Comment créer des pinceaux texturés personnalisés pour imiter l'art traditionnel

Prologue

Bonjour les étudiants!

 

Je suis le professeur Crimsy et aujourd'hui je reviens de la tombe pour vous donner un autre tutoriel sur Clip Studio Paint, alors bienvenue aux gens et prenez place car nous avons beaucoup de choses à apprendre dans cette vidéo et je ne pensez pas que vous voulez manquer le sujet d'aujourd'hui!

 

Tout d'abord, je vais vous présenter les pinceaux personnalisés et leurs paramètres les plus importants, mais plus précisément, je vais vous montrer DEUX techniques que j'ai utilisées pour créer 6 pinceaux texturés personnalisés qui émulent des médiums traditionnels comme les peintures, les aquarelles et les crayons (entre autres).

 

Ces 7 pinceaux texturés personnalisés ont été conçus pour répondre aux besoins de mon projet actuel et ils présentent les caractéristiques suivantes:

 

• Stylo à encre Messy

• Stylo à encre maudite

-Brosse vide vide

-Brosse épines maléfiques

-Pinceau coeurs flottants

-Brosse de décoration coeurs d'eau

-Pinceau aquarelle hanté

 

Oh et au fait, si vous aimez vraiment l'une de ces brosses faites par la vôtre, vous pouvez les trouver en pack sur le Clip Studio Asset Store et les télécharger gratuitement! ;)

 

Introduction aux pinceaux personnalisés

Mise en place de la scène

Commençons donc tout de suite par apprendre à créer un pinceau personnalisé.

 

Par défaut, Clip Studio Paint a déjà une grande variété de pinceaux disponibles dans leurs bibliothèques telles que stylo, crayon, pinceau, aérographe, pinceaux de décoration et toutes ces catégories principales ont également leurs propres catégories de sous-outils.

 

Tous ces pinceaux peuvent déjà faire des merveilles pour votre art, mais disons aujourd'hui que nous voulons quelque chose de personnalisé!

 

La première chose que vous devez faire est de créer une nouvelle toile carrée. J'ai décidé de travailler avec une toile carrée de 4000 pixels et je garde toujours ma résolution à 300 lorsque je travaille. C'est juste une bonne habitude à garder en général lorsque vous travaillez avec de l'art numérique, alors cliquons sur OK et nous aurons notre nouvelle toile.

 

La prochaine étape est facultative, mais c'est une suggestion personnelle de la mienne. Ce que vous pouvez faire est d'aller cliquer sur ces trois petites lignes ici, cela ouvrira un menu déroulant avec l'option '' ajouter par défaut ''.

 

Lorsque vous cliquez dessus, une nouvelle fenêtre apparaîtra et vous pourrez alors sélectionner le menu d'outils que vous souhaitez dupliquer dans votre menu d'outils. Allez simplement sur l'option Pinceau, mettez-la en surbrillance et cliquez sur OK.

 

Comme vous pouvez le voir, nous avons maintenant le même menu ici deux fois, mais celui-ci, je vais cliquer avec le bouton droit de la souris, aller dans les paramètres de pinceau et le renommer ‘’ Brosses maison de Crimsy ’’.

 

Maintenant, la raison pour laquelle je fais cela est parce que je préfère créer ma propre bibliothèque de pinceaux personnalisés et ne pas jouer avec les pinceaux par défaut par accident, d'autant plus que j'en ai déjà personnalisé certains à mon goût et je ne voudrais pas les perdre par erreur.

 

Création d'un pinceau personnalisé

Il existe deux principaux types de pointes de pinceau que vous pouvez concevoir:

 

1. Vous pouvez dessiner à la main n'importe quel type de forme au centre de la toile tant qu'elle ne touche aucun des bords, ce qui est idéal pour les pinceaux et le mélange de couleurs.

 

2. Vous pouvez créer une brosse sans couture qui formera un trait parfait, parfait pour le stylo à encre et les motifs répétitifs comme les chaînes, les cordes, les épines, etc.

 

Pour vous aider à mieux comprendre tous les paramètres, j'ai créé plusieurs pinceaux pour chacune de ces deux catégories, en commençant par la méthode des pinceaux centrés comprenant 5 pinceaux différents.

