写真からのペットの絵
こんにちは、ようこそ。
このチュートリアルでは、写真からペットの肖像画を作成するためのテクニックと手順を紹介します
ツールとワークスペース
72dpi解像度の1080x1024 px形式を使用します。
注:通常、用紙の色は薄い灰色のままにしておきます。これにより、視野に向かって明るさが減少します。
300 dpiの解像度で高さや幅の最大の測定値が約4000pxになるように注意しながら、より詳細なファイルを選択することもできます。
使用するウィンドウは[ウィンドウ]メニューにあり、好きな場所にドラッグアンドドロップできます。
[Canvas]ウィンドウと[Layer]ウィンドウに加えて、以下を使用します。
1 [ツール]
2 [サブビュー]
3 [コマンドバー]
4【カラーヒストリー】
5【カラースライダー】
6【カラーサークル】
7 [ツールプロパティ]
詳細については、このチュートリアルのビデオバージョンを参照してください。
このタイプのペイント用のブラシのコレクションをダウンロードできます。
最も使用するブラシプロパティは次のとおりです。
不透明度
ブラシ密度
サイズ
ペイントミックス
写真撮影
この画像を使用してこのチュートリアルに従い、後でペットや友達のペットと練習できます。
[Subview]ウィンドウの下でインポートボタンをクリックし、使用するファイルを開きます。
最初のストローク
写真から作業する場合、最初に行うことは、用紙のサイズと肖像画の高さと幅の比率を考慮することです。
おおよその高さを定義するためにいくつかマークを付けます。
第二に、それは私たちのモデルを構成する異なる質量が取る経路を私たちに教えてくれるバランスまたはアクションのラインです。
追跡する3番目の要素は主要な質量です。これらを囲む幾何学的または抽象的な図形でこれらをマークできます。
試行錯誤を繰り返して、これらの要素をモデルに最も近くなるまで修正します。詳細はなく、常に単純な数字を使用します
キャンバスと写真のビューを時々回転させると、小さな比率のエラーが見やすくなります。
スケッチ
最初のストロークレイヤーの不透明度を下げ、スケッチ用の新しいレイヤーを作成します。
スキームを注意深く作成した場合、フォームの描画は比較的単純になります。
一般的な形やシルエットを描きます。
注意:キャンバスと[レイヤー]ウィンドウの絵の進化をたどることをお勧めします。
彼が描いた
最初のストロークレイヤーを非表示にし、スケッチレイヤーの不透明度を下げて、新しいレイヤーを作成します。
今回は詳細をより正確に描きますので、好きなだけ詳細レベルを上げることができます。時間の経過とともに、このタイプの絵画に役立つ正確なポイントが見つかります。図の輪郭をしっかりと閉じることをお勧めします。
ベースペイント
ベースカラー
下書きレイヤーを非表示にし、描画レイヤーの下にレイヤーを作成します
自動選択では、図面の外側の領域を選択してから、逆を選択します。
スポイトがアクティブになっている[サブビュー]ウィンドウで、モデル内にある暗い色を選択します。
ペイントポットを使用して、選択範囲にペイントします
最初のライト
モデル内で白に近く、明るすぎない色を選択します。次に、ベースカラーをライトに対応する領域にそっとペイントします。まったくディテールを適用せず、最も明るい領域と最も明るい領域を均等にペイントします
基本モデリング
今回はスポイトで光と影の中間調を選び、ボリューム感のあるやわらかなグラデーションを作ります。
写真が示す形に注意深く従い、粘土を形作ると想像してみましょう。
色合い、光と影
ペイントのベースを準備するために、カラーシェード用、一般的なシェード用、一般的なハイライト用の3つのレイヤーを追加します。
コントロールキーが押された状態で、ベースカラーのサムネイルをクリックします。
乗算モードでレイヤーを追加し、少し暗い色でペイントして、シャドウ領域を強調できます。
追加シャインモードで2番目のレイヤーを追加し、わずかに明るい色でペイントして、明るい領域を強調します。
カラーモードで3番目のレイヤーを追加し、[Subview]ウィンドウのスポイトで耳、ドア、壁の色を選択してペイントします。
すべての色が互いに関係し、反射されます。白は非常に目立ちます。
黒人とコントラスト
コントラストを少し追加します。
ここまでは、図面の下のレイヤーにペイントしてきましたが、今度は上にレイヤーを作成します。
黒い色と最も暗い色合いの絵に力を与える時が来ました。
詳細塗装
最初の詳細フィラーペイント
塗装するための完全な基盤があり、塗装のすべての層を組み合わせます。
ペイントを適用するには、写真で色を直接選択することに加えて、カラーマネージャーでその色に多少の光または彩度を与え、必要に応じて色を互いに組み合わせます。これは、キャラクターに直接または作成することができます小さな一時的なカラーパレット。
2番目の詳細-輪郭の描画。
今回は、キャラクターのすべての外部輪郭を処理します。
目や耳などの領域では、より正確な領域に明るい色と暗い色のコントラストを高め、内部の輪郭を定義します。
背景ペイント
色付きのレイヤーの下に新しいレイヤーを作成します。
写真の背景からいくつかの色を選択し、それらをカジュアルで非常にソフトな方法で混ぜます。
この段階は、私たちが好きなものを見るための試行錯誤です。
注:シンプルな色の背景を選択しましたが、必要に応じて写真の要素をペイントできます。
修正レイヤー
2つの修正レイヤーを追加し、メニュー[レイヤー] / [新しい修正レイヤー]に移動して選択します。
1 [色相/彩度/明度]
これでは、彩度と明度を少し動かします。
注:これらのレイヤーを編集する場合、各ペインティングには異なるパラメーターが必要です。
2 [レベルの修正]
レベル補正レイヤーは3つのハンドルで構成されます。最初のハンドルはシャドウ、最後のハンドルはハイライト、そして中間トーンは中央にあります。
修正レイヤーのサムネイルをクリックすることで、もう一度編集できます。必要に応じて、不透明度を変更することもできます
最終的な詳細
3番目の詳細-終わり
セット全体の上に、新しいレイヤーを追加します。これは最終的なペイントのためです。最も重要な領域を選択して、必要なすべてのディテールを与えることをお勧めします。それで、魅力的でバランスの取れた見た目にすることができます。
完了するには、オーバーレイモードで新しいレイヤーを追加し、薄いピンク色でペイントします。これにより、ライトが統一され、不透明度が14%に低下します。
このチュートリアルを実行していただきありがとうございます。気に入っていただければ幸いです。
最後のヒント、たくさん練習して、忍耐力があります。質問やコメントを残してください。
次回まで、私の他のチュートリアルと私のネットワークを見ることができます。
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