YouTubeビデオチュートリアル

花を描く：植物画

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babeoded

序章

こんにちは！私の名前はHiraKarmachelaです。これは、YouTubeビデオチュートリアルシリーズの最初の投稿です。今回は、CLIPTUDIOPAINTを使って花を描いた経験を紹介します。花や植物のイメージが必要なイラストを描いていました。 CLIP STUDIO PAINTは、自分の仕事に本当に役立つと思う最高のソフトウェアです。

この投稿が、CSPを使用して花を描く方法を探している皆さんにとって興味深いヒントになることを願っています。さらに、私はこの投稿のビデオチュートリアルを作成しました。このチュートリアルには、花を描く手順を段階的に説明するナレーションが付いています。したがって、以下のビデオを見るか、この投稿を読んで完了してください。

植物画について

具体的には、このチュートリアルでは、植物画として花を描きます。ちなみに、植物画は植物種（花を含む）の形、色、細部を描いたアートです。植物画によく使われる技法は水彩画です。それらは科学的に正確でなければなりません。しかし、私はそれをより単純にし、芸術的な側面のみを示すつもりです。

スケッチと建設

最初のステップは、花を描くためのスケッチと効果的な構築です。ただし、事前にCSPを開いて新しいファイルを作成してください。 A4用紙サイズと300dpiの解像度でイラスト用の新しいファイルを作成しました。

スケッチには、通常、鉛筆ツールを使用します。「リアルペンシル」または「デザインペンシル」のタイプからお選びいただけます。元の鉛筆に非常によく似たテクスチャを生成するだけでなく、キャンバスへの圧力を調整するのも非常に簡単であるため、私は通常両方を使用します。

設定については、同じ設定を使用するようにデフォルト設定に戻します。

ヒント：私は通常、赤と青を使用してスケッチします。これは、次のステップの作業に非常に役立ちます。

今、私たちはスクラッチを始めます。花から描くのが一番簡単なのは茎だと思います。自然な線を作る必要があります。真っ直ぐすぎたり、過度に湾曲したりしないで、できるだけ自然な線を作成してください。通常の線の場合は赤、陰影線の場合は青。

一般的に、茎は枝の有無にかかわらず成長します。ステムのベース/ボトムは通常、チップ/トップよりも直径が広くなっています。茎は枝分かれして他の茎を成長させ、とげ、葉、または花を成長させることができます。これらの枝を茎に接続する部分はノードと呼ばれます。

今、葉をスケッチします。葉にはさまざまな形があります。この機会に、私は最も一般的な葉の形だけを作ります。簡単に言えば、2本の曲線が互いに鏡像になり、中央に1本の曲線がそれを分割する葉の形を作ることができます。視覚的な目的で、少なくともブレード、ミッドリブ、静脈などの葉の一部を描画します。

茎と葉の後に、スケッチと花の構造を描きます。さまざまな形のユニークな花があります。このチュートリアルでは、一般的な花の描画の基本原則についてのみ説明します。視覚的には、少なくとも花はつぼみ、花びら、がく片、および茎で構成されている必要があります。

つぼみを描くために、上/先端から下の方が直径が大きい三角形または円錐形の構造を作りました。次に、つぼみを花びらで覆います。この場合、自然な線を作成するようにしてください。測定できない線を作成することを恐れないでください。

つぼみが花びらで覆われた後、花が咲く前に花を包む形であるがく片で花を完成させます。がく片は葉のように見え、茎に直接接続されます。

線画のベクターレイヤー

スケッチが完成し、この植物画のスケッチを用意しました。本質的には、自然に見える花をスケッチしてください。写真や自然界の実際の物体からの参照を参照することをお勧めします。

次のステップは、作成したスケッチで選択した線をトレースして、ペンツールを使用して実線を作成する線画を作成することです。以前、私は最初に線画のステップで使用する選択された機能について説明します。

CSPで私が最も気に入っている機能はベクトルレイヤーです。試してみましたか？ベクターレイヤーは、ピクセルではなく数学的アルゴリズムを使用しています。ベクトルレイヤーに線を引くと、ラスターレイヤーの内容と同じようにピクセルとして描画されます。したがって、私たちのビジュアルでは違いはわかりません。

ただし、ベクトルレイヤーでは、描画される線はベクトル曲線によって形成されます。ベクターレイヤーは、曲線を構成するポイント/ノードを作成し、その上にピクセルを描画します。したがって、編集を行うたびに曲線が再計算および再描画されるため、画像の解像度を変更せずに、ポイントスケールを調整、移動、および編集できます。

ベクターレイヤーを作成するには、メニューレイヤー>新しいレイヤー>ベクターレイヤーに移動してください。レイヤー名を入力するためのダイアログボックスが表示されます。通常、「アウトライン」という名前を付けて[OK]をクリックすると、レイヤーパネルに特別なマークが付いた新しいレイヤーが表示されます。

線画を作成するために準備する必要があるもう1つのものは、ペンツールです。線のキャラクターとその結果のテクスチャーに関しては、「Gペン」タイプを使用します。設定をデフォルトに戻すには、元に戻すボタンをクリックしてください。