 

Le pinceau coeurs éphémères

Alors tout d'abord, commençons par une solution simple pour couvrir la plupart des paramètres de base, mon pinceau Fleeting Hearts.

 

Nous allons sélectionner un pinceau, n'importe quel type de pinceau fera l'affaire, mais gardez à l'esprit que le résultat sera différent selon le pinceau que vous choisissez. puis nous allons simplement griffonner la forme de la pointe du pinceau pour notre tout premier pinceau personnalisé.

 

N'hésitez pas à expérimenter beaucoup avec les pointes de pinceau. Vous pouvez même inclure la transparence si vous le souhaitez. La seule chose importante à retenir est de toujours utiliser du noir pur lors de la conception d'une pointe de pinceau, car c'est la couleur par défaut que chaque pinceau doit être pour fonctionner correctement, aussi simple que cela.

CONSEIL: Si tout ce que vous voulez, c'est un pinceau de décoration, n'hésitez pas à dessiner une illustration complète avec des couleurs et à l'utiliser à cette fin, mais si vous voulez un pinceau à dessin que vous pouvez peindre et mélanger avec des couleurs, alors vous devez le faire avec noir pur.

 

D'accord, donc une fois que vous êtes satisfait de la forme de votre pinceau, ouvrons la fenêtre des matériaux en cliquant sur la petite flèche ici, puis sélectionnez '' tous les matériaux '', '' matériel d'image '' et maintenant faites un clic droit sur ' 'Matériel d'image' 'et sélectionnez' 'nouveau dossier' ', que je nommerai à nouveau' 'Brosses Crimsy' '.

 

Une fois cela fait, nous pouvons fermer le panneau Matériaux et créer notre pinceau.

 

Cachons d'abord le fond blanc, car nous ne voulons pas l'inclure dans le pinceau.

Et puis nous pouvons aller dans Edition → Enregistrer le matériau → Image

 

Cela ouvrira une nouvelle fenêtre dans laquelle vous pouvez nommer la pointe du pinceau, alors appelons-la «Cœurs fragmentaires». Assurez-vous également que la case «Utiliser la forme de la pointe du pinceau» est cochée, sinon elle ne sera pas enregistrée comme pointe de pinceau.

 

et enfin, nous allons sélectionner le dossier dans lequel nous voulons l'enregistrer, qui serait le nouveau dossier que nous venons de créer dans le panneau des matériaux. Donc "" tout le matériel "", "" Image Material "" et mettons en surbrillance "" Crimsy’s brushes "".

 

Maintenant, appuyez sur OK et commençons à jouer avec les paramètres de notre pinceau, mais pour ce faire, nous devons d'abord créer un sous-outil de base.

 

Pour ce faire, nous choisirons l'une des 4 meilleures catégories de pinceaux dans nos nouveaux pinceaux maison Crimsy '', j'ai décidé de choisir celui Peinture épaisse '' et nous ferons simplement un clic droit sur l'un des le pinceau, peu importe lequel et choisissez l'option '' Créer un sous-outil personnalisé ''.

 

Comme vous pouvez le voir, il y a plusieurs options à choisir ici, mais pour ce pinceau, je garderai les options par défaut et je ne le renommerai que '' Fleeting Hearts Brush '' et cliquez sur OK.

 

Cela ouvrira une nouvelle fenêtre et c'est là que les choses deviennent intéressantes et très expérimentales. Ce sont tous les paramètres de pinceau avec lesquels vous pouvez jouer, donc avant de commencer à vous expliquer ce que font tous ces paramètres, allons chercher notre pointe de pinceau nouvellement créée ici.

 

Vous verrez que par défaut la forme du cercle est mise en surbrillance et que l'option d'ajouter une forme de pointe de pinceau ici est grisée, donc ce que nous voulons ici est d'utiliser un matériau.

 

En choisissant cette option maintenant, vous pouvez ajouter une forme de pointe de pinceau, alors faisons exactement cela, puis tapez ici "" éphémère "" de sorte que notre conception "" Cœurs éphémères "" apparaisse en haut, la surligne et appuie sur OK.

