Cómo dibujar Personajes de Fantasía

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Introducción

Hola! 🐯
¡Este es mi primer tutorial! No pude contenerme después de ver los temas de este mes ... ¿Necesitas un poco de ayuda para crear personajes de fantasía? Con este tutorial puedo ayudarlo a pensar cuidadosamente sobre el personaje que desea crear y sus características. Además, ¡puedo mostrarle el uso de herramientas 3D en Clip Studio para ayudarlo en este proceso!

❤ Sigue leyendo para aprender sobre Clip Studio y sobre sirenas, demonios, centauros, faunos, hombres lobos... y a hacer tus propios personajes originales! ❤

(Todos los dibujos que aparecen en este tutorial son de mi autoría y puedes ver más en mi Instagram!)

El primer paso: investigación


Primero, lo más importante es determinar qué criatura quieres hacer. ¿Qué tipo de habilidades y características quieres que tenga? para esto es bueno INVESTIGAR qué características definen el tipo de criatura que has elegido.
Busque diferentes ejemplos para ver cómo otros artistas, películas, series y juegos han resuelto una criatura fantástica como la que desea hacer. Identifica los elementos que se usan con más frecuencia y que son los más representativos de esa criatura; así podrá elegir cuáles son mejores para su diseño.

¡No olvides considerar el "porcentaje de humanidad" que tiene tu personaje! Algunas criaturas mágicas a menudo se ven más humanas que otras, como elfos, ángeles y hadas; y otros pueden variar según la elección, el estilo y el interés del artista, como vampiros y hombres lobo.

Luego, debes preguntarte qué características quieres que tengan TUS criaturas. Es bueno equilibrar las características que facilitan el reconocimiento de la especie del personaje y sus habilidades, y las que mejor se adaptan a su gusto, historia o estilo artístico.

Personajes mitad animales y mitad humanos

Prefiero los personajes que tienen algunas características animales, incluso cuando el cuerpo en sí no varía tanto del humano. Los personajes mestizos animales-humanos más populares pueden ser sirenas, centauros y faunos. ¡La diversión en estos casos está en la combinación con diferentes animales! 🧜‍♀️

Cuando estás pensando en la personalidad de tu personaje y el tipo de actividades que realizan, puedes elegir el animal que mejor transmita su comportamiento. Por ejemplo, si tu personaje es una sirena feroz, es posible que desees que sea medio tiburón ... o tal vez una sirena de medusa solemne ... Déjame mostrarte algunos ejemplos que hice:


Te recomiendo incorporar elementos animales en la mitad humana del personaje, para reforzar el vínculo entre las dos mitades, como orejas, cuernos, pelaje, etc. 🐎

Es posible que cuando dibujes un personaje de mitad animal te resulte difícil combinar las proporciones de ambos cuerpos. Sugiero tener en cuenta las proporciones de cada mitad y equilibrarlas de una manera que vaya bien con su estilo e intereses. Puedes ver en la imagen anterior cómo los dibujo, pero puedes probar diferentes configuraciones para encontrar tu propia forma de dibujar este tipo de personajes. Principalmente para personajes terrestres, suelo dibujar la parte de animal con una altura similar a la que tendría si el personaje fuera enteramente humano.

Especies mixtas y transformación de los personajes.


El otro tipo de personajes mezclados que amo son los que se transforman de humanos a bestias, o que tienen una mezcla más uniforme de características animales sobre una base similar a la humana. Los tipos más populares que se me ocurren son demonios y hombres lobo. Cuando esté mezclando especies, recuerde siempre tener en cuenta el animal real del que está extrayendo o copiando las habilidades y características para modificar el cuerpo de su personaje en consecuencia. Esto traerá más precisión y realismo a tu personaje, haciéndolo más creíble.


DEMONIO 😈
En el caso de los demonios, es interesante ver interpretaciones tan diferentes, a veces tan cercanas y otras tan alejadas de la forma humana. De todos modos, aún puedes considerar varios aspectos comunes para estos personajes: cuernos, piel roja, ojos rojos o amarillos, fuego, alas de murciélago, cola, garras, patas traseras de cabra, ropa negra, cabello negro, armas penetrantes. Los cuerpos de estas criaturas a menudo tienen un torso ancho con brazos muy fuertes, pero caderas y piernas menos imponentes que la parte superior del cuerpo. Si quieres que tenga alas de murciélago, tal vez te resulte útil pensar en ellos como brazos humanos con dedos muy largos con una membrana entre ellos. Compare las diferencias del cuerpo de un demonio con un cuerpo humano, la longitud de cada extremidad es diferente.


Como ejemplo, hice un demonio murciélago:

LOBO 🐺

Un hombre lobo generalmente tiene el torso ancho, pelaje, orejas de lobo, hocico, cola, garras y patas, ropa rasgada, gesto de ira o dolor. Muchas veces el vínculo con el animal se refuerza a través de la postura y los movimientos del cuerpo; por ejemplo caminando o corriendo en cuatro patas, lo cual es posible gracias a los brazos largos y la longitud del empeine. También hice un ejemplo para estos, pero lo verá más adelante en este tutorial.