ヒント：「ベクトル磁石」機能をアクティブにします。この機能は、カーブ上のノードが互いに接近したときにスナップするように調整します。これにより、1回引くだけで作成しなくても、線が滑らかに見えます。

「ブラシサイズ」セクションでは、次のステップで水彩画の技法を適用するため、結果の線が太すぎたり細すぎたりしないように、サイズを「3.0」に設定しました。

次に、スケッチで選択した線を「アウトライン」レイヤーの黒い実線でトレースしてください。スケッチレイヤーの不透明度を50％に設定すると、可視性が低下するため、トレースに便利です。

ベクトルレイヤーを使用しているため、交差する線がある場合でも、トレースするときに躊躇しないでください。編集が非常に簡単になります。交差する線がある場合は、「ベクトル」タイプの消しゴムツールを使用して簡単に削除できます。「ベクトル消しゴム」機能をアクティブにして、「交差まで消去」設定を選択してください。

ベースカラー

すべてのスケッチが黒い実線でトレースされたら、次のステップはフィールドをベースカラーで着色することです。花に塗る色とは対照的に見えるように、意図的に紙の色を変えました。

画像の一部の基本色として使用される色を指定する必要があります。プロセスを簡素化するために、ベースカラーとして使用するカラーを格納するレイヤーを作成しました。

作成したパレットレイヤーの色を選択するには、スポイトツールを使用して、必要な色を選択（クリック）します。

次に、「他のレイヤーを参照」タイプの塗りつぶしツールを使用して、花の画像の領域のブロックをカラーリングします。この設定は、カウントされるフィールドを構成する他のレイヤーの線を調整して、色が自由に広がらないようにします。

着色する必要のある領域のすべての表面を塗りつぶし、次のステップの着色に影響するため、小さな穴を見逃さないようにします。以下は、ベースカラーを使用したカラーブロッキングの結果です。

シェードカラー

オブジェクト画像のすべての領域がベースカラーで完全にブロックされたら、次のステップはシェードカラーを適用することです。簡単に言えば、シェードカラーはオブジェクトを苦しめる影の色です。シェードカラーは、ベースカラーとブラックをブレンドして得られます。

シェードカラーを作成するには、「ベース」レイヤーの上に「シェード」という名前の新しいレイヤーを準備します。次に、メニューの[レイヤー]>[レイヤー設定]>[下のレイヤーでクリップ]に移動して、「シェード」レイヤーをクリッピングマスクにします。次に、「シェード」レイヤーの不透明度を50％に変更します。

影の位置をどのように決定しますか？光がどこから来てオブジェクトに接触するかを判断する必要があります。影がオブジェクトの左側になるように、ライトは右上から来ることにしました。影は、オブジェクトの他の部分で覆われている領域でさらに拡大します。

この下は、オブジェクトにシャドウを適用した結果です。

ブレンドカラー

次のステップは、既存の色とベースカラーであるトーンカラーをブレンドすることです。一部は黒（シェード）が追加され、一部は白（色合い）が追加されます。ブレンドカラーを適用するには、「ランニングカラーエッジ水彩」タイプのブラシツールを使用します。このタイプのブラシは、色のフィールドの端を水でスイープして、色が互いに混ざり合うようにします。

「シェード」レイヤーにブラシを適用して、作成されたシェードカラーをスイープし、「ベース」レイヤーの色と混ざり合うようにします。このブレンドカラーテクニックには、他の色や他の種類のブラシを使用できます。

「シェード」レイヤーの不透明度は50％であるため、最も濃い色は半分の価値しかありません。つまり、不透明度が50％しかない場合、キャンバスに黒は表示されません。したがって、設定されている不透明度を変更せずに既存のシェードカラーを保存するために、これを使用していました。

ヒント：「シェード」レイヤーの上に新しいレイヤーを作成します。次に、新しいレイヤーを選択し、メニュー[レイヤー]>[下のレイヤーとマージ]に移動します。次に、新しいレイヤーは100％の不透明度で「シェード」レイヤーに結合します。

ぬりえ

これまでのところ、画像はリアルに見えていません。これは、無地の線画が存在するためです。ブレンドカラーを適用し続ける前に、線の色を周囲の色に変更することができます。オブジェクトに線がないかのように。

手順では、「アウトライン」レイヤーの上に新しいレイヤーを作成し、それをクリッピングマスクにします。新しいレイヤーに「hue」レイヤーという名前を付けます。レイヤーが選択されていることを確認してから、ブラシツールを使用して、オブジェクトの線を適切な周囲の色で色付けします。

線の存在をぼかしながら、オブジェクトにブレンドカラーを適用し続けます。

仕上げタッチ

最後のステップは、オブジェクトに光の反射を少し加え、明るさや色のコントラストなどの調整を適用することです。「highlight」という名前の新しいレイヤーを作成できます。次に、新しいレイヤーをクリッピングマスクにして、オブジェクトの一部に明るい白色を適用します。その後、画像を保存して、必要な画像形式にエクスポートできます。