 

CONSEIL 1: Vous avez peut-être remarqué que la forme de la brosse ici en haut a également changé. Il s'agit de l'aperçu du pinceau qui vous donne un aperçu de l'aspect technique d'un coup de pinceau sur le papier.

 

CONSEIL 2: À ce stade, n'hésitez pas à tester également toutes les modifications que vous apportez à votre pinceau dans votre canevas, car toutes ces modifications seront appliquées en temps réel et pourront être expérimentées au fur et à mesure.

 

Donc, la première chose que vous devez savoir sur les paramètres du pinceau est que toutes ces options peuvent être activées ou désactivées ici en cliquant sur ce petit symbole de l'œil ici. Lorsque vous activez l'un de ces paramètres, il apparaîtra également dans le menu des paramètres du pinceau sur votre gauche afin que vous puissiez jouer librement avec eux sans avoir à revenir à chaque fois dans le menu des paramètres.

 

CONSEIL: Si vous ne voulez pas que vos paramètres soient remplis d'informations inutiles, assurez-vous de ne garder que les paramètres pertinents activés et de masquer le reste.

 

CONSEIL: Notez également que si cette case n'est pas cochée, cela ne désactive pas le paramètre situé à côté, cela n'affecte vraiment que sa visibilité dans les propriétés de l'outil

 

Les paramètres expliqués

Commençons donc par le haut, et petite note ici, je ne passerai en revue que les paramètres importants pertinents pour chacun des pinceaux que j'ai faits, alors ne vous inquiétez pas trop si je n'explique pas tout, il y a des chances qu'ils soient expliqués plus tard , alors commençons!

 

-La taille du pinceau affecte l'échelle de votre pinceau, il doit donc toujours être activé.

 

-Dans l'onglet encre, activez ‘’ mélange de couleurs ’’

 

CONSEIL: notez que l'option de mélange des couleurs et l'option du mode de fusion ne peuvent pas coexister dans le même univers, donc une fois que vous en activez un, l'autre disparaît.

 

Les options de mélange des couleurs sont les suivantes:

 

-La quantité de peinture dicte la densité de chaque nouvelle couche de peinture au-dessus de la couleur précédente en dessous, donc plus vous augmentez cette valeur et plus la nouvelle couleur remplacera l'ancienne. (J'en mets 37)

 

-La densité de la peinture affecte directement la valeur d'opacité de votre trait lorsque vous l'appliquez à une autre couleur. voyez-le comme une autre sorte d'opacité comme la première, mais contrairement à celle-ci, cette option mélange les couleurs ensemble au lieu de simplement les ajouter les unes sur les autres. (Je suis allé avec 100)

 

-L'étirement des couleurs affecte la quantité de mélange qui se produira entre les couleurs, donc plus vous augmentez la valeur ici et plus les couleurs se mélangent. (défaut)

 

Anti-Aliasing je conserve la valeur par défaut,

forme de pinceau que je ne touche jamais, mais c'est là que vous pouvez changer la forme de base de votre pinceau si vous choisissez le mauvais préréglage pour commencer.

 

Et cela nous ramène au menu de pointe de pinceau où vous pouvez jouer avec la dureté de votre pinceau,

l'épaisseur qui étire la forme de la pointe de votre pinceau,

mais vraiment ce qui m'intéresse ici est l'option angle car cela fait tourner l'angle de votre pinceau, mais vous pouvez également cliquer sur cette petite icône ici et choisir l'option '' aléatoire '' donc pour tout votre trait la forme appliquée viendra dans un angle aléatoire et cela seul peut donner des effets assez intéressants.

 

Ensuite, nous avons l'effet de pulvérisation, que j'expliquerai rapidement car aucun de mes pinceaux ne l'utilise, mais fondamentalement, une fois activé, il crée plusieurs instances de votre pointe de pinceau pour créer ce type de motif de pulvérisation et oui, c'est tout, sachez qu'il est là si vous voulez jouer avec.

