログラムには、ブラシを使わずに実用的かつ迅速にさまざまな平面作品を作成できるツールが含まれています。
► 図
完全な円、三角形、長方形、その他の図形を手で作成するのは非常に複雑ですが、この難しさこそがこの機能の存在理由です。このツールを使用すると、あらゆる図形を作成できます。
これは 「ツール」バー にあり、デフォルトのショートカットはキー (U) です。
すべての図形サブツールには、より実用性を高めるプロパティがあります。以下では、これらのサブツールのいくつかについて説明します。直線と曲線は直感的に使用できるように省略します。
- ポリライン
ポリラインを使用すると、連続線を作成できます。2 つの塗りつぶしオプションのいずれかをオンにすると、図形の内部構造が直線のエッジを持つ単色で塗りつぶされます。線/塗りつぶし機能には 3 つのオプションがあります。最初のオプションは、選択した単色で塗りつぶされた構造を作成し、2 番目のオプションは連続線のみを作成し、最後のオプションは、2 つの色 (二次色の線と主要色の塗りつぶし) を使用して図形を塗りつぶします。
ブラシのサイズ、不透明度、柔らかさは、説明の必要がありません。
- 連続曲線とベジェ曲線
これら 2 つは類似しており、機能を共有しています。また、他の機能は前のものと同じです。前のツールと異なるのは曲線オプションのみです。4 つの「曲線」オプションは、直線、スプライン、2 次ベジェ、3 次ベジェに分かれています。
このツールは、影のディテールを作成したり、構造上の制限により基本的な幾何学図形がカバーできないスペースを埋めたりするために使用します。
- リボンで塗りつぶす
すべての図形サブツールの中で、これは最も用途が広く、自由に描画でき、線を閉じると内部が自動的に塗りつぶされます。プロパティの 1 つはスタビライザーで、これにより精度が向上します。
- 楕円/長方形
このツールを使用すると、その名前の通り、楕円または円を作成できます。完全な円を形成するには、SHIFT キーを使用して円のサイズを決定します。一方、手動で変更する場合は、「比率調整」オプション を使用します。
オプションは長方形の場合と同じですが、角を丸くできるオプションが追加されています。
「一度決めた角度を調整する」 を使用すると、円の角度を変更できます。この変更は、比率が完璧でない場合により顕著になります。
- ポリゴン
ポリゴンを使用すると、頂点の数が異なる図形を作成できます。デフォルトでは正方形と円がありますが、ポリゴンは頂点の数を変更して三角形、五角形などを作成できるオプションです。もう 1 つの重要な機能は 「コーナーの丸み」 です。名前が示すように、これは角を丸めます。
図形ツールで何ができるでしょうか?
これらの図形と正しい色の組み合わせを使用すると、色やオブジェクトのセクションで例示されているような構造、キャラクター、風景を、簡略化されたフラット スタイルで再現できます。私たちに必要なのは、私たち自身でしか得られず、開発できない創造性です。基本的な形状の組み合わせと変形を改善するには、練習する必要があります。
1 つ目は、顔がどのように構築されるかをより広範囲に観察できる GIF です。2 つ目は、すべての顔をカバーして、各キャラクターごとにプロセスが繰り返されることを示しています。
あらゆる種類のボディを作成することもできます。以下の 3 つの例は、純粋な円と角が丸い長方形で作成されていますが、これは円に限定されず、他の図形を使用して無限の数のボディ構造を生成できることを覚えておいてください。
► レイヤーフォルダ
この機能は、レイヤー間の順序付けに役立ちます。フラットでは、変更するオブジェクトごとに 1 つずつレイヤーを作成する必要があるため、多くのレイヤーが生成されます。最終的にはレイヤーが多すぎて、必要なものを見つけるのが難しくなりますが、いくつかを 1 つのフォルダーに入れると (クリックして押したまま、フォルダーに向かってドラッグします)、順序が維持されます。
例: 家のすべてのレイヤーを 1 つのフォルダーに入れ、風景を別のフォルダーに入れます。
► 変換
変形は、選択範囲のサイズを縮小/拡大したり、選択範囲の位置を変更したりします。この機能を使用するには、まず変更する部分を選択し、「Ctrl + T」キーを押すか、次のパスにアクセスする必要があります: 編集 > 変形 > スケール/回転。
