캐릭터를 그릴 때 머리카락을 그리지 않는다는 것은 거의 불가능합니다. 즉, 대머리 캐릭터만 그리는 것을 전문으로 하는 경우를 제외하고는 말입니다. 머리카락을 그리고 칠하는 방법을 아는 것은 먼 길을 간다.

 

나는 머리카락을 그리고 칠할 때 어려움을 겪었습니다. 누구나 머리를 잘 그릴 수 있는 것 같았는데, 제 머리는 항상 비참해 보입니다. 기본 사항을 이해하는 한 머리카락을 그리는 것은 전혀 어렵지 않습니다.

 

이 튜토리얼은 기초부터 머리카락을 그리는 방법, 참조를 활용하는 방법, 다양한 머리카락 질감을 그리는 방법, 색상 및 흑백 만화 스타일로 머리카락을 그리는 방법에 대한 거의 모든 내용을 다룹니다.

 

시작하자!

헤어 기초

모발 유형은 스펙트럼에 존재합니다.

곱슬머리일수록 볼륨감이 있어 보인다. 또한 머리카락이 컬이 많을수록 질감이 더 강해지기 때문에 직모에 비해 머리카락이 덜 윤기 있게 보입니다.

머리카락에는 일정한 볼륨이 있기 때문에 머리카락과 두개골 사이에 약간의 거리가 있습니다. 정말 가는 머리를 그리는 것이 아니라면 말이다!

헤어라인도 있습니다. 짧은 머리, 바람에 휘날리는 머리카락, 특정 헤어스타일을 그릴 때 적절한 헤어라인을 아는 것은 엄청난 도움이 됩니다. 후퇴하는 헤어라인을 그릴 때 일반 헤어라인을 참조로 사용할 수도 있습니다.

 

정면에서 본 헤어라인입니다.

어떤 경우에는 헤어라인이 실제로 중요하지 않지만 만드는 캐릭터에 고유한 개별 특성을 만들려는 경우 주의해야 할 좋은 세부 사항입니다.

 

같은 앞머리를 사용하면 다른 헤어라인이 다른 결과를 낳습니다.

앞머리 외에 귀와 목덜미에 가는 선이 있다.

드로잉 기초

머리카락을 그릴 때 스케치 단계에서 머리카락 모양을 단순화하는 것이 좋습니다. 이렇게 하면 헤어스타일을 더 쉽게 시각화하고 시간을 절약할 수 있습니다. 스트레이트 헤어를 그릴 때는 간략화된 스케치를 충실히 참조하면서 디테일을 추가하면 됩니다.

 

일부 헤어스타일(아래 그림의 오른쪽 상단과 같은)은 너무 복잡하여 쉽게 단순화할 수 없지만 항상 세부 사항을 잊고 전체 모양에 집중할 수 있습니다.

약간 웨이브진 머리를 그리고 싶을 때는 스케치 단계에서 웨이브를 생략할 수 있습니다. 스트레이트 헤어처럼 스케치하십시오.

머리 모양을 단순화하는 데 익숙해지면 머리 스타일 참조를 사용하는 것이 더 쉬워집니다.

 

예를 들어 아래 그림이 참조용으로 있지만 다른 각도에서 머리카락을 그리고 싶습니다.

단순화 된 모양으로 다른 레이어에서 추적하십시오.

그런 다음 스케치에 모양을 적용하고 원하는 각도로 헤어스타일을 복사하여 그리기를 마칩니다.

팁: 더 자세한 정보를 위해 스트레이 스트랜드를 추가하는 것도 좋은 생각입니다.

곱슬 곱슬한 머리

곱슬머리에서 물결 모양으로 그리는 것은 특히 채우기 부분이 까다로워 보일 수 있습니다. 웨이브 머리 디테일 할 때 웨이브를 그려야 하나 하는 생각이 들곤 했는데 진짜 논리가 있는 건지, 그리운 시절!

 

두 개의 머리카락 부분을 테두리로 그리는 것으로 시작합니다. 그런 다음 매끄러운 물결 선을 그리고 세부 사항을 추가하고 겹치는 부분을 지우고 헹구고 반복하십시오.

6단계에서는 여전히 빈 공간이 많지만 너무 많은 세부 사항을 추가하는 것은 좋지 않습니다. 아래에 표시된 파란색 부분은 채워야 할 공간입니다.