 

 

L'onglet AVC propose également des options très intéressantes à expérimenter:

 

-L'option Gap dicte la densité de la pointe de votre pinceau qui sera répétée dans vos traits, y compris une option à point unique qui renforce ce curseur afin que vous puissiez définir des valeurs personnalisées encore plus élevées ou plus faibles (unique, 15)

 

CONSEIL: veuillez noter que la baisse de ce curseur en dessous de 15 a de plus grandes chances de créer un décalage lors du dessin de votre trait et de le réduire à la valeur minimale a de fortes chances de faire geler votre ordinateur à partir de l'énorme quantité d'instances requises pour effectuer le trait.

 

D'accord, donc c'est un très bon pinceau de départ, la forme est belle, les couleurs se mélangent bien, je pense que nous pouvons passer à notre prochain pinceau!

 

 

 

Les aquarelles Sketchy Hearts

Cette brosse est une brosse à motif principalement destinée à des fins de décoration.

 

1. Afin de créer celui-ci, je suis allé dans "" Astuce pinceau "", j'ai sélectionné le pinceau "" Cœurs fragmentaires "" et cette fois, j'ai laissé chaque paramètre par défaut, donc aucune rotation aléatoire n'a été utilisée ici.

 

2. Pour le mélange des couleurs, j'ai choisi:

Quantité de peinture: 30

Densité de peinture: 100

 

3. Ensuite, dans l’onglet du contour, au lieu d’activer ‘’ gap ’’, j’ai cliqué sur ‘’ ribbon ’’ à la place. Cette option fait répéter le motif de votre pinceau individuellement le long du trait au lieu de chevaucher le motif sur lui-même le long du trait, ce qui le rend parfait pour les pinceaux de décoration comme celui-ci.

 

4. Ensuite, ajoutons une texture à notre pinceau. Le paramètre Texture est le meilleur pour les aquarelles car il vous permet d'ajouter de la texture à votre trait qui imite très bien l'apparence de la peinture sur papier. Tout ce que vous avez à faire est de sélectionner la texture que vous souhaitez appliquer à votre pinceau, appuyez sur OK et toutes ces options seront disponibles pour jouer, telles que la densité de la texture, son échelle, son angle de rotation et son mode de fusion.

 

5. Et enfin, le bord aquarelle est un paramètre spécialement conçu pour créer un meilleur effet aquarelle en ajoutant une bordure plus foncée au bord de votre trait. Vous pouvez également jouer avec l'opacité et l'obscurité de ce bord pour des résultats plus solides.

 

CONSEIL: Je vous encourage fortement à cocher la petite case «Processus après le coup de pinceau» pour réduire le retard potentiel lors de la création du trait, mais produira les mêmes résultats.

 

Comme vous pouvez le voir, celui-ci était très simple à réaliser, mais il a l'air très mignon et capture très bien le look des aquarelles je pense. :)

 

Le stylo maudit

J'ai commencé par dessiner de petits fantômes pour représenter l'état de mon être actuel, puis je les ai transformés en pointe de pinceau.

 

1. dans l'onglet pointe du pinceau, j'ai sélectionné les fantômes pour le matériau, puis j'ai fait une folie d'étirement en faisant la valeur d'épaisseur à 611!

 

2. J'ai fait du trait un ruban puis activé le mélange des couleurs avec les valeurs: 50 pour la quantité de peinture et 100 pour la densité de la peinture

 

Cela a rendu la forme du pinceau un peu folle dans la toile, mais regardez ce coup amusant, effrayant. Cela ressemble beaucoup à un stylo, qui n'est généralement pas fait avec une conception de pointe de pinceau centrée, mais l'étirement est si intense qu'il fonctionne, donc je voulais partager cette technique bizarre avec vous au cas où vous voudriez aussi l'essayer.

 

The Dark Void Brush

Le pinceau suivant que j'ai créé en utilisant le même stylo maudit que nous venons de créer, alors parlons de réaffectation des pinceaux!

 

1. Avec elle, j'ai créé ce type de forme en spirale, puis je l'ai transformée en une pointe de pinceau, ce que j'ai appelé le "'Dark Void Brush' 'parce que c'est ce que cela m'a rappelé.