ツール プロパティ ウィンドウにアクセスすると、モードの変更、回転の中心の変更、元の画像の保持、スケール、回転角度、位置と補間方法の調整など、さまざまなオプションがあります。
一方、自由変形では、オブジェクトの遠近法を変更して、それを一般的な遠近法と組み合わせることができます。これは、「Ctrl + T」 キーを押してアクセスし、その後、変形の境界ボックス内で右クリックします。このようにして、「自由変形」 オプションがあるメニューが表示されます。別の方法として、次のパスにアクセスします: 編集 > 変形 > 自由変形、または、変形ツールのプロパティで、モードを 「自由変形」 に変更します。
► グリッド
グリッドは幾何学的図形をより正確に描くことができるツールであり、これを使用すると比率をより正確に把握できます。グリッドは、[表示] > [グリッド] にあります。
グリッド特性を編集するには、次のパスにアクセスする必要があります: [表示] > [ルーラー/グリッド設定]。このウィンドウでは、四角形のサイズとルーラー/グリッドの原点を変更します。
► イラスト: 灯台
上で説明した知識があれば、より複雑に見える平面的なイラストを作成できます。このイラストの場合、私はまず灯台のアイデアのスケッチを作成し、そのためにインスピレーションを与えてくれる参考資料を探しました。次に、連続曲線とグリッドを使用して最終的な線画を作成しました。
パレット ツール 「カラーを混ぜる」 は、次のパスにあります: ウィンドウ > カラーを混ぜる、イラストで使用するカラーを配置します。これを使用すると、従来のアナログ メディアで行うのと同じように、カラーを混ぜて完全に手動で新しいカラーを生成できます。
注: 最初に、ヒント 「カラー パレットの作成方法」 のエントリを残しました。このパレットと、後で使用する 「カラー スライダー」 について説明します。
次のステップとして、線画の下に複数のレイヤーを作成し、連続曲線、ポリライン、長方形、円、投げ縄塗りつぶしサブツールを使用して、線画に倣った色で図形を追加します。線画レイヤーの不透明度は下げます。
色で図形を定義した後、「下のレイヤーに合わせる」または「ピクセルをロック」の2つの機能のいずれかを使用して影を追加します。また、オブジェクトの形状に倣った円、楕円、長方形などの幾何学図形で影を形成しました。
GIF では、プロセスと、使用されたすべてのツール (図、変換、グリッド、G ブラシ) を確認できます。
最終結果は次のとおりです。
► テクスチャ
最後に、テクスチャについてお話しします。イラストの仕上がりを良くするために、完成したらテクスチャを追加することができます。これは非常に簡単です。これを行うには、テクスチャ付きブラシが必要です。これは、CLIP STUDIO ASSETS からダウンロードできます。このタイプのイラストでは、通常、以下に示すような粒状のブラシが使用されます。
2 番目のステップとして、テクスチャを追加するオブジェクトよりも明るい色または暗い色でペイントするレイヤーを上に作成します。色をより簡単に選択するのに役立つツールは、「カラー スライダー」です。この機能には、次のパスからアクセスできます。ウィンドウ > カラー スライダー。
このツールを使用すると、カラー ホイールから選択した色の明度と彩度を抽出できます。最初の色アイコンはプライマリ カラーに対応し、2 番目はセカンダリ カラーに対応し、3 番目は透明度です (使用すると消しゴムとして機能します)。これを使用するには、色を選択し、スライダーを動かしてその色のさまざまな彩度と明度を取得します。これで、残っているのはペイントだけです。
イラストの各部分を別々のレイヤーで時間をかけて行うと、テクスチャの追加が簡単になります。上のレイヤーを作成して下のレイヤーに合わせて調整したり、ピクセルをブロックしたりできるため、オブジェクトの限界を超えずに、残りの部分を汚さずに修正できます。GIF はテクスチャリングのプロセスを示しています。
最終結果としてこのイラストが完成しましたが、必要に応じてさらに詳細を追加できますが、それは各人の好みによって異なります。
別れ
このチュートリアルの内容が気に入って、お役に立てば幸いです。さて、何も言うことはありませんが、ここまで読んでくださってありがとうございます! ପ(๑•̀ुᴗ•̀ु) ॣ৳৸ᵃᵑᵏ Ꮍ৹੫ᵎ ॣ
バイブレーションを高く!!! またお会いしましょう ( •⌄• ू ) ✧
この投稿を「いいね！」したユーザー
コメント