이음매 없는 선으로 채우는 이전 단계를 사용할 수 있지만 지금은 임의의 곡선으로 채우는 것이 좋습니다. 너무 비좁아 보이지 않도록 공간당 하나 또는 두 개의 곡선만 유지하십시오.

 

그런 다음 머리카락의 끝을 그립니다. 완료!

윤곽선만 있으면 지저분해 보일 수 있지만 색을 지정하고 맥락을 추가하면 이렇게 예쁜 머리가 됩니다.

브러시를 사용하여 컬을 그릴 수도 있습니다. 여기에 아주 좋은 것이 있습니다!

꼬불꼬불한 머리카락을 그리려면 직선으로 단순화된 스케치부터 시작합니다. 윤곽을 그릴 때 자연스럽게 컬을 그려줍니다.

 

컬리 헤어는 다른 헤어 질감보다 볼륨감이 있으니 머리할 때 참고하세요!

스케치에 따라 웨이브를 충분히 그립니다. 웨이브는 곱슬머리에 비해 짧아야 합니다.

세부 사항을 추가하고 머리카락 끝에 추가하십시오. 머리를 염색할 경우 이 단계에서 중지해도 됩니다.

이전 웨이브 곱슬 머리와 동일한 단계를 사용하여 머리카락을 더 촘촘한 컬로 채 웁니다. 이것이 최종 결과입니다.

이전과 같이 색상을 추가하고 짜잔!

머리띠와 고리

머리띠와 고리는 아주 오랫동안 존재해 왔습니다. 요즘 남자들은 보통 짧은 헤어스타일을 하기 때문에 머리띠와 작은 고리는 일반적으로 여성스러운 것으로 간주됩니다. 그러나 옛날에는 남자들이 더 긴 머리를 가지고 있었고 (일부 문화권에서는) 긴 머리를 땋은 머리와 작은 고리 모양으로 스타일링했습니다.

 

많은 액세서리, 로프 매듭 및 군용 장식이 브레이드 변형을 사용하기 때문에 브레이드를 그리는 방법을 아는 것은 특히 유용할 수 있습니다.

 

익숙하지 않은 경우 머리띠는 일반적으로 3개 이상의 엇갈린 선으로 만들어집니다. 예를 들어, 우리는 이 세 개의 선을 가지고 있고 그것이 어떻게 브레이드처럼 보일지 알 수 있습니다.

정면에서 땋은 머리를 그리려면 상자를 그리고 세로선으로 똑같이 둘로 나눕니다. 양쪽에 대각선을 그립니다. 하나는 다른 것보다 약간 높습니다.

 

바깥 부분을 곡선으로 연결한 다음 브레이드의 세부 사항을 그립니다.

많은 사람들이 머리띠 모양을 하트 모양으로 착각합니다. 실제로는 하트 모양과 비슷하지만 약간의 차이가 있습니다. 브레이드가 만드는 모양은 하트와 달리 대칭이 아닙니다. 두 반쪽 중 하나가 다른 쪽보다 높기 때문입니다.

머리띠에 충분히 익숙해지면 다음 단계를 사용하여 다른 각도/모양으로 그릴 수 있습니다. 곡선 그리기, 한쪽에 대각선 그리기, 바깥쪽 부분에 곡선 그리기, 나머지 절반 위치에 그려서 마무리 첫 번째 것보다 높습니다.

수동으로 그리는 것 외에 자산을 대신 사용하여 시간을 절약할 수 있습니다. 그래도 남용하지 마세요! Clip Studio 자산에서 찾을 수 있는 좋은 브레이드 브러시입니다.

수직 롤 및 "드릴"이라고도하는 Ringlets는 상당히 인기있는 여성 헤어 스타일입니다.

 

제 생각에는 고리를 그리는 것이 머리띠보다 쉽습니다. 기본은 매우 간단합니다. 스프링과 같은 선을 그리고 복사하여 약간 아래쪽으로 이동하고(본 자습서에서는 파란색으로 표시됨) 직선을 그려 스프링의 가장자리를 연결하고 세부 사항을 추가합니다.

작은 고리를 그리는 다른 방법은 상자에 "고리"를 그리는 것입니다. 이것은 링 크기가 다른 링렛에 사용하기 더 쉽습니다.