 

2. Ensuite, je mets l'angle de la brosse au hasard

 

3. J'ai mis la quantité de peinture à 25 et la densité de peinture à 100

 

4. Enfin, j'ai joué un peu avec l'écart du pinceau pour lui donner ce très joli look texturé!

 

Il est vraiment bon pour le mélange et il fait également un très bon stylo texturé si vous le faites assez petit.

 

Les aquarelles hantées

Et enfin, nous avons la brosse aquarelle Haunted.

 

1. Pour créer celui-ci, j'ai utilisé la même pointe de pinceau que les deux précédentes, mais cette fois, je voulais un bon effet d'aquarelle, j'ai donc mis l'angle du pinceau au hasard et vérifié l'option '' ajuster la densité du pinceau par écart '' boîte

 

2. J'ai mis la quantité de peinture à 34, la densité de 100 à 100 comme toujours

 

3. Mais cette fois dans l'onglet Stroke, j'ai mis la brosse en pulvérisation continue, ce qui génère plusieurs couches de la brosse juste en la maintenant enfoncée et j'ai pensé que cette option fonctionnait assez bien pour cette brosse spécifique.

 

4. J'ai aussi joué un peu avec l'écart du pinceau et je l'ai laissé à 7,4

 

5. Ensuite, je lui ai ajouté cette texture de papier avec une densité de 11 et une échelle de 2, c'est subtil, mais c'est ce que nous voulons pour ce pinceau

 

6. Enfin, j’ai ajouté une bordure aquarelle avec une valeur de 4,1, une opacité de niveau 2 et une obscurité de niveau 1 et j’ai vérifié la fonction ‘’ processus après coup de pinceau ’’

 

Comme vous pouvez le voir, maintenant, lorsque nous mélangeons les couleurs et appliquons plusieurs traits les uns sur les autres, ce type d'effet aqueux apparaît sur la toile qui ressemble vraiment à de la peinture à l'aquarelle sur papier. Encore une fois, c'est subtil, mais la texture qu'il ajoute est plutôt jolie!

 

Et c'est tout pour la technique des pinceaux centrés, nous avons obtenu 5 pinceaux très différents sur seulement 3 modèles de pointes de pinceau, soi qui est assez soigné, mais nous avons encore deux autres à faire et cette fois nous utiliserons la technique de pointe de pinceau sans soudure.

 

Le stylo à encre en désordre

Notre stylo pinceau numéro un, j'ai nommé le stylo à encre en désordre. Les stylos ont la particularité d'être générés sous forme de ligne continue, vous avez donc besoin que le haut de votre toile s'adapte parfaitement à la partie inférieure pour que celle-ci fonctionne, sinon une couture apparaîtra dans le trait.

 

1. Pour ce pinceau, tout ce que j'ai fait était de créer un rectangle noir, d'y dessiner des taches d'encre, de s'assurer que les taches ne traversaient pas les bords en haut et en bas de la toile.

 

2. Une fois que vous avez terminé, faites-en une pointe de pinceau, mais cette fois, au lieu de choisir une brosse comme préréglage, nous choisirons l'option de stylo et appuyez sur OK.

 

3. J'ai ensuite sélectionné la pointe de pinceau que nous venons de faire et laissé les autres paramètres ici à la valeur par défaut, à l'exception de l'épaisseur que j'ai mise à 50.

 

4. Après cela, je suis allé directement à l'onglet de trait et j'ai vérifié l'option de ruban, qui vous donne déjà ce joli trait.

 

5. J'ai également ajouté un mélange de couleurs au mélange et mis à peu près les mêmes paramètres standard que j'ai utilisés auparavant, donc 25 quantité de peinture et 100 densité de peinture.

 

6. Ensuite, j'ai ajouté cette texture de papier pour obtenir ce look plus traditionnel. J'ai mis la densité de texture à 100 et l'échelle à 72.

 

7. Enfin, je suis allé dans l'onglet Correction, que nous n'avons pas encore vraiment utilisé et j'ai vérifié l'icône en forme d'œil pour la fonction de stabilisation.