Estos son algunos de los seres fantásticos más populares que vi como personajes, pero como el creador que seguramente eres, ¡TÚ tienes la libertad de modificarlos como quieras!
¿Y si el centauro tuviera patas de pájaro? si en lugar de un hombre LOBO fueran medio TIGRE? o la mitad HYENA? ¿Qué pasaría si la sirena tuviera la mitad de cualquier animal del océano excepto un pez? Esto puede ayudarte a crear un personaje con características únicas que lo hagan destacar y diferenciarse de otros de su clase. ¡Sé valiente y explora las posibilidades!

Híbridos y mezclas aún más extrañas


¡Me encantan los personajes bestias humanas! Los encuentro muy versátiles porque puedes combinar literalmente CUALQUIER tipo de animal para crear un personaje único. Es por eso que muchos de mis personajes tienen características animales. Para mezclar seres de diferentes especies de manera efectiva, investigue la anatomía básica de cada una para combinarlas mejor.

En el caso de combinar un animal con un humano, es bueno estudiar un poco la anatomía comparada, especialmente en los detalles que más identifican al animal elegido. Una manera fácil de hacerlo es contar la cantidad de huesos o articulaciones de cada extremidad o parte. Por ejemplo, veamos cómo combinar manos humanas con patas y garras de animales y observar cómo la cantidad de huesos es aproximadamente la misma:


¿Pero por qué parar allí? ¿Por qué no mezclar DOS animales Y un humano? Los centauros y los faunos suelen mezclar un humano normal con un caballo y una cabra respectivamente, pero me resulta más interesante cuando mezclo un humano con cualquier otro animal. Incluso cuando estoy dibujando sirenas, disfruto combinar una mitad humana con un animal acuático Y también uno terrestre.

También es interesante combinar directamente dos animales, sin la parte humana. Incluso si estos se parecen más a las bestias que a los personajes, esto todavía puede agregarse a su construcción del mundo de fantasía.
¡Ve más allá y crea mezclas de animales a tu gusto! dragones, demonios, centauros, sirenas ... todos ellos pueden modificarse y convertirse en únicos gracias a su creatividad.

Cómo usar 3D para crear personajes de fantasía únicos


¡Clip Studio puede ayudarlo a crear nuevas formas corporales para sus personajes con el uso de modelos 3D !.

Si modifica el modelo humano estándar para adaptarlo a las formas que busca para su personaje, puede tener una base sólida y en buena perspectiva para dibujar ese mismo personaje en diferentes posiciones y desde diferentes puntos de vista; sin perder la estructura y las proporciones del cuerpo. Este recurso tiene sus límites, ya que no puede cambiar absolutamente todas las partes del modelo, pero sigue siendo muy útil especialmente para los personajes más humanos y para usar como guía para las posturas y la perspectiva.

Siga los siguientes pasos para agregar un modelo 3D en su lienzo:


Veamos los botones más importantes para modificar la postura del modelo:

1) Rotación de la cámara alrededor del modelo
2) Movimiento de la cámara: arriba, abajo, izquierda y derecha.
3) Movimiento de la cámara: hacia atrás y hacia adelante.
4) Modelo de movimiento: arriba, abajo, izquierda y derecha.
5) Rotación del modelo en todas las direcciones.
6) Modelo de rotación: izquierda y derecha
7) Modelo de rotación 360 °
8) Movimiento del modelo: adelante, atrás, izquierda y derecha, a lo largo de la línea del piso.

A) Vuelva a colocar el modelo en el suelo.
B) Guarde la postura del modelo como material permanente.
C) Guarde la forma del cuerpo, modificada y todo, como material permanente.
D) Copie la postura del cuerpo de una imagen (automática)
E) Bloquear / desbloquear la postura de la articulación o parte del cuerpo seleccionada.
F) Gire el modelo horizontalmente
G) Restaurar postura
H) Restaurar escala
I) Restaurar rotación
J) Adapte la forma del modelo al parámetro que establezca


Para cambiar las formas del cuerpo, debe modificar sus medidas. Cuando presiona el botón (J), aparece el siguiente menú:


1) Restaurar la forma del cuerpo predeterminada
2) Guarde el cuerpo modificado como material permanente.


Las modificaciones se realizan seleccionando el cuerpo completo o solo una de las partes de la silueta humana que aparece en el menú y moviendo el cursor blanco para cambiar la longitud y el ancho de la parte que seleccionó. Este cursor funciona dentro de un eje cartesiano, permitiendo la combinación de los parámetros (brazos largos y anchos, o brazos cortos y anchos, o brazos largos y delgados, etc.). Debajo de este eje, puede ver las coordenadas numéricas de la modificación que realizó dentro del eje, en caso de que necesite esta información precisa sobre esos cambios.
A continuación, te mostraré cómo modifiqué cada parte del cuerpo para crear la base de lo que podría ser un hada 🧚‍♀️ o un extraterrestre 👽 ...


De esta manera, puedes cambiar el modelo estándar para crear diferentes cuerpos para tu personaje, más diversos e interesantes; También puede moverlos a posturas específicas y usarlos como guía para dibujar.