 

고리를 연결하는 부분을 결정해야 합니다. 첫 번째 상자의 왼쪽 상단에서 다음 상자의 오른쪽 상단까지 선을 그립니다. 그런 다음 첫 번째 상자의 왼쪽 하단에서 오른쪽 하단까지 또 다른 선이 있습니다. 다른 상자와 함께 헹구고 반복합니다.

그런 다음 고리를 그리고 세부 사항을 추가하십시오.

때로는 더 독특한 모양으로 작은 고리를 그리고 싶을 때가 있습니다. 마지막 방법은 먼저 전체 모양을 그린 다음 모양을 고리로 나누는 것입니다. 하지만 처음에는 이상하게 보일 수 있습니다.

연결 부품을 결정하고(박스 방법과 유사한 단계를 사용하여) 실제로 링렛을 그리고 세부 사항을 추가합니다.

서예 펜으로 속임수

좋아요, 아마도 "속임수"라는 단어에 합당할 만큼 쉽지는 않겠지만 이 트릭을 사용하면 컬을 더 쉽게 그릴 수 있습니다. 붓글씨에 따라 굵고 가는 선을 오가는 캘리그라피 펜인데, 개인적으로 웨이브나 곱슬머리를 그리기에 딱 좋은 것 같아요.

 

(참고: 색상은 자습서용으로만 사용되며 일반적으로 회색을 사용합니다.)

 

캘리그래피 펜(기본 설정이 잘 작동함)을 사용하여 물결 모양의 패턴을 그립니다. 일반적으로 3~4개면 충분합니다.

 

그런 다음 다른 레이어에서 매핑 펜으로 추적하고 이전 패턴에 약간의 세부 사항을 추가합니다.

파도 사이에 빈 공간이 많기 때문에 이전에 배운 기술을 사용하여 물결선을 추가합니다. 그 후 색 패턴의 레이어를 숨기면 완료됩니다.

캘리그라피 펜을 충실히 따라가는 것이 너무 리본처럼 보이면 자유롭게 조정하여 그릴 수 있습니다. 곱슬머리 & 꼬불꼬불한 머리 부분의 테크닉으로 빈틈을 채워주세요!

스케치의 또 다른 방법은 겹친 머리를 그리기 위한 참조로 "곱하기" 혼합 모드의 서예 펜을 사용하는 것입니다.

다른 레이어에 머리를 스케치합니다.

전체 그림을 그리면 완성됩니다.

머리카락 대 중력과 바람

머리가 아무리 기울어져도 머리카락은 중력을 거스르지 않습니다. 하지만 몇 가지 예외가 있습니다. 예를 들어 바람이 불거나 캐릭터가 물 아래 또는 우주 공간에서 떨어지는 경우입니다.

바람에 머리카락을 그릴 때 바람의 세기와 방향은 머리카락의 움직임이 얼마나 강한지를 나타낼 수 있습니다.

위의 예에서는 스트레이트 헤어를 사용했지만 이 논리는 모발 볼륨에 주의하면 다른 유형의 모발에도 적용할 수 있습니다. 그러나 머리카락이 많을수록 직모 또는 웨이브 머리에 비해 바람에 날리기가 더 어렵습니다.

 

예를 들어 곱슬머리가 흩날리는 모습, 바람의 세기는 이전 사진의 오른쪽 하단과 비슷하다.

컬러링 스트레이트/웨이브 헤어

헤어 컬러링 단계는 기본 색상, 음영 및 하이라이트의 3단계로 나눌 수 있습니다. 머리카락의 방향을 알고 있는 한 머리카락을 염색하는 것은 산들 바람이 될 수 있습니다.

 

나는 음영에 유사한 색상을 사용하는 경향이 있지만 사용할 수있는 유일한 색상은 아닙니다. 일부 아티스트는 대신 3색 또는 보색을 사용합니다.

*유사한 색 구성표.

 

또한 각 색상을 별도의 레이어에 칠합니다. 칠하기 쉬울 뿐만 아니라 다른 색을 해보고 싶을 때에도 아주 쉽습니다.

아래의 단계별로 직선 머리가 특징이지만 웨이브 머리는 똑같은 방식으로 칠해집니다.