 

La stabilisation est l'un des meilleurs paramètres pour les stylos et à rechercher lors de la création de linéarités et de belles courbes dans votre art, car elle ralentit le processus de génération de la courbe afin de lisser le mouvement de votre main.

 

Et c'est tout, comme vous pouvez le voir, ce type de stylo est très rapide à fabriquer et il est vraiment agréable à utiliser honnêtement.

 

The Evil Thorns Pen

 

Pour cette toute dernière, vous devrez également faire un design sans couture, mais contrairement au premier, nous voulons une forme plus complexe pour jouer, alors ce que j'ai fait est:

 

1. J'ai dessiné des vignes et y ai ajouté des épines.

 

CONSEIL: Si vous n'avez pas vu ma première vidéo de didacticiel de peinture Clip studio, je vous encourage fortement à le faire car je vais en détail sur la façon de créer des modèles sans couture pour vos projets artistiques!

 

Fondamentalement, nous essayons de créer un motif homogène, nous avons donc besoin que la partie inférieure de la toile corresponde à la partie supérieure, mais ici, elle ne correspond pas du tout, alors ce que nous allons faire est:

 

2. Allez dans Affichage → Grille (cela activera votre grille)

 

3. Revenez ensuite à Affichage → Paramètres de grille / règle

 

4. Mettez le Gap à 1000 et les divisions à 1 et appuyez sur OK

 

5. Enfin, revenez à VIew et cliquez sur ‘’ Snap to grid ’’

 

6. Maintenant, lorsque vous irez à votre outil de sélection, celui-ci s'alignera parfaitement aux lignes de votre toile

 

7. Donc, ce que vous voulez faire, c'est sélectionner la moitié supérieure de vos épines, faire un copier / coller, donc Ctrl + C, Ctrl + V

 

8. Prenez ensuite la partie supérieure de vos épines et amenez-les jusqu'en bas et assurez-vous qu'il n'y a plus d'espace. Faites de même pour la partie inférieure, mais cette fois-ci, montez-la complètement.

 

9. Désactivez votre grille et tout ce qui reste à faire est de reconnecter ces deux parties de manière logique comme ceci

 

10. Lorsque vous avez terminé de dessiner, recommencez le même processus qu'avant et voilà, vous avez maintenant une pointe de pinceau transparente!

 

11. Donc, pour la dernière fois, enregistrez-le comme pointe de pinceau, créez un nouveau sous-outil personnalisé avec le préréglage du stylet et appuyez sur OK

 

12. Il ne reste plus grand-chose à faire, à part saisir la pointe de votre pinceau, allez dans l'onglet Trait, cochez la case ‘’ ruban ’’ et ajoutez-y une texture de papier (si vous le souhaitez). J'ai également activé le mélange de couleurs, mais j'ai laissé la quantité de peinture et la densité assez élevées car ce n'est pas vraiment un stylo destiné au mélange de couleurs.

 

Et voilà, nous avons maintenant un pinceau d'épines assez soigné. En utilisant la même technique que je viens de vous montrer, vous pouvez également faire des cordes, des chaînes, des fils, des vignes, n'importe quoi vraiment sur ce thème, alors devenez fou si vous le souhaitez.

 

Conclusion

Wow, c'était une grosse vidéo. J'espère que personne ne s'est évanoui de toutes ces informations.

 

Je pense que j'ai couvert tout ce que je sais sur les pinceaux et la maison pour les personnaliser et j'espère vraiment que cette vidéo a été utile à mes téléspectateurs.

 

Veuillez envisager de vous abonner à ma chaîne pour nous aider en retour et si vous souhaitez plus de ressources comme celle-ci à l'avenir! :)

 

Il y a tellement de choses à apprendre en ce qui concerne Clip Studio Paint et l'art numérique et je serais plus qu'heureux de vous guider tout au long de notre exploration de tous les coins et recoins de ce logiciel.

 

Pour l'instant ce sera tout pour moi, merci beaucoup d'avoir regardé et je vous verrai dans le prochain tutoriel!

 

Meilleures salutations,

 

-Crimsy

 

EXTRA || Voici quelques illustrations que j'ai faites en utilisant principalement ces pinceaux personnalisés!