Para guardar el cuerpo modificado como material permanente, siga los siguientes pasos:

Vea el modelo que hice para el cuerpo del hada junto al modelo normal que viene con Clip Studio y compare la diferencia de proporciones entre los dos cuerpos. Observe cómo un cuerpo diferente proporciona siluetas muy interesantes para un personaje.

Una vez que haya modificado el cuerpo, cambie su posición moviendo la articulación y cambiando la dirección de las diferentes secciones del cuerpo. Puede seleccionar cualquiera de estos modos haciendo clic en las partes del modelo:

-Un clic mostrará las articulaciones. Esto le permite mover una extremidad completa a medida que mueve la articulación y cambia su posición. Por ejemplo, si quieres que tu personaje levante un brazo, si lo levantas tirando de la muñeca, todo el brazo cambiará de posición para seguir ese movimiento. La articulación que está moviendo cambiará de color y se volverá amarilla cuando la mueva.

-Dos clics mostrarán los ángulos de la parte seleccionada. Esto le permite mover cada parte individualmente, girándolas o moviéndolas en ángulo. Por ejemplo, con este método puede extender el brazo y mover la palma de la mano hacia arriba o hacia abajo. ¡Use las líneas de colores para cambiar la posición de la parte seleccionada! cada uno de ellos mueve esa parte del cuerpo en una dirección diferente. La línea cambiará de color y se volverá amarilla cuando la mueva.

Puede guardar la posición del modelo independientemente de la forma del cuerpo. Esto le permite colocar cualquier otro modelo en la misma posición cuando lo desee.

Para guardar la postura:

¿Cómo transfieres esa postura guardada a un modelo diferente? ¡Fácil! primero, arrastre el modelo seleccionado al lienzo. Luego, busque en el menú la pose guardada siguiendo los pasos de la siguiente imagen, haga clic en ese material y arrástrelo sobre el modelo que está en el lienzo. Asegúrese de estar en la capa del modelo y tener el modelo seleccionado (debe tener los botones para mover el modelo visible, como en la imagen)


También puede cambiar la fuente de luz si lo necesita, así:

Una vez que tenga el modelo perfecto en posición, ¡es hora de dibujar! Primero dibuja rápidamente la base del dibujo, teniendo en cuenta la anatomía de la criatura que quieres hacer. Esta vez dibujaré un hombre lobo, así que necesito cambiar un poco las formas humanas en formas de lobo. Cambié la forma de la cabeza, agregué una cola, patas grandes y piernas y torso más gruesos.

(En naranja) puede usar una capa vectorial para el lineart, y eso le dará un mejor control de sus líneas más adelante.

Luego hice un segundo boceto en una capa diferente, refinando la silueta. Cambié la dirección de los codos para que coincida mejor con el movimiento de las patas delanteras de un lobo, agregando también un poco de músculo en el hombro y el antebrazo. Cambié la longitud y el grosor del cuello para hacerlo más similar al de un lobo.


Luego hice el lineart, refinando aún más y agregando detalles como el pelaje, las uñas, los dientes, etc.


Finalmente, usé las capas vectoriales para regular el grosor de cada trazo DESPUÉS de hacer el dibujo! así que no necesito preocuparme por eso mientras diseño el personaje. La capa vectorial convierte su dibujo en vectores, por lo que puede cambiar el grosor de los segmentos entre los nodos uno por uno, si es necesario. Siga los siguientes pasos una vez que haya hecho su dibujo para hacer las líneas más gruesas o más delgadas. ✏️

¡Este es el resultado! incluso si quieres poner ropa, armadura o algo así en tu personaje, te recomiendo resolver el cuerpo completo primero, para que la armadura no se interponga en la estructura básica.

Y en caso de que necesite un par de ejemplos más con diferentes modelos de cuerpo:


Consejos especiales para principiantes.


🐯 Cuando diseñas un personaje, te recomiendo que hagas pequeños bocetos probando muchas formas de hacer el mismo tipo de personaje. Estas pequeñas miniaturas pueden ayudarlo a ganar confianza y variedad en sus diseños. Aquí hay un ejemplo para ti:


Una vez que haya explorado el personaje, puede elegir las características que más le gusten y hacer un diseño completamente nuevo. Aquí está el personaje que hice después de este proceso de dibujo:

🐯 Intenta darle a tu personaje al menos una característica original, más si estás haciendo un diseño convencional. ¡Incluso un pequeño detalle como el color de los ojos puede hacer que tu personaje sea más memorable!
🐯 Explore las criaturas que otras culturas, películas, series y juegos han inventado, esto abrirá su mente a nuevas posibilidades
🐯 Intenta no tener miedo al fracaso ... los estudios, la práctica y el error son los mejores maestros.

Gracias por leer hasta este punto! ¡Ayúdame a ser útil para esta comunidad! por favor comente su opinión sobre este tutorial ... ¿fue útil? fue largo? demasiado texto? ¿Olvidé algo?

Si te gustó mi arte, puedes seguirme en Instagram como @barbara_brutti_ilustraciones

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