 

머리카락을 색칠하려면 먼저 기본 색상으로 채 웁니다.

머리카락의 흐름에 따라 첫 번째 그림자를 그립니다. 투명 수채화 브러시와 매핑 펜을 사용하여 그림자를 그립니다.

그럼 두 번째. 여전히 같은 브러시를 사용합니다.

두 번째 그림자를 그릴 때 가끔 베이스 컬러에 가깝게 칠해 대비를 주고 베이스 컬러를 더 돋보이게 합니다. 그 외에 특정 부분을 왜 그리는지에 대한 논리는 별로 없다. 보기에 좋으면 작동합니다.

하이라이트를 추가합니다. 일반적으로 하이라이트 레이어에 혼합 모드 "스크린"을 사용하고 기본 색상을 사용합니다. 이것은 매핑 펜으로 그렸습니다.

"스크린"을 사용하여 머리카락을 강조 표시하면 다른 머리카락 색상에도 적용됩니다. 물론 작업의 전체 모양에 맞는 다른 색상을 사용할 수도 있습니다.

피부색과 소프트 에어브러시를 이용하여 얼굴 전체에 모발을 발라줍니다.

마지막으로 추가 세부 사항을 위해 머리카락을 추가하십시오. 완료!

곱슬 곱슬하고 곱슬 머리 색칠하기

곱슬 머리를 색칠하는 것은 머리카락 질감이 무작위로 빛을 차단하거나 반사할 수 있기 때문에 조금 더 까다로울 수 있습니다. 따라서 직선이나 물결 모양의 머리카락을 그리는 것만큼 간단하지 않습니다.

먼저 그림자를 대충 칠합니다.

그런 다음 매핑 펜과 투명 수채화 브러시로 그림자를 칠하십시오. 빛이 반사되어야 하는 부분을 지웁니다.

동일한 방법과 브러시를 사용하여 다른 어두운 색상을 추가합니다.

강조 표시하고 길 잃은 가닥을 그리고 머리 주위를 피부색의 Soft Airbrush로 칠하십시오. 완료!

꼬불꼬불한 머리를 칠할 때는 뽀송뽀송하게 하기 위해 염색할 때 광택이 덜한 질감을 선호합니다. 먼저 기본 색상으로 채색합니다.

매핑 펜으로 첫 번째 음영을 대략적으로 그립니다.

투명 수채화 브러시와 하드 지우개로 부드럽게 하고 디테일을 추가하세요. Hard Eraser는 보다 선명한 디테일을 추가하고 싶을 때 사용합니다. 더 선명한 선(그리고 더 빛나는 머리카락)을 원하면 음영이 작동할 때 매핑 펜을 사용하십시오!

동일한 단계가 두 번째 음영에 적용됩니다. 먼저 매핑 펜으로 그린 다음 투명 수채화 브러시 + 단단한 지우개로 디테일링을 합니다.

강조 표시도 동일한 단계를 사용합니다. 먼저 매핑 펜.

그런 다음 투명 수채화 브러시 + 하드 지우개.

소프트 에어브러시로 얼굴 주변을 피부색으로 칠합니다.

마지막 단계를 위해 스트레이 스트랜드를 추가합니다. 끝났다!

후처리

일반적으로 이전 섹션에서 단계별로 머리카락을 색칠하는 것은 완료된 것으로 간주됩니다. 그러나 머리카락이 예술 작품의 주요 초점이 되는 경우는 거의 없습니다. 머리카락 끝(이 경우 가장 오른쪽 부분)에 색상을 추가하여 초점을 다시 얼굴로 이동할 수 있습니다.

 

이 세 가지 다른 머리 색을 샘플로 사용합시다.

가장 간단한 색상 옵션은 기본 색상을 사용하여 조정하는 것입니다.

 

갈색 머리처럼 어두운 베이스 컬러는 채도를 낮추고 광도를 더해줍니다. 더 밝은 머리 색상의 경우 채도를 높이고 광도를 낮추십시오.

 

제가 사용한 색상은 단일 색상이 들어있는 작은 상자에서 확인할 수 있습니다.

또는 보다 흥미로운 색상 선택은 보색을 선택하는 것입니다. 보색은 현재 색상의 색상환 반대편에 있는 색상입니다.

 

예를 들어 빨간색의 보색은 파란색입니다.

색상 이론이 어떻게 작동하는지 알지 못하더라도 신뢰할 수 있는 경험 법칙이 있습니다. 현재 색상이 따뜻한 색(노란색, 주황색, 빨간색)이면 차가운 색(파란색, 청록색, 녹색)을 선택하고 그 반대의 경우도 마찬가지입니다.

 

따라서 갈색과 노란색은 모두 따뜻하기 때문에 우리가 선택할 색상은 푸른색(차가운 색상)입니다. 갈색 머리의 경우 밝은 파란색, 노란색의 경우 더 어둡습니다.

 

파란 머리는 쿨톤이라 핑크빛이 도는 톤(웜톤)을 선택하겠습니다.

베이스 컬러를 사용한 기존 컬러와는 또 다른 느낌이죠?

 

상황에 따라 작동하는 또 다른 옵션이 있습니다. 배경에 존재하는 눈에 띄는 색상 중 하나를 사용할 수 있습니다. 이렇게 하면 머리카락의 끝 부분이 배경과 혼합되어 초점이 덜 흐려집니다.

색상이 실제로 이전 논리(따뜻하고 시원한 색상 조합)를 무시하지만 색상이 배경에 있는 한 작동합니다.

 

예를 들어, 갈색 머리는 푸르스름한 색과 짝을 이룹니다. 하지만 배경이 분홍빛이 돌기 때문에 꽤 따뜻한 색인데도 여기에서는 분홍빛이 잘 어울립니다.

그러나 배경이 없으면 우리가 원하는 것이 아닌 매우 눈길을 사로잡아 얼굴에서 눈을 흐트러뜨립니다(이전 두 옵션과 비교).

보너스: 흑백 흑발

만화를 읽으면 검은 머리에 다양한 잉크 스타일을 찾을 수 있습니다. 아래 세 가지 예와 같이 머리카락을 강조 표시하는 간단한 방법이 있습니다.

그러나 그리기가 상당히 쉽기 때문에 더 복잡한 잉크 스타일을 다룰 것입니다. 이들 각각은 매핑 펜과 하드 지우개를 사용하여 수행되었습니다.

첫 번째는 빈 개요로 시작합니다. 이후 단계에서 검정색으로 칠할 것입니다.

가장 어두워야 할 부분을 먼저 칠합니다.

세부정보를 추가합니다.

원하는 경우 이 단계에서 중지할 수 있습니다. 개인적으로는 좀 더 칠해서 좀 더 어둡게 해서 흑발이 분명히 보이도록 하고 싶습니다. 그리고, 우리는 끝났습니다!

다음 스타일은 이미 검은 색으로 채워진 머리카락으로 시작됩니다. 이전과 달리 이번에는 흰색 하이라이트로 머리카락을 칠할 것입니다.

머리카락의 흐름을 흰색으로 칠하십시오. 외곽선을 따르지 않고 자유롭게 그렸는데, 원하는 경우 흰색으로 외곽선을 칠할 수 있습니다.

광택이 나도록 충분한 광택을 추가하십시오. 과용하지 마십시오. 또한 하이라이트가 상당히 단순해 보이기 때문에 스트레이 스트랜드를 추가하여 디테일을 더할 수 있습니다. 그리고, 완료.

마지막은 그라디언트 도구를 사용하는 것입니다. 검은 색을 선택하고 머리카락의 안쪽 부분을 차단하고 그라디언트 도구로 채 웁니다.

레이어 속성 상자로 이동하여 톤 기능을 클릭합니다. 아래 결과는 기본 설정을 사용했습니다. (Frequency: 60, Density: 이미지 색상 사용, Reflect layer opacity 체크, Dot 설정: Circle, Angle: 45)

그런 다음 가장 어두운 부분부터 시작하여 대부분의 영역을 검정색으로 칠합니다. 가장 밝은 부분을 너무 많이 칠하지 않는 것이 핵심입니다. 세번째 스타일 완성!

다른

휴, 드디어 튜토리얼이 끝났습니다! 이제 머리카락을 더 쉽게 그릴 수 있기를 바랍니다. 숙련된 아티스트라면 새로운 것을 배웠기를 바랍니다!

 

즐겁게 그림그리세요 :)